Haben Sie sich jemals gefragt, wie die professionellen Fotografen diese verträumten Schwarzweiß- oder Sepia-Bilder erhalten? Frage mich, warum deine langweilig und flach aussehen? Ich werde Ihnen drei Tipps geben, mit denen Sie mit Adobe Lightroom bessere Schwarzweißkonvertierungen durchführen und dieses Problem lösen können!
Die heutigen Kameras sind ziemlich intelligent und viele von ihnen bieten eine Schwarzweißeinstellung oder einen Aufnahmemodus. Ich empfehle, diese zum Starten zu verwenden, insbesondere wenn Sie noch nie Schwarzweiß (Schwarzweiß) erstellt haben oder wenn Sie derzeit keine Nachbearbeitung oder Bildbearbeitung für Ihre Dateien durchführen. ABER, wenn Sie Erfahrung mit Schwarzweißfotografie haben und Ihre Bilder verarbeiten, empfehle ich, die Konvertierung selbst durchzuführen, da Sie mehr Kontrolle über das Aussehen des endgültigen Bildes haben. Ich werde Ihnen einige Möglichkeiten zeigen, wie Sie sie mit Lightroom in Schwarzweiß umwandeln können.
Hinweis: Zum größten Teil funktionieren diese Tipps auch in Photoshop, wenn Sie die Funktionen und Schieberegler von Adobe Camera Raw verwenden.
Zuerst eine kurze Notiz über meinen Hintergrund. Damals, als ich mein Fotografie-Studium absolvierte (ich wage es zu sagen, 1987-88, und datiere mich selbst), verbrachte ich das gesamte erste Jahr damit, nur Schwarzweißaufnahmen mit einer 4 × 5-Kamera zu machen. Ich habe meinen eigenen Film verarbeitet und meine eigenen Drucke gemacht. Ich habe viel Zeit in einer Schwarz-Weiß-Dunkelkammer verbracht, daher bin ich ziemlich gut darin vertraut, wie es funktioniert und wie ich es zu meinem Vorteil steuern kann.
Um einige Informationen aus diesen Filmtagen zu erhalten, ist es wichtig zu beachten und zu verstehen, dass Ihre Kamera Licht und Farben anders sieht als das menschliche Auge. Bei Schwarzweißfilmen sind Blautöne beispielsweise viel heller als bei unseren Augen. Farbfilter wurden verwendet, um zu verschieben, wie der Schwarzweißfilm die Szene „sah“ und renderte. Die Verwendung eines Rotfilters würde alles Rot im Bild aufhellen und Blautöne verdunkeln. Wenn Sie also Landschaftsfotograf sind, verwenden Sie häufig einen Rotfilter, um den Himmel abzudunkeln und weniger verwaschen zu machen. Ein grüner Filter würde Grün- und Blautöne aufhellen und Rot und Orange dunkler machen. Daher verwendeten Fotografen den entsprechenden Filter, um die Szene so aufzunehmen, wie sie es sich vorgestellt hatten.
In Lightroom und ACR (Adobe Camera Raw) in Photoshop stehen Ihnen dieselben Tools zur Verfügung! Ohne Filter können Sie also anpassen, wie die Szene in Schwarzweiß gerendert wird. Das bringt mich zum ersten Tipp.
Tipp 1 - Verwenden Sie den Schwarzweiß-Mix, um Ihre Conversions durchzuführen
Im Lightroom-Entwicklungsmodul (und ACR) gibt es einige Möglichkeiten, wie Sie Ihre Bilder in Schwarzweiß konvertieren können. Sie können den Sättigungsregler einfach ganz nach links auf -100 ziehen. Sie können dies auch mit dem Vibrance-Schieberegler tun, aber je nach Bild erhalten Sie möglicherweise kein 100% Schwarzweißbild. Mit beiden Optionen erhalten Sie ein Schwarzweißergebnis. Sie geben Ihnen jedoch keine Kontrolle darüber, wie die Farben in die verschiedenen Graustufen gerendert werden. Meiner Meinung nach ist es besser, den Schwarzweiß-Mix zu verwenden, der sich im dritten Bereich rechts unten in Develop befindet - siehe unten.
