Rauchkunstfotografie - Eine Einführung

Anonim

Hier bei DPS sind wir immer auf der Suche nach fotografischen Techniken, die die Grenzen des Mediums überschreiten. Diese Woche freue ich mich darauf, Stoffel De Roover hervorzuheben, der uns ein Fenster in die erstaunliche Welt von „Rauchkunstfotografie”.

Wenn Sie unseren letzten Artikel über Fotografenhighlights lesen, werden Sie sich daran erinnern, dass ein Schlüssel zur Verbesserung Ihrer Fähigkeiten darin besteht, ein gut ausgeführtes Foto zu betrachten und es in Bezug auf Beleuchtung, Winkel, Filter usw. zu zerlegen. Als ich zum ersten Mal kam Auf Stoffels Website lumendipity.com hatte ich absolut keine Ahnung, wo ich überhaupt anfangen sollte. Es war so weit von meiner Erfahrung als Fotograf entfernt, dass ich mich entschied, einige Informationen hinter die Kulissen zu holen und sie mit DPS-Lesern zu teilen. Genießen!

F: Was ist „Smoke Art“ und wann haben Sie es zum ersten Mal gesehen?

A: Rauchkunst ist in ihrer einfachsten Definition Kunst mit Rauch. Der Rauch kann als Subjekt oder Medium betrachtet werden, um etwas anderes zu erschaffen. Einige konzentrieren sich auf ihre eigene Schönheit und Reinheit, andere verwenden sie als „Farbe“, um atemberaubende Kunstwerke zu schaffen. Ich denke, meine Arbeit liegt irgendwo in der Mitte: Bei den Bildern in meiner Galerie, mit Ausnahme einiger weniger, hat jedes Bild den Rauch von nur einer Aufnahme (in einigen Fällen dupliziert oder gespiegelt).

Meine erste Begegnung mit dieser Technik fand in einem Online-Artikel über Graham Jefferys Rauchkunst statt. Der Artikel machte mich neugierig und es dauerte nicht lange, bis ich ihn ausprobierte. Eine der Attraktionen für mich war, wie schön Rauch an sich ist, wie aleatorisch er ist. Jedes Mal, wenn ich Rauch schieße, bin ich beeindruckt von den Formen und Gestalten, die ich sehe. Keine zwei Wirbel sind gleich. Ein weiterer faszinierender Aspekt der Rauchfotografie, insbesondere wenn sie gespiegelt ist, sind die unterschiedlichen Reaktionen und Interpretationen, die sie hervorrufen kann. Wie beim Ink-Blot-Test oder beim Beobachten von Wolken werden verschiedene Personen sehr unterschiedliche Dinge erkennen. Ich bin mir nicht sicher, ob die Bilder, die sie sehen, uns wirklich Einblicke in ihre Persönlichkeit geben, obwohl Freud und möglicherweise Rorschach selbst wahrscheinlich nicht zustimmen würden.

F: Ich finde es toll, wie Sie jedem Bild einen Namen geben, der Ihre persönlichen Interpretationen widerspiegelt, und dann die Betrachter selbst entdecken lassen. Können Sie einige Ihrer Lieblings- oder beliebtesten Bilder und deren Namen teilen?

A: Es ist so schwer zu sagen, welche meine Favoriten sind. Ich habe viel Zeit mit vielen von ihnen verbracht und viele sind auf ihre Weise etwas Besonderes für mich. Ich werde einige erwähnen:

  • Rauchinduzierte Haluzination: Diese Figur einer Frau mit langen Haaren habe ich in der ersten Rauchpartie entdeckt, die ich geschossen habe. Es ist das, was mich dazu gebracht hat, nach mehr zu suchen.
  • Rauchkreatur: Diese Form einer tanzenden Kreatur entstand im selben Shooting, und ich mag sie wegen ihrer Eleganz und Komposition
  • Scary Smoke: eine Aufnahme einer räuberischen Kreatur, wahrscheinlich einer der beliebtesten
  • Junge mit neuem Ballon, Königin der Herzen, Zwillinge, Freunde trösten sich gegenseitig, der Kriegerprophet, Schwarzenegger und seine Bond-Mädchen und eine meiner neuesten „Hommagen an Magritte“ (LINK)
  • die abstrakteren mag ich auch, aber die Namen sind weniger interessant

Es ist wahrscheinlich am besten, wenn sich die Leute zuerst das Bild ansehen, darüber nachdenken und dann den Titel ansehen, den ich ihm gegeben habe. Meine Interpretation des Rauches ist nicht die einzig mögliche. Auf einigen Bildern sehe ich viele Dinge und ich bin sicher, dass andere Leute noch andere oder gar keine sehen werden.

