7 Tipps, um das Beste aus einem Model-Shooting herauszuholen

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Anonim

Viele Fotografen möchten einen Menschen in ihrer Aufnahme haben. Sie können Freunde oder Familienmitglieder bitten, für sie zu posieren, oder die Dienste eines bezahlten Modells oder eines TFP-Engagements (Trade for Prints) in Anspruch nehmen. Wenn Sie selbst keine Zeit vor der Kamera verbracht haben, ist es schwierig, die spezifischen Herausforderungen bei der Arbeit eines Modells zu verstehen.

Mein Rat ist, einige Zeit selbst vor der Kamera zu verbringen, entweder für einen anderen Fotografen zu posieren oder irgendeine Form von Selbstporträt zu machen. Hier müssen Sie nicht lernen, wie Sie ein Modell speziell für bestimmte Fotografie-Stile darstellen (obwohl dies unbedingt erforderlich ist), sondern Sie müssen verstehen, wie es ist, ein Modell zu sein.

Wenn Sie sich jedoch nicht für diese wertvolle Lernerfahrung entscheiden, beachten Sie stattdessen die folgenden Tipps:

Top-Tipps, um das Beste aus einem Model-Shooting herauszuholen

# 1 - KOMMUNIKIEREN

Die meisten Menschen fühlen sich vor einer Kamera sehr nervös und unwohl. Selbst ein erfahrenes Modell kann Ihre Gedanken nicht lesen und weiß nicht, was Ihre Absichten sind. Bevor Sie anfangen, setzen Sie sich mit der Person zusammen und besprechen Sie die Pläne für das Shooting.

Erklären Sie Ihr Konzept, teilen Sie Ihre Ziele, skizzieren Sie, wie die Posen aussehen sollen und welche Stimmung oder Ausdrücke Sie suchen. Ein großer Fehler, den viele Fotografen machen, besteht darin, ihr Modell wie eine lebende Statue zu behandeln, nur um dort gestellt zu werden und die Richtung einzuschlagen, und sie vergessen, dass das Modell tatsächlich eine Person ist.

Indem Sie am Anfang alles besprechen, geben Sie der Person eine Struktur, einen Kontext und ein Verständnis für die Situation, was ihnen hilft, weniger nervös zu sein. Es gibt ihnen auch die Möglichkeit, sich auf den Prozess einzulassen. Möglicherweise haben sie sogar eigene Ideen, die das verbessern könnten, was Sie ursprünglich geplant hatten.

Eine kooperative Situation zu schaffen, schafft Vertrauen und Engagement, senkt Barrieren, hilft, das Modell zu lockern und hoffentlich ein besseres Ergebnis zu erzielen. Ständige Beruhigung und Rückmeldung während des gesamten Drehs sind ebenfalls wichtig, um sie motiviert zu halten.

# 2 - KOMFORT

Bei vielen Modellaufnahmen handelt es sich häufig um ein Modell, das in Kleidung gekleidet ist, die nicht immer für die Umwelt geeignet ist. Wenn Sie im Badeanzug bei kaltem Wind still stehen, ist es wirklich schwierig, eine entspannte sommerliche Atmosphäre zu erzeugen.

Achten Sie auf die Umgebung und Temperatur, in der Ihre Person modelliert, und stellen Sie sicher, dass sie sich in der Situation so wohl wie möglich fühlt. Wenn Sie ein Nackt-Shooting machen müssen, versuchen Sie es in einem warmen, beheizten Raum anstatt draußen. Es ist wirklich schwer, entspannt auszusehen, wenn man kalt ist und zittert.

Besprechen Sie mit ihnen die Stärke und Ausdauer Ihres Modells in Bezug auf die Posen, die Sie machen. Dann planen Sie regelmäßige Pausen und halten Sie sich an den Zeitplan. Das Posieren kann körperlich sehr anstrengend sein, da viele Posen über längere Zeiträume unnatürlich zu halten sind. Achten Sie darauf, dass Sie zu lange in die Zone kommen und schießen und das Modell keine Pause einlegen darf.

