Für jeden kreativen Fotografen klingt es nach einer langweiligen Idee, hinter den Kulissen eines Kurzfilms zu fotografieren. Das dachte ich mir, bis mein Freund mich anrief, um für eines seiner Schulprojekte zu drehen (er ist in einer Filmschule und musste drei Sequenzen drehen). Ich wollte mich nicht weigern, also tauchte ich an diesem Tag auf und wusste nicht, dass ich so viele Dinge lernte und viele Leute kennenlernte. Das Beste daran ist, dass ich einige der besten Bilder aufgenommen habe, seit ich meine Kamera zum ersten Mal aufgenommen habe.
Hier sind einige Gründe, warum Sie Bilder hinter den Kulissen aufnehmen sollten und wie dies Ihrer Fotografie zugute kommen kann:
# 1 - Es ist eine Gelegenheit für ein Fotoshooting
Während der Dreharbeiten für einen Kurzfilm sind die meisten Schauspieler an das Modellieren gewöhnt und haben keine Angst vor einer Kamera. Es gibt einen Kameramann, der an der Beleuchtung arbeitet, und einen Visagisten (natürlich sind mehr Leute am Set, die sich um den Sound, die Kostüme, den Assistenten usw. kümmern). Ein Kurzfilm ist im Grunde ein Fotoshooting, aber anstatt Bilder aufzunehmen, handeln die Leute und sie werden gefilmt.
Schauspieler haben ihre Kostüme, sie haben sich die Haare und das Make-up machen lassen, und der Kameramann hat einfach die gesamte Beleuchtung für Sie gemacht. Sie müssen es als Vorteil ansehen, da sie wochenlang planen und Sie nur hier sind, um wunderschöne Fotos mit perfekten Bedingungen zu machen. Ich habe meine schönsten Bilder in Kurzfilmen aufgenommen und hätte die Szenen, Kostüme und das Ambiente nicht alleine reproduzieren können.
Selbst wenn Ihnen das Thema nicht wirklich gefällt oder Sie lieber ein Fotoshooting selbst planen möchten, können Sie durch das Ausprobieren der Ideen anderer Menschen aus Ihrer Komfortzone herauskommen und Fortschritte erzielen.
# 2 - Sie sind von Kreativen umgeben
Die Arbeit mit anderen Kreativen hat mir sehr geholfen. Das Beste ist das gemeinsame Interesse und nicht enttäuschen wollen. Die Arbeit mit Menschen, die etwas schaffen wollen, gibt Ihnen einen zusätzlichen Schub und bringt Sie dazu, Ihr Bestes zu geben. Die meisten Leute in einem Filmteam brauchen diese Bilder. Wenn wir uns die Arbeit ansehen, die sie in die Erstellung ihrer Projekte gesteckt haben, ob es sich um Vorsprechen handelt, um die perfekten Schauspieler zu finden, um zu verhandeln, um super teure Filmausrüstung auszuleihen, vergessen wir nicht die Visagisten, die den ganzen Tag am Set bleiben, und die detaillierte Planung der Sequenzen. Sie können mit durchschnittlichen Bildern nicht wirklich enttäuschen, daher versuchen Sie automatisch, atemberaubende Aufnahmen zu machen.
Es ist ziemlich schwierig, da Sie Bilder nur nach den Szenen aufnehmen können, wenn die Schauspieler vom Filmregisseur unterrichtet werden. Sie posieren also nicht wirklich für dich, du musst nur herumlaufen, ohne Aufmerksamkeit zu erregen, um ein paar schöne Bilder zu bekommen. Nehmen Sie keine Bilder auf, wenn die Videokamera rollt. Der Klang Ihres Verschlusses kann eine ganze Szene wegwerfen, und vertrauen Sie mir, dass Sie nicht in dieser Situation sein wollen. Warten Sie nur geduldig, bis der Regisseur Schnitt sagt, und dann können Sie mit der Aufnahme Ihrer Bilder beginnen.
Wenn ein Schauspieler nicht in einer Szene enthalten ist, können Sie ihn bitten, für Sie zu posieren. Die meisten von ihnen benötigen Porträts für ihre Website oder ihre Portfolios, daher werden sie höchstwahrscheinlich Ja sagen. Wenn sie Nein sagen, sagen Sie ihnen einfach, dass Sie immer Porträts machen können, wenn sie es sich anders überlegen.
