Sehen lernen, Teil VII

Während es in der Fotografie um Vision geht, geht es in der Komposition um Ästhetik.

In unseren vorherigen Lesungen in dieser Serie haben wir gelernt, wie sich Farbe, Kontrast und Tonumfang dramatisch auf das Gesamtergebnis auswirken. Einige Lehrer mögen sagen, dass die erste wichtige Regel für erfolgreiche Bilder die Komposition ist, und das mag auch so sein. Ich mag es aber auch, wenn meine unerschrockenen Leser einzigartig und sich selbst treu sind. Lassen Sie uns daher argumentieren, dass die Farbwirkung wichtiger ist als die Komposition (denken Sie daran, Leute, diese Serie ist für Anfänger und Anfänger gedacht. Lassen Sie uns also keine heftige Debatte beginnen und das Wasser durcheinander bringen. Ich möchte, dass unsere Anfänger Spaß haben und sie selbst erkunden - sie werde es herausfinden.)

Ich hatte das Glück, auf dem Land auf einer kurvenreichen Schotterstraße aufgewachsen zu sein, die einem mäandrierenden Fluss folgte. Nicht weit von der Familienfarm entfernt befand sich eine dieser dreieckigen Brücken im alten Stil, die den Fluss überquerten, und gleich dahinter befand sich ein Drumlin, auf dem man sitzen und die sich entfaltende Landschaft atmen konnte. Es war idyllisch und ein Magnet für Künstlerstaffeln.

Wenn meine täglichen Aufgaben erledigt waren, stieg ich oft an Bord des 28-Zoll-Fahrrads mit Würmern in der Tasche und Erlen-Angelrute und ging zu meinem geheimen Angelloch. Manchmal kam ich an meinem Ziel an, manchmal wurde ich von einem Künstler abgelenkt, der auf dem Lloyd Hill stand (wie wir den Drumlin nannten) und mit Bürsten in der Hand in Baskenmütze geschmückt war.

Ausnahmslos fügte jeder Künstler die S-Kurve des Flusses hinzu, der von der unteren rechten Ecke der leeren Leinwand nach einer Diagonale führte, bis sie in der oberen linken Ecke austrat. Die dreieckige Brücke befand sich immer in der unteren rechten Ecke der Leinwand, unsere Farm in der oberen rechten Ecke. Die fernen Kiefernwälder würden die ferne Horizontlinie bilden. Ein Künstler, der oft denselben Ort besuchte, platzierte einen Ulmenbaum im linken Vordergrund der Szene, um Balance und Farbe zu verleihen, die die Jahreszeit widerspiegeln. Ironischerweise war die Ulme nicht in der Aussicht, die vor ihren Augen lag, sondern eine Kreation ihrer Fantasie.

Viele der Elemente einer guten Komposition sind in diesem Bild zu finden. Können Sie die diagonalen Linien, die verschiedenen "C" - und "S" -Kurven und Dreiecksformen in diesem Bild lokalisieren?

Mir hat diese Künstlerarbeit am besten gefallen; Sie malte nicht nur die Szene, wie sie vor ihr lag, sondern fügte auch ihre eigenen Elemente hinzu - den Ulmenbaum - und drückte ihre Stimmung und Gedanken zu dieser bestimmten Zeit aus. Indem sie gegen die realistischen Regeln des Tages verstieß, gab sie mit ihrer Kunst ein Statement ab.

Etwa fünfundzwanzig Jahre später dachte ich oft über die frühen Lektionen nach, die ein Künstler registriert hatte, der das unerbittliche Gaffen eines Kindes mit Würmern tolerierte, die aus seiner Hemdtasche entkamen.

Was mich jedoch besonders faszinierte, war, wie der Künstler mit einer leeren Leinwand begann und dann Elemente hinzufügte, wie es seine Fantasie wünschte. Im Vergleich dazu beginnt der Fotograf mit einer vollständigen Leinwand und eliminiert die unerwünschten Elemente. Folglich können wir sagen, dass die Kunstform eines Malers eine additive ist, während die eines Fotografen subtraktiv ist.

Lassen Sie uns in den nächsten Ausgaben einige der Grundregeln der Komposition untersuchen, indem wir die Elemente einer ansprechenden Ästhetik identifizieren: die S-Kurve, die C-Kurve, wie man mithilfe von Diagonalen Bewegung erzeugt und den Betrachter über in die Szene zwingt Mit Kontrast und selektivem Fokus, wie die Verwendung von Dreiecken das Auge in Bewegung hält und natürlich der altehrwürdige Favorit von Lehrern überall… die Drittelregel.

Sobald wir die Möglichkeiten erkundet haben, die diese Richtlinien für unsere Fotografie bieten können, werden wir zu Rebellen und werfen sie beiseite. Nur wenn wir die „Regeln“ verstehen, können wir sie effektiv brechen.

Eine neu geschlüpfte Blanding-Schildkröte, die als gefährdete Art identifiziert wurde, hat nur etwa die Größe der größten Münze, die Sie in Ihrer Tasche haben. Bei Porträts nahezu aller Lebewesen ist es eine gute Faustregel, die Kamera auf Augenhöhe des Motivs zu positionieren.

In der Zwischenzeit möchte ich, dass Sie Bilder machen, in denen Sie wissen, wo Sie Ihr Motiv platzieren, und objektiv darüber nachdenken, warum Sie diese Entscheidung getroffen haben. Es gibt keinen Ersatz dafür, tatsächlich da draußen zu sein und das Handwerk zu genießen, mit dem wir uns überhaupt eine Kamera gekauft haben. Fragen Sie beim Studieren Ihrer Ergebnisse, ob das Bild die Nachricht übersetzt, die Sie ursprünglich versucht haben. Dies ist keine philosophische Rhetorik - es gab wirklich einen Grund, warum Sie dieses Bild überhaupt gemacht haben.

Was war es?

Studieren und analysieren Sie Ihr Bild und lernen Sie aus Ihren Übungen. Sorgen Sie in erster Linie dafür, dass Ihr Bild Spaß macht.

Und denken Sie daran, wenn Sie Spaß haben, machen Sie es richtig.