Haben Sie sich jemals gefragt, wie Sie atemberaubende Fotos von Bergen erstellen können? In diesem Artikel gibt Jack Brauer, ein professioneller Fotograf aus dem Südwesten Colorados, der sich auf Berglandschaften spezialisiert hat, einige hervorragende Tipps zur Bergfotografie.
Originalität in der großen Landschaft
Ich bin ein Bergfotograf. Berge sind meine größte Leidenschaft; Egal, ob ich wandere, campe, snowboarden, fotografiere oder einfach nur in der Aussicht sitze, in den Bergen fühle ich mich lebendiger und inspirierter als in jeder anderen Landschaft und definitiv mehr als in jeder anderen Stadt. Aus diesem Grund lebe ich in einer kleinen Stadt im Südwesten Colorados, umgeben von den mächtigen San Juan Mountains, einem endlosen Meer von Gipfeln, die ein Leben lang Erkundung und Fotografie bieten.
(Wintercamping auf einer hohen Kammlinie über meiner Stadt Ouray, Colorado. Olympus E-420, Zuiko 7-14 mm, 30 Sek. Belichtung)
Wenn es um das Fotografieren von Bergen geht, bevorzuge ich die „großartigen Landschaften“ - diese weiten Ausblicke voller schroffer Gipfel von hohen Aussichtspunkten aus, die vorzugsweise in reiches Sonnenaufgangs- oder Sonnenuntergangslicht getaucht sind. Diese großen Aussichten sind der Grund, warum ich mich in Berge verliebt habe, und vielleicht der Grund, warum sich die meisten Menschen überhaupt auf einen Berg wagen - um die Aussicht zu sehen!
Ich gebe jedoch zu, dass es für uns Fotografen schwierig sein kann, beim Fotografieren großer Landschaften sehr kreativ zu sein. Schließlich handelt das großartige Landschaftsfoto hauptsächlich von der Landschaft selbst und nicht von der Kreativität des Fotografen. Während ein Makro- oder Nahaufnahme-Shooter eine praktisch leere Leinwand zum Malen mit Licht hat, mit einer unendlichen Farbpalette, selektivem Fokus und Bokeh, ist der Landschaftsfotograf mehr oder weniger an die Realität der Szene und die Launen der Szene gebunden Wetter und Licht. Mein Ziel dieses Artikels ist es zu erklären, wie das Fotografieren der großartigen Landschaften immer noch eine sehr kreative Erfüllung sein kann, und zwar nicht nur hinter der Kamera!
(Mondbeleuchtete Berge und die letzten Farben des Sonnenuntergangs, gesehen vom Gipfel des Mt. Elbert, dem höchsten Berg in Colorado mit 14.440 Fuß im Februar. Ich verbrachte drei Stunden auf dem schneebedeckten Gipfel in dieser ruhigen Winternacht in Ehrfurcht vor unserem Planeten , bevor ich mich im Mondlicht auf den Weg machte. Tachihara 4 × 5 Holzfeldkamera, Provia Film, 8 Minuten Belichtung.)
Ort, Ort, Ort
Wenn Sie eine großartige Landschaft fotografieren, ist das Wichtigste natürlich die Landschaft selbst! Der Ort. Der Standort.
In Bezug auf Kreativität denke ich, dass sich die meisten Fotografen von Anfang an selbst in den Fuß schießen. Sie schwärmen immer und immer wieder zu denselben ikonischen Stellen. Zarter Bogen. Kastanienbraune Glocken. Oxbow Bend. Ja, diese Orte sind aus einem bestimmten Grund eine Ikone - sie sind spektakulär! Das Problem ist jedoch, dass wir diese Fotos heutzutage alle schon tausend Mal gesehen haben. In den meisten Fällen ist das Beste, auf das ein Fotograf an diesen ikonischen Orten hoffen kann, etwas „so Gutes“ zu bekommen, wie es bereits zuvor gesehen wurde, oder vielleicht nur ein bisschen besser, wenn das Wetter und die Lichtverhältnisse wirklich phänomenal sind. In der Regel sind die Fotos jedoch bereits veraltet, bevor der Auslöser gedrückt wird.
