Wenn Sie ein ernsthafter Fotograf sind, verspüren Sie wahrscheinlich gelegentlich das Gefühl des Bedauerns - oder sogar des Neides -, wenn Sie jemanden treffen, entdecken, dass Sie beide die Fotografie lieben, und dann herausfinden, dass Ihr neuer Freund tatsächlich ein professioneller Fotograf ist. Sollten Sie wirklich eifersüchtig sein, dass sie ein Profi sind und Sie nicht? Wenn Sie ein wenig grün werden und darüber nachdenken, definieren wir, was es wirklich bedeutet, ein Profi zu sein. Lassen Sie uns dann über die Dinge nachdenken, die Sie tun können, um als Amateurfotograf Erfüllung zu finden. Dazu gehören das Erlernen neuer Techniken, das Spezialisieren, das Finden einer Community, das Zurückgeben und das Engagement für persönliche Projekte.
Definition des Begriffs professioneller Fotograf
Eichhörnchen: ISO 800, 1/800, 1: 4, 98 mm, Handheld. Während mein Hinterhof-Eichhörnchen-Projekt nicht als Ressource zur Bezahlung meiner Rechnungen gedacht ist, ruft ein Bild manchmal "kommerzielle Gelegenheit". Ich stellte mir das als lustige Geburtstagskarte mit Yoga-Thema vor und ließ viel Platz für Text.
Ziege: ISO 500, 1/60, 1: 4, 105 mm, Handheld. Der Verkauf von Archivbildern ist eine Möglichkeit, mit der professionelle Fotografen ihren Lebensunterhalt verdienen können. Als ich diese Ziege fotografierte, erinnerte mich sein Gesichtsausdruck an eine lustige Geburtstagskarte. Also habe ich absichtlich viel negativen Raum für Text um ihn herum gelassen.
Lassen Sie uns zunächst den Hauptunterschied zwischen Amateur- und Profifotografen klären. Eine übliche Definition ist dies; Als professioneller Fotograf kommt Ihre Haupteinnahmequelle aus Ihrem Fotobusiness. Vielleicht möchten Sie mit mir darüber streiten, was einen professionellen Fotografen wirklich zu einem Profi macht, aber bevor Sie dies tun, lesen Sie weiter.
Ein Amateurfotograf zu sein bedeutet nicht, dass Sie es nicht ernst meinen. Das bedeutet auch nicht, dass Sie nicht ausgezeichnet sind. Es ist wichtig zu klären, dass der wesentliche Unterschied zwischen Amateur und Profi darin besteht, wie Sie Ihr Primäreinkommen verdienen. Wenn Sie ein professioneller Fotograf sind, müssen Sie per Definition Ihren Lebensunterhalt mit Ihrer Fotoarbeit verdienen. Wenn Sie ein Amateur sind, stehen die Chancen gut, dass Sie eine andere Einnahmequelle haben. Sie müssen Ihre Fotografie nicht verkaufen, um die Miete zu bezahlen.
Erfüllung finden als Amateurfotograf
Wenn Sie die professionelle Fotografie hoffentlich so definieren, anstatt zu reflektieren, ob Ihre Arbeit gut ist oder nicht, haben Sie eine bessere Perspektive, „nur ein Amateur“ zu sein. Wenn Sie sich bei der ganzen Sache immer noch ein wenig schlaff fühlen und der Meinung sind, dass es viel besser wäre, ein professioneller Fotograf zu sein als ein Amateur, sollten Sie sich wie ein Profi verhalten. Konzentrieren Sie sich auf die Dinge, die Profis tun, damit der Rest von uns sie so sehr respektiert. Denken Sie jedoch daran, dass Ihr Ziel als Amateur nicht darin besteht, Einkommen zu generieren, sondern darin, Erfüllung in Ihrer Fotografie zu finden. Hier sind einige Ideen.
Lerne neue Techniken
ISO 640, 1/250, 1: 5,6, 100 mm Prime, Handheld. Makrobild der Tulpe mit Regentropfen.
Wenn Ihre gute Freundin wie meine Makroblumen schießt und Sie mit ihr fotografieren möchten, ist es sinnvoll, Makrofotografietechniken zu erlernen, nicht wahr? Selbst wenn Sie hauptsächlich Pferde (ahem) fotografieren, ist es sinnvoll zu lernen, wie man Makroblumen schießt und nachbearbeitet und ein Portfolio Ihrer besten Bilder erstellt.
Nehmen Sie sich die Zeit, um eine neue Technik zu erlernen, sei es Makrofotografie, Porträtbeleuchtung oder ein tiefer Einblick in Photoshop. Die Profifotografen, die relevant bleiben, lernen auch ständig neue Dinge.
