Schärfentiefe und Perspektive für eine bessere Komposition nutzen

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Anonim

Wir alle kennen dieses Problem. Sie machen ein Bild von einer schönen Szene, aber es läuft nicht so, wie Sie es möchten. Etwas fehlt. Dies hängt normalerweise nicht von Ihrer Kamera oder den Einstellungen ab, die Sie anwenden. Aber was ist es dann? Die Frage ist, wie Sie von einem Schnappschuss zu einem interessanten, einzigartigen und gut komponierten Foto gelangen.

Um dies zu beantworten, müssen wir uns von den technischen Aspekten entfernen und uns mehr mit den kreativen und künstlerischen Aspekten der Fotografie befassen. Man könnte sagen, dass dies eine sehr subjektive Angelegenheit ist und dass Schönheit im Auge des Betrachters liegt, aber es gibt einige Bausteine, die dazu beitragen, Ihre Fotografie zu verbessern und auch Ihre eigene einzigartige visuelle Sprache zu entwickeln.

Schärfentiefe für einen dreidimensionaleren Look

Ein wichtiger Aspekt der Fotografie ist, dass wir eine dreidimensionale Realität erfassen wollen, indem wir ein zweidimensionales Bild aufnehmen. Wenn wir auf dem Feld sind, erzeugen unsere Augen in Zusammenarbeit mit unserem Gehirn innerhalb von Sekundenbruchteilen sehr komplexe Bilder. Der wichtigste Faktor in diesem Zusammenhang ist, dass sich unsere Augen ständig bewegen, während wir uns auf verschiedene Themen konzentrieren. Die Fokusebene verschiebt sich mit einem fokussierten Motiv und alles vor oder hinter scheint verschwommen zu sein. Diese „Schärfentiefe“ ist eine der wichtigsten Techniken, mit denen wir Tiefe und Dreidimensionalität simulieren können.

Verwenden Sie die Schärfentiefe, um ein dreidimensionaleres Erscheinungsbild zu erzielen

Um mit der Schärfentiefe spielen zu können, benötigen wir eine Szene mit einem definierten Vordergrund und einem Hintergrund. Während der Hintergrund normalerweise gegeben ist, fehlt vielen Bildern der Vordergrund, wodurch ein Bild flach und langweilig erscheint. Durch die Auswahl eines definierten Vordergrunds können wir ein Bild aktiv komponieren und kreativ werden.

Sobald Sie einen Hintergrund und einen Vordergrund ausgewählt haben, die Ihnen gefallen (idealerweise ergänzen sich beide), müssen Sie die richtige Position für sich und Ihre Kamera finden, um beide für ein ansprechendes Gesamtbild zu kombinieren. Um die richtige Position zu finden, sollten Sie verschiedene Winkel ausprobieren, sich bewegen, tief auf den Boden fallen und sich nicht nur auf Ihren Zoom verlassen. Durch Verwendung einer großen Blende (kleine Blendenzahl) und einer selektiven Fokussierung können wir den Vordergrund vom Hintergrund isolieren, indem wir die Vordergrundobjekte scharf und den Hintergrund verschwommen machen (oder umgekehrt). Dies vermittelt ein Gefühl von Tiefe und Dreidimensionalität.

Kein Vordergrund. Mangel an Tiefe und Komposition.

Dieses Bild (oben) von einem der alten Gräber um Hue, Vietnam sieht flach aus. Es gibt keine Tiefe, keine Dreidimensionalität und es fehlt eine klare Zusammensetzung. Da ein Vordergrund fehlt, ist das Bild zu beschäftigt und ablenkend.

Vordergrund und Hintergrund sind gut isoliert, um ein Gefühl von Tiefe zu erzeugen.

Über einem Bild des gleichen Motivs, jedoch mit einer viel besseren Komposition. Der Fokus liegt auf dem Auge eines der Drachen und macht es zu unserem Vordergrund. Der Rest des Grabes ist unser Hintergrund, leicht verschwommen und schön getrennt. Es erzeugt ein Gefühl von Tiefe und wirkt auch viel ruhiger und strukturierter als das erste Bild. Der Betrachter wird ins Bild geführt. Mit dieser Technik können Sie sehr beliebte Orte wie den Eiffelturm, Angkor Wat oder andere Denkmäler fotografieren. Anstatt die gleiche Aufnahme wie jeder andere Tourist zu machen, experimentieren Sie mit unterschiedlichen Hintergründen und Vordergründen, werden Sie kreativ, bewegen Sie sich, und ich bin sicher, dass Sie ein originelles und authentisches Bild erhalten werden.

Kambodschanischer Kämpfer. Konzentrieren Sie sich auf das Thema, auch auf die Umwelt.

Sie können diese Technik auch auf Ihre Personen- und Porträtfotografie anwenden. Es hilft nicht nur, Ihr Thema wirklich in den Vordergrund zu stellen, sondern auch einen Teil der Umgebung einzubeziehen, um eine Geschichte zu erzählen. Im obigen Bild liegt der Fokus auf dem müden Kämpfer, der während eines heftigen Khmer-Boxkampfes in Kambodscha zu Atem kommt. Wir sind auf Augenhöhe mit dem Kämpfer und wieder ist der Vordergrund schön vom eher verschwommenen Hintergrund getrennt. Dennoch können wir immer noch Teile der Umgebung sehen, die der Ring und die Menge im Hintergrund sind. Der Fokus bleibt jedoch immer auf dem Hauptthema.