Wenn Sie die Kameradschaft Ihrer Kameraden genießen und sich bemühen, die Checkliste aller beliebten ikonischen Ansichten anzukreuzen, kann dies möglicherweise eine unterhaltsame Angelegenheit sein. Wenn Sie jedoch mehr daran interessiert sind, Ihre kreativen Säfte zum Fließen zu bringen, würde ich empfehlen, von den ausgetretenen Pfaden abzuweichen. Egal, ob Sie einen kurzen Seitenweg durch die Büsche von den etablierten Aussichtspunkten weg nehmen oder tagelang in die Wildnis wandern, um dem Alltag zu entfliehen, die Suche nach einem eigenen Platz ist der erste Schritt in der kreativen Landschaftsfotografie.
Für mich ist dies ein großer Teil des Prozesses und der größte Teil des Spaßes. Ich habe das Glück, die Zeit und die Gesundheit zu haben, um lange Rucksacktouren in den Bergen zu unternehmen, und genau das mache ich gerne, genauso viel oder sogar mehr als nur Fotos zu machen. Ich habe Rucksacktouren geliebt, bevor ich überhaupt eine Kamera besaß, und ich liebe sie immer noch. Die Fotografie fügt der Erfahrung nur eine weitere Dimension und Motivation hinzu. Der Bonus für den Wanderfotografen besteht darin, dass er an seine eigenen Orte gelangen kann - Orte, die noch nicht zu Tode fotografiert wurden, Orte, an denen er Landschaften mit frischen Augen sehen und Kompositionen auswählen kann, die zuvor noch nicht ausgewählt wurden.
(Misty Teton Reflection S / W. Hier ist eine Aufnahme des berühmten Grand Teton in Wyoming, der sich in einem abgelegenen Alpensee auf der Westseite des Berges widerspiegelt. Wir haben alle die klassischen Ansichten der Tetons vom Jackson Hole-Tal aus gesehen - Sie sind in der Tat spektakulär. Aber ich bevorzuge die Erfahrungen und Herausforderungen des Wanderns in die Reichweite, um weniger bekannte Ausblicke wie diese zu verfolgen. Tachihara 4 × 5-Holzfeldkamera, Nikkor 135 mm, GND grad, Provia, Trommel gescannt und in s / w konvertiert in Photoshop)
Der anfängliche kreative Funke eines Großteils meiner Fotografie geschieht, bevor ich überhaupt meinen Rucksack anziehe. Ich verbringe viel Zeit damit, neue Routen zu erforschen und mich an vergangene Wanderungen und Aussichten zu erinnern, während ich versuche, mir potenzielle Szenen in potenziellem Licht vorzustellen. Dafür benutze ich drei sehr mächtige Werkzeuge:
1) National Geographic's Topo! In der Mapping-Software sind alle USGS-Topokarten für einen bestimmten Status nahtlos in einer benutzerfreundlichen Anwendung zusammengefügt. Ich kann meine Routen zeichnen und es wird mir die Kilometer- und Höhenunterschiede anzeigen. Dann kann ich nur die Abschnitte ausdrucken, die ich für meine Reise benötige. Dies ist der beste Weg, um eine Wanderung zu planen. Wenn ich alle Karten auf meinem Computer habe, brauche ich keine Reiseführer mehr für Reiseideen. Ich öffne einfach die Topokarten und wähle meine eigenen Routen aus. Topo! ist allerdings teuer; Zu den kostenlosen Online-Alternativen gehören Caltopo.com, Hillmap.com und Mappingsupport.com.
2) Die Ephemeride des Fotografen (TPE) ist ein fantastisches Werkzeug zur Planung potenzieller Lichtverhältnisse. Diese vom Fotografen Stephen Trainor erstellte Anwendung zeigt Karten oder Satellitenbilder mit einer Überlagerung, wo und wann Sonne und Mond auf- und untergehen. Dies ist ein unschätzbares Wissen für die Planung großartiger Landschaftsaufnahmen. Wird der Sonnenaufgang direkt in dieses Gebirgstal scheinen oder wird er von einer hohen Kammlinie blockiert? Wird der Mond hinter diesem Gipfel oder irgendwo außerhalb der Sichtweite untergehen? TPE macht es einfach herauszufinden. (https://www.photoephemeris.com/)
(Sonnenfinsternis über der Sneffels Range, Colorado, Mai 2012. Ich habe TPE verwendet, um zu bestimmen, dass ich die Sonnenfinsternis über dem Mt. Sneffels sehen kann, wenn ich auf den 13.139 Fuß hohen Hayden Peak klettere. Das war geplant, aber währenddessen Ich war überrascht und begeistert zu sehen, dass die Sonnenfinsternis deutlich als mehrfarbige Brechung im Linseneffekt sichtbar war! Normalerweise bemühe ich mich sehr, alle Linseneffekte zu minimieren oder zu eliminieren, aber diesmal experimentierte ich schnell mit verschiedenen Brennweiten , Winkel, Blenden und Verschlusszeiten, um den Linseneffekt und die Eclipse-Refraktionen vollständig zu maximieren.)