ISO 640, 1/500, 1: 5,6, 100 mm Prime, Handheld. Makrobild der Tulpe mit gekräuseltem Blatt.
Seien Sie offen für neue Ideen und Technologien
Ich war vor zwei Jahren auf einem Art Wolfe-Seminar und ein anderer Teilnehmer fragte ihn nach seinem Übergang vom Film zum Digitalen. Herr Wolfe erzählte uns eine Geschichte darüber, wie man zu Beginn der digitalen Revolution ein paar DSLRs zum Testen bekam. Er brachte sie auf eine Reise und während er zu seinem Ziel ging, schnappte er sich eine, machte ein paar Aufnahmen, lud sie hoch und wurde durch die Unmittelbarkeit des digitalen Prozesses verkauft.
Möglicherweise möchten Sie nicht von Aperture zu Lightroom wechseln. Bei spiegellosen Kameras können Sie sich am Kopf kratzen. HDR könnte Ihre Sensibilität verletzen. Wenn einer dieser Gedanken Sie perfekt beschreibt, wählen Sie eine neue Sache aus und öffnen Sie sich, um sie dieses Jahr zu lernen. Es kann doch nicht schaden, mehr wie Art Wolfe zu sein.
ISO 800, HDR-Belichtung mit drei Halterungen, 11 mm, Stativ.
Obwohl ich im Allgemeinen kein HDR-Fan bin, habe ich mir selbst versprochen, dass ich offen für das Erlernen der Technik sein würde, wenn ich in Island fotografiere. Ich benutze HDR heute nicht viel in meiner Arbeit, aber ich bin mit diesem Bild zufrieden und froh, den Prozess gelernt zu haben.
Gemeinschaft
Die professionellen Fotografen, die ich kenne, kennen sich alle. Jedes Jahr im Juni auf der Out of Chicago Summer Conference strömen zahlreiche bekannte professionelle Fotografen auf die South Loop und kennen sich bereits. Am Ende des Wochenendes waren diejenigen, die sich nicht kannten, neue BFFs. Das Beste an dieser professionellen Kameradschaft ist, dass sie auch den Rest der Teilnehmer von Out of Chicago infiziert. Studenten, Mitarbeiter, Freiwillige und Moderatoren kommen in einem Zyklon der Fotografie zusammen.
Nach der Konferenz gibt es viele Möglichkeiten, ein zweiter Schütze oder ein BTS-Schütze (hinter den Kulissen) zu sein oder an kostenlosen Fotowanderungen teilzunehmen. All diese Möglichkeiten erscheinen nach der Konferenz nicht auf magische Weise. Sie waren immer da. Die Sache ist, wenn Sie keine Community haben, wissen Sie nichts über sie. Seien Sie wie die Profis und engagieren Sie sich in der Community. Sie werden nicht nach Ihrem nächsten bezahlten Auftritt suchen, sondern sich mit Profis und anderen ernsthaften Fotografen vernetzen, aber Sie werden den Funken finden, der Sie motiviert, Ihre Kamera weiter in die Hand zu nehmen.
ISO 3200, 1/125, 1: 8, 24 mm, Handheld.
Das Chicago Theatre-Zeichen ist ein klassisches Out of Chicago-Konferenzbild. Wir waren auf einem Foto-Spaziergang zum Fluss unterwegs, es regnete und ich konnte den Lichtquellen, die in den Pfützen reflektiert wurden, nicht widerstehen. Ich wollte meine Gruppe nicht verlieren, also kniete ich mich auf den Bürgersteig, um mich zu senken, drehte mein ISO und rahmte meinen Schuss so ein, dass er diesen Mann und seinen Regenschirm enthielt.
Spezialisieren
Nur sehr wenige professionelle Fotografen arbeiten heute in allen Genres. Die meisten spezialisieren sich. Sie sind speziell für Hochzeiten, Porträts, Mode, Wildtiere, Landschaften, Architektur usw. bekannt. Einige sind sogar noch mehr spezialisiert.
Es gibt einen britischen Hochzeitsfotografen namens Kevin Mullins (er ist es wert, gegoogelt zu werden), der Hochzeitsfotografien im Schwarz-Weiß-Dokumentarfilmstil macht. Bräute stellen Kevin nicht ein, um das Standardporträt mit 12 Brautjungfern in einer Reihe anfertigen zu lassen. Sie stellen ihn ein, weil er Dinge festhält, die andere Hochzeitsfotografen nicht sehen. Als Amateur können Sie sich auch spezialisieren und ein Experte auf Ihrem Gebiet in Ihrer Gemeinde werden.
