Wie können Sie der Fotografie Tiefe verleihen? Und wie können Sie Ihre Fotos atemberaubend dreidimensional aussehen lassen?
Die Tiefe schafft ein Gefühl für den Ort und zieht den Betrachter in Ihre Bilder. Außerdem ist dies eine großartige Möglichkeit, Ihre Kompositionen schnell auf die nächste Stufe zu bringen.
In diesem Artikel finden Sie sieben Techniken und Tipps, mit denen Sie Ihren Fotos ein stärkeres Gefühl für Tiefe vermitteln können.
Lass uns anfangen!
1. Verwenden Sie führende Linien
Hier ist eine der einfachsten Möglichkeiten, Tiefe in der Fotografie zu vermitteln:
Verwenden Sie ein Weitwinkelobjektiv und schließen Sie führende Linien ein, die sich von der Unterseite des Rahmens nach oben bewegen.
Diese Technik wird hauptsächlich in Landschafts- und Architekturfotos verwendet. Sie können jedoch auch führende Linien in Porträts, Straßenaufnahmen und mehr integrieren.
Die Linien müssen nicht offensichtlich sein. Schauen Sie sich zum Beispiel dieses Foto an:
Die Felsen bilden natürliche Linien, die das Auge vom Vordergrund zur Insel am Horizont führen.
Dieses Foto hat einen ähnlich subtilen Satz von Führungslinien:
Die Wasserwege in mittlerer Entfernung führen den Blick auf die Berge. Aber die Linien sind eher mäanderförmig als gerade, was dem Bild ein organischeres Gefühl verleiht - eines, das gut zum Thema Landschaft passt.
2. Verwenden Sie die Perspektive
Dieses Foto zeigt, wie Linien auf andere Weise Tiefe hinzufügen können:
Die Gebäude bilden konvergierende Linien, die zum Horizont hin verschwinden und ein effektives Gefühl von Tiefe erzeugen.
Beachten Sie, dass diese Technik der Verwendung der Perspektive eines Künstlers ähnelt. Ich habe ein Overlay hinzugefügt, damit Sie sehen können, wie es funktioniert:
3. Denken Sie an Vordergrund, Mittelweg und Hintergrund
Die meisten Fotografen kennen die Drittelregel, aber wenn es darum geht, ein Gefühl von Tiefe zu vermitteln, ist es hilfreich, das Foto in einen anderen Satz von Dritteln aufzuteilen:
Der Vordergrund, der Mittelweg und der Hintergrund.
Was Sie suchen, ist eine Möglichkeit, jeden Teil des Fotos zu verbinden, während Sie das Auge des Betrachters vom Vordergrund zum Hintergrund ziehen. Mit drei Zonen im Bild - Zonen, die sind deutlich aber verbunden - wird dazu beitragen, ein Gefühl von Tiefe und Dreidimensionalität zu schaffen.
Führende Linien sind eine Möglichkeit, die drei Zonen zu verbinden, aber Linien sind in einer Szene nicht immer vorhanden. Wenn also keine Linien gefunden werden können, müssen Sie mit einem anderen kompositorischen Element arbeiten.
Oft bedeutet dies einfach, etwas Interessantes in den Vordergrund zu stellen.
Auf dem Foto unten befinden sich beispielsweise einige Gebäude im Hintergrund, ein Betonsteg im Mittelgrund und der Rand eines anderen Stegs im Vordergrund. Ich habe den Vordergrundsteg eingebaut, um ein Gefühl von Tiefe zu erzeugen.
Hier ist ein weiteres Beispiel:
Sehen Sie, wie durch Hinzufügen der Steine zum Vordergrund eine Komposition mit drei unterschiedlichen Zonen (Vordergrund, Mittelgrund und Hintergrund) erstellt wird?
Und sobald die Zonen vorhanden sind, erhalten Sie ein Gefühl der Tiefe, wobei sich das Auge des Betrachters durch die Aufnahme bewegt.
Es hilft, dass das Weitwinkelobjektiv die Felsen im Vergleich zu den entfernten Klippen ziemlich groß erscheinen lässt.
4. Verwenden Sie die Luftperspektive
Eine andere Technik, die hilft, ein Gefühl von Tiefe in der Fotografie zu vermitteln, ist die Luftperspektive (oder die atmosphärische Perspektive).
Hier lassen die atmosphärischen Bedingungen Objekte in der Ferne verschwommen erscheinen.
Natürlich sind Sie häufig durch die Umgebungsbedingungen eingeschränkt - aber sobald Sie in der Ferne Dunst sehen, empfehle ich Ihnen dringend, einen Weg zu finden, ihn in Ihre Komposition aufzunehmen.
