Wenn Ihre Fotos nicht so aussehen, wie Sie es erwarten, ist eine neue Ausrüstung nicht unbedingt die Antwort. Wahrscheinlich machen Sie einen dieser sieben häufigen Fehler. Lassen Sie sich jedoch nicht entmutigen. So wie ein Musiker Zeit braucht, um seine Fähigkeiten zu verfeinern, braucht auch ein Fotograf Zeit. Sobald Sie erkannt haben, wo das Problem liegt, können Sie beim nächsten Mal problemlos Anpassungen vornehmen und bessere Ergebnisse erzielen.
1) Schießen zur falschen Tageszeit
Raues Nachmittagssonnenlicht kann auf einem Landschaftsfoto Chaos anrichten. Bei hellen Lichtern und dunklen Schatten sorgt der Kontrast für besonders schwierige Belichtungen. Widmen Sie die Stunden um Sonnenaufgang und Sonnenuntergang der Fotografie, um wirklich dramatische landschaftliche Möglichkeiten zu erhalten. Sie werden erstaunt sein, wie wenig Leute da sind, um Ihre Komposition zu überladen. Mit dem weichen Licht und dem farbenfrohen Himmel erhalten Ihre Fotos ein neues Maß an natürlicher Schönheit.
2) Ihren Bildern fehlt ein klares Motiv
Wenn Sie etwas Großartiges erleben, ist es verlockend, alles in einem Frame zusammenzufassen. Die weitläufige Landschaft ist zweifellos wunderschön, aber es fehlt ihr an einem wichtigen Punkt. Fragen Sie sich vor dem Drücken des Auslösers: "Was ist mein Thema?" Wenn Sie eine Antwort geben können, können Sie lernen, wie eine Kamera zu sehen. Das menschliche Auge interpretiert eine Szene anders, stark beeinflusst von unserer peripheren Sicht und der Fähigkeit, von links nach rechts zu scannen. Die Kamera sieht jedoch viel einfacher und kann nur einen kleinen Teil auf dem Sensor aufzeichnen. Indem Sie das Motiv bestimmen, können Sie die erforderlichen Schritte ausführen, um ein effektives Foto zu erstellen.
3) Kein Vordergrund
Die sanften Farben der Morgendämmerung sind es wert, aus dem Bett zu steigen, aber Farbe allein wird das Interesse des Betrachters nicht wecken. Suchen Sie ein starkes Vordergrundelement, um Ihre Landschafts- und Reisebilder dramatisch zu beeinflussen. Dies kann ein Blumenfeld, ein Felsbrocken, ein Baum oder sogar ein künstliches Objekt sein. Die Idee ist, visuelles Interesse durch den gesamten Rahmen zu erzeugen. Probieren Sie beim Erkunden verschiedener Optionen verschiedene Perspektiven aus, einschließlich des Bodenniveaus. Wenn Sie diesen Ort im Voraus festgelegt haben, können Sie das flüchtige Licht einfangen.
4) Faule Zusammensetzung
An fast jeder malerischen Aussicht oder jedem fotografischen Wahrzeichen werden Sie einen definitiven Schmutzfleck bemerken, an dem einst Gras wuchs. Dieser abgenutzte Ort ist das Endziel für zahlreiche Touristen, die Jahr für Jahr dasselbe Foto schießen. Machen Sie eine kurze Runde durch die Gegend und suchen Sie nach einzigartigen Perspektiven, anstatt der Menge zu folgen. Um Ihre Sicht effektiver zu kommunizieren, überprüfen Sie alle vier Ecken Ihres Suchers und zoomen oder bewegen Sie sich physisch, um ein stärkeres Bild zu erhalten. Benötigen Sie den Zaun in der unteren Ecke oder den Baum, der scheinbar aus dem Nichts in den Rahmen eindringt? Diese Art der Liebe zum Detail hilft dabei, die Komposition in der Kamera zu stärken, wodurch Sie zu Hause Zeit sparen, wenn Sie versuchen, unerwünschte Objekte auszusondern.
