Hallo, mein Name ist James und ich bin es nicht ein Food-Fotograf. Wie auch immer, ich Liebe Essen und könnte bis zu einem gewissen Grad als Feinschmecker angesehen werden. Es würde mir auch nichts ausmachen, in Zukunft die Food-Fotografie zu lesen und sie hier und da in mein Geschäft einzubeziehen. Ich denke, aufgrund dieser Tatsachen falle ich direkt in einen der wichtigsten Zielmärkte für Nicole Youngs brandneues Buch Food Photography: From Snapshots to Great Shots. In dieser Rezension gehe ich dieses Buch durch und informiere Sie über die Vor- und Nachteile, wenn Sie sich mit Food-Fotografie beschäftigen möchten (ob zum Spaß oder als Unternehmen). Bleib aber bis zum Ende hier, denn Nicole war so freundlich, mir zwei Exemplare des Buches zu schicken, was bedeutet, dass ich hier bei DPS eines verschenken kann!
Treffen Sie Nicole 🙂
Nicole ist Fotografin und dank der unglaublichen neuen Google+ Community auch eine Freundin von mir. Sie können uns beiden auf Google+ folgen, indem Sie entweder zu Nicoles oder zu meinem Profil gehen. Wenn Sie eine Einladung zu Google+ benötigen (immer noch eine Community nur für Einladungen), folgen Sie diesem Link. Zum Zeitpunkt des Schreibens dieses Artikels ist dieser Link noch für 99 weitere Einladungen geeignet. Handeln Sie also schnell!
Ich habe Nicole durch meinen guten Kumpel Brian Matiash von onOne Software kennengelernt und wir haben uns alle von Zeit zu Zeit bei G + getroffen. Ich werde nicht verstehen, wie unglaublich die Hangout-Funktion von G + ist, aber Sie können es wahrscheinlich an Nicoles Foto dort rechts erkennen.
Nicole ist in erster Linie eine Stock-Fotografin und eine der wenigen, die tatsächlich ihren Lebensunterhalt damit verdienen. Sie hat mehrere Bücher für Peachpit Publishing sowie mehrere weitere für David DeChumins E-Book-Firma Craft and Vision geschrieben. Ihre Food-Fotografie ist absolut erstklassig und die Bilder, die sie in ihrem Google+ Stream veröffentlicht, veranlassen mich oft, den Computer zu verlassen und zum Mittag- oder Abendessen aufzubrechen. Nachdem Sie sich ein wenig mit Nicole befasst haben, wollen wir uns mit diesem Buch befassen.
Erste Eindrücke
Als ich das Exemplar dieses Buches an meiner Haustür bekam, war ich ziemlich aufgeregt, ebenso wie meine Frau. Sie ist absolut eine zertifizierte Nahrungsnuss und sie hat sich hingesetzt und das meiste sofort gelesen. Tatsächlich schickte sie mir während meiner Reise nach Kalifornien letzte Woche Bilder von dem Essen, das sie machte (und das ich verpasst hatte) und erzählte mir alles darüber, wie sie Tipps aus dem Buch verwendete, um ihre Bilder besser zu machen.
Das Buch macht dich einfach glücklich, es zu lesen. Ich weiß nicht, was es ist, aber ich denke, gut aussehendes Essen hat nur diesen Effekt auf die Menschen. Essen bringt Menschen aus allen Kulturen, Familien, Hintergründen und vielem mehr zusammen. Wir essen jeden Tag in unserem Leben, deshalb liegt es uns auf jeden Fall sehr am Herzen. Aber ich denke, der Grund, warum dieses Buch so attraktiv ist, ist, dass Sie fühlen und glauben, dass diese Aufnahmen in Reichweite sind, weil das Buch jedes Detail der Erstellung dieser Aufnahmen ernsthaft durchläuft.
