Ich fotografiere meine Freunde seit vielen Jahren in ihren Anime- und Spiel-inspirierten Kostümen (Cosplay). Vor kurzem wollte ich die Dinge beschleunigen und dramatischere Bilder aufnehmen, die sich von dem abheben, was ich in der Vergangenheit getan habe. Vor ein paar Monaten kam meine Freundin K, eine der führenden Cosplayerinnen Australiens, auf mich zu und bat mich um Hilfe beim Fotografieren eines Fotos für einen Charity-Cosplay-Kalender, zu dem sie eingeladen wurde. Ich nutzte diese Gelegenheit, um meine Grenzen zu erweitern, und war sehr glücklich mit den Ergebnissen:
Ich werde kurz beschreiben, wie dieses Foto erstellt wurde, über das Shooting sprechen und Ihnen ein paar andere Bilder zeigen, die wir aufgenommen haben.
Zu diesem Shooting gesellte sich ein zweiter Fotograf, mein guter Freund Elias Lopez. Normalerweise treffen sich bei einem Cosplay-Fototreffen eine Reihe von Cosplayern und Fotografen, und jeder macht viele Gelegenheitsfotos. Die Idee bei diesem Shooting war, viel fokussierter zu sein und nur eine Handvoll sehr spezifischer Bildideen zu erzielen. Bevor ich zum Ort kam, hatte ich ein Bild der Fotos, die ich erstellen wollte, im Kopf und eine Idee, wie man sie ausführt. Elias hatte auch ein paar Ideen für Aufnahmen, und wir wechselten uns ab, um sie genau richtig zu machen. Daher war der Prozess sehr bewusst und präzise, und wir haben uns Zeit genommen, um genau das Aussehen zu erhalten, nach dem wir gesucht haben. Ich fand diese Arbeitsweise sehr lohnend und erzielte letztendlich ein besseres Ergebnis.
Hier ist ein Beleuchtungsdiagramm für das Foto oben:
Beleuchtungsdiagramm erstellt mit Hilfe von http://www.lightingdiagrams.com/Creator
Eines der Hauptelemente, das diese Aufnahme von anderen unterscheidet, sind die leuchtend blauen Streifen, die die Schlüsselblätter (die Schwerter in den Händen des Modells) durch das Bild hinterlassen. Dies wurde erreicht, indem Elektrolumineszenzdraht auf die Requisiten geklebt wurde und das Modell sie bei geöffnetem Verschluss durch die Aufnahme fegte.
- Mit der Kamera auf dem Stativ wurde die Aufnahme mit dem Modell an Ort und Stelle komponiert. Dadurch konnte ich eine ausgewogene Komposition schaffen, die die Stadt dahinter berücksichtigte.
- Die Öffnung war so weit eingestellt, dass die Stadt dahinter unscharf wird, damit sie nicht vom Vordergrund ablenkt.
- Die Verschlusszeit wurde durch Ausprobieren als lang genug befunden, damit die Schlüsselblätter (die Schwerter in den Händen des Modells) durch die Aufnahme „streifen“ können.
- ISO wurde auf 400 eingestellt, um Spielraum auf beiden Seiten zu lassen, wenn ich die Belichtung erhöhen oder unterdrücken musste.
- Die drei Blitzgeräte wurden alle auf ungefähr den gleichen Leistungspegel eingestellt und angepasst, um die Belichtung des Motivs mit dem Hintergrund auszugleichen. Die Blitze froren das Modell ein, obwohl sie sich während der Belichtung bewegte, um die Lichtspuren zu erzeugen. Dies führte zu einem Problem, das per Post behoben werden musste. nachfolgend diskutiert.
- Der Weißabgleich der Kamera wurde auf Wolfram eingestellt, um ihm den gewünschten blauen Look zu verleihen. Dies kann in der Post erfolgen, aber ich finde es hilfreich, die Aufnahme auf der Rückseite der Kamera mit einem ungefähren Weißabgleich zu visualisieren, den ich für das Endergebnis verwenden werde.
Die endgültigen Belichtungseinstellungen waren: 0,6 Sekunden bei 1: 5,0, ISO 400, 105 mm.
Sie können ein kurzes Video hinter den Kulissen sehen, das aufgenommen wurde, als ich Testaufnahmen machte, um die richtige Belichtung für die Stadt und e.l. Draht hier: Hinter den Kulissen eines Cosplay-Fotoshootings
Mit diesem Setup wurden viele Aufnahmen gemacht, um genau das Ergebnis zu erzielen, das wir gesucht hatten. Hier ist ein Beispiel für einige der Ablehnungen, die aus der Kamera kamen:
Wie Sie auf den obigen Fotos sehen können, sieht das Ergebnis der Kamera gut aus, erfordert jedoch Arbeit, um es richtig zu polieren. Ich verarbeite alle meine Fotos in Adobe Lightroom. Normalerweise reicht dies aus, aber die künstlerischen Anforderungen dieses Fotos erforderten einige zusätzliche Fotomanipulationsarbeiten in Photoshop. Unten sehen Sie die Reihenfolge des Fotos in den verschiedenen Verarbeitungsstufen.
Bühne eins: So sah das Foto direkt aus der Kamera aus.
Stufe zwei: Durch die Verarbeitung in Lightroom wurden Helligkeit, Kontrast und Sättigung erhöht und das Gesicht selektiv aufgehellt.
Stufe 3: Das endgültige Bild nach der Bearbeitung in Photoshop. Hier wurde der Hintergrund leicht abgedunkelt, um das Motiv vom Hintergrund zu trennen. Das Unkraut auf dem Boden wurde gelöscht, ich habe die Streifen selektiv verstärkt, damit sie noch mehr leuchten, und ich habe einige Hintergrundlichter gelöscht, die entweder zwei hell und ablenkend waren oder durch das Modell zu scheinen schienen. das Ergebnis ihrer Bewegung, nachdem der Blitz abgefeuert hatte.
Dieses Foto aus den mehreren, die wir in der Nacht erstellt haben, wurde von K ausgewählt, um sie in den Kalender aufzunehmen. Der Kalender ist jetzt verfügbar und sammelt Spenden für die Raum zum Lesen Wohltätigkeit, Förderung der Alphabetisierung von Kindern. Es ist ein erstaunlicher Kalender mit großartigen Fotos von unglaublichen Cosplayern und es bringt Geld für einen großartigen Zweck. Es ist zu einem guten Preis erhältlich, daher sollte jeder eines bestellen! Sie können mehr lesen und Ihr Exemplar hier bestellen: http://causeplay.org/2011-cosplay-calendar-for-charity/
Hier sind einige der anderen Fotos, die wir in dieser Nacht gemacht haben. Klicken Sie darauf, um eine detailliertere Beschreibung ihrer Herstellung zu erhalten.
Das folgende Foto von Elias Lopez.
Zusammenfassend war dieses Shooting immens zufriedenstellend. Die Zusammenarbeit mit einem sehr kreativen und motivierten Team von Menschen, um Bilder mit solch großer visueller Wirkung zu erstellen, die in einem international verkauften Wohltätigkeitskalender landeten, war alles sehr lohnend. Ich bin noch entschlossener geworden, mehr Zeit damit zu verbringen, an Fotoshootings wie diesen zu arbeiten: solchen, die von einer bestimmten kreativen Vision angetrieben werden, und nicht nur dem Wunsch, hübsche Fotos zu machen, wenn sich mir die Gelegenheit bietet.