Auf dem Foto unten sehen Sie, dass die Bäume in der Ferne auf der linken Seite durch atmosphärischen Dunst verdeckt sind, der die Tiefe erhöht:
Und die Tiefe wird durch die konvergierenden Linien, die von den Wänden gebildet werden, weiter erhöht. Die beiden Techniken arbeiten also tatsächlich zusammen, um dem endgültigen Schuss mehr Tiefe zu verleihen:
5. Schießen Sie durch ein Vordergrundobjekt
Die Techniken, die ich oben beschrieben habe, funktionieren gut mit Weitwinkelobjektiven, sind jedoch weniger hilfreich, wenn Sie Teleobjektive verwenden.
Sie sehen, Teleobjektive stellen einen Abstand zwischen Ihnen und Ihrem Motiv her, was insgesamt zu einer flacheren Perspektive führt (d. H. Zu einer Perspektive mit geringerer Tiefe).
Es gibt jedoch noch einige Techniken, die Sie mit Teleobjektiven verwenden können, um ein Gefühl von Tiefe zu erzeugen.
Eine Methode ist zu schießen durch etwas, das sich zwischen Ihnen und dem Motiv befindet (z. B. Gras, Zweige oder Fenster).
Auf dem Foto unten ist das Motiv die untergehende Sonne. Ich schoss durch das Gras (und ich konzentrierte mich tatsächlich auf das Gras und warf die Sonne leicht unscharf), um dem, was sonst ein sehr flaches Bild gewesen wäre, ein Gefühl von Tiefe zu verleihen.
Sie können diese Technik auch für Porträts verwenden. Ich habe das Porträt unten erstellt, indem ich durch die Zweige eines Baumes geschossen habe:
Wenn Sie also das nächste Mal ein Motiv mit einem Teleobjektiv aufnehmen, suchen Sie nach Objekten, durch die Sie aufnehmen können. Ich garantiere Ihnen, dass Sie ein oder zwei Objekte finden - mit denen Sie dann Tiefe erzeugen können!
6. Verwenden Sie den selektiven Fokus
Der selektive Fokus ist eine Technik, bei der Sie absichtlich eine große Blende einstellen und sich auf das Motiv konzentrieren (und dabei einen verschwommenen Hintergrund erstellen).
Dies ist besonders effektiv bei Porträts, da die Unschärfe das Modell vom Hintergrund trennt - und letztendlich ein Gefühl von Tiefe erzeugt.
Das folgende Porträt wurde mit 1: 2,0 aufgenommen, wobei das Objektiv auf die Augen des Modells gerichtet war:
Sehen Sie, wie der verschwommene Hintergrund und das scharfe Motiv ein dreidimensionales Bild erzeugen?
Das ist die Kraft des selektiven Fokus!
7. Tiefe durch Farbe vermitteln
Hier ist eine Frage, die Sie sich stellen sollten:
Was passiert mit Farben im Hintergrund, wenn Sie eine selektive Fokussiertechnik verwenden (wie im vorherigen Tipp beschrieben)?
Sie sehen, wenn der Hintergrund unscharf ist, verschmelzen die Farben miteinander.
Und wenn Sie Ihre Farben sorgfältig anordnen, können Sie einen schönen Kontrast zwischen den Farben im Hintergrund und denen auf dem Motiv erzielen.
Was macht das?
Es vermittelt Tiefe!
Schauen Sie sich zum Beispiel die Farben in diesem Porträt an:
Der Hintergrund ist fast weiß, während der Pullover und die Haare des Mannes dunkler rot sind. das trennt ihn vom Hintergrund.
Tatsächlich können Sie diese Idee auf die Spitze treiben, indem Sie einen Blitz außerhalb der Kamera verwenden, der mit einem orangefarbenen Gel ausgestattet ist. Wenn Sie dies tun, wird das Modell durch orangefarbenes Licht (vom gelierten Blitz) beleuchtet, der Hintergrund wird jedoch durch kälteres Umgebungslicht beleuchtet.
(Diese Technik funktioniert gut in der Dämmerung, wenn das Umgebungslicht eine natürliche blaue Farbe hat.)
Letztendlich erhalten Sie einen schönen Kontrast zwischen dem wärmeren Modell und dem kühleren Hintergrund. Für das folgende Beispiel wurde das Modell von einem einzelnen Blitzgerät beleuchtet, das mit einer 60-cm-Softbox und einem orangefarbenen Gel ausgestattet war.
So fügen Sie der Fotografie Dimension und Tiefe hinzu: Fazit
Nachdem Sie diesen Artikel fertiggestellt haben, sollten Sie gut vorbereitet sein, um Fotos mit viel Tiefe und Dimension zu erstellen!
Gehen Sie also raus und üben Sie einige der Techniken, die ich besprochen habe.
Nun zu Ihnen:
Welche anderen Ideen haben Sie, um der Fotografie Tiefe zu verleihen? Bitte lassen Sie es uns in den Kommentaren unten wissen!