Lassen Sie mich zunächst sagen, dass ich nicht allzu oft Texturen verwende, aber es gibt sicherlich Zeiten, in denen ich das Gefühl habe, dass ein Bild nur ein kleines Extra benötigt. Texturen sind nur eines der Dinge in der digitalen Fotografie, die überbeansprucht und übertrieben werden können, wenn Sie nicht vorsichtig sind, und es gibt sicherlich richtige und falsche Vorgehensweisen.
Für diejenigen, die noch nie davon gehört haben oder es noch nicht ausprobiert haben, fragen Sie sich vielleicht, was es bedeutet, einem Foto eine Textur hinzuzufügen? Einfach ausgedrückt bedeutet dies, dass Sie ein Bild (normalerweise mit einer Textur wie abblätternder Farbe, einer zerkratzten Oberfläche, einer strukturierten Wand oder einem Stoff) aufnehmen und als Überlagerung auf Ihr tatsächliches Bild anwenden. Der Effekt wird erzielt, indem der Mischmodus der Textur in Photoshop so geändert wird, dass die Textur tatsächlich durchscheinend und Teil des tatsächlichen Bildes wird. In diesem Tutorial mache ich ein einfaches Bild, das ich während eines Surfwettbewerbs in Kalifornien aufgenommen habe, und füge eine Textur hinzu, um es zum Leben zu erwecken.
Hier ist das Bild direkt aus der Kamera und die Textur, die wir aus meiner Bibliothek verwenden werden …
Wenn Sie mit Photoshop noch nicht vertraut sind, sollten Sie Ihrer Priorität Priorität einräumen: Machen Sie sich mit Ebenen und Masken vertraut. Dies sind zwei Schlüsselfunktionen in Photoshop, die ich jedes Mal verwende, wenn ich im Programm bin. Ebenen und Maskierung (unter anderem) machen Photoshop zu einem unglaublich leistungsfähigen Programm, und diese grundlegenden Fähigkeiten werden Sie beim Erlernen des Programms weit bringen. Bei Ebenen hat alles auf der obersten Ebene Vorrang vor dem, was sich darunter befindet. Da ich den Texter auf das Bild der Surfer anwenden möchte, muss ich die Textur als Ebene über den Surfern platzieren.
Hinweis: Bevor wir uns mit diesen Screenshots befassen, weiß ich, dass sie möglicherweise etwas klein und schwer zu lesen sind. Um mehr Details zu sehen, habe ich auch größere Versionen hinzugefügt. Klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste auf das Bild und zeigen Sie es in einem neuen Tab an, um es in voller Größe anzuzeigenrsion.
Das erste, was Sie im Screenshot bemerken sollten, ist, dass wir nur die Textur sehen können. Dies liegt daran, dass sich die Textur auf einer eigenen Ebene über dem Bild der Surfer befindet (siehe unten rechts auf dem Bildschirm). Ein weiterer Grund, warum wir die Surfer noch nicht sehen können, ist, dass die Deckkraft der Textur auf 100% und der Mischmodus auf Normal eingestellt ist. Das Ändern des Mischmodus der Textur bewirkt je nach Auswahl etwas ganz anderes. Bei Texturen bleibe ich normalerweise entweder bei "Überlagerung" oder "Weiches Licht". Wenn ich möchte, dass die Textur im Bild dominanter ist, verwende ich Overlay. Wenn ich eine subtilere Textur möchte, werde ich mit weichem Licht arbeiten.
Die Deckkraft ist ein weiteres sehr nützliches Werkzeug, das uns zur Verfügung steht. Das Anpassen dieses Schiebereglers ist nur eine weitere Möglichkeit, das Ergebnis der Textur zu beeinflussen. Wenn die Einstellung auf Überlagerung zu stark, weiches Licht jedoch zu schwach erscheint, stellen Sie den Mischmodus einfach auf Überlagerung ein und passen Sie die Deckkraft der Ebene nach unten an, bis sie richtig aussieht.
Sehen Sie, wie einfach das war!? Für dieses Bild habe ich den Mischmodus auf Überlagern geändert und den Deckkraftregler auf 68% gesenkt. Warum 68%? Eigentlich kein Grund, ich habe den Schieberegler nur auf und ab eingestellt, bis er für mich richtig aussah, und das lag zufällig bei 68%. Wir sind fast fertig mit diesem Bild, es gibt nur noch ein Problem: Die Surfer. Jetzt haben wir ein Textur-Overlay auf der Haut und Kleidung der Surfer, und das geht einfach nicht. Bei einem Bild wie diesem ist es möglicherweise nicht so auffällig. Wenn Sie jedoch versuchen, einem Porträt eine Textur hinzuzufügen, werden Sie sehen, was ich meine. Obwohl dies ein Problem ist, gibt es eine einfache Lösung, und diese Lösung ist das Maskieren.
Das Maskieren in Photoshop ist ein unglaubliches Werkzeug und wird Sie buchstäblich umhauen, wenn Sie es "bekommen". Für einige ist das Maskieren ein schwieriges Konzept, und es braucht Zeit, um wirklich zu verstehen, wie es geht. Da ich am Anfang so war, werde ich versuchen, so klar wie möglich darüber zu sein, was Maskierung ist.