3) Google Earth macht einfach Spaß. Wer fliegt nicht gerne um den Globus und sieht die gesamte 3D-Topographie aus der Vogelperspektive? Es ist aber auch ein leistungsstarkes Werkzeug für die Planung großartiger Landschaftsaufnahmen. Vor Google Earth musste ich nur eine Karte sorgfältig studieren und versuchen, mir die Topographie so vorzustellen, wie sie von einem bestimmten Punkt aus gesehen werden würde. Google Earth macht das für mich und macht es gut! Sagen Sie zum Beispiel, dass ich weiß, dass ich von einer bestimmten hohen Kammlinie aus schießen möchte. Normalerweise würde ich bis zu dieser Kammlinie wandern und dann müsste ich hin und her wandern, vielleicht über eine Reihe von Gipfeln, nur um den besten Ort zu finden, von dem aus ich schießen kann. Möglicherweise muss ich dies sogar am Vortag tun, um meinen Platz zu finden, und am nächsten Morgen wieder zurückkehren. Mit Google Earth kann ich dies tun, bevor ich überhaupt gehe! Wenn ich in Google Earth virtuell herumfliege, kann ich den perfekten Aussichtspunkt auf einer großen Kammlinie finden, ihn auf der Karte markieren und dann im Dunkeln zu diesem Punkt wandern, wobei ich genau weiß, wo ich für den Sonnenaufgang sein möchte. Das spart viele Stunden Wandern. Google Earth ist auch hilfreich, um Off-Trail-Bushwhack-Routen zu erkunden. Ich drucke eine Screenshot-Übersicht über das Gelände von Google Earth aus, die manchmal viel hilfreicher ist als eine tatsächliche Karte, da ich das Gelände und die Vegetation beim Wandern als Referenz „sehen“ kann.
Mit diesen Tools kann ich zusammen mit Wettervorhersagen und einem Reservoir an Erfahrungswissen aus früheren Reisen (je nachdem, wo ich mich befinde) nicht nur neue Landschaftsperspektiven zum Fotografieren entdecken, sondern auch meine Chancen erhöhen zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein. Wenn ich eine 7-tägige Wanderung mache, verwende ich diese Tools, um für jeden Morgen und Abend der Wanderung ein oder zwei potenzielle großartige szenische Fotos auszuwählen. Ich mache diese Wanderungen mit diesen vorvisualisierten Fotooptionen im Kopf. Manchmal funktionieren Wetter und Licht perfekt und ich bekomme tatsächlich die Aufnahmen, die ich mir vorgestellt habe. In anderen Fällen saugt das Licht und ich bekomme nicht die Aufnahme, die ich wollte, oder oft finde ich etwas völlig anderes und unerwartetes.
(Sonnenuntergang hinter dem Capitol Peak, 14.130 Fuß, in den Elk Mountains von Colorado nach den ersten Schneefällen des Herbstes. Nachdem ich den Sonnenuntergang und den Mondaufgang von diesem hohen Platz aus aufgenommen hatte, machte ich mich vorsichtig auf den Weg zurück zum Camp unter Vollmondlicht. Canon 5D Mark II, 17 mm TS-E)
Das hohle Streben nach Stativlöchern
Was ich nicht empfehle, ist ein auffälliges Foto zu sehen und sich selbst zu sagen: "Ich möchte dorthin gehen!". Einige Fotografen machen das. Zur Hölle, ich fange mich sogar von Zeit zu Zeit mit diesem Impuls ein. Wir sehen ein Foto, das wir lieben, und wir werden herausfinden, wo es aufgenommen wurde, und wir werden tagelang wandern, um die Szene im Grunde neu zu drehen. Diese Art von Motivation unterscheidet sich nicht von dem zuvor erwähnten Icon-Shooting - außer dass es nur schwieriger ist, dorthin zu gelangen!