Für wen dieses Buch ist
Auf den ersten Seiten des Buches widmet Nicole das Buch: „… Feinschmeckern, Food-Bloggern, Hausköchen und Köchen… und allen, die sich nach einem köstlichen Essen sehnen, der Schönheit nachjagen und die Menschen mit ihren Fotos hungern lassen wollen.“ Ich denke, das ist eine ziemlich genaue Darstellung dessen, wer dieses Buch genießen wird. Ich sage das, weil ich denke, dass diese Beschreibung fast jeden abdeckt. Auch wenn Sie nicht vorhaben, mit Food-Fotografie Geld zu verdienen, macht es dennoch Spaß, professionelle Bilder Ihrer Food-Kreationen aufzunehmen. Kochen ist eine Kunst für sich und das Fotografieren von etwas, an dem Sie so hart gearbeitet haben, ist eine großartige Möglichkeit, die Erfahrung abzurunden (abgesehen davon, dass Sie es essen!).
Für wen dieses Buch nicht ist
Menschen, die Essen und Fotografie hassen, werden dieses Buch nicht genießen. Wenn Sie in eine dieser Kategorien fallen, werden wir wahrscheinlich nicht sehr gut miteinander auskommen
Was das Buch abdeckt
Kapitel 1 und 2 - Die Grundlagen
Jedes Kapitel des Buches behandelt verschiedene Aspekte des Lernens der Lebensmittelfotografie. Wie bei jedem guten Fotobuch werden in den ersten Kapiteln die Grundlagen der Fotografie wie Blende, Verschlusszeit, ISO, Weißabgleich, Dateitypen und mehr behandelt. In Kapitel 2 werden alle Geräte beschrieben, die Sie zum Aufnehmen dieser Bilder benötigen. Sie weist darauf hin, dass Sie zumindest eine Kamera, ein Objektiv und ein Licht benötigen. Sie können an diesem Punkt beginnen und großartige Essensfotos machen, aber wenn Sie es wirklich steigern möchten, geht sie auch die wesentlichen Dinge durch. Das Buch behandelt Objektivauswahl, Stative und Zubehör, Kabelauslöser, Reflektoren, Lichter und mehr. Wenn Sie nach einer Ausrüstungsliste für Lebensmittelfotografie suchen, sind Sie hier genau richtig.
Kapitel 3 bis 5 - Vorproduktion und Aufnahme
Nachdem die Grundlagen behandelt wurden, beginnt sich das Fleisch dieses Buches zu entfalten (Wortspiel beabsichtigt). Kapitel 3 dreht sich alles um Licht und ist voller noch unglaublicherer, köstlicher Bilder. Licht in der Lebensmittelfotografie ist unglaublich wichtig, und jeder Fotograf, der sich in dieses Genre wagt, muss lernen, Licht zu lesen und es zu manipulieren, um die besten Ergebnisse zu erzielen. Dieser Abschnitt des Buches behandelt all dies mit Tipps aus der Praxis, die Sie sofort in die Praxis umsetzen können. Die Bilder im Buch sind größtenteils auch in zwei Hälften geteilt, wobei die Hälfte mit natürlichem Sonnenlicht und die andere Hälfte unter Studiobedingungen aufgenommen wird. Dies ist wichtig, da es zeigt, dass Sie kein Studio benötigen, um unglaubliche Aufnahmen zu machen. Wenn Sie jedoch eines haben, können Sie wirklich beginnen, die Kontrolle über das Aussehen des Bildes zu übernehmen.
Jeder Abschnitt besteht normalerweise aus ein paar Seiten, die als "Poring Over The Picture" bezeichnet werden. Dies sind normalerweise vollständige, zweiseitig verteilte Bilder, bei denen Nicole das Bild aufschlüsselt und über das, was zur Erstellung der Aufnahme beigetragen hat, geht. Es ist wirklich interessant zu sehen, wie viel für eine Aufnahme erforderlich ist, die so einfach und elegant aussieht. Es wird deutlich, dass jeder Aspekt der Bilder mit Absicht und aus klaren Gründen gemacht wird. Von der Farbe der Tischplatte über die Verzierungen auf dem Essen bis zu den Details im Hintergrund. Diese Teile des Buches sind meine Favoriten und machen mich wirklich hungrig!
