Bei all der unglaublichen Technologie, die in Kameras steckt, fehlt ein Element, das vielleicht für immer fehlen wird. Das fehlende Element? Die Kombination aus menschlichem Sehvermögen und dem Bildprozessor des Gehirns wird als Visual Cortex bezeichnet.
Der visuelle Kortex
Der visuelle Kortex befindet sich im unteren hinteren Bereich Ihres Gehirns. Hier geschieht die wahre Magie der Farbwahrnehmung - Magie, die weit über die Analysefunktionen jeder Kamera auf dem Planeten hinausgeht. Wenn Sie diese menschliche Version des Bildprozessors der Kamera verstehen, wird Ihr Verständnis des Fotoprozesses klarer.
Medizinische Experten sagen uns, dass mehr als 80% von dem, was wir erleben, durch unsere Vision in unser Gehirn gelangen. Ihre Augen erfassen die erstaunliche Farbpalette des Lichts, während die Linse des Auges Lichtstrahlen auf den Panorama-Bildschirm auf der Rückseite Ihres Augapfels fokussiert, der als Netzhaut bezeichnet wird.
Dein Gehirn ist sehr verzeihend. Es fokussiert das durch Ihre Augen eintretende Licht und korrigiert automatisch fast alle Lichtverhältnisse und Farbstiche auf dem Weg zum Visual Cortex. Innerhalb von Sekunden stellen sich Ihre Augen und Ihr Gehirn auf eine Vielzahl von Lichtintensitäten und Farbeinflüssen ein und liefern Ihrem Geist sehr glaubwürdige Bilder. Und alles passiert, ohne dass Sie es merken. Kein Weißabgleich zum Einstellen, keine Farbverschiebungen zum Neutralisieren. Die magische Intuition und die vergebende Natur Ihres Gehirns leisten einen verrückten Job bei der Farbkorrektur für Sie.
Ihre Kamera nimmt Farben etwas objektiver auf. Selbst beim Aufnehmen von RAW-Dateien müssen im Bearbeitungsprozess noch Entscheidungen über die Farbe getroffen werden. Ihre Kamera verfügt einfach nicht über kognitive oder logische Fähigkeiten und muss daher unterrichtet werden, um das, was sie „sieht“, genau zu interpretieren. Sie könnten sagen, dass Ihre Kamera sieht, aber nicht beobachtet.
Weißabgleich und Speicherfarben
Wenn Sie ein weißes Blatt Papier bei Tageslicht (vorzugsweise draußen, bei natürlichem Licht) visuell betrachten, sieht das Papier… weiß aus. Selbst wenn Sie dasselbe weiße Papier in Innenräumen unter Wolframlicht beobachten, erkennt Ihr Gehirn, dass das Papier wirklich weiß ist. Dies liegt daran, dass das menschliche Gehirn das besitzt, was wir "Erinnerungsfarben" nennen. Ein grundlegender Satz von Farben, die so vertraut sind, dass selbst Beleuchtungsabweichungen nicht verwirren können.
Ihre Kamera kann sich nicht erinnern, welche Farbe Weiß hat, wenn es unter verschiedenen Beleuchtungsarten aufgenommen wird. Es muss jedes Mal gesagt werden. Was Ihre Kamera "Gedächtnis" nennt, ist nicht dasselbe "Gedächtnis", das Ihr menschliches Gehirn besitzt.
Wenn Sie den Weißabgleich Ihrer Kamera auf Tageslicht einstellen und das weiße Papier draußen fotografieren, wird es tatsächlich weiß angezeigt. Auf diese Weise ist der Bildsensor der Kamera lediglich so vorgespannt, dass er Licht unter Tageslichtfarbenbedingungen (6500 ° Kelvin) aufzeichnet. Wenn Sie sich jedoch nach innen bewegen und dasselbe weiße Papier unter Wolframbeleuchtung (mit demselben Tageslicht-WB) aufnehmen, erscheint das Papier der Kamera etwas gelb.