Leitlinien für einen Sinn für Perspektive

Natürlich ist die Schärfentiefe nicht das einzige Mittel, um ein Gefühl von Tiefe und Dreidimensionalität zu erzeugen. Das Konzept der führenden Linien ist ein weiterer Baustein, den Sie anwenden können. Der Betrachter eines Fotos verknüpft normalerweise diagonale Linien, die in ein Bild führen, mit einer Fluchtpunktperspektive. Dies bedeutet, dass Objekte, die weiter entfernt sind, auch kleiner erscheinen. Dieser Kontext vermittelt dem Betrachter automatisch und unbewusst einen Eindruck von Dreidimensionalität.

Zwei Bilder mit klarer Fluchtpunktperspektive.

Wie Sie in den obigen Bildern sehen können, ist eine geringe Schärfentiefe nicht unbedingt erforderlich, um das angestrebte Tiefengefühl zu vermitteln. Hier wird alles über einen Steg als Linien ausgeführt, die verschiedene Bildebenen verbinden - das Bild wird viel plastischer und komplexer.

Nachtszene: Die Brücke, die ins Bild führt.

In ähnlicher Weise wird das obige Bild dreidimensional, da die Fußgängerbrücke in das Bild führt. Es scheint auch immer kleiner zu werden, wenn es in den Hintergrund führt. Auf diese Weise hat das Bild dieses Gefühl der Tiefe, auch ohne eine geringe Schärfentiefe anzuwenden. Die Brücke als führende Linie verbindet unsere verschiedenen Ebenen, den Vordergrund und den Hintergrund.

Die Brücke und der Zug vermitteln ein Gefühl von Tiefe.

Bereitstellung einer Beziehung in der Größe

Bei der Betrachtung eines Bildes benötigt der Betrachter häufig einen Referenzpunkt, um die Informationen, die unsere zweidimensionalen Bilder liefern, richtig zu interpretieren. Wir können dies tun, indem wir Proportionen festlegen und eine Größenbeziehung herstellen. Oft wird dies nicht benötigt, da wir viele der Themen kennen, die wir erfassen. Im obigen Bild handelte es sich um vertraute Objekte wie eine Fußgängerbrücke, eine Straße und ein Geschäftshaus. Es war einfach, alles in einen Zusammenhang zu bringen. Aber oft, wenn wir mit ungewohnten Dingen konfrontiert werden, ist dies nicht so einfach.

Mingun Pahtodawgyi in Mingun, Myanmar. Kannst du sagen, wie groß es tatsächlich ist?

Im Bild oben ist Mingun Pahtodawgyi, ein Tempel in Mingun, Myanmar. Diese riesige Konstruktion, die noch nicht fertiggestellt war, sollte mit einer Höhe von 150 Metern zum größten Stupa der Welt werden. Es ist riesig und beeindruckend, aber das obige Bild schafft es irgendwie nicht, dies zu vermitteln. Wenn man nur dieses Bild betrachtet, ist es unmöglich, die schiere Größe des Tempels einzuschätzen. Eine Referenz fehlt.

Mingun Pahtodawgyi. Erhalten Sie ein besseres Gefühl für Dimension?

Hier habe ich mich dem Bild hinzugefügt und trotz meiner ziemlich dummen Pose liefert es sofort einen Bezugspunkt. Diese Größenbeziehung hilft bei der Kategorisierung der Stupa und schafft ein Gefühl für Dimension. Um diesen Effekt zu erzielen und eine Größenbeziehung herzustellen, können Sie auch andere Elemente verwenden, die dem Betrachter helfen, ein Bild besser zu verstehen.

Die Wanderung auf den Berg. Minatubo, Philippinen. Ein weiteres Beispiel für eine Beziehung in der Größe.

Versuchen Sie, diese drei Bausteine ​​zu üben und zu nutzen, um Ihre Fotografie zu verbessern. Sie können auch versuchen, zwei dieser Techniken zu kombinieren, um ein noch größeres Gefühl für Tiefe zu erzeugen. Natürlich sind diese Konzepte bei weitem nicht die einzigen Faktoren, die für ein gutes und gut komponiertes Bild sorgen. Es gibt noch viel mehr Dinge zu berücksichtigen, aber im Moment sollte es Ihnen einen guten Ausgangspunkt geben.

Tempelhunde - eine geringe Schärfentiefe und führende Linien kombiniert.

Ich hoffe dir hat dieser Artikel gefallen. Fühlen Sie sich frei, unten zu kommentieren und uns mitzuteilen, welche anderen Techniken oder Konzepte Sie auf Ihrem Weg, ein besserer Fotograf zu werden, hilfreich fanden.

Weiterführende Literatur zur Steuerung der Schärfentiefe: Lesen Sie auch unseren Artikel zum Verständnis der Schärfentiefe für Anfänger.