Wie man Automobilfotografie mit kleinem Budget macht

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Anonim

Die Automobilmarketingbranche ist ein großes Geschäft und mit Millionen von Autoverkäufen ist leicht zu erkennen, warum Hersteller bereit sind, gut zu bezahlen, um atemberaubende Bilder ihrer neuesten Modelle zu erstellen. Wenn Sie jemals ein professionelles Automobilfotografieshooting gesehen haben, werden Sie wissen, dass viele teure Ausrüstungsgegenstände und Orte jede wunderschöne Kurve und jeden Winkel dieser prächtigen Metallboxen zur Schau stellen.

Aber was ist, wenn Sie nicht über eine große Auswahl an Lichtquellen, ein Studio in Lagergröße oder die Kamera und Objektive mit großem Budget verfügen, die für diese Aufnahmen verwendet werden? Nun, wie die meisten Dinge in der Welt der Fotografie, können Sie, wenn Sie bereit sind, ein wenig kreativ zu werden und ein wenig Zeit in Photoshop zu verbringen, einige sehr coole, zurückhaltende Bilder erhalten, die genauso bemerkenswert sind wie diese Top-Dollars Produktionen, aber zu einem Bruchteil der Kosten.

Ausrüstung

Die meiste Ausrüstung, die Sie für diese Aufnahmen benötigen, werden Sie wahrscheinlich bereits besitzen. Mit nur relativ geringem Aufwand für ein paar Kleinigkeiten Budget-Ausrüstung (die in Zukunft zweifellos noch viel mehr Verwendung finden wird) können Sie loslegen.

Alles, was Sie brauchen, um ein ähnliches Aussehen zu erhalten, ist eine DSLR der Einstiegsklasse (spiegellose Funktion funktioniert auch einwandfrei) und ein Kit-Objektiv, ein Basisstativ (oder etwas, das robust genug ist, um die Kamera gerade zu halten) und eine kostengünstige Kombination aus Blitz und Auslöser und eine Softbox.

Wie oben erwähnt, haben Sie wahrscheinlich bereits DSLR und Stativ. Wie viel kosten ein Blitz und eine Softbox außerhalb der Kamera? Nun, nicht so viel, wie Sie vielleicht denken. Das Setup, das ich verwende, kostet insgesamt weniger als £ 80 ($ 110 USD) für einen Yongnuo YN560iii Flash / Trigger und eine Neewer 24-Zoll-Softbox, die beide bei Amazon erhältlich sind.

Software und Studio

In Bezug auf die Bearbeitungsseite, das Aufkommen von Photoshop (und Lightroom) Creative Cloud (CC) und die Möglichkeit, ein Abonnement monatlich zu bezahlen, sind diese beiden äußerst leistungsstarken Fotobearbeitungsprogramme wesentlich einfacher finanziell zu rechtfertigen. Für etwa 9,99 USD pro Monat (zum Zeitpunkt dieses Schreibens) erhalten Sie vollen Zugriff und regelmäßige Updates auf BEIDE Programme, was im Vergleich zu den Kosten für Photoshop CS6 (die letzte eigenständige Ausgabe vor der Veröffentlichung von CC) unglaublich viel ist .

Schließlich, was ist mit dem Drehort, höre ich Sie fragen. Nun, das ist das "Studio", das ich benutzt habe.

Der unsichtbare schwarze Hintergrund

Wie Sie sehen können, können diese Aufnahmen sogar am helllichten Tag auf kleinstem Raum im Freien gemacht werden. Der Schlüssel zu diesem Look ist die Verwendung einer Technik namens Invisible Black Background, eine Phrase, die von meinem guten Freund Glyn Dewis geprägt wurde. Diese Technik könnte ein ganzes spezielles Tutorial für sich alleine füllen, und tatsächlich hat dPS genau das in Form eines Video-Leitfadens von Glyn selbst (den Sie unbedingt ansehen sollten, da es so viele verschiedene Anwendungen hat).

Im Wesentlichen verwenden Sie ISO, Verschlusszeit und Blende zusammen, um das gesamte Umgebungslicht aus Ihrer Aufnahme auszuschneiden und ein vollständig schwarzes Bild aufzunehmen. Betrachten Sie es als eine massive Unterbelichtung Ihres Bildes. Auf diese Weise sieht die Kamera beim Auslösen des Blitzes zur Aufnahme Ihres Arbeitsbilds nur das vom Blitz ausgestoßene Licht und kein Umgebungslicht. Daher der Begriff unsichtbarer schwarzer Hintergrund.

Wenn dies gesagt ist, ist es unmöglich, Ihnen zu sagen, welche Einstellungen Sie verwenden sollten, um dies zu erreichen, da dies vollständig von den Umgebungslichtpegeln Ihrer Szene bestimmt wird. Beginnen Sie jedoch als Grundeinstellung bei etwa ISO 100, 1: 11 und einer Verschlusszeit von 1/125 Sekunde. Wenn Sie feststellen, dass Sie in der Aufnahme danach immer noch Details oder Umgebungslicht sehen können, verwenden Sie entweder eine höhere Blendenzahl (wie 1: 16) oder eine etwas kürzere Verschlusszeit (achten Sie darauf, dass Sie die maximale Blitzsynchronisation Ihrer Kamera nicht überschreiten Geschwindigkeit, normalerweise um 1/160 - 1/320, je nach Kamera).

