Tipps zum Fotografieren von Kunstwerken für Marketingzwecke

Sie haben als Fotograf einen langen Weg zurückgelegt und die Leute sagen Ihnen ständig: „Ihre Fotos sehen großartig aus! Du solltest anfangen, welche zu verkaufen! “. Wenn Sie von der Aussicht begeistert sind, nehmen Sie deren Rat an und beginnen Sie, Fotos von gedruckten Produkten in Ihren sozialen Medien zu veröffentlichen, oder entwickeln Sie sogar eine Website.

Sie bemerken jedoch etwas. Wenn Sie ein Bild Ihrer Bilder aufnehmen, ist die Farbe deaktiviert, die Lichter im Raum werden reflektiert, und Sie sind im Allgemeinen unzufrieden mit dem Aussehen. Darüber hinaus stellen Sie fest, dass Ihre Druckprodukte aufgrund des von Ihnen aufgenommenen Fotos nicht so wünschenswert zu kaufen sind.

Die Realität ist, dass das Fotografieren Ihrer Druckprodukte oder Kunstwerke (z. B. Gemälde) für die Vermarktung schwierig sein kann. Aber für ein paar Dollar und ein bisschen Arbeit können Sie die Marktfähigkeit (und hoffentlich den Umsatz) Ihrer hart verdienten Bilder steigern (und auch die Arbeiten anderer Künstler für sie fotografieren).

Ich erstelle viele meiner eigenen Kunstwerke aus meinen Bildern und bin auf hochwertige Bilder meiner Kunstwerke angewiesen, um sie zu vermarkten.

Ich hoffe, Sie werden ein paar wichtige Dinge lernen, während Sie diesen Artikel lesen.

Sie lernen, wie Sie einen kostengünstigen Leuchtkasten herstellen, wie Sie die Lichtrichtung und -quelle ändern und wie Sie eine Kamera für die Aufnahme von Fotos Ihrer Fotos einrichten. Mit diesen Fähigkeiten in Ihrem Arsenal hoffe ich, dass Sie beginnen, Ihre eigene Arbeit zu vermarkten!

Vormattierte Drucke sind eine gängige Methode, um Ihre Arbeiten zu verkaufen. Aber meiner Meinung nach sind schwer zu fotografieren, da der Glanz des Covers und Reflexionen Ursachen sind. Mit einem richtig beleuchteten Leuchtkasten können Sie marktfähige Bilder Ihrer Kunstwerke erstellen.

Machen Sie einen Leuchtkasten für weniger als 20 US-Dollar

Als erstes müssen Sie einen Leuchtkasten erstellen (oder kaufen). Ein Leuchtkasten ist einfach eine Struktur, die einen neutralen Hintergrund für die Erstellung von Bildern bietet.

Dies ist vorteilhaft, da Ihre Kamera die Farbe Ihres Bildes steuern und störende Hintergrundelemente entfernen kann. Die Konstruktion des Leuchtkastens ermöglicht es Ihnen, Ihr Kunstwerk kreativ zu beleuchten und sicherzustellen, dass es auch gleichmäßig beleuchtet wird.

Schauen wir uns an, wie Sie einen Leuchtkasten für weniger als 20 US-Dollar bauen können. Ich mag dieses Design, weil es für einfache Lagerung oder Transport auseinander fällt.

In den folgenden Schritten werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diesen einfachen Leuchtkasten bauen.

Was wirst du brauchen:

  • 5 Blatt 3/32 ”Schaumkernplatte. Diese können beliebig groß sein und sollten groß genug sein, um in Ihre Grafik zu passen, sobald die Box fertig ist.
  • Ein Utility Blade
  • Und ein Meter (Meter) Stock.

Schritte zum Erstellen des Leuchtkastens

Verwenden Sie den Messstab, um 2 Zoll vom Rand der Schaumstoffplatte zu messen, und ziehen Sie dann eine Linie von oben, die halb so lang wie die Platte ist.

Messen Sie nun von derselben Kante aus 2 3/32 Zoll und zeichnen Sie eine weitere Linie parallel zur ersten. Sie sollten jetzt zwei Linien haben, die einen Abstand von 3/32 Zoll haben und die Hälfte der Platine überspannen

Schneiden Sie mit dem Utility Blade den 3/32-Zoll-Abstand auf der Hälfte der Platine aus.

Wiederholen Sie diesen Vorgang auf der anderen Seite der Platine, sodass Sie parallele Schnitte in der Platine haben (siehe unten).

Legen Sie das Brett beiseite und wiederholen Sie es auf zwei weiteren Brettern. Sobald Sie fertig sind, sollten 3 Bretter mit 3/32 ”Rillen eingeschnitten sein.

Bauen Sie die Wände des Leuchtkastens zusammen, indem Sie die Rillen der Bretter ineinander schieben.

Legen Sie ein ungeschnittenes Brett für einen Boden unter die Wände und legen Sie das andere oben ab. Du hast jetzt einen Leuchtkasten!

Anzeige im Leuchtkasten

Sie verwenden jetzt Ihren neu erstellten Leuchtkasten zum Anzeigen, Beleuchten und Fotografieren von Kunstwerken. Sie möchten einen Ständer im Staffelei-Stil, der zum Gefühl Ihres Kunstwerks passt. Wenn Sie eine zusätzliche Schaumstoffplatte herumliegen haben, sollten Sie diese verwenden, um eine neutrale Staffelei zu bauen, die Ihre Grafik nicht beeinträchtigt.