Das Anwenden einer Maske auf eine Ebene bedeutet, dass Sie Teile derselben Ebene entweder verbergen oder freigeben möchten. Es gibt nur zwei Arten von Masken. Schwarz und weiß. Ein guter Satz, an den man sich erinnern sollte, lautet: „Schwarz verbirgt und Weiß enthüllt.“ Wenn ich eine weiße Maske über die Texturebene lege, passiert nichts, da Weiß die Ebene anzeigt, auf der es sich befindet. Wenn ich eine schwarze Maske über die Texturebene lege, verschwindet die Textur, da Schwarz alles auf dieser Ebene verbirgt.
In diesem Screenshot habe ich eine schwarze Maske hinzugefügt, um zu zeigen, was sie tut. Für das eigentliche Bild werde ich eine weiße Maske verwenden. Um eine Ebenenmaske anzuwenden, markieren Sie einfach die Ebene, die Sie verwenden möchten, und klicken Sie auf das kleine Maskensymbol unten rechts auf dem Bildschirm. Standardmäßig ist die Maske weiß. Wenn Sie stattdessen eine schwarze Maske hinzufügen möchten, gibt es verschiedene Möglichkeiten. Zunächst können Sie die Optionstaste auf Ihrer Tastatur gedrückt halten, während Sie auf das Symbol Maske hinzufügen klicken. Sie können die Ebenenmaske auch als Weiß hinzufügen und dann im rechten Menü (eingekreist) auf „Invertieren“ klicken. Eine andere schnelle Möglichkeit besteht darin, eine weiße Ebenenmaske hinzuzufügen und dann die Verknüpfung „Befehl I“ zu drücken, um zu einer schwarzen Maske zu invertieren. Mit allen drei Optionen erhalten Sie das gleiche Ergebnis.
Also erwähnte ich, dass ich für dieses Bild eine weiße Maske verwenden werde. Da Weiß alles auf der Texturebene sichtbar macht, muss ich der Maske etwas Schwarz hinzufügen, um bestimmte Teile der Textur zu verbergen. Ich möchte die Textur ausblenden, damit sie nicht auf den Surfern angezeigt wird, aber die Textur auf dem Rest des Bildes sichtbar bleibt.
Ich habe dieses nummeriert, weil es ein bisschen über die Seite springt. Dieses Bild ist so ziemlich fertig, also gehen wir noch einmal durch, was wir mit der Maske hier gemacht haben …
- Wie Sie sehen können, habe ich eine weiße Ebenenmaske auf derselben Ebene wie die Textur verwendet. Wenn ich dieser Maske also Schwarz hinzufüge, wird die Textur verborgen und wir können alles darunter sehen. Wenn Sie sich die Ebenenmaske ansehen, werden Sie sehen, dass ich einen Umriss jedes Surfers in das Bild gemalt habe.
- Wählen Sie bei ausgewählter Ebenenmaske (stellen Sie sicher, dass die Ebenenmaske ausgewählt ist, nicht diese Textur!) Das Pinselwerkzeug auf der linken Seite oder drücken Sie die Taste B als Verknüpfung. Mit dem Pinsel malen wir die Surfer auf die Maske.
- Wenn Sie eine weiße Maske verwenden, möchten Sie mit Schwarz malen. Wenn Sie eine schwarze Maske verwenden, malen Sie mit Weiß. Wenn Ihre Farbfelder hier unterschiedliche Farben haben, stellen Sie sicher, dass Ihre Maske ausgewählt ist und nicht die Textur. Wenn Sie eine Maske markieren, wechseln Ihre Farbfelder standardmäßig zu Schwarzweiß. Unabhängig davon, welche Farbe oben angezeigt wird, stellen Sie sicher, dass Schwarz oben angezeigt wird (im Gegensatz zum Screenshot). Um zwischen Schwarz und Weiß zu wechseln, drücken Sie einfach "X" auf der Tastatur.
- Meistens möchten Sie mit einem weichen Pinsel malen. Klicken Sie auf das eingekreiste Symbol und stellen Sie den Pinsel auf eine weiche Spitze ein. Dadurch werden die Striche subtiler und für das Auge angenehmer.
- Schließlich ist es normalerweise auch eine gute Idee, die Deckkraft zu ändern. Wenn Sie mit 100% Deckkraft malen, werden Ihre Pinselstriche sehr deutlich und es sieht schlecht aus. Passen Sie stattdessen Ihre Deckkraft mit dem Schieberegler oder durch Drücken einer Zifferntaste auf der Tastatur an. Wenn Sie "1" drücken, erhalten Sie 10% Deckkraft, wenn Sie "9" drücken, erhalten Sie 90% und so weiter. Normalerweise benutze ich einen 50% Pinsel, aber das hängt nur vom Bild ab. In diesem habe ich 70% verwendet.
Das ist es! Hier ist das endgültige Bild…
Weitere Beispiele für Texturen
Fazit
Sobald Sie Ebenen und Maskierung gelernt haben, ist das Anwenden von Texturen ein Kinderspiel. Es ist wichtig zu wissen, welcher Bildtyp mit einer Textur gut funktioniert und welche nicht. Dies wird mit der Zeit kommen, aber wissen Sie einfach, dass nicht jedes Bild es braucht! Es ist wichtig, sie auf einem Bild nicht zu stark zu verwenden, da sie das Bild ergänzen und nicht dominieren sollen (in den meisten Fällen also).
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