Wenn Sie Ihre Leuchten für die Studiofotografie einrichten, müssen Sie zunächst überlegen, welche Beleuchtungskonfiguration den gewünschten Look erzeugt. Wird Ihr Licht in die Kategorie des harten Lichts fallen - oder wird es weich sein? Was ist der Unterschied?
Schauen wir uns zunächst die grundlegenden Eigenschaften von harten und weichen Lichtquellen und das unterschiedliche Gefühl an, das bei der Aufnahme desselben Motivs entsteht.
HARTES LICHT
Im Allgemeinen wird eine aus der Ferne gerichtete Einpunkt-Lichtquelle als hartes Licht bezeichnet, ähnlich wie unsere Sonne an einem klaren Tag oder eine Straßenlaterne in der Nacht.
Diese harte Lichtquelle erzeugt einen kontrastreichen Look, bei dem der Übergang zwischen Lichtern und Schatten scharf und klar definiert ist.
In einigen Fällen kann dieser Kontrast hart (und unerwünscht) aussehen.
SANFTES LICHT
Andererseits ist eine weiche Lichtquelle ein größeres, breiteres Licht, das relativ nahe am Motiv platziert ist. Ein wolkenbedeckter oder bewölkter Tag, an dem diffuses Sonnenlicht von einer großen Betonwand reflektiert wird, wäre ein Beispiel für eine weiche Lichtquelle.
Das Licht ist im Gegensatz dazu tendenziell flacher und die Glanzlichter enthalten mehr Details, wobei die Kanten des Schattens weich und offen sind.
Im Allgemeinen ist dies ein angenehmeres Licht, aber nicht unbedingt die einzige Lichtquelle.
Bei der Auswahl der Lichtqualität und der Art der Lichtquelle am Set spielen viele Faktoren eine Rolle. Eine davon kann die Anweisung eines Art Directors oder Kunden sein, bei der Sie möglicherweise aufgefordert werden, Bilder aus einer vorhandenen Kampagne abzugleichen. Möglicherweise möchten sie, dass Sie eine natürliche Lichtverhältnisse wiederherstellen (z. B. heiße, raue Wüstensonne auf einem Paar Stiefeln oder kühles Licht am frühen Morgen, das auf eine Tischdekoration fällt).
Das Motiv selbst kann auch einen starken Einfluss auf Ihre Wahl der Lichtquelle haben. Ein stark reflektierendes (wie Glas oder Chrom) oder kontrastreiches Produkt kann eine ziemliche Herausforderung sein, wenn Sie versuchen, es mit einer harten Lichtquelle zu beleuchten. Das Bekämpfen von spektralen Lichtern oder das Halten von Details in den Schatten und Lichtern kann schmerzhaft sein, wenn Sie nur hartes Licht verwenden müssen.
Wenn Sie das Glück haben, vom Kunden kreative Freiheit zu erhalten oder an einem persönlichen Projekt zu arbeiten, veranschaulichen Sie möglicherweise eine Stimmung oder eine Emotion und verwenden die entsprechende Beleuchtung, um sie zu erstellen. Durch sorgfältige Auswahl der Beleuchtung und Mischen Ihrer harten und weichen Lichtquellen können Sie dies erreichen.
So bereiten Sie sich auf ein hartes Lichtshooting vor
Platzieren Sie für das Studio-Hardlight-Set das Hauptlicht (einen Blitzkopf mit einem 12-Zoll-Modifikator) links und leicht hinter dem Motiv. Der anfängliche Strahl ist möglicherweise zu breit. Um das Licht zu konzentrieren, können Sie dem Modifikator ein 35-Grad-Gitter hinzufügen.
Für diesen Aufbau wurden endgültige Anpassungen an der Höhe und Position des Schlüssellichts vorgenommen, um den Winkel und die Länge der Schatten auf dem Tisch und dem Boden zu ändern und die Ränder des Computerbildschirms auf angenehme Weise zu beleuchten . Rechts neben dem Set wurde eine 4 x 8 Zoll große schwarze Schaumstoffplatte platziert, um die Schatten zu vertiefen und unerwünschte Reflexionen zu entfernen. Zwei kleinere weiße Schaumstoffplatten wurden vorne und zu beiden Seiten niedrig gelegt, um die Detailgenauigkeit an der Vorderkante des Tisches und der Beine zu kontrollieren.