Nein, ich spreche hier davon, Ihre eigenen Standorte zu finden. Es muss kein Ort sein, an dem noch niemand zuvor war. Schließlich wird der gesamte Planet inzwischen mehr oder weniger gründlich erforscht und fotografiert. Wenn ich meine, ist es, Ihre eigene Forschung zu betreiben, Ihre eigenen Ideen zu entwickeln und diese Ideen dann zu verfolgen. Dies ist Teil des kreativen Prozesses!
Wenn Sie in die Fußstapfen anderer treten und versuchen, andere Bilder zu kopieren, die Sie gesehen haben, verlieren Sie den anfänglichen kreativen Funken. In diesem Fall liegt der kreative Funke überhaupt nicht bei Ihnen - Sie führen einfach die ursprüngliche kreative Vision eines anderen aus! Natürlich können Sie die Komposition selbst variieren, und vielleicht haben Sie Glück mit noch besseren Wetterbedingungen, aber das Endergebnis ist immer weniger erfreulich als ein Foto, das Sie von Anfang bis Ende selbst entworfen und erstellt haben.
Das ist es, was ich mit meiner Fotografie anstrebe und was ich am liebsten mache. Sind alle meine Fotos völlig originelle Standortideen? Nein natürlich nicht. Aber ein großer Teil davon ist (zumindest soweit ich weiß), und das sind die Fotos, die mir am meisten bedeuten.
(Cimarron Sunset Panorama, San Juan Mountains, Colorado. Dies stammt von einem Aufschluss, den ich im Frühsommer während einer Wanderung auf einen nahe gelegenen Berg aus der Ferne entdeckt hatte. Als ich im Herbst endlich die Bushwhack-Wanderung bis zu diesem Punkt machte Ich war begeistert von der großartigen Aussicht und dem noch besseren Sonnenuntergang! Canon 5D Mark II, 24 mm TS-E. Dies ist ein zusammengesetztes Panorama von vier Bildern - und jedes dieser vier Bilder war eine Kombination von jeweils 2-3 Belichtungen für die Belichtung Bereich, manuell in Photoshop vor dem endgültigen Stich in AutopanoPro gemischt.)
Es kann argumentiert werden, dass wenn die Originalität eines Landschaftsfotos einfach darauf beruht, einen ursprünglichen Ort zu finden, dies nicht wirklich kreativ ist, da jeder einfach denselben Ort finden und möglicherweise ein ähnliches oder besseres Foto aufnehmen könnte. Das stimmt zwar bis zu einem gewissen Grad, aber ich denke, es geht wieder auf die Absichten und Motivationen des Fotografen zurück. Dies ist der persönliche Aspekt der Kreativität, und oft weiß nur der Fotograf selbst, ob sein Foto wirklich aus einer ursprünglichen kreativen Idee hervorgegangen ist. Niemand sonst weiß es oder kümmert sich darum. Ich glaube jedoch, dass die Sammlung eines originellen kreativen Fotografen im Laufe der Zeit für sich selbst sprechen wird.
Unabhängig von diesen Urteilen über Originalität und Kreativität ist der Punkt, dass es viel angenehmer und einfacher ist, die kreativen Säfte zum Fließen zu bringen, wenn man einzigartige, originelle Landschaftsperspektiven zum Fotografieren findet. Es ist einfacher, eigene Landschaftsinterpretationen zu erstellen, wenn Sie einen Ort mit frischen Augen sehen, ohne dass die Bilder früherer Fotografen Ihren Kopf durcheinander bringen und Ihre Motivationen beeinflussen.
(Sultan Mountain, hoch über Silverton, Colorado. Nachdem wir in einem Herbststurm in unseren Zelten gewartet hatten, stiegen ein Freund des Fotografen und ich auf diesen hohen Kamm, um zu sehen, wie die brechenden Gewitterwolken von den Gipfeln abheben. Die Kombination aus sich wiederholenden Kammlinien - akzentuiert durch Die komprimierte Ansicht eines längeren Objektivs - neblige Wolken und natürliche Komplementärfarben sorgten für ein beeindruckendes Foto. Tachihara 4 × 5-Holzfeldkamera, Nikkor 200 mm, Provia.)