F: Die Fotos auf Ihrer Website sehen alle würdig aus, in einer Galerie zu hängen. Haben sich Käufer an Sie gewandt, um Ihre Arbeit zu kaufen oder zu lizenzieren?

A: Eigentlich wurde meine Arbeit noch nicht in einer Galerie gezeigt. Ein Restaurant in Manhattan namens Smokin 'Q hatte 12 meiner Stücke an der Wand mit einer Größe von bis zu 20 × 30, aber das Q musste etwa ein Jahr später die Türen schließen. Glücklicherweise konnte ich das Restaurant auf einer Reise nach New York besuchen, bevor es geschlossen wurde. Ich hoffe, eines Tages eine offizielle Ausstellung zu haben, um mehr Aufmerksamkeit zu erlangen. Letztes Jahr wurde ich von der amerikanischen Band Widespread Panic kontaktiert, sie hatten meine Arbeit gesehen und wollten eines meiner Bilder auf einem T-Shirt für ihre Tour verwenden. Wir haben einen Lizenzvertrag für das Gemini-Bild abgeschlossen und sie haben T-Shirts gedruckt und an ihre Fans verkauft. Andere haben mich wegen Buchumschlägen, CD-Cover-Bildern, Firmenlogos, Veranstaltungsplakaten usw. kontaktiert. Eine Werbeagentur ist ebenfalls interessiert, aber die richtige Kunden- / Produktmöglichkeit ist noch nicht gekommen.

Für Interessierte verkaufe ich Drucke meiner Arbeiten, die normalerweise auf Metallpapier gedruckt sind, was dem Rauch eine zusätzliche Dimension zu verleihen scheint. Da ich versuche, von einer Online-Druckerei im Land des Käufers aus zu drucken, um die Versandkosten zu senken, wird möglicherweise anderes Papier verwendet, und es stehen verschiedene Optionen zur Verfügung.

F: Gibt es eine Online-Community von Rauchschützen, aus der Sie Ideen austauschen und mehr über Ihre Techniken erfahren können?

A: Es gibt einige wirklich gute Rauchfotografen und einige haben ihren eigenen Stil oder ihre eigene Nische. Es gibt einige Foren, die sich von Zeit zu Zeit in einem Thread mit Rauchfotografie befassen, und flickr hat einige Rauchfotografie-Gruppen. Ich bin auf ein paar Artikel über Rauchfotografie gestoßen und es ist immer interessant zu sehen, wie die Dinge erklärt werden. Ich wurde sogar einige Male online und in gedruckter Form vorgestellt.

F: Ok, jetzt raus mit den Geheimnissen. Wie wird das gemacht? Ich denke, die erste offensichtliche Frage ist, wie bekommt man den Rauch? Ich nehme an, es ist heikler, als wenn sich Ihr Assistent mit einem Stogie in Ihre Richtung auf den Studioboden legt.

A: Nicht ganz so, wie es gemacht wird, obwohl das wahrscheinlich auch zu interessanten Bildern führen würde. Der Rauch, den ich schieße, kommt von Räucherstäbchen. Das Schöne an Weihrauch ist, dass es billig ist, gut riecht und sehr lange Rauch erzeugt. Selbst wenn Sie einige Anpassungen an Ihrem Setup vornehmen müssen, müssen Sie nicht in Eile sein. Der Rauch bleibt bestehen, wenn Sie fertig sind.

F: Wie gehen Sie mit dem Problem um, dass alle 5 Minuten Brandmelder ertönen? Ohrstöpsel?

