Bevor ich mit dem Kopf voran in die Welt der Fotografie eintauchte (für mich gab es keine Übergangszeit zwischen Wasser und Zehen), hatte ich noch nie über Komposition nachgedacht oder etwas darüber gelernt. Ich dachte, es hätte nur etwas mit Malen zu tun. Wenn ich Bilder aus dem wirklichen Leben machen würde, hätte ich mir nicht vorgestellt, dass ich zu dem Mann sagen würde, der zum Bus rennt: "Entschuldigen Sie, könnten Sie bitte hier in diesen dritten Schritt eintreten?" Ich habe die Komposition völlig ignoriert. Dann kam ein Punkt, an dem ich anfing, meine manuellen Einstellungen ohne viel Nachdenken intuitiv einzustellen. Ich hatte plötzlich viel Zeit in meinen Händen, während ich fotografierte, um meine Motive nicht unbedingt mit der Bewegung in einer Szene zu belästigen, sondern um mich angemessen zu bewegen und schnell genug zu sein, um etwas in Sekundenbruchteilen zu erfassen, wenn es natürlich gut komponiert war.
Wenn Sie also wie ich sind und noch nicht über Komposition nachgedacht haben, finden Sie hier einige Regeln, die Sie zum Laufen bringen. Natürlich sind Regeln dafür gemacht, gebrochen zu werden. Sie können die Regeln jedoch erst brechen, wenn Sie sie beherrschen. Mehr dazu ein anderes Mal. Hier sind vier feste Kompositionsregeln, ohne die ich nicht leben kann:
Drittel - Dies ist möglicherweise die bekannteste Kompositionsregel unter Fotografen. In den meisten DSLRs gibt es sogar die Möglichkeit, ein visuelles Raster in Ihrem Sucher einzuschalten. Diese Regel besagt, dass der Hauptfokus des Bildes, damit ein Bild visuell interessant ist, entlang einer der in Dritteln markierten Linien liegen muss. Nach dieser Regel sollte ein Horizont beispielsweise nicht mitten auf einem Foto, sondern im unteren Drittel liegen. Ein einzelner Baum in einem Feld sollte an einer der beiden vertikalen Linien ausgerichtet sein.
Regel der Gewinnchancen - Die Odds-Regel besagt, dass Bilder bei einer ungeraden Anzahl von Motiven optisch ansprechender sind. Wenn Sie beispielsweise mehr als eine Person auf einem Foto platzieren möchten, verwenden Sie nicht zwei, verwenden Sie 3 oder 5 oder 7 usw. Natürlich ist dies eine ziemlich dumme Vorstellung für ein Verlobungsshooting, oder? Oder ein Hochzeitsshooting. Oder eine Familie mit nur zwei Kindern. Aber wenn möglich, wenn Sie nicht nur das wirkliche Leben aufnehmen, sondern Bilder (Stillleben, Familiengruppen, Blumen) komponieren, denken Sie an die Regel der Gewinnchancen. Studien haben gezeigt, dass Menschen sich beim Betrachten von Bildern mit einer ungeraden Anzahl von Motiven tatsächlich wohler und wohler fühlen. Es würde mich sehr interessieren, welche unterschiedlichen Meinungen die Leser dazu haben. Ich werde meine in den Kommentaren unten teilen.
Raumregel - Ich habe diese Regel mit der Drittelregel verwechselt. Die Raumregel ist für Sie wahrscheinlich eine Selbstverständlichkeit und Sie wissen nicht einmal, dass es sich um eine Kompositionsregel handelt. Die Raumregel besagt, dass Sie, um Bewegung, Kontext und die Idee darzustellen, dass das Foto größer ist als nur der Teil, den Sie sehen, übersichtliche „weiße“ Räume lassen müssen. Wenn Sie beispielsweise einen Läufer fotografieren, geben Sie ihm einen Platz zum Laufen. Fotografiere ihn nicht mit dem ganzen Raum auf der Welt hinter ihm, da dies dem Betrachter nicht hilft, sich die Vorwärtsbewegung und den Raum vorzustellen, den er noch laufen muss. Wenn Sie ein Porträt einer Frau machen, die über etwas lacht, das nicht auf dem Foto zu sehen ist, lassen Sie Platz in der Richtung, in der sie lacht. Dies führt den Betrachter dazu, sich zu fragen, was sich gerade außerhalb der Grenzen des Fotos befindet. Worüber lacht sie? Der Grund, warum ich dies mit der Drittelregel verwechselt habe, ist, dass Ihre Motive, wenn Sie ihnen Platz geben, natürlich in einem Drittel des Fotos platziert werden.
Standpunkt - Oft als POV bezeichnet, ist die Sichtweise die grundlegendste der Kompositionsregeln. Und es ist so einfach wie das Klicken auf den Auslöser. Du bist dein Betrachter. Ihre Kamera ist ihr Auge. Wenn Sie einen Hund auf Augenhöhe fotografieren, betrachtet Ihr Betrachter den Hund auf Augenhöhe (was die Idee / das Gefühl der Gleichheit vermittelt). Wenn Sie einen Hund von unten fotografieren, sieht Ihr Betrachter den Hund von unten (ein niedriger Schuss vermittelt den Begriff der Dominanz). Wenn Sie einen Hund von oben fotografieren, projizieren Sie ein Gefühl der Überlegenheit Ihres Betrachters gegenüber dem Hund.
Was ist Ihre Lieblingskompositionsregel? Was geht dir jedes Mal durch den Kopf, wenn du einen Schuss komponierst?