Schrägstrich von Guns N 'Roses
In meinem letzten Artikel 6 Tipps für angehende Konzertfotografen habe ich die Grundlagen (und Kameraeinstellungen) für den Start Ihrer Karriere als Konzertfotograf erläutert. Ich möchte mich ganz herzlich für Ihr großartiges Feedback und Ihre laufenden Kommentare zu diesem Beitrag bedanken. Es bedeutet mir wirklich viel und zeigt, wie viele talentierte und hart arbeitende Konzertfotografen da draußen sind.
Dieser Artikel ist eine Fortsetzung, und ich werde näher auf die „Anatomie eines Konzertfotografie-Shootings“ eingehen. Besonders wenn Sie neu in der Konzertfotografie sind, kann es überwältigend sein, allein mit Ihrer Kamera in der Fotogrube zu stehen. Die Lichter des Veranstaltungsortes gehen aus, die Band betritt die Bühne und Sie haben nur drei Songs (durchschnittlich 10 Minuten), um Ihre fantastischen Aufnahmen zu machen. Ehrlich gesagt war es am Anfang auch beängstigend für mich, aber glauben Sie mir, nachdem Sie einige Konzerte gedreht haben, werden Sie sich vor der Bühne viel wohler fühlen und lernen, Ihre Kameraeinstellungen auswendig zu kennen.
Einer der Punkte, die oft unterbewertet werden, ist die Tatsache, dass eine Band aus verschiedenen Personen besteht. Es ist verlockend, nur den Leadsänger (die Schlüsselperson) zu erschießen, aber dies wäre nur einer aus der gesamten Band. Es gibt auch einen Gitarristen, Schlagzeuger, Bassisten und zusätzliche Musiker, die einen genaueren Blick wert sind. Daher ist es schwieriger, die anderen Bandmitglieder zu fotografieren, aber Sie sollten auf jeden Fall versuchen, alle auf der Bühne zu fangen.
Lass es uns brechen:
The Lead Singer (Die Berühmtheit der Band)
Dieser Typ ist derjenige, dessen Name oft mit dem Namen der Band wie Iggy Pop, Morrissey, David Bowie, Neil Young oder Leonard Cohen verbunden ist.
Sie sind die Prominenten und werden auf jeder VIP-Party und im Fernsehen gezeigt. Diese Person zu fotografieren ist also ein Muss. Aus Sicht der Konzertfotografen ist dies das am einfachsten zu fotografierende Mitglied. Sie stehen immer vorne auf der Bühne und erhalten die beste Beleuchtung. Ich konzentriere mich immer zuerst auf den Leadsänger und sobald ich ein paar großartige Aufnahmen gemacht habe, werde ich den anderen Bandmitgliedern nachgehen.
Iggy Pop
Der Gitarrist und der Bassist
Als nächstes konzentriere ich mich auf den Gitarristen und Bassisten. Beide stehen auf einer Seite der Bühne, entweder hinter dem Sänger oder auf derselben Ebene. Ich habe Konzerte gedreht, bei denen der Bassist in völliger Dunkelheit stand, daher habe ich keine Chance (selbst mit einer DSLR mit Vollbildsensor, einem 1: 1,4-Objektiv und ISO 6400), ein anständiges Bild zu erhalten. Dies sind die schweren Zeiten eines Konzertfotografen und man muss es manchmal akzeptieren. Gitarristen und Bassisten liefern jedoch großartige Aufnahmen, wenn Sie sie fangen, z. posieren beim Solo spielen oder herumspringen.
