Wenn Sie Ihre Landschaftsfotografie auf die nächste Stufe heben möchten, ist es an der Zeit, darüber nachzudenken, wie Sie Ihre Motive ausbalancieren. Die mächtigsten Kompositionswerkzeuge, die Ihnen zur Verfügung stehen, sind Ihre Knie und Ihre Füße.
Wenn Sie nur ein paar Meter zur Seite treten, können Sie Ihre Landschaftskompositionen drastisch verändern. Gehen Sie noch einen Schritt weiter (schwaches Wortspiel beabsichtigt) und beugen Sie die alten Knie, um eine niedrigere Sichtweise zu erhalten. Jetzt könnten die Dinge interessanter aussehen.
Der Grund, warum ich das sage, ist, dass Sie durch horizontale und vertikale Bewegung das ideale Gleichgewicht der Motive in Ihren Landschaftsbildern erreichen können. Wenn Sie eine Kamera mit einem dieser umklappbaren LCD-Bildschirme haben, können Sie direkt auf dem Boden oder ganz oben auf Ihrem Stativ stehen. Nett.
Was meine ich mit "Gleichgewicht"?
Etwas verrücktes
Ich beziehe mich darauf, wie Sie Motive in Ihrem Bild in der horizontalen und vertikalen Ebene ausbalancieren. Es könnte funktionieren, wenn Sie einfach Ihr interessantes Motiv in die Mitte Ihres Bildes schlagen, aber es gibt Zeiten, in denen Sie eine bessere Komposition erzielen, indem Sie es auf eine Seite Ihres Bildes legen und dies mit etwas auf der gegenüberliegenden Seite ausgleichen.
Mit meinem Bild über "Something Wicked" wollte ich, dass die launischen Gewitterwolken das Hauptthema sind, aber es war wichtig, sie auf der Mesa festzuhalten. Indem ich das untere Drittel des Rahmens der Mesa und die oberen zwei Drittel den bedrohlichen Wolken darüber widmete, balancierte ich die Motive nach meinen Wünschen.
Motive können sich nicht bewegen, aber Sie können
Es kann vorkommen, dass Sie tatsächlich interessante Räume verwenden, um Ihr Hauptthema auszugleichen. Gehen Sie nicht davon aus, dass Ihre Räume mit offensichtlichen Themen gefüllt sein müssen. Ich lade meine Zuschauer gerne ein, darüber nachzudenken, was sich in diesem Raum befindet, und lenke ihren Blick auf das, was auf den ersten Blick nichts zu sein scheint, aber bei näherer Betrachtung zeigt sich etwas Interessantes.
Das Ausbalancieren von Motiven in Bildern mit Reflexionen ist sehr wichtig. Vielleicht möchten Sie die reflektierten Elemente stärker betonen? Eine Bewegung von links nach rechts oder von oben nach unten kann diese Elemente wirklich genau dort platzieren, wo sie sein müssen. Wenn Sie einen Fuß nach links bewegen, wird möglicherweise ein angenehmer Bergrücken in der Ferne entfernt. Ein paar Zentimeter herunterfallen könnte es zurückbringen.
Mit meinem Bild vom Mono Lake oben stellte ich fest, dass ich einen Teil der Masse in den reflektierten Wolken verlor, wenn ich zu tief auf dem Boden lag. Die ideale vertikale Position war eine quälende Hocke, in der meine Quads schreien mussten. Wenn ich mich etwas weiter nach rechts bewegt hätte, hätte ich den Tuffhügel im Vordergrund verloren, den Sie in der unteren linken Ecke sehen, was dem Bild Tiefe verleiht.
Ich habe das so oft gemacht, dass ich nicht mehr darüber nachdenke, etwas klickt nur und ich weiß, dass der Schuss in der Tasche ist. Wenn Sie jedoch anfangen, erfordert dies möglicherweise ein wenig bewusstes Nachdenken. Hier sind zwei Tipps, die ich meinen Workshop-Studenten immer beibringe.
Mach die Hocke
Nachdem Sie eine Aufnahme mit Ihrer Kamera in normaler Höhe auf dem Stativ gemacht haben, hocken Sie einige Sekunden lang und betrachten Sie die Szene aus einer niedrigeren Perspektive. Machen Sie es sich zur Gewohnheit und ich kann praktisch garantieren *, dass Sie in etwa 50% der Fälle einen besseren Schuss sehen.
Mach die Cobra
Anstatt von links nach rechts zu schlurfen, mag ich es oft, meine Cobra-Imitation auszubrechen und meinen Kopf von einer Seite zur anderen zu bewegen, während ich versuche, die gleiche Höhe beizubehalten. Auf diese Weise kann ich sehen, wie sich meine Vordergrundmotive in der Ferne um die Motive bewegen. Wenn Sie einen Kerl mit einem Stativ auf einer Klippe sehen, der aussieht, als würde er eine Art schamanischen Tanz tanzen, dann mache ich eine Aufnahme.
Das klingt wirklich offensichtlich, aber ich stelle fest, dass sich viele Fotografen nicht mit diesen beiden Grundzügen beschäftigen. Die Komposition umfasst mehr als Ihr Standard-Stativ.
Meine Aufnahme des Los Arcos Parks in Cabo San Lucas (Mexiko) ist ein hervorragendes Beispiel dafür, wie ich mit „Cobra“ die ideale Komposition für die Positionierung von El Capitan (dem zentralen Seestapel) so visualisiert habe, dass sie genau dazu passt Spalt. Wenn ich mich nur 30 cm nach links oder rechts bewegt hätte, hätte ich diese erfreuliche Position in gleichem Abstand verloren. Wenn ich mich tiefer bewegt hätte (die Hocke), hätte dieser Vordergrundfelsen die Schritte im Sand verdeckt, die Ihren Blick nach El Capitan führen.
Gehen Sie Handheld
Ja, ja, mir ist klar, dass ich eine Ein-Mann-Stativ-Durchsetzungseinheit bin, aber ich beginne oft ohne das Stativ zu fotografieren, damit ich die Bewegungsfreiheit habe, um die besten Kompositionen zu finden. Sobald ich das ideale Gleichgewicht der Motive entlang der vertikalen und horizontalen Ebene entdeckt habe, greife ich nach dem Stativ und mache die Aufnahme. Dies erspart Ihnen viel Herumspielen mit dem Stativ, insbesondere wenn Sie eines dieser fadenscheinigen Box-Store-Stative schaukeln, die in den Papierkorb gehören.
Versuch es
Probieren Sie "Squat and Cobra" aus und veröffentlichen Sie Ihre Kommentare hier, um mich über Ihre Ergebnisse zu informieren. Wenn Sie sich bewusst sind, wie Sie Ihre Motive ausbalancieren, erhalten Sie bessere Landschaftsbilder und werden mit der Übung automatisch.
** Die Garantie ist virtuell und nur das Papier wert, auf dem sie geschrieben ist.
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- Zusammensetzung, Gleichgewicht und visuelle Masse
- Ein neuer Leitfaden für Fotografen zur Komposition
- Perspektive in der Fotografie - Stehen Sie nicht nur da und bewegen Sie Ihre Füße!