Obwohl Wandern und Rucksackwandern die einfachste Methode ist, um einzigartige Orte zu finden, ist dies nicht immer eine Notwendigkeit. Zum Beispiel gibt es hier in den San Juan Mountains, wo ich wohne, auch viele 4 × 4-Feldwege - ein riesiges Netz alter Bergbaustraßen, die bis zu 13.000 Fuß in die Berge führen. Diese bieten viele Möglichkeiten für nicht ikonische großartige Landschaftsaufnahmen, insbesondere für diejenigen, die bereit sind zu warten, während Stürme vorbeiziehen, damit sie hoch oben sind, um das dramatische Wetter zu fotografieren. Oder für ein anderes Beispiel, an einem anderen Ort könnte ein Kanu oder Kajak Sie zu weniger gesehenen Flussschluchten oder Meeresstränden bringen. Selbst an ikonischen Orten können Sie wahrscheinlich wegwandern und Ihre eigene einzigartige Perspektive auf die Szene finden.
(Plitvicka Jezera. Dieser berühmte Nationalpark in Kroatien ist ein Fantasieland aus türkisfarbenen Seen und Wasserfällen. Anstatt vom regulären Aussichtspunkt in der Nähe aus zu schießen, habe ich ein wenig durch den Wald geschlagen, um diese Front-and-Center-Perspektive der Wasserfälle zu erhalten. Das bewölkte Wetter ermöglichte eine längere Verschlusszeit, um den Wasserfällen ein weiches Aussehen zu verleihen. Nikon D100.)
Die Grundidee hier ist, abseits der ausgetretenen Pfade zu sein und eigene Ideen zu entwickeln, um einzigartige Orte zum Fotografieren zu finden. Durchsuchen Sie eine Karte und verwenden Sie Ihre Fantasie, anstatt in den Portfolios anderer Fotografen nach Inspirationen für Fotostandorte zu suchen. Dies ist ein großer Teil des kreativen Spaßes beim Fotografieren großartiger Landschaften!
Das Besondere
Der nächste Schritt besteht darin, dieses „besondere Etwas“ zu suchen. Jedes auffällige Landschaftsfoto muss etwas Besonderes bieten - etwas Außergewöhnliches. Ein guter bewölkter Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang ist die übliche sichere Wette (wenn das Wetter mitspielt). Ein Spritzer Sonnenlicht strahlte durch die Wolken oder Bäume. Nebeliger Nebel wirbelte über die Gipfel. Eine perfekte Reflexion, die der Komposition Symmetrie verleiht. Solche Dinge verleihen einem Bild das gewisse Extra und heben es von einem normalen Schnappschuss ab. Sie erheben eine Szene zu mehr als nur einer statischen Landschaft, sondern zu einem einzigartigen Zeitabschnitt - einem Ereignis in der Natur.
(Trollveggen, Norwegen. Auf diesem Foto dreht sich alles um die nebligen Wolken, die vom Gipfel strömen, der zufällig die höchste vertikale Wand in ganz Europa ist. Das Licht ist nicht bemerkenswert, und ohne diese Wolken wäre das Foto ziemlich mittelmäßig. Aber Die wirbelnden Wolken fügen eine faszinierende Dynamik hinzu, die die Szene in mehr als nur ein Landschaftsbild verwandelt - es ist ein Moment in der Zeit.)
Es gibt zwei Möglichkeiten, um die Chancen zu erhöhen, besondere Wetter- und Lichtverhältnisse zu finden. Das erste ist zu schießen, wenn das Licht gut ist! Und der sicherste Weg, dies zu tun, ist aufzustehen und für Sonnenaufgang und / oder Sonnenuntergang da zu sein. Nicht nur das, sondern eine halbe Stunde oder länger vor Sonnenaufgang und nach Sonnenuntergang da sein. Manchmal ist das beste Licht für bestimmte Landschaften das sanfte lila Morgenlicht, das ganze Landschaften beleuchtet und die Topographie besser sichtbar macht als direktes Licht. Dies beinhaltet oft Wandern und Warten im Dunkeln. Nehmen Sie daher warme Kleidung und einen hellen Scheinwerfer mit. Ich warte oft stundenlang an einem Ort auf das beste Licht; aber das ist mir nie langweilig. Ich schätze diese Zeit, um mich zu entspannen und die Aussicht zu genießen.