Schwarz-Weiß-Mischfeld im Lightroom-Entwicklungsmodul
Schauen wir uns ein Beispiel mit demselben Bild an.
Ursprüngliches Farbbild
Die Schwarzweißkonvertierung erfolgt mit dem Schieberegler "Sättigung" bei -100
Schwarzweißkonvertierung mit dem Schwarzweißmix in LR
Beachten Sie in den obigen Bildern, wie der blaue Himmel mit der Entsättigungsmethode wirklich hell wurde. Dies ist häufig der Fall, wenn ein Bild viel blauen Himmel enthält, wie oben erläutert. Mit dem B & W-Mix und dem Ziehen einiger Schieberegler konnte ich sehr unterschiedliche Töne erzielen. So sehen meine Schieberegler im Schwarzweiß-Mix-Bedienfeld auf dem dritten Bild aus:
Beachten Sie, dass der blaue Schieberegler ganz nach links auf -100 gezogen wird. Das ist es, was meinen Himmel verdunkelt. Erwähnenswert ist auch, dass die grünen und gelben Schieberegler in die entgegengesetzte oder Plus-Richtung bewegt werden. Dies hellt sowohl Gelb als auch Grün auf (die meisten Gräser und Bäume sind oft eine Mischung aus Grün und Gelb, manchmal mehr Gelb als Grün). Ich habe keine selektiven Anpassungen vorgenommen, um den Himmel hier abzudunkeln, nur die Schieberegler, die Sie rechts sehen! Wie sehr unterscheidet sich dieses Bild von dem entsättigten und ist mit dieser Methode so einfach zu erstellen!
Auf diesem Bedienfeld befindet sich auch eine Schaltfläche „Auto“. Wenn Sie darauf klicken, kann Lightroom einen vorgegebenen Schwarzweiß-Mix für Sie anwenden. Sie können auch in Ihren Lightroom-Einstellungen festlegen, dass dies bei Auswahl des Schwarzweiß-Mix für Sie angewendet wird. Von dort aus können Sie dann einfach eine Feinabstimmung vornehmen. Andernfalls beginnen alle Schieberegler bei „0“.
Ein weiterer wenig bekannter Trick für die Verwendung dieser Schieberegler ist das lustig aussehende kleine Doppelkreis-Ding oben links. Wenn Sie die Maus darüber bewegen, sehen Sie Folgendes:
Passen Sie die Schwarz-Weiß-Mischung an, indem Sie das Foto hineinziehen. Was um alles in der Welt bedeutet das, fragen Sie sich vielleicht?! Wenn Sie auf den kleinen Kreis klicken, hat Ihr Mauszeiger jetzt kleine Aufwärts- und Abwärtspfeile sowie einen Cursor, der dasselbe Symbol anzeigt, mit dem Sie den Mauszeiger über das Bild halten. Klicken Sie auf eine beliebige Stelle im Bild, halten Sie sie gedrückt und ziehen Sie sie. Dadurch werden NUR die Farben angepasst, auf die Sie geklickt haben. Ziehen Sie nach oben, um die Schieberegler nach rechts zu bewegen (+), und ziehen Sie nach unten, um sie nach links zu bewegen (-). Wie cool ist das?!
Dies ist sehr hilfreich, wenn Sie nicht wissen, welche Schieberegler Sie anpassen müssen. Wählen Sie einfach den Bereich Ihres Bildes aus, in dem Sie die Farbtöne anpassen möchten, und ziehen Sie ihn weg!