# 3 - Möglicherweise können Sie mit diesen Personen an zukünftigen Projekten arbeiten
Ein ganzer Drehtag kann bis zu acht Stunden oder länger dauern. Sie werden viele Leute treffen (abhängig von der Größe der Crew) und Sie werden viel Zeit haben, um alle kennenzulernen. Ich würde wärmstens empfehlen, in den Pausen bei einer Tasse Kaffee Kontakte zu knüpfen und alle kennenzulernen. Die meisten von ihnen haben die gleiche Leidenschaft wie Sie, egal ob es sich um den Assistenten oder das Soundteam handelt. Sie können über frühere oder zukünftige Projekte sprechen, technische Diskussionen über Kameraausrüstung führen, wie Sie es nennen.
Die Schauspieler sind am gesprächigsten, besonders wenn sie ein paar Stunden ohne Szenen haben. Erzählen Sie ihnen von Ihrer Fotografie. Wenn Ihnen ihr Profil gefällt, fragen Sie sie, ob sie in den kommenden Wochen ein Fotoshooting mit Ihnen machen möchten. Die Visagisten sind auch großartige Kontakte, nehmen Sie ihre Visitenkarte und kontaktieren Sie sie für Ihr nächstes Fotoshooting, wenn Sie jemanden für Make-up und Haare brauchen.
Eine Visagistin, die ich traf, hatte ein kleines Mädchen, das anfangen wollte zu modellieren. Wir trafen uns ein paar Wochen später und ich fotografierte ihre Tochter. Am Ende hatte ich ein solides Image, das direkt in mein Portfolio aufgenommen wurde.
Bereiten Sie Ihre Bilder vor, um sie schnell anzuzeigen
Ein Tipp, den ich geben kann, ist, so schnell wie möglich an den Bildern zu arbeiten. Sobald diese Leute Ihre Bilder sehen, werden sie das Wort an andere Leute in ihrer Schule oder Umgebung weitergeben, Ihre Bilder in sozialen Medien teilen usw. (das ist natürlich, wenn Sie gute Ergebnisse erzielt haben). Sie werden wahrscheinlich mit dem größten Teil der Crew Facebook-Freunde sein und auf diese Weise in Kontakt bleiben.
Die meisten von ihnen werden auf Facebook posten oder Sie direkt kontaktieren, wenn sie einen Fotografen benötigen. Sobald Sie einen guten Job gemacht haben, werden sie Sie höchstwahrscheinlich zurückrufen. Ihre Freunde werden Sie anrufen, dann werden Sie andere Schauspieler und Visagisten treffen und Ihre Kontakte noch weiter vertiefen.
# 4 - Sie werden viele technische Dinge lernen
Die meisten Filmteams verwenden eine Menge fortschrittlicher Ausrüstung. Wenn Sie beobachten, wie sie alles einrichten, lernen Sie viel über Kameras, die Auswahl von Objektiven, Rahmung, Beleuchtung, Ton, Kommunikation mit Schauspielern, Teamarbeit, Kamerafahrten und Organisation. Auch wenn Sie in diesem Prozess passiv sind, öffnen Sie Ihre Augen und versuchen Sie, so viele Informationen wie möglich aufzunehmen.
Die meisten Regisseure der Fotografie verwenden unterschiedliche Beleuchtungstechniken mit etwas Haarlicht, Tastenlicht, hartem Licht, weichem Licht und Hintergrundbeleuchtung mit verschiedenen Modifikatoren. Achten Sie auf ihre Arbeit und versuchen Sie, das zu reproduzieren, was Sie später zu Hause sehen. Sie können auch Bilder des Lichts aufnehmen, um genau zu wissen, wie jedes Licht am Set platziert wird.
Fazit
Dies sind nur einige Möglichkeiten, wie Sie von den Dreharbeiten hinter den Kulissen eines Filmsets profitieren können. Wenn Sie die Erfahrung damit gemacht haben, teilen Sie Ihre Gedanken und Bilder bitte in den Kommentaren unten mit.