Dies wurde mit der Canon EOS-1D X und EF 85 mm 1: 1,2 L II aufgenommen. Ich hatte ein 600EX-RT Speedlite vor der Kamera, um nur einen Hauch von Füllung zu liefern. Die Belichtung betrug 1/250, 1: 1,2, ISO 100.
Ich werde oft von Leuten kontaktiert, die sich für das Modellieren interessieren, entweder als Hobby oder um ein Portfolio aufzubauen, um zu versuchen, professionell zu modellieren. Es ist eines der lustigsten Dinge, die ich mit einer Kamera machen kann, da ich kreativ sein und ein bisschen Regie führen kann. Es kann großartig sein, mit Modellen zu arbeiten - sowohl um ihr Portfolio aufzubauen als auch um Ihr eigenes. Aufstrebende Modelle versuchen oft, ihr Portfolio zu diversifizieren, und sind bereit, Zeit gegen Bilder zu tauschen. Ich habe Arbeitsbeziehungen mit mehreren Modellen aufgebaut, sodass diese normalerweise spielerisch sind, wenn ich etwas Neues ausprobieren möchte. Außerdem werden sie mich anrufen, wenn sie eine Idee haben, die sie ihrem Portfolio hinzufügen möchten. Diese Art von Beziehung kann befreiend sein, da Sie Porträts für einen Kunden erstellen, der bezahlt, und abhängig von Ihrem für ein Bild. Es handelt sich vielmehr um eine gemeinsame Zusammenarbeit, die zu phänomenalen Ergebnissen führt.
Der obige Kopfschuss wurde innerhalb der ersten Aufnahmen der Sitzung aufgenommen. Dieser war die nächste Sequenz. Ich zog mich zurück, um sie in voller Länge zu erschießen. Belichtung 1/1250, 1: 1,2, ISO 100. Das Objektiv war das EF 85 mm 1: 1,2.
Ich arbeite gerne vor Ort mit Modellen, weil Standorte eine Vielzahl von Einstellungen bieten können. Sie bieten auch ihre eigenen Herausforderungen. Wenn ich mit der Planung einer Modellsitzung beginne, schlage ich mehrere Standorte sowie ein Gesamtkonzept vor. Es ist wichtig, sich im Voraus auf diese Dinge zu einigen, damit Sie beide auf derselben Seite sind, um die allgemeine Richtung zu bestimmen.
Sobald das Shooting und der Ort vereinbart sind, führe ich immer eine Diskussion mit meinem Thema, in der die Ziele des Shootings sowie alle Ideen, die ich hatte, besprochen werden. Ich würde das Model bitten, mir mitzuteilen, ob er oder sie auch irgendwelche Ideen oder Aufnahmen hat. Sobald das allgemeine Konzept fertig ist, besprechen wir die Outfits. Oft schickt mir das Model Fotos von Outfits, die sie haben oder ausprobieren möchten, und dies führt zu weiteren Diskussionen. Zum Zeitpunkt dieses Austauschs haben sowohl ich als auch das Model eine sehr gute Vorstellung davon, was wir wollen und was der Plan ist, dass wir am Tag der Dreharbeiten bereit sind, ohne Fragen zu gehen. Übrigens funktioniert dieser Prozess auch hervorragend für meine Porträtsitzungen.
Standorte bieten ihre eigenen Vorteile. In diesem Fall bot der Rettungsschwimmerstand einige schöne Möglichkeiten zum Posieren. Ein Reflektor rechts neben dem Modell half dabei, etwas mehr Licht in ihr Gesicht zu bringen. EOS-1D X, EF 85 mm 1: 1,2 l II. Die Belichtung beträgt 1/640, f / 2,8, ISO 100.
Wir haben also über Outfits, Konzepte und den Standort gesprochen. Sobald ich weiß, wonach das Modell sucht und was wir tun möchten, packe ich meine Tasche. Kameragehäuse, Blitzgeräte, Ersatzbatterien, Objektive. Welche Objektive? Hängt von den Aufnahmen ab, nach denen ich suche, aber meine bevorzugten Objektive für Porträts und Modelle sind so ziemlich das EF 85 mm 1: 1,2 l II, das EF 100 mm 1: 2,8 l IS-Makro und das EF 70-200 f / 2.8L IS II. Je nachdem, wonach ich sonst noch suche, verwende ich eine EF 24-70 mm 1: 2,8L II für breitere Aufnahmen, die eher zu einer Landschaft mit einem Modell als zu einem Porträt werden. Wenn ich vorhabe, Speedlites außerhalb der Kamera zu verwenden, bringe ich auch so viele mit, die ich verwenden möchte - normalerweise zwei oder drei - sowie Modifikatoren wie Softboxen. Außerdem habe ich IMMER einen Reflektor dabei, der sowohl mit Blitzgeräten als auch mit natürlichem Licht verwendet werden kann. Derzeit ist meine bevorzugte Kamera die Canon EOS-1D X.
Sie werden feststellen, dass meine Go-to-Objektive alle 1: 2,8 oder schneller sind. Die Fähigkeit, den Hintergrund mit einer großen Blende zu verwischen, ist mir wichtig, sodass alles, was ablenkt oder unwichtig ist, einfach verwischt werden kann. Ich mag es, einen Kontext zu zeigen, ohne darüber wörtlich zu sein. Während Sie den Sand und das Wasser im Hintergrund sehen, muss es nicht scharf sein. Der weiteste Punkt, an dem ich anhalten werde, ist im Allgemeinen etwa 1: 5,6, aber normalerweise schieße ich zwischen 1: 1,2 und 1: 4.