Ein zweiter Blitzkopf mit einem 7-Zoll-Gittermodifikator wurde hoch und auf der Rückseite des Satzes eingestellt. Der Winkel wurde angepasst, um die obere rechte Ecke des Hintergrunds zu beleuchten, die Sie auf dem Foto (rechts) sehen können.
So richten Sie sich für ein Soft Light Shooting ein
Um den Soft-Light-Look zu erzielen, wird das Hauptlicht an derselben Stelle eingestellt, aber ein 4 x 4 Zoll großes Diffusionsfeld befindet sich zwischen dem Licht und dem Motiv direkt außerhalb des Rahmens. Entfernen Sie das Gitter vom Hauptlicht, um das Licht zu verbreitern. Der schwarze Schaumkern wird durch ein weißes Blatt ersetzt, um die Schatten zu füllen oder zu öffnen (die beiden vorderen Blätter bleiben jedoch erhalten). Das Hintergrundlicht wird zurückgezogen, das Gitter entfernt und eine Diffusionsscheibe hinzugefügt, um den Strahl zu mildern und den gesamten Hintergrund abzudecken. Auf diese Weise erscheint das gesamte Set hell und weich und mit viel Umgebungslicht, das das Bild ausfüllt (links).
So ändern Sie eine harte Lichtquelle in eine weiche
Möglicherweise geraten Sie in eine Situation, in der Sie Ihre Lichtquelle eingerichtet haben und feststellen, dass Sie damit tatsächlich in die andere Richtung gehen möchten. In diesem Fall ist es recht einfach, einen Lichtquellentyp in einen anderen zu ändern. Sie können eine harte Quelle in eine weiche diffundieren, indem Sie Diffusionsmaterial zwischen Beleuchtung und Motiv platzieren, wodurch Sie den Winkel und den Lichtgradienten steuern können. Sie können auch einfach eine Softbox an das Licht anschließen, um das Licht zu mildern und es zu einer breiteren, gleichmäßigen Quelle zu machen. Sie können auch eine von Ihnen eingerichtete weiche Quelle nehmen und deren Abstand zum Motiv ändern, um das Licht härter und fokussierter zu machen. Sie können das Licht auch mit Reflektoren, Regenschirmen oder einer handlichen Wand stärker reflektieren, um es weicher und weniger gerichtet zu machen.
Hartes und weiches Licht kombinieren
Der ultimative Tipp für Studiofotografie ist, unabhängig von Ihrem jahrelangen Know-how flexibel mit Ihrem Beleuchtungssetup umzugehen. Sie haben vielleicht eine Idee für das endgültige Aussehen des Fotos, aber Sie werden feststellen, dass das Produkt am Set unter verschiedenen Lichtbedingungen ganz anders aussieht. Seien Sie bereit, herumzuspielen und Dinge auszuprobieren - denn oft kann eine Mischung aus hartem und weichem Licht das Produkt voll zur Geltung bringen.
Beispiel für weiches Licht mit einem harten Lichtrand (Kicker oder Akzent) von hinten. Beachten Sie den harten Schatten auf dem Tisch vor den Tassen - der durch das harte Randlicht erzeugt wird.
Sobald Sie die harten und weichen Lichtquellen vollständig verstanden haben, können Sie die beiden Beleuchtungstechniken kombinieren. Beispielsweise kann das Set eine allgemeine, weiche Weichheit des Lichts aufweisen. Sie können jedoch auch ein Randlicht (oder ein Akzentlicht) verwenden, um der Aufnahme mehr Stimmung oder Dimension zu verleihen oder um bestimmte Elemente von Elementen im Rahmen hervorzuheben. Wenn Sie beide Lichtarten beherrschen, haben Sie die ultimative Kontrolle über Ihre Beleuchtung und das endgültige Bild, das aus der Kamera kommt.