Tipp 2 - hören Sie nicht nur dort auf, sondern geben Sie etwas Schlagkraft hinzu
Manchmal sieht das resultierende Bild sogar mit den Schwarzweiß-Mix-Schiebereglern immer noch etwas flach und langweilig aus. Nehmen Sie eine Stufe höher, indem Sie Ihrem Bild etwas Schlagkraft verleihen. Bei den meisten meiner Schwarzweißbilder mache ich Folgendes:
- Erhöhen Sie die Klarheit: Wenn es sich um eine Szenerie handelt, schiebe ich sie ziemlich weit wie +60 oder höher, wenn es sich um eine Person handelt, halte ich sie unter +30 oder sie sieht etwas knusprig und übermäßig faltig aus (besonders wenn das Foto von Ihnen stammt Mutter oder Ihr Ehepartner, sie neigen dazu, nicht allzu glücklich darüber zu sein)
- Senken Sie den schwarzen Schieberegler, bis er gut aussieht. Sehr wissenschaftlich, ja! Hier ist auch ein kleiner Trick für Sie, wenn Sie den Schieberegler „Schwarz“ verwenden: Wenn Sie beim Schieben auf die Schaltfläche „Opt / Alt“ klicken und diese gedrückt halten, sehen Sie genau, wo Ihre Schwarztöne abgeschnitten werden (dh, Sie verlassen das Diagramm im Histogramm und haben kein Detail). Sie können diese Informationen verwenden, um sicherzustellen, dass Sie gerade genug Schwarz haben, aber stellen Sie sicher, dass Sie alle Details in wichtigen Bereichen behalten.
- Erhöhen Sie den Kontrast entweder mit dem Kontrastregler oder mit den Kurven
Nach diesen Kontrasteinstellungen wirkt sich dies gelegentlich auf das Gesamtbild aus. Möglicherweise möchten Sie auch die Schwarzweißregler ein wenig überarbeiten. Es ist ein Tanz, spielen Sie sie hin und her, bis Sie eine Mischung erhalten, die Sie mögen. Hier ist die endgültige Version des obigen Bildes mit angewendeten Kontrast- und Stempelanpassungen.
Beachten Sie, wie viel mehr Schnappschuss es hat, während es diesen schönen, reichen, dunklen Himmel beibehält!
Das Geheimnis, großartige Schwarzweißbilder zu erstellen, die die Profis Ihnen nicht sagen werden …
Schwarz! Das ist es. Stellen Sie sicher, dass Ihr Bild tatsächlich etwas Schwarz und etwas Weiß enthält. Überprüfen Sie das Histogramm und verwenden Sie meinen kleinen Tipp, um die abgeschnittenen Teile zu sehen. Fügen Sie Kontrast hinzu oder erhöhen Sie Schwarz, Weiß oder beides, um eine vollständige Palette von Tönen zu erhalten. Unabhängig davon, um welches Motiv es sich auf dem Foto handelt, ist ein ausreichender Kontrast für reines Weiß und reines Schwarz der Schlüssel zu einem atemberaubenden Schwarzweißbild. Andernfalls bleibt nur ein Haufen grauer Schlamm übrig.
Tipp 3 - Erstellen selektiver Farbbilder
Es gibt verschiedene Möglichkeiten, um selektiv farbige Bilder zu erstellen und einen verblassten Look zu erstellen, der sehr beliebt ist. Sie können wieder die Schieberegler für Vibration und Sättigung im Basisbedienfeld verwenden, sie wirken sich jedoch auf die Farben im gesamten Bild gleich aus. Sie können auch den Anpassungspinsel verwenden und in einer niedrigeren Sättigung auf Teile Ihres Bildes malen, in denen Sie die Farbe ausblenden möchten. Ich verwende diese Methode ziemlich oft, selbst bei Vollfarbbildern, um die Tonsteuerung für Elemente im Hintergrund durchzuführen, die ablenken.
Zuletzt können Sie die Schieberegler im HSL-Bedienfeld verwenden. Durch Verschieben ausgewählter Farben nach links können Sie nur diese Farben entsättigen. Sie können auch das kleine Klick- und Ziehwerkzeug verwenden, das wir zuvor für den Schwarzweiß-Mix verwendet haben, um auf Ihr Bild zu klicken und die Bereiche auszuwählen, die ausgeblendet werden sollen. Hier ist ein Beispiel für jede dieser Methoden. Keiner ist richtig oder falsch, geben Sie nur ein anderes Aussehen und einige haben mehr Kontrolle als andere. Wählen Sie diejenige aus, die für Sie auf individueller Bildbasis funktioniert.