Sobald Sie mit einer Staffelei fertig sind, hilft Ihnen Ihr Leuchtkasten dabei, wunderschöne Bilder Ihrer Kunstwerke wie diesen Metalldruck der Aurora Borealis zu erstellen.

Beleuchtung

Das Wichtigste, was Sie tun können, ist, die Beleuchtung in der Box richtig einzustellen. Wenn Sie Ihr Bild richtig beleuchten, werden Reflexionen von der Grafik entfernt, gleichmäßig beleuchtet und sichergestellt, dass die Farbe des Lichts es Ihrer Kamera ermöglicht, den Weißabgleich des Bildes korrekt zu erfassen.

Sie können Hintergrundbeleuchtung, Beleuchtungswinkel und Beleuchtungsstärke berücksichtigen, um diese Probleme zu lösen. Für jedes dieser Dinge sollten Sie entsprechend anpassen und modifizieren, bis Sie mit der Aufnahme zufrieden sind.

Ich benutze dieses Lichtpaneel, um meine Produkte zu beleuchten, aber ein Handy oder eine andere Lichtquelle wird auch ausreichen!

Beleuchtungswinkel

Der Beleuchtungswinkel ist das Wichtigste, was Sie tun können, um eine qualitativ hochwertige Aufnahme zu erstellen. Versuchen Sie, Ihr Kunstwerk von oben und von der Seite zu beleuchten, und sehen Sie, was Ihnen besser gefällt.

Wenn Ihr Bildmaterial in einer Staffelei nach hinten geneigt ist, wird durch Aufleuchten von oben und anschließendes direktes Aufnehmen des Bildes mit Ihrer Kamera die Reflexion des Lichts in Ihrem endgültigen Bild entfernt. Durch gleichzeitiges Beleuchten von oben und von den Seiten wird das Licht gleichmäßig auf Ihren Druck verteilt, um Ihr Produkt genau darzustellen.

Dieses Bild eines Leinwanddrucks wird von oben beleuchtet.

In diesem Bild wurde es von unten beleuchtet.

Dieses Bild eines Leinwanddrucks wurde von der Seite beleuchtet und schafft für mein Auge das beste Endprodukt.

Hintergrundbeleuchtung

Die Hintergrundbeleuchtung des Bildes ist eine weitere Möglichkeit, das Licht gleichmäßig zu verteilen. Platzieren Sie zur Hintergrundbeleuchtung eine Lichtquelle hinter Ihrem Bildmaterial, damit es von der Kamera nicht gesehen werden kann. Reflektieren Sie das Licht vom Dach des Leuchtkastens oder von der Seite, um Ihr Bild zu beleuchten. Eine ordnungsgemäß verwendete Hintergrundbeleuchtung lässt Ihr Bild in der Luft schweben.

Dieses Bild eines Metalldrucks wurde von hinten mit einem Handy und von oben mit einem Lichtpaneel beleuchtet.

Beleuchtungsstärke

Sie müssen die Beleuchtungsstärke im Leuchtkasten steuern. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun.

Stellen Sie zunächst sicher, dass Sie diese weißen Wände nutzen, indem Sie Licht von ihnen reflektieren. Zweitens möchten Sie möglicherweise Ihre Lichtquelle mit etwas abdecken, um das Licht zu mildern. Dies kann ein Taschentuch über dem Licht eines Mobiltelefons oder eine professionelle Abdeckung auf einem Lichtpaneel sein.

Wenn Sie Ihre Fähigkeiten verbessern, können Sie eine professionelle Lichtquelle kaufen, mit der Sie die Intensität des Lichts anpassen können.

Ich musste die Lichtintensität reduzieren und die Belichtungskorrektureinstellungen meiner Kamera anpassen, damit dieses Bild nicht ausbläst.

Ich habe meine Beleuchtungsstärke geändert, um die richtige Belichtung für diesen Metalldruck zu erzielen.

Kameraeinstellungen und Setup

Als nächstes müssen Sie Ihre Kamera einrichten. Ich verwende gerne ein 50-mm-Objektiv, da es bis in die Ecken scharf ist und das endgültige Bild nicht verzerrt. Wenn Sie ein Stativ haben, verwenden Sie es am besten und stellen Sie es vor Ihrem Kunstwerk auf.

Versuchen Sie, Ihre Kamera im Blendenprioritätsmodus zu starten. Ihre Blende befindet sich einige Blenden nach dem Öffnen (z. B. wenn Sie ein 1: 2,8-Objektiv haben, stoppen Sie sie auf 1: 5,6), der Weißabgleich auf Auto und Ihr ISO-Wert auf 200.

Sie können diese Einstellungen ändern, aber ich verwende gerne eine geringe Schärfentiefe, um die Oberfläche Ihres Kunstwerks hervorzuheben. Da ein Bild zweidimensional ist, müssen Sie sich keine Sorgen machen, dass es unscharf ist!

Stellen Sie mit Ihrer Kamera auf einem Stativ die Blende herunter und nehmen Sie mit einem niedrigen ISO-Wert auf, um das Rauschen im endgültigen Bild zu reduzieren. Eine lange Verschlusszeit sollte bei der Kamera auf einem Stativ kein Problem darstellen.

Übung macht den Meister

Jedes der in diesem Artikel behandelten Dinge ist nur ein Ausgangspunkt. Experimentieren Sie unbedingt mit Beleuchtungswinkeln, Lichtquellen, Intensität und Kameraeinstellungen, um ein möglichst beeindruckendes Bild Ihres Produkts zu erhalten.

Denken Sie daran, dass „Pixel billig sind“. Machen Sie also viele davon, wenn Sie Ihre Kunst vermarkten!

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