Posieren ist ein Thema, das viele Fotografen verblüfft. Ob wir zum ersten Mal oder zum tausendsten Mal mit Menschen arbeiten, manchmal schauen wir uns nur unser Thema an und zeichnen eine vollständige Lücke. Es ist ein beängstigender Moment. Es gibt bereits eine Reihe großartiger Artikel zu einigen Grundlagen des Posierens auf dPS, und ich empfehle Ihnen, sie sich anzusehen.
Selbst wenn ich die Regeln für schmeichelhafte Porträts verstehe, habe ich viele Fotografen gesehen, die ihre Motive ergriffen und sie wie eine Schaufensterpuppe eines Holzkünstlers in die Seite gestemmt haben, nur auf der Suche nach einer Pose, die funktioniert. Manchmal arbeiten wir so hart daran, genau die Pose zu erstellen, die wir wollen. Wir vergessen, einfach zurückzutreten und eine Pose zuzulassen. Es ist die nicht posierte Pose … des Posierens. Sagen Sie das fünfmal schnell.
Wenn Sie also das Gefühl haben, ohne eine Ahnung zu haben, was zu tun ist, finden Sie hier einige Übungen und Tipps, die ich als hilfreich empfunden habe, während Sie einige der Regeln der Porträtmalerei beachten. Denken Sie daran, es gibt keine Regel, die nicht gebrochen werden kann.
Die Hände sagen alles
Hände können einer der schwierigsten Teile des Posierens sein, da sie ein subtiles Element sind, das oft Bände zum Komfort (oder Unbehagen) Ihres Motivs spricht. Sie können Ihrem Bild sofort eine große Tiefe verleihen oder es mit Unbeholfenheit zerdrücken. Ich empfehle, einen Katalog in einem örtlichen Kaufhaus abzuholen und Arm- und Handhaltungen zu studieren. Beobachten Sie, wie sie gedreht werden, wo sie im Schoß der Menschen ruhen, ob sie greifen oder sich öffnen usw. Versuchen Sie, einige dieser Posen zu wiederholen. 
Wenn Sie sich immer noch etwas ratlos fühlen, bitten Sie Ihr Motiv, sich 30 Sekunden Zeit zu nehmen und zu versuchen, die Hände in so vielen Positionen wie möglich zu greifen oder zu bewegen. Machen Sie ein kleines Spiel und sehen Sie, ob Sie sie mit verschiedenen Handgesten schlagen können. Achten Sie jedoch darauf und achten Sie auf alle, die Ihre Aufmerksamkeit erregen. Lassen Sie sie anhalten, die Geste wiederholen und von dort aus arbeiten. Wenn Sie immer noch große Probleme haben, geben Sie Ihrem Motiv etwas zum Halten oder Tun. Das gleiche Prinzip funktioniert gut für Füße. Lassen Sie Ihr Motiv sie einkippen, einen hochziehen, ein wenig treten usw. und achten Sie darauf, was Ihre Aufmerksamkeit auf sich zieht.
Kenne dein Thema
Erkenne dich selbst … ähm Thema. Als People-Fotograf besteht Ihre Aufgabe im Allgemeinen darin, Ihre Motive optimal aussehen zu lassen. Dies ist eine Wissenschaft der Praxis, an deren Verbesserung jeder Fotograf kontinuierlich arbeitet. Suchen Sie nach Möglichkeiten, um schmeichelhafte Funktionen in Ihren Motiven zu verbessern. Arbeiten Sie für Winkel, die sie ausdünnen, zeigen Sie ein großes Paar Augen oder erfassen Sie die Persönlichkeit oder Eigenschaft, die Ihr Motiv zu einer einzigartigen Person macht. Es ist da, wenn Sie danach suchen. Große Porträtfotografen sind Meister darin, die Persönlichkeit ihrer Motive herauszuholen und auszudrücken. Üben, üben, üben.
Studieren und replizieren
Der beste Weg, um zu lernen, wie man posiert, besteht darin, Kataloge, Leitartikel, Anzeigen und andere Fotografen zu studieren, die Sie bewundern. Sie werden überrascht sein, wie viel Sie lernen können, wenn Sie eine Stunde lang verschiedene Posen in einem Katalog analysieren. Reißen Sie ein paar Seiten heraus und bringen Sie sie mit. Wenn es Ihnen hilft, sich beim Posieren wohler zu fühlen, ist das ein großes Plus. Lernen Sie schließlich, die Tränenbleche hinter sich zu lassen und arbeiten Sie mit Ihren eigenen kreativen Ideen.
Hör auf zu posieren
Das stimmt. Hör auf zu posieren. Manchmal ist die beste Pose überhaupt keine Pose. Es ist eine Aktion, ein Zwischen- und unbewachter Moment. Wenn Ihr Motiv angespannt ist, fällt es äußerst auf. Dadurch fühlt sich jeder, der das Foto betrachtet, etwas unwohl. Ich möchte mein Motiv bitten, vorwärts zu gehen, während ich mich mit ihnen rückwärts bewege. Manchmal muss man geradezu albern werden und sie wirklich aus ihrer Hülle herausbrechen. Fangen Sie an, mit ihnen zu überspringen. Springe und drehe. Rocke eine harte Mode-Pose. Sprengen Sie Ihre sanfteste Tanzbewegung aus und bitten Sie sie, dasselbe zu tun. Du hast nicht gedacht, dass du deine Demut als Fotograf der Werktätigen bewahren kannst, oder? Machen Sie sich selbst doof und es wird Ihnen helfen, Ihr Motiv zu entspannen und diese natürlichen Ausdrücke und Posen hervorzuheben.
Das Aufstellen und Achten auf die subtilen Details in Händen, Füßen und Gesichtsausdrücken erfordert Anstrengung und Übung. Es ist eine ständige Weiterentwicklung und ein neues Abenteuer mit jedem einzelnen Thema. Wenn Sie lernen, zu erkennen, was eine Person einzigartig macht, und dies hervorheben, können Sie sich mühelos für Mühelosigkeit einsetzen.