ISO 250, 1/1250, 1: 8, 280 mm, Handheld.
ISO 800, 1/1600, 1: 4, 200 mm, Handheld.
Wenn ich mich neuen Mitgliedern in meinem Kameraclub vorstelle, antworten die Leute oft und sagen: „Oh, ich kenne dich. Du fotografierst Pferde, oder? " Recht! Diese beiden Wildpferdebilder wurden bei der Onaqui HMA in Utah aufgenommen.
Zurück geben
Professionelle Fotografen geben zurück. Ja, es ist Teil des Netzwerks, aber es ist auch eine Gelegenheit, aussagekräftige Bilder zu erstellen. Sie können verlassene Tiere in einem Rettungsheim fotografieren, benachteiligten Jugendlichen das Fotografieren beibringen oder Ihre Zeit für das Fotografieren von gemeinnützigen Veranstaltungen für gemeinnützige Stiftungen spenden.
Ich habe diese Bilder für eine lokale Pferderettung gemacht, um die gute Arbeit hervorzuheben, die sie für gealterte, vernachlässigte und verlassene Pferde leisten. Dieses unterernährte Pferd mit schwankendem Rücken ist fast 30 Jahre alt. Er entdeckte einen neuen Freund bei der Rettung und fand Trost darin, in der Nähe des Pinto zu bleiben.
ISO 640, 1/2000, 1: 4, 70 mm, Handheld.
ISO 640, 1/180, 1: 4, 200 mm, Handheld.
Persönliche projekte
Die professionelle Fotografin, die das ganze Wochenende über eine Hochzeit fotografierte, während Sie die Rosen rochen (fotografierten), hat wahrscheinlich ein persönliches Fotoprojekt, an dem sie in ihrer Freizeit arbeitet. Persönliche Projekte helfen professionellen Fotografen, in Kontakt zu bleiben, warum sie überhaupt Fotografen wurden. Professionelle Künstler versinken in tief persönliche, bedeutungsvolle Fotoprojekte und erinnern sich daran, dass sie Künstler sind.
Sie haben möglicherweise nicht vor, diese persönlichen Bilder zu zeigen, und erstellen sie nur für sich selbst, ähnlich wie Vivian Maier. Auf der anderen Seite könnten sie ein Straßenfotografie-Couchtischbuch mit dem Ziel erstellen, es selbst zu veröffentlichen und zu verbreiten. Ein persönliches Projekt funktioniert für Sie als Amateur ähnlich, hilft Ihnen, sich als Künstler zu definieren, und bietet Ihnen eine sinnvolle kreative Gelegenheit.
ISO 800, 1/1500, 1: 4, 67 mm, Handheld.
Links: ISO 400, 1/750, 1: 4, 75 mm, Handheld.
Rechts: ISO 400, 1/4000, 1: 4, 105 mm, Handheld.
Wenn ich reise, verfolge ich mein persönliches Projekt zum Fotografieren von Straßenkatzen nicht so heimlich. Ich hoffe, dass ich es eines Tages auch zu einem Buch machen kann. Diese drei Straßenkatzen leben alle in Essaouira, Marokko.
Neudefinition des Begriffs „Amateur“
Verwenden Sie diese Ideen, um beim Schießen Erfüllung zu finden. Denken Sie daran, da Ihr Haupteinkommen nicht an Ihre Fotografie gebunden ist, haben Sie mehr Auswahlmöglichkeiten als ein professioneller Fotograf. Sie müssen nie Kompromisse eingehen und einen Job schießen, "nur um die Miete zu bezahlen". Sie wählen (oder fotografieren) nicht für Dollar.
Du machst Bilder - warte darauf - für DICH!
Wenn sich eine bezahlte Gelegenheit ergibt, können Sie sie anhand der Freude am Projekt in Betracht ziehen und vielleicht sogar anhand der Frage, ob Sie mit dem Auftrag das neue Objektiv kaufen können, das Sie sich angesehen haben. Sie müssen sich keine Sorgen machen, Ihre Miete mit Ihrer Fotografie zu bezahlen, und das ist einer der Vorteile, wenn Sie "nur ein Amateur" sind.
Zu dir hinüber
Bist du ein Amateur- oder Profifotograf? Wie definieren Sie diese? Haben Sie eine Meinung dazu, ob es besser ist, Amateur oder Profi zu sein? Teilen Sie Ihre Gedanken zu diesem Thema in den Kommentaren unten mit und lassen Sie uns diskutieren.