# 3 - UMWELT

Berücksichtigen Sie neben dem Komfort des Modells auch die Umgebung, in der Sie fotografieren. Ist es drinnen und privat? Ist es draußen und für die Öffentlichkeit zugänglich? Wird erwartet, dass sie sich auf der Rückseite eines Autos umziehen, oder gibt es einige Einrichtungen in der Nähe?

Was können Sie tun, damit sich das Modell in der Umgebung wohlfühlt? Möchten sie etwas Musik spielen, um in die richtige Stimmung zu kommen? Gibt es einen privaten Raum für sie, um eine Pause zu machen? Decken und heiße Getränke und irgendwo, wo man sich von der Kamera wegsetzen kann?

Vielleicht ist es ein heißer sonniger Tag und sie brauchen eine Pause von der Hitze und der Sonne? Haben sie vor heißen Studiolichtern gestanden und wurden ständig geblitzt, während sie himmelhohe Absätze trugen?

Können sie einen Freund zur Unterstützung und Ermutigung mitbringen? Können sie sich entspannt, engagiert und sicher fühlen, während sie vor der Kamera arbeiten?

# 4 - ERKLÄREN SIE DIE POSE

Die Art und Weise, wie Menschen auf natürliche Weise stehen, sieht im Allgemeinen weniger als ideal aus, wenn eine Aufnahme gemacht wird. Doppelkinn wird zu Dreifachkinn, Ellbogen und Knie sind alle unbeholfen, Hände auf Hüften oder Arme vor der Brust verschränkt usw. fühlen sich angenehm und natürlich an, sehen aber nicht so gut aus.

Die Art von Dingen, die Sie mit Ihrem Körper tun müssen, um eine Pose zu erhalten, die gut aussieht, kann ziemlich unangenehm sein und lange genug gehalten werden, um mehrere Aufnahmen zu machen. Der klassische „Rollkragenpullover“, bei dem Sie den Kopf nach vorne drücken, um eine Trennung am Kiefer zu erreichen, fühlt sich wirklich seltsam an.

Nehmen Sie sich also Zeit, um der Person die Pose zu erklären und zu demonstrieren. Geben Sie ihnen die Möglichkeit zu experimentieren und herauszufinden, wie sie den Dreh raus bekommen. Normalerweise müssen sie mehrere Dinge gleichzeitig erledigen - auf eine bestimmte Weise stehen, die Schultern neigen, die Arme in Position bringen, den Kopf in den richtigen Winkel bewegen, die Haare etwas tun lassen usw.

Demonstrieren Sie jede Pose und erklären Sie ihnen, warum es wichtig ist. Wenn Sie ihnen das „Vorher“ und das „Nachher“ zeigen, werden sie im Allgemeinen verstehen und eher dazu neigen, sich anzustrengen, weil sie den Unterschied erkennen können.

Beginnen Sie mit kleinen, einfachen Posen-Setups, damit sie sich entspannen und die Grundlagen beherrschen können, bevor Sie mit den komplizierteren Posen fortfahren. Es sei denn, Sie haben ein wirklich erfahrenes Modell, das sich auf Ihrer Wellenlänge befindet. In diesem Fall sind Sie verrückt.

# 5 - HÄNDE

Wenn Leute gebeten werden, etwas Neues und Schwieriges zu tun, konzentrieren sie sich im Allgemeinen so sehr auf das harte Zeug, dass sie das unnötige Zeug an den Rändern vergessen. Eines dieser Dinge sind ihre Hände, und sie können oft uninteressante Dinge sein, die an den Enden der Arme hängen bleiben.

Schlechte Hände können einen ansonsten guten Schuss völlig ruinieren. Achten Sie also darauf, was ihre Hände tun, da das Modell möglicherweise nicht weiß, dass sie mit ihnen arbeiten müssen.

# 6 - Lass sie gut aussehen

Viele Modefotografiestile verwenden wirklich künstliche Posen, die furchtbar unangenehm aussehen. Sie sehen für den Betrachter im Allgemeinen auch nicht erreichbar oder attraktiv aus, aber es scheint der Stil des Augenblicks zu sein. Das könnte Ihr gewünschtes Ergebnis sein und ich hoffe, dass Sie am Ende einige erstaunliche Aufnahmen machen.