A: Meine vorherige Wohnung hatte einen sehr empfindlichen Brandmelder und sie befand sich weniger als eine halbe Meile von der Feuerwache entfernt. Mindestens zweimal hatte ich Feuerwehrautos vor meinem Haus und eine Handvoll Feuerwehrmänner an meinem Platz, bevor ich den bekam Chance, den Alarm auszuschalten. Das lag nur an meinen schlechten Kochkünsten, obwohl ich sehr vorsichtig war, während eines Rauchschießens keinen Alarm auszulösen. Jetzt schieße ich den Rauch in einem Raum ohne Rauchmelder, eine Sache weniger, über die ich mir Sorgen machen muss.

F: Ich habe festgestellt, dass einige von ihnen auf weißem und andere auf schwarzem Hintergrund aufgenommen wurden. Ist einer einfacher als der andere?

A: Während der Aufnahme gibt es keinen Unterschied, alles erfolgt in der Nachbearbeitung. Ich finde, dass nicht alle Bilder auf Schwarz gut aussehen und auf Weiß nicht alle gut aussehen, und ich entscheide mich normalerweise erst spät in dem Prozess, den ich machen werde. Grundsätzlich ist es auch eine Frage des persönlichen Geschmacks. Ich finde, dass meine Bilder auf Schwarz normalerweise besser aussehen, aber ich liebe auch einige der weißen Hintergrundbilder anderer Künstler.

F: Können Sie das Nötigste für uns in Bezug auf Ausstattung und Beleuchtung aufschlüsseln? Was müssen wir haben, um zu experimentieren?

A: Auf der Seite der Fotoausrüstung:

  • Kamera mit manuellen Einstellungen und manueller Fokussierung
  • Licht außerhalb der Kamera, vorzugsweise mit Synchronisationskabel blinken, obwohl eine Dauerlichtquelle funktionieren kann, solange sie gerichtet werden kann und stark genug ist
  • Snoot. Ich benutze die kleine Box, in die das Kabel außerhalb der Kamera gekommen ist, da es schön über den Blitz gleitet.
  • Fernbedienung für den Verschluss, nicht unbedingt erforderlich, aber praktisch
  • Stativ für die Kamera und vielleicht eines für den Blitz, obwohl dies nicht erforderlich ist. Manchmal fotografiere ich mit dem Blitz und dem Fernauslöser in der einen und dem Räucherstäbchen in der anderen Hand

Andere:

  • Räucherstäbchen
  • Leichter oder Streichhölzer. Das ist natürlich offensichtlich, aber ich habe viel Zeit damit verschwendet, einen Weg zu finden, den Stock anzuzünden, als alles eingerichtet und schussbereit war.
  • Dunkler Hintergrund. Als ich anfing, benutzte ich nur einen schwarzen Pullover, der über einem Stuhl hing, jetzt benutze ich eine Wand, die mit Tafelfarbe bemalt war (für die Kinder).
  • Dunkle und staubfreie Umgebung. Normalerweise fotografiere ich nachts oder in einem dunklen Raum mit nur wenig Licht, um sicherzustellen, dass ich nicht gegen Dinge stoße. Der Raum sollte gut belüftet oder zumindest groß sein, damit Sie den Duft nicht zu unangenehm finden und unerwünschten Rauch aus Ihrem Bild fernhalten: Sie möchten nur den Rauch einfangen, der den Räucherstäbchen „nur verlässt“, nicht angesammelte Rauchwolken. Gut belüftet bedeutet nicht, dass Sie ein Beatmungsgerät einschalten müssen, da dies die Art und Weise, wie der Rauch fließt, tatsächlich stören würde, ebenso wie Zugluft.

F: Können Sie uns durch das typische Setup führen? Wir müssen etwas Hand halten, also fangen Sie von vorne an.

A: Der beste Rat, den ich geben kann, ist, dein Licht zu kontrollieren. Die Beleuchtung ist in der Fotografie im Allgemeinen unverzichtbar und spielt bei der Rauchfotografie eine zentrale Rolle. Denken Sie an zwei Aspekte des Lichts, seine Richtung und seine Stärke.