Der zweite Weg ist, bei instabilem Wetter auszugehen, wenn Sie wahrscheinlich eher nicht ausgehen möchten. Wenn die Wettervorhersagen eine Woche mit reinem, sonnigem Wetter erfordern, verliere ich im Gegensatz zu den meisten „normalen“ Menschen normalerweise die Motivation zum Rucksackwandern und bleibe einfach zu Hause. Warum? Denn bewölktes stürmisches Wetter sorgt für dynamische Fotos und tolle Sonnenaufgänge und Sonnenuntergänge.
Das klare Wetter bietet jedoch auch einzigartige Möglichkeiten, insbesondere für Nachtaufnahmen. Was macht der Mond? Wussten Sie, dass ein aufgehender oder untergehender Mond dieselbe Art von rotem Alpenglühen erzeugt wie Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang? Es ist mit bloßem Auge nicht sichtbar, aber für einen Kamerasensor mit hoher ISO-Empfindlichkeit und langer Belichtung ist es sicherlich sichtbar. Oder gibt es nur ein Stück Mond und Sie können die Sterne und die Milchstraße über den Bergen einfangen? Nur Mondlicht oder Sterne allein bieten nicht immer diese besondere Note, aber sie sind Zutaten, die dazu beitragen können, ein Foto in diese Richtung zu verschieben.
(Der kultigste Berg von allen, das berühmte Matterhorn in der Schweiz. Hier ist ein Beispiel für einen Berg, den ich sagen möchte - ignorieren Sie alles, was ich gerade über das Nichtschießen von Ikonen gesagt habe! Der Berg ist möglicherweise der fotogenste der Welt Es zieht ALLE Fotografen wie Magnete an. Auf diesem Foto hatte ich das Glück, drei außergewöhnliche Elemente zusammen zu fangen, um eine einzigartigere Darstellung des oft fotografierten Gipfels zu erhalten: Neuschnee, brechende Gewitterwolken, die während einer Langzeitbelichtung über den Gipfel wirbeln, und Vollmondlicht beleuchtet die Nachtszene. Dieses Foto verstößt wahrscheinlich auch gegen einige grundlegende fotografische Regeln, indem es den Peak in der Mitte des Rahmens schlägt, aber ich würde es nicht anders wollen. Der Peak muss vorne und in der Mitte sein. Canon 5D Mark II, 70-200 mm 1: 4)
In jeder Landschaft ist es wichtig, diese besonderen Momente des Lichts und des Wetters zu suchen und diese irgendwie in Ihr Foto zu integrieren. Denken Sie daran, dass Fotos einer großen Landschaft niemals so beeindruckend sind wie persönliche Aufnahmen. Sie können mitten am Tag am Rande des Grand Canyon stehen und von der Szene total beeindruckt sein, aber diese Ehrfurcht überträgt sich nicht auf das zweidimensionale Foto, es sei denn, das Licht oder etwas über die Atmosphäre ist etwas Besonderes.
Kreative Komposition
Das Einrahmen der Aufnahme ist ohne Zweifel der praktischste und aktivste Teil der Fotografie.
Das Schießen großartiger Landschaften ist eine eher traditionelle Angelegenheit, und damit meine ich, dass es schwierig ist, wild kreativ zu werden. Schließlich ist das Thema die Landschaft vor Ihnen und Sie müssen das nehmen, was Ihnen gegeben wurde - Sie haben nicht die volle Kontrolle über die Möglichkeiten. Trotzdem haben Sie immer noch eine immense Kontrolle darüber, wie Sie die Landschaft präsentieren möchten.