Automatischer Weißabgleich (links) und Wolfram (rechts)
Wenn Sie die WB-Einstellung der Kamera auf Auto White Balance (AWB) ändern und das Papier unter einem typischen Tischlampenlicht aufnehmen, wird das Bild immer noch leicht gelb angezeigt. Selbst wenn Sie den Weißabgleich der Kamera auf Wolfram einstellen, erscheint das Papier nicht perfekt neutralweiß, obwohl es viel näher an Weiß erscheint.
Die Wahrheit ist, dass es im visuellen Spektrum Farben gibt, die Digitalkameras anders aufnehmen als Filmkameras in der Vergangenheit. Und weder Technologie erfasst noch zeichnet sie die genauen Farben auf, die das menschliche Auge sieht oder der Geist wahrnimmt. Aus diesem Grund fehlt den meisten aufgenommenen Bildern trotz ihrer Schönheit immer noch der volle Sinn für Authentizität und Tiefe, den der menschliche Geist durch das in jeder Szene beobachtete Licht erfährt.
Technisch (und spektral) sagt die Kamera jeweils die Wahrheit, nur nicht die „Wahrheit“, die wir mit unseren Augen wahrnehmen. Dies ist natürlich ein gutes Beispiel dafür, warum wir im Rohformat fotografieren. Bei der Aufnahme im Rohformat werden alle regulierten Farbkategorien ignoriert. Eventuelle Farbverschiebungen können korrigiert und Beleuchtungsabweichungen in der Nachbearbeitungsphase behoben werden.
Wie bereits erwähnt, kann die Kamera das weiße Papier unabhängig von der Beleuchtungssituation nicht als weiß sehen (wie es unsere Augen tun), da die Kamera nicht über ein integriertes Referenzregister für „Speicherfarben“ verfügt, wie dies unser Gehirn tut.
Das Gehirn ordnet den Farbstich jeder Szene automatisch den „Erinnerungsfarben“ Ihres Gehirns zu. Stellen Sie sich diese Speicherfarben als Voreinstellungsvorgaben im Farbinterpreter Ihres Gehirns vor. Diese Speicherfarben kompensieren automatisch variable Beleuchtungssituationen. Die unendlichen LUT-Variablen (Look Up Table), die eine Kamera benötigt, um diese grundlegende natürliche Gehirnfunktion zu replizieren, müssten sowohl immens als auch unglaublich komplex sein. Unabhängig davon, wie intelligente digitale Geräte werden, werden sie niemals die Magie der menschlichen Interpretation ersetzen.
Fazit
Was haben wir also gelernt? Ihre Kamera kann trotz aller Raffinesse Farbstiche nicht automatisch korrigieren. Es ist einfach nicht menschlich. Das bedeutet, dass Ihre Kamera letztendlich von Ihrem Verständnis des Verhaltens von Licht und Farbe profitiert und dieses nutzt. Mit diesem Wissen werden Sie Bilder erstellen, die die Farbe genauer wiedergeben, als Ihr Verstand sie wahrgenommen hat. Das Fotografieren ist ein zweiteiliger Prozess, bei dem die Kamera ihre Arbeit erledigen muss und Sie Ihre erledigen müssen. Was unter dem klinischen Begriff „Nachbearbeitung“ definiert ist, ist lediglich die Beendigung des Auftrags, den Ihre Kamera gestartet hat.
Darüber hinaus ist dies eine gute Sache. Ihr Urteilsvermögen und Ihre Interpretation der Farben, die Ihr Verstand bei der Aufnahme des Bildes gesehen hat, können Sie beim Optimieren und geringfügigen Anpassen Ihrer Bilder unterstützen. Betrachten Sie dies nicht als Belastung. Erkenne dies als Geschenk. Sie als Fotograf sind der Produzent des Bildes. Ihre Kamera ist lediglich ein Werkzeug, das alle „Rohstoffe“ bereitstellt, die Sie benötigen, um zu teilen, was Ihre Gedanken bei der Aufnahme der Szene beobachtet haben.
Deshalb ist Fotografie eine Kunst und warum diese Kunst einen Künstler erfordert. Du bist dieser Künstler.
Feiern Sie die Partnerschaft, die Sie mit Ihrer Kamera haben. Zusammen produzieren Sie visuelle Schönheit.