Du machst kein Foto, du machst es. - Ansel Adams
In unserem letzten Eintrag haben wir erfahren, dass das Platzieren des Motivs an einem der vier Hauptaufprallpunkte innerhalb der Szene die Anzeige durch eine gute Komposition erheblich verbessern würde. Wir haben die „Drittelregel“ als klassisches Beispiel für eine Anleitung eingeführt, indem wir eine imaginäre Vorlage gezeichnet haben, anhand derer der Aufprallpunkt ermittelt werden kann.
Gibt es einen bestimmten Grund, warum wir angesichts dieser verstärkten Lektion nicht auch eine Fünftel- oder Siebentenregel haben könnten? Nein; überhaupt nicht. Nachdem dies gesagt wurde, besteht der Punkt hinter diesen „Regeln“ einfach darin, dem Anfänger die Werkzeuge zur Verfügung zu stellen, um eine fundierte Anstrengung zu unternehmen, um das Motiv aus der Mitte des Suchers zu bewegen.
Wir müssen uns jetzt der unterstützenden Komponenten bewusst sein, die dazu beitragen, uns unbewusst ins Bild zu ziehen. Denken Sie an Linien, genauer gesagt an diagonale Linien.
Die diagonale Linie bietet einen Hinweis auf Bewegung. Um zu sehen, wie wir diagonale Linien verwenden können, um unsere Komposition zu verbessern, sollten wir zuerst die Arbeit der großen Meister überprüfen. Wenn man im Internet nach „Rembrandt und die Nachtwache“ sucht, sollte eines seiner erfinderischsten Werke erscheinen.
Der erste Eindruck von der Arbeit ist, dass es drei Hauptthemen in der Arbeit gibt: die beiden Herren in der vorderen Mitte und das Mädchen im Hintergrund. Wenn Sie über Ihre erste Reaktion nachdenken - und um ehrlich zu sein -, haben Sie Ihre Augen nicht sofort auf die beiden hellsten Personen in der Arbeit gelenkt: den Leutnant und das Mädchen? Das liegt daran, dass unser Auge standardmäßig intuitiv auf den hellsten Teil eines Bildes gerichtet wird.
Schauen Sie sich vor allem die fast übermäßige Nachsicht diagonaler Linien an. Alles auf dem Bild führt von außen am höchsten bis innen am kürzesten. Studiere die Lanze, die Musketen, die Trommel und den Wimpel; Sie alle lenken unseren Blick auf die Bildmitte. Schauen Sie sich auch an, wie Rembrandt sich entschieden hat, die anderen Personen auf dem Bild darzustellen. Wenn Sie eine imaginäre Linie über die Oberseite ihrer Köpfe ziehen, können Sie sich eine diagonale Linie vorstellen, die von außen beginnt und nach unten in die Bildmitte zurückgeht.
Wie viele diagonale Linien finden Sie in diesem Bild von Leo?
Lassen Sie uns nun die Uhr um 300 Jahre auf das großartige Porträt von Winston Churchill des Meisterfotografen Yousuf Karsh stellen. Dieses Foto kann auch über eine Websuche gefunden werden.
Beachten Sie, wie Karsh Churchills Hände sehr gezielt auf eine Hüfte und eine Rückenlehne gelegt hat. Standardmäßig werden dadurch die Schultern angehoben und Dreiecke auf beiden Seiten des Körpers erzeugt. Dreiecke sind kaum mehr als drei diagonale Linien, die sich miteinander verbinden. Da Churchill schwarz trägt und die Dunkelkammer weiter brennt, ist unser Auge gezwungen, den äußeren Linien von Churchills Unterarm, Bizeps und Schultern zu folgen, bis wir schließlich direkt in dieses bemerkenswerte Gesicht hineingezogen werden.
Anhand dieser beiden Beispiele von Meisterkünstlern können wir lernen, wie wir diagonale Linien in unserer Fotografie verwenden, um den Betrachter auf unser letztes Motiv aufmerksam zu machen. Sobald wir uns vom Motiv entfernen, sollten uns diese diagonalen Linien wieder direkt in die Szene zurückziehen. Erfolgreiche Kunst wird Sie in der Szene halten, indem Sie nicht zulassen, dass Ihre Augen entkommen.
Es gibt mehrere weitere Dreiecke, die weniger offensichtlich sind. Kannst du sie finden? Der Punkt ist, dass Sie nach Kompositionselementen in Ihrer Fotografie suchen sollten, bis dies zu einem intuitiven Prozess wird.
Indem wir die Meisterporträtisten studieren und verstehen, können wir ihre Kompositionstechnik lernen und diese gleichermaßen auf die Landschafts- und Naturfotografie anwenden. Gute Zusammensetzung ist gute Zusammensetzung; es ist wirklich so einfach.
Und denken Sie daran, wenn Sie Spaß haben, dann machen Sie es richtig.
Nachtrag: In Übereinstimmung mit dem Urheberrecht der Künstler (einschließlich anderer Fotografen) werde ich den Leser bitten, auf die vorgeschlagenen Bilder zu verweisen, im Gegensatz zu meiner Veröffentlichung ohne Lizenz. Vielen Dank im Voraus für das Verständnis.
Siehe die vollständige Serie "Lernen, um zu sehen"
- Sehen lernen - Teil 1
- Sehen lernen - Teil 2
- Sehen lernen - Teil 3
- Sehen lernen - Teil 4
- Sehen lernen - Teil 5
- Sehen lernen - Teil 6
- Sehen lernen - Teil 7
- Sehen lernen - Teil 8
- Sehen lernen - Teil 9
- Sehen lernen - Teil 10
- Sehen lernen - Finale