Nick Onken: Fotograf im Rampenlicht

Anonim

Dieses kommerzielle Rampenlicht zeigt den Lifestyle- und Reisefotografen Nick Onken. Nick ist einer der 30 aufstrebenden Fotografen von PDN, die 2010 zu sehen waren. Er verfügt über eine Kundenliste von Top-Markenunternehmen wie Walmart, Coca-Cola, Nike, Reebok, Time Warner und Veröffentlichungen wie Seventeen, Cosmopolitan und The Improper Bostonian. Er ist Autor des Reisefotografiebuches Photo Trekking und spricht bei verschiedenen Veranstaltungen professioneller Organisationen im ganzen Land. Nick lebt und arbeitet in New York City.

Wie lange arbeitest du schon als professioneller Fotograf? Was hast du vorher gemacht und wie hast du angefangen?

Ich ging zur Schule und machte fünf Jahre lang Grafikdesign, bevor ich darüber nachdachte, in die Welt der Fotografie einzusteigen. Ich kaufte eine Digitalkamera und fing an, Inhalte für meine Designarbeit aufzunehmen, hatte aber wirklich keine Ahnung, was ich wollte. Ich überzeugte einen gemeinnützigen Design-Kunden, die Kosten für eine Reise nach Afrika aufzuteilen, um eine Fotobibliothek für ihn aufzubauen. Nach dieser Reise wurde mir klar, dass ich etwas tun konnte, das mir Spaß machte, bezahlt wurde und reisen konnte. Zu diesem Zeitpunkt begann ich mit einem anderen Fotografen zu sprechen und mich mit der Welt der Fotografie vertraut zu machen. Schließlich habe ich diesem Fotografen geholfen.

Ich habe meine eigene Arbeit erforscht. Ich fing an, für Modelagenturen zu fotografieren, während ich meine Lifestyle-Konzepte weiterentwickelte, und begann schließlich, mein kreatives Portfolio, meine Website und mein Marketing zu erstellen. Es war ein langsamer Erstellungsprozess. Ich habe angefangen, viele E-Promos zu machen, oder auf Reisen habe ich viele Treffen mit Kunstkäufern vereinbart. Das Herstellen dieser Verbindungen und der Kontakt zu Menschen führen schließlich zur Arbeit. Sobald sie ein Projekt haben, das zu Ihrer Arbeit passt, hoffen Sie nur, dass sie sich an Sie erinnern.

Führen Sie uns durch einen durchschnittlichen Tag oder eine durchschnittliche Woche. Was ist Ihre Routine oder Nicht-Routine?

Es gibt keine solche Routine in meinem Leben / meiner Woche. Da ich hauptsächlich vor Ort fotografiere, wenn ich nicht auf Reisen bin und am Set arbeite, arbeite ich von meinem Heimbüro aus. Mit dem Geschäft mit der Fotografie, die eigentlich keine Bilder macht, geht eine Menge Arbeit einher (mehr in diesem Blogpost: http://nonk.it/redic_work). An manchen Tagen, an denen ich zu Hause bin, wache ich auf und beantworte E-Mails, arbeite an Werbekampagnen, kreativen Recherchen, plane persönliche Shootings usw. An manchen Tagen treffe ich mich mit Kunden in der Stadt. An Tagen, an denen ich Jobs habe, arbeite ich normalerweise an der Vorproduktion, beim Durchsuchen von Standorten, beim Casting, bei Telefonkonferenzen mit Art Direktoren usw. Manchmal verbringen wir Zeit damit, Jobs zu schätzen und kreative Anrufe zu tätigen, um diese Jobs zu bekommen.

Wo findest du Inspiration? Was ist Ihr kreativer Prozess?

Ich finde an vielen Orten kreative Inspiration, aber das Reisen ist für mich enorm. Ich bin inspiriert von verschiedenen Umgebungen und Kulturen. Ich bin inspiriert von der Arbeit anderer Fotografen, die ich bewundere. Ich mag es, Elemente, die ich aus ihrer Arbeit sehe, als Inspiration zu ziehen. Was den kreativen Prozess angeht, denke ich gerne über Ideen nach, was ich tun möchte, und schreibe dann einen kreativen Brief darüber. Dann geh und produziere es.

Ich liebe Orte, Menschen und Dinge mit Charakter. Du gehst an einen neuen Ort und es gibt nur eine Menge Geschichten an verschiedenen Orten. Die Menschen und der Ort dort haben viel zu erzählen.