(Der Wetterhorn Peak in Colorado ist einer meiner Lieblingsberge und dies ist der beste Winkel. Ich habe dies in der ersten Nacht einer 5-tägigen Wanderung um diesen Gipfel gemacht. Meine Frau und ich wanderten zum Sonnenuntergang auf diese hohe Kammlinie, aber ich machte dieses Foto nach Sonnenuntergang, als der Mond aufging und das Alpenglühen den Gipfel mit einem gleichmäßigen, warmen Licht beleuchtete. Einige Leute haben bemerkt, dass "es schade ist", dass die Blumen weg zeigen, aber ich mag es tatsächlich so in diesem Bild. Es ist, als wären sie das Publikum der Szene und bewundern den Berg und das Mondlicht. Die Aufmerksamkeit richtet sich nicht auf den Betrachter, sondern auf den Berg selbst. Dies wurde mit einer Canon 5D Mark II mit einem 24-mm-Neigungs- / Verschiebungsobjektiv bei relativ schlechten Lichtverhältnissen aufgenommen: 4 Sekunden bei 1: 20 und ISO 1600. Durch Verwendung der vollen Neigung des Objektivs konnte ich die extrem nahen Blumen und Nahaufnahmen halten die Spitze sowohl im Fokus in einer Aufnahme (etwas, das zahlreiche Belichtungen und ein unmögliches Durcheinander von Fokus erfordert, das mit einem normalen Objektiv vermischt wird). Da ich an der Grenze der Neigungsfokusfähigkeit des Objektivs war, blieb ich auch bei 1: 20 stehen, um sicherzustellen, dass alles so scharf wie möglich war. Ich habe die ISO (die Empfindlichkeit des Sensors) erhöht, um eine relativ schnelle Belichtung von 4 Sekunden zu erzielen und meine Wahrscheinlichkeit zu erhöhen, dass diese Blumen zwischen Windböen scharf werden.)
Die Wahl des Vordergrunds ist vielleicht der kreativste Aspekt bei der Gestaltung der großartigen Landschaft und kann tiefgreifende Auswirkungen auf das Bild haben. Ich denke, es ist wichtig, gegebenenfalls einen soliden Vordergrund zu haben, um dem Betrachter einen Platz zu geben, an dem er in der Szene „stehen“ kann. Ein enger Vordergrund bietet einen besseren Kontext für die Realität und den Umfang der Szene und erleichtert es den Menschen, sich vorzustellen, persönlich dort zu sein.
Ich fotografiere selten mit voll ausgefahrenem Stativ. Wenn sich die Kamera näher am Boden befindet, kann ich viel kühnere Linien und Kompositionen erhalten, und Objekte im Vordergrund sind größer und sehen dynamischer aus. Außerdem kann ich mich bei niedriger Kamera nur ein paar Fuß oder Zoll bewegen, um die Komposition dramatisch zu verändern. Mit dieser Technik kann ich eine Vordergrundkomposition verfeinern, die das Thema ergänzt.
(Sundial Peak, Utah. Ich mache normalerweise Reflexionsaufnahmen, wenn ich die Gelegenheit dazu habe, aber an diesem Abend machte der Wind dies unmöglich. Ich wurde dann von diesen großen, gletscherpolierten Platten und ihrer einzigartigen purpurroten Farbe angezogen. Die Linien im Felsen konvergieren Sie zur Spitze und führen Sie das Auge in das Foto. Canon 5D Mark II, 24 mm TS-E, mit nach oben und unten verschobenem Objektiv für einen nahtlosen Stich aus zwei horizontalen Rahmen.)
Einige Leute sind wirklich verrückt nach Vordergrund, mit Kompositionen, bei denen der Vordergrund die Szene völlig dominiert. Im Idealfall weisen diese Vordergrundlinien starke Führungslinien auf, die die Aufmerksamkeit auf das Motiv im Hintergrund lenken. Wenn es richtig gemacht wird, kann dies zu sehr dynamischen Kompositionen führen; Wenn es falsch gemacht wird, kann es den Betrachter tatsächlich von der Szene abhalten, vom Motiv ablenken oder einfach nur knifflig aussehen.
Wenn ich Berglandschaften fotografiere, ist es normalerweise meine Priorität, die Aufnahme so zu gestalten, dass die Aufmerksamkeit auf das Motiv selbst gerichtet wird (normalerweise ein Berggipfel). Der Vordergrund ist ergänzend und wird nur verwendet, wenn er das Motiv ergänzt und die Szene begründet. Daher ist auf vielen meiner Fotos der Berg groß und der Vordergrund reicht gerade aus, um die Szene zu erden und den Betrachter hineinzuführen.