5) Es wurde schon einmal gemacht
Automatische Modi wurden entwickelt, um unter verschiedenen Bedingungen durchschnittliche Ergebnisse zu erzielen. Dies kann gelegentlich effektiv sein, ist jedoch im Grunde das Gegenteil von dem, was Sie mit Ihrer Kunst erreichen möchten. Möchten Sie wirklich, dass Ihre Bilder nur durchschnittlich sind? Um über die sichere Aufnahme hinauszugehen, werden kreative Fotografen die Grenzen überschreiten, um ihre eigene Vision zu erkunden. Anstatt zu versuchen, das bereits Erreichte nachzubilden, sollten Sie Ihre eigene Wendung finden. Dies entspricht möglicherweise nicht immer den aktuellen Trends, aber wer sagt, dass Sie Versuche sind, wird nicht für Aufsehen sorgen.
6) Es gibt zu viel Kontrast
Eines der häufigsten Probleme bei szenischen Fotos ist der große Kontrastunterschied zwischen Vordergrund und Himmel. Die Lösung ist keine neue Kamera oder komplizierte Software. Tatsächlich ist ein einfaches Werkzeug, das als abgestufter Neutralfilter bekannt ist, alles, was Sie brauchen. Diese sind üblicherweise in Stärken von zwei (0,6), drei (0,9) und vier (1,2) Stopps erhältlich. Während HDR eine weitere effektive Methode ist, können Sie mit diesen Filtern Ihre Sicht in der Kamera zum Zeitpunkt der Belichtung erreichen.
Beginnen Sie mit der manuellen Punktmessung des Vordergrunds. Das Ziel ist es, so zu belichten, dass der Vordergrund nicht schwarz ist und einige Details in den Schattenbereichen verbleiben. Dies kann bei "-1" auf Ihrem Messgerät oder "0" oder sogar "+1" sein. Natürlich, wenn Sie nicht sicher sind, welcher Vordergrund am besten aussieht, Klammer. Machen Sie eine kurze Testaufnahme und stellen Sie fest, dass der Vordergrund gut belichtet aussieht, der Himmel jedoch überbelichtet ist. Der nächste Schritt ist, wo die Magie passiert.
Nehmen Sie Ihren abgestuften Neutralfilter heraus und positionieren Sie den dunklen Teil über dem oberen Teil des Objektivs. Dadurch wird der helle Himmel dunkler, während Ihr Vordergrund richtig belichtet bleibt. Sie können den Effekt fein einstellen, indem Sie die Filterposition in der Halterung nach oben oder unten anpassen.
7) Angst vor hohen ISOs
Sie werden überrascht sein zu erfahren, dass ein hoher ISO-Wert für die Landschaftsfotografie hilfreich sein kann. Dies gilt insbesondere dann, wenn Sie ohne Stativ fotografieren oder eine Person in den Rahmen aufnehmen. In diesen Fällen darf die Verschlusszeit nicht länger als etwa 1/125 sein, um Verwacklungen und / oder Bewegungen des Motivs zu verhindern. Um eine große Schärfentiefe zu erzielen und alles von nah bis fern scharf zu halten, wäre Ihre gewünschte Blende 1: 11 oder 1: 16. Wenn Sie diese beiden Entscheidungen getroffen haben, können Sie Ihr Foto möglicherweise nur aufnehmen, um festzustellen, dass es zu dunkel ist. Hier kommt die ISO ins Spiel. Verdoppeln Sie einfach die ISO-Nummer und beobachten Sie, wie das Foto heller wird.
Viele Fotografen reagieren übermäßig empfindlich auf hohes ISO-Rauschen und verwenden keine 800er. Stattdessen verlängern sie die Verschlusszeit, verlassen sich auf Bildstabilisatoren oder öffnen die Blende weiter. Die Ergebnisse sehen auf dem kleinen LCD möglicherweise akzeptabel aus und erscheinen nur weich, wenn sie größer angezeigt oder gedruckt werden. Wie bei den meisten Aspekten der Fotografie ist immer ein Kompromiss zu berücksichtigen. Möchten Sie lieber ein verschwommenes, aber rauschfreies Foto oder ein scharfes Bild mit etwas Rauschen? Angesichts der Tatsache, dass die meisten Bildbearbeitungsprogramme jetzt hervorragende Optionen zur Rauschunterdrückung bieten, ist das ISO-Rauschen nicht mehr so schädlich wie früher.