Lichtrichtung: Eine der Grundlagen ist das Anzünden des Rauchs, nicht des Hintergrunds. Aus diesem Grund können Sie Ihren Kamerablitz oder das natürliche / Umgebungslicht nicht verwenden, da dies den Hintergrund im Bild sichtbar machen würde. Der feste Hintergrund reflektiert mehr als der Rauch selbst, sodass wir den Kontrast verlieren, den wir erzeugen möchten. Der Schlüssel ist also, den Rauch anzuzünden und nichts (oder kaum etwas) anderes. Ich richte den Blitz ein oder halte ihn in einem Winkel von 90 Grad zur Kamera. Wie oben erwähnt, verwende ich einen Snoot, um das Licht so zu lenken, dass es nicht auf den Hintergrund fällt. Sie können mit Entfernungen und Winkeln experimentieren, einige Fotografen beleuchten von oben oder unten. Es gibt nicht viele harte Regeln, solange die Grundprinzipien verstanden werden. Am wichtigsten ist der Experimentierprozess.

Lichtstärke: Da wir normalerweise scharfe, detaillierte Rauchspuren erstellen möchten, müssen wir mit einer hohen Verschlusszeit (um den Rauch ohne Bewegungsunschärfe einzufrieren), einer kleinen Blende (um die Schärfe und den DoF zu erhöhen) und einem niedrigen ISO-Wert (um Rauschen zu begrenzen) aufnehmen und Detailverlust). Alle diese Einstellungen reduzieren im Wesentlichen das vom Sensor erfasste Licht. Aus diesem Grund benötigen Sie eine starke und leistungsstarke Lichtquelle, um dies zu kompensieren.

Welches Objektiv Sie verwenden und wie weit Sie es vom Rauch entfernt platzieren, liegt bei Ihnen. Ich würde vorschlagen, dass Sie das schärfste und qualitativ hochwertigste Objektiv verwenden, das Sie haben. Meins ist zufällig ein Zoom, der nützlich sein kann, um die Komposition während der Aufnahme schnell zu ändern. Während Sie versuchen könnten, Ihren Fokus einzustellen, während Sie die ersten Aufnahmen machen, fokussiere ich normalerweise noch bevor ich den Stick mit eingeschalteten Lichtern anzünde. Ich halte etwas, wo der Rauch wahrscheinlich sein wird, konzentriere mich darauf und stelle dann sicher, dass das Objektiv für den Rest der Aufnahme auf manuellen Fokus eingestellt ist.

Bereit zu schießen! Ich benutze einen manuellen Verschluss und kümmere mich nicht einmal darum, den Rauch durch den kleinen Sucher zu beobachten. Manchmal stehe ich hinter der Kamera, um die Zusammensetzung und Belichtung des resultierenden Bildes zu überprüfen, aber die meiste Zeit bin ich neben der Kamera und dem Blitz, beobachte auf meinen Knien den Rauch und fange Momente ein, von denen ich denke, dass sie immer großartig aussehen werden bereit, bei Bedarf einige kleine Anpassungen vorzunehmen. Während der Aufnahme müssen Sie möglicherweise Ihr Stativ einstellen, da der Räucherstäbchen kürzer wird und der Rauch, der Ihren Rahmen füllt, nicht mehr die gleiche Qualität hat. Es ist sehr ähnlich, ein Lebewesen ständig in Bewegung zu halten. Suchen Sie nach dem Sweet Spot und lenken Sie Ihre Aufmerksamkeit dorthin.

F: Ok, wir haben also ein paar anständige Aufnahmen, um mit der Postproduktion zu beginnen. Verbringen Sie hier die meiste Zeit? Wie lange dauert es, ein einzelnes Bild einzufärben? Müssen wir ein Experte in Photoshop sein?

A: Sie müssen zwar kein Experte sein, aber es wird sicherlich hilfreich sein, mit Ihrer Fotobearbeitungssoftware ziemlich kompetent umzugehen.