Wenn Sie mit diesen Einstellungen herumgespielt haben und ein vollständig schwarzes Bild auf Ihrem Bildschirm haben, haben Sie Spaß daran, ein paar Testaufnahmen mit dem Blitz und der Softbox zu machen und die Leistung Ihres Blitzes entsprechend der gewünschten Belichtung zu erhöhen und zu verringern. Nun kommen wir zum guten Teil - Schießen!

Aufnahme-Setup

Sobald Sie Ihr Budget-Kit zusammengestellt haben, ist der Prozess zum Erfassen Ihrer Aufnahmen ziemlich einfach. Stellen Sie die Kamera einfach in den Selbstauslösermodus, während Ihr Blitzauslöser am Blitzschuh Ihrer Kamera angebracht und Ihr Blitzkopf an der Softbox angebracht ist. Richten Sie Ihre Kamera und Ihr Stativ vorne und mittig zum Auto aus. Drücken Sie dann den Auslöser, halten Sie Ihren Blitz und Ihre Softbox direkt über eine Seite der Motorhaube, wobei das Licht nach unten zum Boden zeigt, und warten Sie, bis der Schuss abgefeuert wird. Überprüfen Sie, ob Sie mit der Platzierung des Lichts zufrieden sind, und wiederholen Sie den Vorgang für die andere Seite des Fahrzeugs.

Am Ende sollten Sie ein paar Bilder haben, die so aussehen:

Diese Aufnahmetechnik und die folgende Nachbearbeitungsmethode können dann für jeden anderen Winkel des Autos verwendet werden, den Sie aufnehmen möchten. In diesem Artikel konzentriere ich mich jedoch nur auf das vordere Profil.

Bearbeiten Ihrer Automobilfotografie

Öffnen Sie Ihre Bilder in Photoshop. Wenn Sie im Rohformat aufnehmen, stellen Sie sicher, dass alle globalen Anpassungen, die Sie an Weißabgleich, Belichtung, Kontrast usw. in Adobe Camera Raw (ACR) für ein Bild vornehmen, auch für alle anderen Bilder vorgenommen werden. Wenn sie nicht synchronisiert werden und die beiden Seiten Ihrer Aufnahmen zusammengeführt werden, erhalten Sie ein sehr seltsam aussehendes Bild.

Kombinieren Sie Ihre Aufnahmen als Ebenen

Sobald Ihre Bilder im Hauptarbeitsbereich von Photoshop geöffnet sind, müssen Sie ein Bild übereinander legen. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, die Bildregisterkarten auseinander zu ziehen, sodass Sie zwei separate Arbeitsbereiche haben (siehe unten).

Ziehen Sie dann bei gedrückter Umschalttaste die Hintergrundebene aus dem Ebenenbedienfeld eines Bildes in den anderen Arbeitsbereich und legen Sie sie dort ab. Dadurch wird automatisch eine neue Ebene Ihres importierten Bildes erstellt. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, wird es quadratisch auf die andere Ebene verschoben. Ihr Ebenenbedienfeld sollte jetzt so aussehen.

Machen Sie sich zu diesem Zeitpunkt keine Gedanken darüber, welche Ebene übereinander liegt, da der nächste Schritt in beide Richtungen erfolgen kann.

Mischen Sie die Schichten

Stellen Sie als Nächstes sicher, dass Sie die oberste Ebene im Ebenenbedienfeld ausgewählt haben. Klicken Sie dann oben im Bedienfeld auf das Dropdown-Feld Mischmodus und wählen Sie „Aufhellen“.

Dies weist die oberste Ebene an, sich mit der darunter liegenden zu mischen und die darunter liegende Ebene freizulegen, ABER nur dort, wo hellere Pixel erkannt werden. Somit bleibt der Teil der obersten Ebene, in dem das Bild bereits beleuchtet ist, unberührt, während der dunkle Teil der obersten Ebene verborgen ist und den helleren Teil der darunter liegenden Ebene freigibt.

Ihr Bild sollte jetzt ungefähr so ​​aussehen:

Zu diesem Zeitpunkt möchten Sie die sichtbaren Ebenen zusammenführen, da alle darüber hinausgehenden Anpassungen auf beide Ebenen angewendet werden müssen. Klicken Sie dazu einfach mit der rechten Maustaste auf eine der Ebenen und wählen Sie Sichtbar zusammenführen.

Verfeinern

Wenn Ihre Aufnahme Reflexionen aufweist, wie meine oben auf der Motorhaube (ich habe meine Einstellungen zu Beginn eindeutig nicht genug geändert, um ein vollständig schwarzes Bild aufzunehmen, aber es ist ein guter Lernpunkt!), Gibt es einige Möglichkeiten von ihnen zu entfernen. Der effektivste Weg, sie zu bekämpfen, ist jedoch die Verwendung des Heilpinsel-Werkzeugs, das der Option "Annäherungsübereinstimmung" des Punktheilungspinsels ziemlich ähnlich ist, Ihnen jedoch eine bessere Kontrolle ermöglicht, indem Sie Ihren Quellbereich auswählen können.

