Der folgende Beitrag stammt von dem australischen Fotografen Neil Creek, der Teil des kürzlich gestarteten Beitrags ist Fine Art Photoblog und nimmt an Project 365 teil - ein Foto pro Tag für ein Jahr - auf seinem Blog .
Ein Foto gut zu komponieren kann eine mysteriöse Kunst sein: schwer zu meistern, noch schwerer zu erklären. Die Kenntnis der „Regeln“ der Fotografie hilft, aber wer kann jedes Mal, wenn er den Sucher ansieht, eine Checkliste in seinem Kopf durchgehen? Die reale Welt wartet auf niemanden, und wenn Sie sich verspäten, jede kompositorische Möglichkeit zu durchdenken, können Sie den Moment leicht verpassen.
In den fünf Jahren, in denen ich Fotografie betrieben habe, habe ich festgestellt, dass ich nicht mehr über Komposition nachgedacht habe, zu viel nachgedacht habe, nicht mehr so viel nachgedacht habe. Zumindest scheint es, als würde ich nicht viel nachdenken. Ich habe geübt, das Foto zu "sehen", bevor ich es so oft aufnehme, dass es zu einem Reflex wird. Heutzutage bewerte ich schnell eine Szene, überlege mir Möglichkeiten und stelle mir die Aufnahme vor, bevor ich überhaupt durch die Kamera schaue.
Ich finde, wenn ich ein mögliches Motiv für eine interessante Aufnahme sehe, schalte ich einen Teil meines Gehirns aus und ignoriere die Details. Meine Augen schweifen über die Szene und suchen nach Formen, Mustern, Farben, Licht und Form. Ich mische diese Elemente in meinem geistigen Auge herum und sehe, wie sie zusammenpassen. Auf diese Weise bekomme ich schnell und fast unbewusst ein Gefühl für die Szene und das Komponieren eines Fotos wird zu einem natürlicheren Prozess.
Wie mache ich das? Kürzlich habe ich eine lokale Kunstgalerie besucht und das Gelände erkundet, um nach interessanten Szenen zu suchen, um zu veranschaulichen, was ich meine. Unten sehen Sie drei verschiedene Szenen. Für jede Szene habe ich meinen Denkprozess illustriert und kommentiert.
Wenn ich weit anfange, bewerte ich das Gesamtbild und zoome dann auf das gewünschte Foto. Ich beschreibe, welche kompositorischen Elemente meiner Meinung nach auf den endgültigen Fotos wichtig sind, und versuche zu erklären, warum. Dies ist ein Blick in meinen Kopf, während ich durch den Gedankenprozess gehe, ein Foto aufzunehmen.
Blumen und Rubber Duckie
1. Oooh! Schöne Blumen! Sie sind ziemlich tief am Boden und der Wind weht viel herum. Ich gehe besser zu Shutter Priority, um die Bewegung einzufrieren. Was wird im Hintergrund angezeigt, wenn ich niedrig fotografiere?
2. Nun, diese Enten sind sicher anders! Das könnte einen interessanten Farbtupfer hinter den Blumen erzeugen, aber es könnte cool sein, sie im DOF zu verwischen, sodass es nicht wirklich offensichtlich ist, was sie sind.
3. Ugh, der Teich ist etwas überwachsen und es schwimmt Müll darin. Ich muss sicherstellen, dass das nicht sichtbar ist. Der niedrige Winkel und der schmale DOF helfen dabei.
4. Also gut, Zeit, sich auf den Boden zu setzen und zu sehen, wie es durch den Sucher aussieht.
1. Hmmm, der Himmel sieht im Moment ziemlich gut aus. Es wäre schön, das irgendwie zu einem Schuss zu machen.
2. Diese reflektierende Fensterwand ist auch ziemlich cool, ahh, und sie reflektiert die Wolken auch aus der anderen Richtung.
3. Es könnte schön sein, diese Büsche auch zu verwenden, um die Aufnahme zu rahmen und das Blau des Himmels zu kontrastieren.
4. Wenn ich zu diesem Pfad gehe, kann ich direkt zu diesen Fenstern und den Wolken dahinter schauen.
Vergrößern
1. Es könnte schwierig sein, dies zu belichten. Ich sollte besser unter der gemessenen Belichtung anhalten, um ein Ausbrennen des Himmels zu vermeiden. Ich kann die untere Hälfte in Lightroom wieder hochziehen. Lassen Sie uns diese Fenster also um die untere dritte Zeile setzen.
2. Dieser Beitrag kann in der rechten dritten Zeile stehen, und das mache ich auch zu meiner Vertikalen.
3. Schön! Ich kann diese große Wolke direkt um die Kreuzung der oberen linken Drittel setzen.
4. Und jetzt haben wir eine coole rekursive Wolkensache in der Reflexion, die sogar dazu beiträgt, die Komposition um das Zentrum herum auszugleichen. *klicken*
Schauen Sie sich das Ergebnis an:
Das Nachdenken über eine Komposition kann wirklich dazu beitragen, bessere Fotos zu machen, aber das Festhalten an Regeln und technischen Details kann dazu führen, dass Gelegenheiten verpasst werden. Der beste Weg, um ein glückliches Gleichgewicht zu finden, ist rauszukommen und zu üben. Schießen Sie jede Menge Fotos und machen Sie es oft. Selbst wenn Sie Ihre Kamera nicht dabei haben, schließen Sie ein Auge und stellen Sie sich vor, wie Sie es zusammenstellen würden, wenn Sie etwas sehen, das eine interessante Aufnahme ergibt. Sie brauchen keine Kamera, um Fotografie zu üben!
Ziemlich bald werden Sie feststellen, dass Sie schnell Fotos komponieren, und Sie werden sich dessen kaum bewusst sein.
Zusätzlich zum Posten seiner Project 365-Fotos an sein Blog Neil betreibt auch ein monatliches Fotoprojekt. Das Thema dieses Monats dreht sich alles um Der Blick von unten .