(Siehe Foto unten von Floh von den Red Hot Chili Peppers und Slash von Guns N 'Roses oben im Artikel)
Der Schlagzeuger
Der Schlagzeuger ist das „Herz“ der Band und der Impulsgeber. Eine Rockband ohne Schlagzeuger funktioniert nicht, aber Fotografen ignorieren sie in ihren Bildern. Der Schlagzeuger ist auch derjenige, der dir großartige Action-Aufnahmen macht, wenn du sie im richtigen Moment fängst. Diese Jungs sind jedoch fast immer hinten auf der Bühne und deshalb braucht man ein Teleobjektiv wie das 70-200mm, um seine Anwesenheit einzufangen. Auf größeren Bühnen (wie Festivals) kann es vorkommen, dass der Schlagzeuger so weit weg ist, dass es nicht immer möglich ist, ihn mit Ihrem Basisobjektiv zu erreichen. Aber versuchen Sie Ihr Bestes, und Ihre Bemühungen werden belohnt.
Chad Smith, Red Hot Chili Peppers
Die Band
Versuchen Sie auch, sich ein Bild von der gesamten Band zu machen. Am besten verwenden Sie ein Ultraweitwinkelobjektiv wie ein 14-mm-Objektiv. Auf diese Weise erhalten Sie die gesamte Bühne in einem Bild. Wenn Sie die gesamte Show drehen dürfen (Sie müssen zuerst die Band fragen), versuchen Sie, andere Standpunkte zu erhalten, z. B. von einem Balkon, von der Rückseite des Veranstaltungsortes oder auf der Bühne.
Fink
Die Zuschauer
Darüber hinaus können Sie auch Fotos vom Publikum machen. Drehen Sie sich einfach in der Fotogrube um und Sie sehen die schreienden Fans, die in die erste Reihe gedrückt werden. Dies ist schwierig, da dort keine Beleuchtung vorhanden ist und Sie ein Ultraweitwinkelobjektiv benötigen, um einige gute Action-Aufnahmen zu machen. Versuche sie zu fangen, wenn sie von der Band begeistert sind.
Einige allgemeine Hinweise für Sie als Konzertfotograf:
- Ich versuche immer, die Musiker mit ihren Instrumenten zu bekommen. Wenn ich also den Leadsänger fotografiere, achte ich darauf, das Mikrofon einzuschließen. Wenn Sie auf den Gitarristen schießen, bringen Sie die Gitarre ins Spiel, und der Schlagzeuger muss seine Drumsticks zeigen. Andernfalls sieht es seltsam aus, wenn jemand hinter einem riesigen Schlagzeug sitzt, aber Sie können ihn tatsächlich nicht spielen sehen.
- Im Allgemeinen versuche ich, meine Bilder so zu gestalten, dass ich Gitarrenhälse, Basskörper oder Keyboards nicht abhacke. Für eine Nahaufnahme des Schlagzeugers müssen Sie das Schlagzeug zuschneiden. Das ist in Ordnung, versuchen Sie einfach, einen klaren Rahmen zu bekommen.
- Mit berühmten Bands wie Metallica, Iron Maiden und Red Hot Chili Peppers sorgen sie immer für gute Beleuchtung auf der Bühne. In kleineren Clubs, in denen Sie mit schlechten Lichtverhältnissen konfrontiert sind, wird es schwieriger.
- Versuchen Sie auch, einige Detailaufnahmen zu machen. Schuhe, Tätowierungen, ausgefallene Bühnenoutfits wie Lampen, Visuals oder Flaggen. Einige Bands können sehr kreativ sein.
Zusammenfassung:
- Lernen Sie Ihre Ausrüstung zuerst auswendig (Kameraeinstellungen, Objektive)
- Obwohl der Leadsänger die Berühmtheit der Band ist, versuchen Sie, auch die anderen Bandmitglieder zu gewinnen
- Für den Schlagzeuger muss häufig ein Teleobjektiv verwendet werden
- Zeigen Sie den Kontext in Ihren Bildern, z. Der Sänger mit Mikrofon, Schlagzeuger mit Drumsticks usw.
- Rahmen Sie Ihre Bilder ein, um ein Abschneiden der Instrumente zu vermeiden
- Holen Sie sich Bilder von der Band, dem Publikum und Details auf der Bühne
- Je berühmter die Band, desto besser die Beleuchtung auf der Bühne (Faustregel)