(Pyramid Peak Sunrise, Glacier National Park, Montana. Hier ist ein Beispiel für einen sehr minimalen Vordergrund. Die Unterwasserfelsen sind sehr subtil, aber gerade genug, um die Szene zu erden. Das Schilf unten rechts gibt nur einen Hauch von räumlicher Realität - sie brechen Erhöhen Sie die gespiegelte Symmetrie gerade genug, um die Szene wieder in eine zuordenbare Realität zu versetzen. Canon 5DII, 24-mm-TS-E, mit nach oben und unten verschobenem Objektiv für einen nahtlosen Stich aus zwei horizontalen Rahmen.)
Was die Kompositionsregeln betrifft, sage ich, vergiss sie. Ich hatte nie das Bedürfnis, sie früher selbst zu lernen, und meiner Meinung nach dienen sie nur dazu, Ihr Gehirn zu überladen und es schwieriger zu machen, beim Schießen klar zu denken. Ich denke, es ist besser, deinen Instinkten zu vertrauen und die Komposition so zu gestalten, dass sie dir einfach gefällt. Eine einfache Übung, die ich beim Einrahmen einer Komposition verwende, besteht darin, sie als Druck zu betrachten, der bereits an der Wand hängt. Wenn dieses Bild ein Druck an meiner Wand wäre und es Tag für Tag sehen würde, was würde ich ändern, um es angenehmer, interessanter und ausgewogener zu machen? Wenn Sie bereits vor dem Aufnehmen des Fotos an einen fertigen Druck denken können, können Sie sich auf bessere Kompositionen vor Ort konzentrieren.
Ich denke auch, dass es eine gute Praxis ist, vor dem Aufstellen des Stativs zu versuchen, die genaue Zusammensetzung auszuwählen. Dies habe ich gelernt, als ich eine großformatige 4 × 5-Feldkamera aufgenommen habe (die altmodische Kamera mit Balg, dunklem Stoff, Mattglasfokussierung und all dem). Diese Kamera war so schwierig einzurichten und manuell zu fokussieren, dass es nach dem Einrichten weitere fünf Minuten dauern kann, um Positionen zu verschieben und neu zu fokussieren. Dies zwang mich zu lernen, wie ich meine Aufnahmen zuerst mit nur meinen Augen komponiere, bevor ich die Kamera aufstelle. Mit Digital ist es verlockend, die Kamera sofort einzurichten und weiter zu bewegen und Aufnahmen zu machen, während Sie nach und nach die beste Komposition herausarbeiten. Es ist jedoch schneller und effektiver zu lernen, wie man zuerst die Komposition auswählt. Auf diese Weise müssen Sie nicht so viel mit dem Einstellen des Stativs herumspielen und können weniger Fotos mit einer höheren Aufbewahrungsrate aufnehmen.
Es wäre lustig zu sehen, wie ich diese Kompositionsjagd mache - herumlaufen, mich auf und ab beugen, meinen Kopf wie eine Art Voodoo-Tanz bewegen, bis ich den richtigen Ort und die richtige Höhe gefunden habe, um die Kamera aufzustellen. Wenn Sie herumlaufen, tanzen, sich auf Hände und Knie setzen und wie ein Jagdhund durch die Szene schnüffeln, finden Sie interessantere und kreativere Kompositionen, als wenn Sie nur auftauchen und das Stativ an erster Stelle aufstellen du kommst zu. Sie werden Dinge finden, die Sie auf den ersten Blick vermissen könnten.
Wickeln Sie es!
Wenn Sie es bis hierher geschafft haben, danke ich Ihnen für das Lesen und hoffe, dass einige meiner Worte und Fotos Sie dazu inspiriert haben, kreativ über das Fotografieren origineller „großartiger Landschaften“ nachzudenken. Um es auf das Wesentliche zu reduzieren: Kreativität mit großartiger szenischer Fotografie geht über das reine Einrahmen und Aufnehmen von Fotos hinaus. Es umfasst den gesamten Prozess, einschließlich der Erforschung einzigartiger Orte, der Entwicklung origineller Drehideen und der Abenteuer, zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein.
(Uncompahgre Sunset, Colorado. Trotz allem, was ich in diesem Artikel gesagt habe, ist hier ein Beispiel für ein völlig ungeplantes spontanes Foto - nur dummes Glück, zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein. Wenn Sie genug rauskommen, wird auch dies passieren ziemlich oft!)
Dieser Artikel wurde von Jack Brauer, einem talentierten Bergfotografen aus Colorado, verfasst. Bitte besuchen Sie seine Website, um mehr von seiner Arbeit zu sehen.