Ursprüngliches Farbbild
Vibrationsregler auf -75 eingestellt
Der Sättigungsregler ist auf -75 eingestellt
Einstellpinsel zum Malen in Sättigung bei -75 auf das gesamte Bild mit Ausnahme der Wolle
HSL-Schieberegler, die zum Entsättigen durch separate Farben verwendet werden
* Bonus-Tipp - Erstellen Sie ein schönes Duotone- oder Sepia-Bild
Ein kleiner zusätzlicher Bonus-Tipp für Sie. Adobe hat es sehr einfach gemacht, ein wirklich schönes Duotone-Bild (bedeutet nur zwei Töne, go figure!) Zu erstellen, das Sepia enthält. Gehen Sie einfach zum Split Toning-Bereich, nachdem Sie Ihre Schwarzweiß-Konvertierung durchgeführt haben. Es ist der vierte nach unten. 
Sie sehen Schieberegler für Lichter und Schatten. Mein persönlicher Tipp, wie Sie ein schönes, sauberes Sepia- oder getöntes Bild erhalten, ist, NUR die Schieberegler "Schatten" zu verwenden und keine Hervorhebungen zu berühren. So erhalten Sie auch nach dem Auftragen des Tons saubere, klare weiße Glanzlichter.
So erstellen Sie den Duotone
Wählen Sie zunächst den Schieberegler Farbton (für Schatten). Wenn Sie eine schöne braune Farbe wünschen, beginnen Sie mit etwa 40-45. Jedes Bild ist etwas anders getönt. Beginnen Sie also dort und passen Sie es Ihrem Geschmack und Stil an. Sie können feststellen, dass nichts passiert ist, oder? Dies liegt daran, dass Sie den Schieberegler für die Sättigung erhöhen müssen, bevor der Ton angezeigt wird. Je mehr Sie die Sättigung erhöhen, desto tiefer und lebendiger wird der Farbton. Auch hier gibt es kein Richtig oder Falsch, es geht nur um Präferenz. Für ein subtiles, dunkles, schokoladenbraunes versuchen Sie 10-20. Für eine tiefere Farbe gehen Sie mit der Sättigung höher (HINWEIS: Stellen Sie sicher, dass der Schieberegler „Balance“ auf Null steht).
Wenn Sie einen anderen Ton wünschen, bewegen Sie einfach den Farbtonregler. Auf diese Weise können Sie einige wirklich nette Effekte erzeugen, einschließlich Blauton oder einem echten Duotone.
Beispiel mit einem Porträt
In diesem letzten Beispiel zeige ich alle Schritte, die wir gerade behandelt haben, anhand eines Porträts. Dies gilt für Personenfotos. Sie müssen keine Porträts erstellen, um diese Informationen zu verwenden.
Ursprüngliches Farbbild
Beachten Sie das letzte Bild, in dem ich den Highlights Farbe hinzugefügt habe, und wie es das Erscheinungsbild des Bildes vollständig verändert. Die Weißen haben jetzt einen gelben Farbton anstelle eines schönen, sauberen Aussehens. Ich persönlich bevorzuge die dritte, aber manchmal benutze ich diese Option. Tun Sie, was sich für Ihr Image richtig anfühlt. Sie werden wissen, was zu tun ist.
Ein Duo-Ton mit verschiedenen Farben für die Highlights und Schatten. Schatteneinstellungen: Farbton 232, Sa 70 - Hervorhebungseinstellungen: Farbton 52, Sa 37. Ich habe Balance auf -27 verschoben, um die Farben auch stärker in Richtung Schatten zu verschieben.
Was nun?
Wie immer ermutige ich zum Experimentieren. Wenn Sie einen anderen Weg haben, den Sie besser mögen, ist das großartig! Bitte teilen Sie es uns mit, wenn Sie so wollen. Eine andere Möglichkeit, in Lightroom schnell Schwarzweiß zu erstellen, besteht darin, einige gute Voreinstellungen zu finden. Es gibt buchstäblich Zehntausende von Lightroom Develop-Voreinstellungen, die kostenlos im Internet verfügbar sind. Versuchen Sie eine Google-Suche nach: Kostenlose Lightroom-S / W-Voreinstellungen. Wählen Sie dann einfach die gewünschten aus und installieren Sie sie.
Jetzt geh raus und mach ein paar Bilder und lass uns sehen, was du in Schwarz & Weiß machen kannst!
AKTUALISIEREN: Erfahren Sie mehr über Schwarzweißfotografie mit unserem neuen Leitfaden zur Schwarzweißfotografie.