Reisefotografie ist ein großer Teil Ihrer Arbeit. Wie hat das Reisen um die Welt Ihre Perspektive und Fotografie verändert?

Ich glaube an Erfahrung und wenn Ihre Erfahrungen Ihre Kunst und Vision mitgestalten. Reisen ist inspirierend, es öffnet Ihnen die Augen für die Arbeitsweise anderer Kulturen. Dinge zu erleben, mit denen Sie nicht vertraut sind, erweitert Ihre Perspektive. Das wiederum wirkt sich auf meinen Lebensstil / meine kommerzielle Arbeit aus. Ich denke, es erzeugt das organische Gefühl meines Stils.

Wie gesagt, ich liebe Kulturen mit Charakter. Eine Sache, die mir aufgefallen ist, war meine erste Reise nach Afrika. Ich habe darüber nachgedacht, eine Welt zu sehen, die anders ist als ich es gewohnt bin. Das war es wirklich, was die Reisearbeit für mich auslöste. Ein paar Jahre später hatte ich das Gefühl, dass ich meinen Schritt machte, als ich nach Asien kam. Ich habe damals ein paar Jahre lang gedreht und den Prozess etwas verfeinert, so dass ich die besten Imbissbuden von der Arbeit bekam.

Sie haben kürzlich ein Reisefotobuch veröffentlicht, Photo Trekking. Wie war es, dies zusammenzustellen und was hoffen Sie, dass die Leser davon profitieren werden?

Ich wurde tatsächlich angesprochen, um das Buch zu schreiben. Ich hatte einige Werbebücher herausgebracht, die im Umlauf waren, und ein paar Seminare durchgeführt, und dann gab es einen Redakteur in einem der Zielgruppen, der sich mit mir in Verbindung setzte und fragte: "Hey, willst du ein Buch schreiben?" Es ist einfach so passiert. Also musste ich den gesamten Pitch-Prozess durchlaufen und ein Inhaltsverzeichnis zusammenstellen und darüber, worüber ich sprechen würde und wie es lehrreich sein würde. Sobald dies erledigt war, schickte mein Herausgeber das Buch heraus und wir verkauften es an die Entscheidungsträger von Random House. Nach der Unterzeichnung des Vertrags begann ich, den Inhalt zu schreiben und die Bilder zu kuratieren. Ich habe jedoch nicht speziell dafür fotografiert, die meisten Fotos stammen von früheren Reisearbeiten und als wir dabei waren, habe ich immer wieder ein paar weitere Reisesachen gedreht, um sie hinzuzufügen. Es kam gut zusammen.

Dann dauerte es ungefähr ein Jahr, bis wir es in die Regale brachten und eine große Launchparty in NYC veranstalteten (siehe Video und Fotos hier: http://nonk.it/PT_ReleaseParty). Es war ziemlich aufregend, als es geschah. Es richtet sich an Amateur- und Fortgeschrittenenfotografen und zeigt, wie ich mit meiner Fotografie- und Reisearbeit umgehe. Das größte Problem für mich ist, zu lernen, wie man seinen eigenen Stil sieht und fotografiert.

Anmerkung des Herausgebers: Wir haben eine Bewertung von Fototrekking auf unserer Seite. Schauen Sie sich das auf jeden Fall an: https://digital-photography-school.com/photo-trekking-a-traveling-photographers-guide-to-capturing-moments-around-the-world-book-review.

Was magst du am meisten daran, ein Werbefotograf zu sein? Gibt es einen bestimmten Job, den Sie wirklich genossen haben?

Ich arbeite gerne an großen Sets mit verfügbaren Ressourcen und habe eine lustige Crew, mit der ich arbeiten kann. Die längeren Drehs sind wie ein Camp-Besuch. Wenn Sie eine großartige Crew haben, haben Sie sich mit ihnen verbunden und eine unvergessliche Erfahrung gemacht. Mehr Ressourcen bedeuten mehr Produktionswert. Mein erster Reebok-Job war ein 10-tägiges Shooting, meine Crew war eng und ich hatte kreative Regentschaft, um ein paar lustige Dinge zu tun. Wir haben mehrere Orte in der Gegend von LA gedreht.

Wo sehen Sie sich und die Branche in 10 Jahren insgesamt?