Es gibt Ihnen auch einen weicheren Übergang um Ihre gebürsteten Bereiche, so dass die Kanten Ihrer problematischen Teile viel weniger definiert werden und so dazu beitragen, sie in den Rest des Bildes zu mischen. Wenn Sie einen nicht betroffenen Bereich in der Nähe Ihres Spiegelbilds auswählen und mehrmals über die Kanten streichen, werden Sie feststellen, dass er etwas ähnlicher aussieht.

Brennen Sie die Kanten

Um diesen Bereich zu vervollständigen und ihn ein wenig weiter zu verschmelzen, können Sie das Brennwerkzeug verwenden. Stellen Sie ein, dass nur die Schatten beeinflusst werden, bei einer Deckkraft von ca. 50%. Wenn Sie ein paar sanfte Bürsten über die Oberseite der Haube streichen, können Sie den Lichtabfall des Blitzes effektiv nachahmen.

Klonen Sie unerwünschte Teile aus

Abhängig vom Auto, das Sie fotografieren, möchten Sie möglicherweise das Nummernschild entfernen. Dies ist eine einfache Aufgabe für das Klonstempel-Tool (S-Tastenkombination). Die Methode hierfür hängt weitgehend von der Art des Grills ab, über den Ihr Auto verfügt. Solange das Nummernschild jedoch nicht das gesamte vordere Ende des Fahrzeugs einnimmt, sollten verschiedene Proben von verschiedenen Stellen entnommen und über das Schild geklont werden einfach.

Sie sollten am Ende so etwas haben:

Sie müssen auch alle unerwünschten Elemente entfernen, die während des Klonvorgangs kopiert wurden, z. B. die wiederholten Quattro-Abzeichen hier. Hierfür funktioniert der Spot-Healing-Pinsel im inhaltsbewussten Modus am besten. Durch Auswahl einer Pinselgröße, die nur geringfügig größer als die Abzeichen ist, sollten sie mit einem einzigen Pinsel vollständig entfernt werden.

Letzter Schliff

Wenn Sie an dieser Stelle noch den letzten Schliff hinzufügen möchten (wie das S-Line-Abzeichen, das ich aus dem Bild importiert habe, das ich vom Seitenflügel oben im Artikel aufgenommen habe), ist jetzt der richtige Zeitpunkt dafür.

Um zusätzliche Elemente hinzuzufügen, öffnen Sie Ihr Spenderbild in Photoshop und markieren Sie mit dem Schnellauswahlwerkzeug das Element und drücken Sie CMD / STRG + C.

Kehren Sie dann zu Ihrem Hauptbild zurück und drücken Sie CMD / STRG + V. Abhängig von der Größe des Bildes, von dem Sie kopiert haben, wird dies wahrscheinlich lächerlich zu groß. Um dies zu korrigieren, stellen Sie sicher, dass die Ebene des Elements ausgewählt ist, gehen Sie zu Bearbeiten> Freie Transformation und ändern Sie die Größe / Position entsprechend.

Wenn Sie auch feststellen, dass das hinzugefügte Element über- oder unterbelichtet ist, klicken Sie im Anpassungsfenster auf die Belichtungseinstellung, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die erstellte Ebene und wählen Sie Schnittmaske erstellen, um sicherzustellen, dass Änderungen an der Belichtung nur für das Element und nicht für das Element gelten ganzes Bild (oder tun Sie dies als Einstellungsebene, die nicht destruktiv ist).

Um sicherzustellen, dass Ihr Auto die gesamte Aufmerksamkeit und nichts anderes erhält, wählen Sie das Brennwerkzeug erneut aus, das immer noch Schatten beeinflusst, und bürsten Sie den Boden an der Vorderseite des Autos vorsichtig aus.

Um Ihrem Bild ein wenig Schlagkraft zu verleihen, können Sie es in den Kamera-Rohfilter (Filter> Kamera-Rohfilter) aufnehmen, der Ihnen die meisten verfügbaren Optionen für ein Rohbild bietet, selbst wenn Sie eine JPG.webp-Datei bearbeiten.

Dieser Teil ist rein geschmacklich bedingt, aber ich möchte ein wenig Kontrast, Klarheit und Schärfe hinzufügen, um das Bild super scharf zu machen und die Schatten leicht nach oben zu bringen sowie ein leichtes Zuschneiden und Begradigen. Hab einfach Spaß damit und schau, was deiner Meinung nach am besten aussieht.

Schließlich

Verlassen Sie danach den Camera Raw-Filter, bewundern Sie Ihre Handarbeit und stellen Sie sich vor, wie sie die Seiten Ihres Lieblingsautomagazins ziert!

Ich würde gerne Ihre Kreationen sehen. Teilen Sie Ihre Bilder im Kommentarbereich unten mit. Lassen Sie mich wissen, wie es Ihnen geht, und stellen Sie auch Ihre Fragen.