Das Bearbeiten der Aufnahmen dauert tatsächlich länger als das Aufnehmen. Zuallererst braucht es Zeit, um alle Aufnahmen durchzugehen. Normalerweise habe ich nach jedem Shooting ein paar Hundert zum Sortieren. Die Zeit, die Sie dafür aufwenden, hängt davon ab, was Sie als Endergebnis erzielen möchten. Denken Sie daran, dass Sie an dieser Stelle nach „Potenzialen“ suchen, nicht nach einem großartigen Endergebnis. Normalerweise mache ich ein paar Durchgänge durch alle Bilder, manchmal noch einmal lange nach dem Dreh, da Sie möglicherweise nicht die gleichen Dinge bemerken, die Sie an diesem Tag getan haben. Die nächsten Schritte folgen normalerweise dieser Grundreihenfolge.

Passen Sie zuerst den Hintergrund an. Wenn Sie ein Bild finden, das Ihnen gefällt, öffnen Sie es in Ihrer Fotobearbeitungssoftware und drehen Sie es so, wie es Ihnen am besten gefällt. Es ist wichtig, einen schwarzen Hintergrund zu haben. Sie können die Pegel verwenden, um die Feinabstimmung anzupassen, aber zu viele Anpassungen wirken sich auch auf Ihren Rauch aus. Normalerweise mache ich eine Kombination aus Ebenen und male tatsächlich mit einem schwarzen Pinsel (auf einer neuen Ebene) über das Schwarz, sodass es keine offensichtlichen Spuren gibt, wo Sie gemalt haben (oder wo Sie nicht gemalt haben). Sie können eine Einstellungsebene "Invertieren" hinzufügen, um zu sehen, wie sie auf einem weißen Hintergrund aussieht. Möglicherweise finden Sie weitere zu behebende Stellen. Sie können auch entscheiden, welcher der Hintergründe besser aussieht, oder beide verwenden, wie ich es hier in „Alt & Neu“ getan habe.

Als nächstes kommt das Zuschneidewerkzeug. Möglicherweise möchten Sie sich auf einen bestimmten Bereich des Rauchs konzentrieren, um die gewünschte Komposition zu erhalten. Sie können Ihre Leinwandgröße auch mit einem schwarzen Hintergrund erhöhen und dann auf Ihre ursprünglichen Pixelwerte zuschneiden, wenn Sie die Komposition ändern möchten, ohne die Bildgröße oder das Bildverhältnis zu verlieren.

Stilisiere es. Möglicherweise haben Sie bereits ein großartiges Bild, das Sie vorführen können. Wenn Sie sich entscheiden, den Rauch zu schärfen, empfehle ich, ihn nicht zu stark zu schärfen, da dies die Körnung erhöht und wenn die Linien zu scharf sind, ist es für das Auge einfach nicht so angenehm (imho). Du willst Farben? Es gibt verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Normalerweise verwende ich Farbton- / Sättigungsanpassungsebenen mit Masken, aber Sie können auch eine neue Ebene einfärben und mit Mischmodi spielen. Die Zeit, die zum Färben des Rauches benötigt wird, hängt davon ab, wie er aussehen soll. Der gesamte Rauch in Blau oder in einem Gefälle von Blau nach Gelb könnte ziemlich schnell sein. Ich habe viel mehr Zeit gebraucht, um „Queen of Hearts“ zu malen.

Spiegeln Sie es. Wenn Sie einige symmetrische Figuren erstellen möchten, können Sie den Rauch spiegeln, wie ich es bei vielen der „Kreaturen“ in meiner Arbeit getan habe. Normalerweise mache ich das gleich nach dem Öffnen des Bildes: Ich kopiere die Ebene und drehe sie horizontal, dann stelle ich den Mischmodus auf "Aufhellen". Ein gutes Beispiel dafür ist meine „Hommage an Magritte“. Wenn Sie sich die Aufschlüsselung hier ansehen, erhalten Sie eine Vorstellung davon, in welche Richtung ich mit diesem Bild gegangen bin.

Es gibt viele Teile des Prozesses, mit denen Sie experimentieren können, sowohl während der Dreharbeiten als auch während der Postproduktion. Viel Spaß!

F: Letzte Frage. Rauchen Sie?

A: Es ist eine Frage, die ich oft bekomme, und einige fragen mich, was ich auch rauche, um mir solche Visionen auszudenken. Ich rauche nicht. Etwas.