Eines der großartigen Dinge, die Sie bei der Arbeit mit einem Modell tun können, ist, es vor der Kamera so gut aussehen zu lassen, wie es noch nie zuvor war. Vieles davon ist darauf zurückzuführen, dass die Leute normalerweise nicht wissen, wie man gut vor einer Kamera posiert. Das Erstellen von Bildern, die sie gut aussehen lassen, bedeutet, dass sie sich bei dem, was passiert, gut fühlen.

Die Möglichkeit, ihnen einige Exemplare anzubieten, auf die sie stolz sein können, um sie später zu zeigen, ist ein zusätzlicher Bonus. Wenn sie die Sitzung verlassen und sich geschätzt und positiv über die Erfahrung fühlen, werden sie eher Ja sagen, wenn Sie sie bitten, erneut für Sie zu modellieren.

# 7 - ENGAGIEREN SIE DIE EMOTIONEN

Die Verwendung eines Modells als lebende Atempuppe ist eine Möglichkeit, eine Modellpose für Sie zu erstellen. Für einige Arten der Fotografie ist dieser teilnahmslose, distanzierte Posing-Stil erwünscht. Wenn Sie den Betrachter jedoch wirklich einbeziehen möchten, ist es effektiver, Emotionen im Bild zu haben.

Wirklich gute Models können eine Reihe unterschiedlicher Emotionen projizieren. Das ist es, was gute professionelle Models tun und warum sie das große Geld bekommen. Nicht jeder hat die Möglichkeit, jeden Tag mit Modellen dieses Kalibers zu arbeiten. Wenn Sie also mit einem weniger erfahrenen Modell arbeiten, müssen Sie diese möglicherweise auf die emotionale Projektion hin trainieren.

Wenn Sie Ihr Model bitten, eine bestimmte Emotion zu spüren, kann dies eine Herausforderung für sie sein, zusätzlich zu all den Posen, die Sie fragen. Dies ist also ein fortgeschrittener Schritt, den Sie möglicherweise nicht immer erreichen.

Sprechen Sie mit ihnen über das Konzept des Shootings - ist es ein weicher Frühlingsmorgen und sie genießen einen Spaziergang am Strand in der Sonne? Sind sie ein cooler, knackiger Unternehmensleiter, der kurz davor steht, eine Präsentation auf hohem Niveau zu halten? Ein paar Freunde genießen an einem Sommerabend Cocktails und Knabbereien? Helfen Sie ihnen, in den richtigen Kopfraum zu gelangen, um ein Gefühl oder eine Emotion zu projizieren, um die Pose, die sie machen, vollständig auszudrücken.

Manchmal kann das Hinzufügen von Bewegungen während des Drehs oder das Bewegen in die endgültige gewünschte Pose zu einem zusätzlichen Engagement führen. Sowohl der Körper als auch das Gehirn sind voll an der Kommunikation des äußeren Ausdrucks der Pose beteiligt.

Fazit

Um jemanden dazu zu bringen, still zu stehen und dabei fantastisch auszusehen, erfordert das Erstellen eines fantastischen Fotos zunächst viel Arbeit hinter den Kulissen. Wenn Sie mit einem Modell arbeiten, ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass es sich um eine lebende, atmende Person handelt. Sie sind nicht nur eine Sache, die Sie in die gewünschte Position bringen können.

Es ist wichtig, dass Sie sich um Ihr Modell kümmern und ihnen eine Umgebung und eine Situation bieten, in der sie sich entspannen und wohlfühlen können, während sie vor der Kamera arbeiten. Jemand, der glücklich ist und seine Modelerfahrung genießt, liefert Ihnen mit größerer Wahrscheinlichkeit großartige Fotos als jemand, der kalt, steif, elend und unbehaglich ist (es sei denn, dies ist der Look, nach dem Sie suchen).

Hilf ihnen, ein gutes Modell zu sein. Kommunizieren Sie, hören Sie auf ihr Feedback, unterstützen Sie sie und Sie sollten beide die Vorteile mit unvergesslichen Bildern und hoffentlich auch einer unterhaltsamen Erfahrung nutzen.