Wenn ich ein Modellportfolio oder sogar ein Portrait-Shooting mache, gehe ich im Allgemeinen auf eine Idee des Looks ein, den ich erzielen möchte. Ich versuche, für jede Datei das gleiche Aussehen beizubehalten. Bei Aufnahmen vor Ort wird davon ausgegangen, dass Licht und Wetter zusammenarbeiten. Es gibt immer Zeiten, in denen das Wetter nicht mitspielt und Sie sich anpassen müssen. Das Shooting, das die begleitenden Fotos produziert hat, ist ein typisches Beispiel. Ich habe ein Sonnenaufgangsshooting geplant. Ich stellte mir ein weiches, warmes Licht auf dem Gesicht des Models vor, mit orangefarbenen Schimmern im Sand und einem weichen rosa Sonnenaufgangshimmel. Stattdessen bekam ich Nebel und flache graue Wolken. Planänderung.
Als ich an dem Ort ankam, entschied ich mich ziemlich genau für einen monochromen Look. Das Licht war flach, der Himmel grau, alles fühlte sich nur schwarz und weiß an. Das heißt nicht, dass ich keine Farbe gemacht habe - aber insgesamt war der Look schwarz und weiß. Wenn ich ein Modell fotografiere, ist mein Ziel im Allgemeinen Abwechslung. Wenn es sich um ein Portfolio handelt, möchte ich in der Lage sein, mehrere Aufnahmen zu machen, die sie für ihr Buch verwenden können. Ich werde für Ganzkörperaufnahmen breiter arbeiten und dann für engere Kopfschüsse näher heranrücken. Ich lasse das Modell im Allgemeinen posieren, wenn es sich wohl fühlt, und optimiere die Posen, wenn ich etwas sehe, das geändert werden muss - eine Spitze oder eine Drehung des Kopfes, eine neu positionierte Hand, ein streunendes Haar.
Ich habe immer einen Reflektor zur Hand. Selbst an einem trüben, wolkigen Tag kann ein Reflektor dem Licht genügend Schlagkraft verleihen, um Fanglichter in den Augen zu erzeugen, die weichen Schatten um die Augenhöhlen zu füllen und die Dinge im Allgemeinen nur besser zum Platzen zu bringen. Ich benutze einen zweiseitigen Reflektor von Westcott mit einer Seite Silber und der anderen Seite unbeschichtetem Musselin. An einem Tag wie dem, auf dem die beigefügten Fotos aufgenommen wurden, habe ich die silberne Seite des Reflektors verwendet, da er eher wie ein Backup auftrat als nur die weiße Seite.
Für diese Aufnahme bat ich Yuliya, nur im Sand zu posieren. Anstatt sie bewegen zu lassen, bewegte ich mich um 360 ° um sie herum. Sie hat ihr Ding gemacht und wir haben ein paar schöne Bilder bekommen. EOS-1D X, EF 85 mm 1: 1,2 l II. 1/250, f / 2,8, ISO 100.
Während der Sitzung versuche ich, Aufnahmen in voller Länge mit engen Nahaufnahmen zu mischen. Sobald ich denke, dass wir die Essenz des aktuellen Outfits erfasst haben, werde ich das Modell schnell fragen, ob es noch etwas gibt, das er oder sie davon wollte, was wir nicht getan haben, und dann eine Änderung zum nächsten vorschlagen. Dadurch wird vermieden, dass Sie ein Outfit bearbeiten oder so viel Zeit für ein Outfit verwenden, dass Sie nicht zum Rest kommen.
Ich werde dem Modell regelmäßig zeigen, was ich bekomme, damit sie wissen, was wir haben. Das Letzte, was ich hören möchte, ist, dass sie etwas wollten, das wir nachträglich nicht bekommen haben. Dieses Feedback ist wertvoll, denn wenn sich das Modell nicht richtig anfühlt, kann es geändert werden, bevor es zu spät ist. Außerdem erhalten sie eine Vorstellung davon, was Sie erfassen, und können ihre Position entsprechend ändern.
Bei der Verarbeitung der Bilder versuche ich sicherzustellen, dass alle Dateien ziemlich einheitlich aussehen. Ich möchte, dass jede Sitzung für sich allein steht. Ich variiere bestimmte Dinge, aber im Allgemeinen werde ich die gleichen Stile verwenden. Sobald alle Bilder heruntergeladen sind, gehe ich durch und wähle die Bewahrer aus. Dann verarbeite ich jedes und retuschiere die Haut, die Haare und die Augen. Für mich geht es bei Porträts und Modellfotografie nicht um Realität. Es geht um Schmeichelei. Sie möchten, dass Ihr Motiv gut aussieht.
Diese beiden Bilder wurden mit der EF 70-200 f / 2.8L IS II auf der 1D X aufgenommen. Es ist eines meiner Lieblingsobjektive, da ich damit locker anfangen und dann eng werden kann, ohne mich im persönlichen Bereich des Modells zu befinden.