Ich sehe mich mehr Mode im Lifestyle-Bereich fotografieren. An diesem Punkt kann ich Werbung machen. Ich bin mir nicht ganz sicher, wo die Branche sein wird, aber viel digitaler, das ist sicher. Vielleicht sind alle Magazine elektronisches Papier. Ich glaube immer noch, dass es dort draußen Fotografie geben wird, weil die Leute ihre Produkte immer fotografieren müssen, unabhängig vom Endmedium.

Zeitschriften werden immer visuell sein und immer neue Inhalte benötigen. Die Leute brauchen immer noch Bilder zum Anschauen. Ich denke, es wird einiges abnehmen, da die Budgets immer weiter sinken, aber ich denke, die Leute werden auch neue Wege finden, um Einnahmen daraus zu erzielen, und die Fotografie wird immer noch ein großartiges Zuhause haben.

Wie wichtig ist die Website eines Fotografen in der heutigen Welt? Fragen Käufer immer noch nach einem gedruckten Buch?

Die Website ist heutzutage riesig. Es ist ein First-Stop-Filter und ein Zugang zu Ihrer Arbeit und Marke. Die Portfolios sind immer noch vorhanden und eine Notwendigkeit, aber sie werden immer weniger aufgerufen. Niemand wird Ihr Buch aufrufen, ohne zuvor Ihr Web gesehen zu haben. Sie müssen dort also einen guten ersten Eindruck hinterlassen. Einfache Navigation und Vorladen von Bildern sind wichtige Dinge auf Ihrer Website. Es ist ein Albtraum für Art Direktoren, auf das Laden von Bildern warten zu müssen. Ich habe das erkannt und viel Geld in meine aktuelle Website gesteckt. Ich wollte eine großartige Benutzererfahrung, da dies der erste Ansprechpartner ist, den Kunden normalerweise für Ihre Arbeit haben. Viele der jüngeren Art Direktoren buchen einfach direkt von Ihrer Website.

Ist es wichtig, nur für sich selbst zu fotografieren?

Es ist das Wichtigste, was Sie jemals in dieser Karriere tun können. Das Fotografieren Ihrer eigenen Arbeit entwickelt Ihre persönliche Vision, geschweige denn hält Sie frisch. Je mehr Sie Ihre eigene Arbeit entwickeln, desto besser werden die Jobs, für die Sie eingestellt werden. Neue Arbeit zu haben, um Kunden immer zu zeigen, ist der Schlüssel. Außerdem weiß man nie, was daraus werden könnte. Reisearbeit war schon immer meine persönliche Arbeit und wurde schließlich zu meinem Buch Photo Trekking.

Am Ende bauen Sie eine Vision für das auf, was Sie aufnehmen möchten. Je mehr Sie aufnehmen, desto besser können Sie Entscheidungen hinter der Kamera treffen und lernen, was Sie sehen sollen. Die zweite Sache ist, dass Sie mehr Arbeit für Kunden schaffen, um sie zu sehen. Kunden möchten immer neue Arbeiten sehen, daher ist dies nur ein weiterer Grund für Sie, sich mit ihnen in Verbindung zu setzen und ihnen neue Arbeiten zu zeigen.

Was ist der einzige Ratschlag, den Sie Menschen geben würden, die ihr fotografisches Hobby in eine Karriere verwandeln möchten?

Du musst es wollen (http://nonk.it/GottaWannit). So glamourös Sie auch denken, es ist eine Menge Arbeit. Wenn Sie nicht wirklich leidenschaftlich sind, werden Sie es nicht schaffen. Erfahren Sie alles, was Sie können, hektisch und schießen Sie immer.

Erfahren Sie alles über die Entwicklung Ihrer Vision und Ihres Geschäfts. Es sind fast 80% Geschäft und 20% Fotografie, also muss man beides wissen.

Wo können wir mehr von Ihnen hören oder mehr von Ihrer Arbeit sehen?

Sie können auf meine Website gehen: http://www.nickonken.com In meinem Blog erfahren Sie mehr über die Branche und einige unterhaltsame technische Dinge: http://www.nickonken.com/blog Kaufen Sie mein Buch Photo Trekking, um meine zu sehen Reisearbeit und lerne, wie ich es fotografiere: http://www.phototrekkingthebook.com Folge mir auf Twitter für aktuelle Updates: http://www.twitter.com/nickonken und befreundet mich auf Facebook: http: //www.facebook .com / nickonken Weitere Bildungsbeiträge in meinem Blog finden Sie hier: http://nonk.it/edu_posts