Heute habe ich ein Interview mit dem Fotografen Bruce Gilden gelesen (Warnung, einige Bilder von Bruces sind konfrontiert), dessen Fotografie seiner Zeit in Haiti in der Januar-Ausgabe des LFI-Magazins von Leica vorgestellt wurde.
Im Interview wurde Bruce gefragt, wie er eine echte Triebkraft in seinen Bildern zu haben scheint. Bruce antwortete:
"Etwas betrifft mich entweder oder nicht. Es ist kein Denkprozess. Es ist wie im Sport: Wenn Sie auf das Feld gehen, haben Sie keine Zeit zum Nachdenken, Sie müssen reagieren. So arbeite ich: Wenn ich etwas sehe, mache ich ein Foto. Wenn ich nichts sehe, tue ich es nicht. "
Jetzt ist Bruce 'Stil der Fotografie konfrontativ und kontrovers (nicht nur sein Thema, sondern auch die Art und Weise, wie er auf der Straße vorgeht - sehen Sie sich dieses Video an, um das zu sehen), aber ob Sie sich dafür interessieren oder nicht, ich dachte, sein Zitat wäre es wert, darüber nachzudenken .
Was ein großartiges Bild oft von einem guten unterscheidet, ist das Gefühl, das es vermittelt - etwas, das fast immer beim Fotografen beginnt und das, was er fühlt, wenn er ein Foto macht.
Obwohl ich nicht sicher bin, ob ich Bruce vollkommen zustimme, dass "es kein Denkprozess ist" - das Nachdenken über Ihre Bilder kann auch viel beitragen -, glaube ich, dass das Lernen, dieses Gefühl in Ihren Bildern zu "fühlen" und zu vermitteln, etwas ist, das so viele sind Fotografen könnten gut daran tun, sich mehr darauf zu konzentrieren.
Was denkst du über dieses Zitat von Bruce Gilden? Bringen Sie ein Gefühl in Ihre Bilder oder sind Sie eher ein „denkender Fotograf“?