Zu Beginn neigen die meisten Fotografen dazu, alle Motive im mittleren Bild aufzunehmen. Wenn sie mehr über Fotografie und Komposition lernen, lernen sie, dass das Zentrieren eines Motivs nicht ansprechend ist und dass sie die „Drittelregel“ befolgen müssen, um eine gute Komposition zu erhalten. Was ist, wenn ich vorschlage, die Drittelregel zu brechen?
Die Drittelregel
Die Drittelregel nimmt einen Rahmen und teilt ihn horizontal und vertikal in drei gleiche Abschnitte, wodurch eine rechteckige „Tic-Tac-Toe“ -Box entsteht. Wenn Sie ein Motiv so rahmen, dass es auf einen der vier Schnittpunkte dieses Felds fällt, kann ein Bild für einen Betrachter, der sich damit beschäftigt, manchmal attraktiver werden.
Umsetzung der Drittelregel.
Während Sie Ihr Motiv möglicherweise nicht perfekt so einrahmen, dass es in einen dieser vier Punkte fällt, ist es in den meisten Fällen immer noch attraktiver als ein zentriertes Bild, wenn Ihr Motiv auf eine der vier internen Linien innerhalb des Felds fällt.
Wenn es eine gute Idee ist, Ihr Thema zu zentrieren
1. Zentrieren als Kompositionswerkzeug
Das Platzieren des Totpunkts Ihres Motivs kann zu Ihrem Vorteil sein, wenn das Motiv immer noch dazu neigt, die Richtlinie der Drittelregel einzuhalten. Zum Beispiel, wenn mehr als ein Fokuspunkt auf mehr als eine Linie in diesem Feld "Drittelregel" fällt, wie in der Abbildung unten gezeigt.
Die Säulensätze fallen gemäß der Drittelregel auf eine der beiden vertikalen Linien im Rahmen, obwohl das gesamte Bild zentriert ist.
2. Konzentrieren Sie sich auf Ihr Hauptmotiv
Manchmal, wenn es einen geschäftigen Vordergrund oder Hintergrund gibt, hilft das Platzieren des Totpunkts Ihres Motivs, die Aufmerksamkeit des Betrachters darauf zu lenken. Während das Bild unten viel Textur zeigt, bringt das Zentrieren des Stuhls den Fokus auf ihn.
Bringen Sie durch Zentrieren einen besseren Fokus auf ein Motiv.
3. Betonen Sie die Symmetrie
Manchmal stoßen Sie auf ein Thema, das einen symmetrischen Wert hat. Das Objekt kann Säulen am Eingang eines Gebäudes, das Gesicht einer Person oder etwas mit sich wiederholenden Merkmalen enthalten. Durch Zentrieren des Motivs kann sich der Betrachter in diesem Fall entspannen, da die Reihenfolge im Bild sinnvoll ist.
Dieses unsymmetrische Bild ist nicht so ansprechend wie das folgende Bild.
Im nächsten Bild gibt es ein Ordnungsgefühl aufgrund der gleichen Anzahl von Säulen rechts und links vom Brunnen, die Symmetrie erzeugen.
Dieses Bild repräsentiert Symmetrie.
4. Zeichnen Sie das Auge des Betrachters nach innen
Eines der häufigsten Ziele eines Fotografen ist es, die Aufmerksamkeit des Betrachters auf das Bild zu lenken, anstatt es zu verlassen. Gerade Straßen, Wege oder Bürgersteige sind großartige Beispiele, die die Aufmerksamkeit Ihres Betrachters innerhalb des Rahmens halten - indem sie den Blick nach innen lenken.
Die Halle und die Kronleuchter sind zentriert und lenken den Blick nach innen auf das Foto.
5. Erstellen Sie ein Gefühl von Größe und Raum
Das Zentrieren eines Motivs kann häufig seine Größe zeigen, insbesondere wenn es von Personen, Gebäuden oder anderen Objekten umgeben ist, die als Vergleich dienen. Wie im Bild unten.
Durch das Zentrieren eines Motivs kann manchmal die Größe eines Motivs hervorgehoben werden.
Das Zentrieren eines Motivs kann auch ein Raumgefühl vermitteln. Ein gutes Beispiel ist, wenn sich im Vordergrund eines Bildes Wasser oder Stadtbild und im oberen Teil des Bildes ein klarer Himmel befindet. Siehe ein Beispiel unten.
Das Zentrieren des Eiffelturms in diesem Bild zeigt ein Raumgefühl.
6. Quadratisches Bildformat
Eine gute Möglichkeit, die Zentrierung eines Bildes zu rechtfertigen, ist die Verwendung des quadratischen Bildformats. Ein Quadrat hat alle gleichen Seiten in der Länge, so dass das Platzieren eines Totpunkts eines Motivs gut funktioniert. Ich mag es auch, weil es in den meisten Fällen den gleichen Abstand vom Motiv zu allen Kanten der Seiten hat.
Das Zentrieren des Eiffelturms in diesem Bild zeigt ein Raumgefühl.
7. Aufnahmen mit geringer Schärfentiefe
Wenn Sie die Blende öffnen und mit geringer Schärfentiefe um Ihr Motiv herum aufnehmen, entsteht ein dreidimensionaleres Gefühl, das Ihrem Bild Tiefe verleiht. In diesem Fall funktioniert das Zentrieren Ihres Motivs, da es die Ablenkung um Ihr Motiv herum auswäscht, wie in der Abbildung unten dargestellt.
Schießen mit geringer Schärfentiefe.
8. Überwindung von Standortschwierigkeiten
Manchmal macht es die Position eines festen Motivs schwierig, eine atemberaubende Aufnahme zu machen. Versuchen Sie in diesen Zeiten, kreativ zu werden, wie ich es auf dem Bild der Uhr am Grand Central Terminal in New York City unten getan habe. Ich hätte diese Aufnahme aus einer beliebigen Anzahl von Richtungen oder Winkeln machen können. Für eine bessere Aufnahme habe ich es jedoch in einem Winkel zentriert, der die amerikanische Flagge im Hintergrund enthielt.
Zentrieren Sie ein Motiv, um Standortschwierigkeiten zu überwinden.
9. Einfachheit
Sie kennen das Sprichwort „Weniger ist mehr?“ Während das Platzieren eines Motivs außerhalb der Mitte einem Bild Spannung verleiht, kann das Platzieren eines Motivs im Totpunkt ein ruhiges und geordnetes Gefühl vermitteln. Darüber hinaus ist das Platzieren Ihres Themas an einer zentralen Stelle wie das Öffnen eines Buches zu seiner Geschichte. Sie machen es zum wichtigsten Element im Bild. Eine natürliche Umgebung, ein natürliches Gesicht - es ist ein offenes Buch. Was ist die Geschichte Ihres Themas, die Sie Ihren Zuschauern vorstellen?
Einfachheit
Alles zusammenbinden…
Einige „Regeln“ sollen gebrochen werden. Die Drittelregel ist nicht der einzige Weg, um eine gute Komposition zu gewährleisten. Solange Sie verstehen, warum Sie mit einer bestimmten Absicht gegen die Regeln verstoßen und auf Richtlinien verzichten, können Ihre Bilder genauso überzeugend themenzentriert sein wie Ihr Motiv außermittig.