In Kapitel 4 geht es darum, Ihre Food-Fotografie zu stylen und welche Requisiten für bestimmte Effekte verwendet werden sollen. Präsentation ist alles in der Lebensmittelfotografie. Sobald Sie die Kameraeinstellungen vorgenommen haben und die optimale Beleuchtungsumgebung erstellt haben, ist es jetzt an der Zeit, dass das Essen so aussieht, wie es am besten ist. Dies war ein wirklich interessanter Abschnitt zum Durchlesen, da ich immer daran interessiert bin, welche Teile der Food-Fotografie echt und welche falsch sind. Ich weiß nie, ob es sich um essbares oder um ruiniertes Essen handelt, damit es auf einem Foto gut aussieht. Dieses Buch spricht mich an, weil Nicole anscheinend immer noch essbares Essen bevorzugt, wenn es möglich ist, weil sie es normalerweise gerne isst, wenn das Foto fertig ist! Die Tipps und Tricks in diesem Abschnitt sind auch so cool. Von der Verwendung von dekorativen Steinen am Boden einer Schüssel, um den Inhalt nach oben zu schieben, über das Hinzufügen eines Blattes Pappe zwischen den Schichten eines Sandwichs bis hin zur Verwendung von künstlichem Eis für Hintergrundbecher und der Verwendung eines Holzkohle-Starters zum Verbrennen von Grillspuren in Fleisch und mehr. Es gibt wirklich so viele coole Tricks in diesem Abschnitt, dass Sie sie sofort in die Praxis umsetzen können.
Kapitel 5 befasst sich mit der Gestaltung und Zusammensetzung Ihres Lebensmittels. Dies ist ein unglaublich wichtiger Schritt, um ein einladendes Foto von Lebensmitteln zu erstellen. Sie können die beste Ausrüstung verwenden, Stunden damit verbringen, die perfekten Lichtverhältnisse zu schaffen, und sogar einen Food-Stylisten beauftragen, aber wenn Ihre Komposition langweilig ist, ist das Bild ruiniert. Dieses Kapitel behandelt die Drittelregel, die Verwendung von Dreiecken, Hintergrund- und Vordergrundelementen, vertikale und horizontale Überlegungen, Aufnahmewinkel, Schärfentiefe und Linsenkomprimierung und vieles mehr. Alles in diesem Abschnitt ist nützlich und wichtig.
Kapitel 6 - Postproduktion
Ich war wirklich beeindruckt, als ich sah, dass Nicole einen Postproduktionsabschnitt in das Buch aufgenommen hat. Die meisten Autoren scheuen diese Abschnitte, weil sie so viel Zeit zum Schreiben und Vorbereiten benötigen. Die Postproduktion ist das i-Tüpfelchen (ein weiteres beabsichtigtes Wortspiel). So machen Sie ein großartiges Foto und machen es perfekt. Hier nehmen Sie dieses winzige kleine Highlight und stellen die Details wieder her, bevor Sie das Bild mit der Welt teilen. In der Post wird das Bild zum Leben erweckt.
Dieser Abschnitt enthält Kreide mit Screenshots von Adobe Camera Raw, Bridge und Photoshop. Jeder Screenshot ist vollständig zerlegt und zeigt, was jedes Werkzeug tut und welche zur Ausführung der vorliegenden Aufgabe verwendet werden sollen. Von der Bearbeitung von RAW-Bildern über die Anpassung des Weißabgleichs bis hin zur Verwendung von Beschneidungswarnungen, um eine ordnungsgemäße Belichtung sicherzustellen, dem Lesen eines Histogramms, dem Hinzufügen von Fülllicht, der Verbesserung der Klarheit, der Maskierung in Photoshop, dem Ändern von Mischmodi, dem Klonen und vielem mehr behandelt Nicole alles in diesem Abschnitt. Wenn Sie diese Programme haben, können Sie dieses Buch buchstäblich einfach nehmen und es Schritt für Schritt mit Ihren eigenen Bildern verfolgen, um die gleichen Ergebnisse zu erzielen.
Kapitel 7 - Hinter den Kulissen
Liebst du diese Abschnitte nicht? Das Kapitel Hinter den Kulissen dieses Buches zeigt mehr darüber, wie diese Fotos erstellt werden. Es enthält vollständige Aufnahmen von Beleuchtungskonfigurationen, grafische Diagramme zum Planen von Aufnahmen, kleine Gadgets für verschiedene Situationen, weitere Tipps und Häkchen sowie vollständige Anleitungen zum Starten und Beenden mehrerer Fotos.
Fazit
Dieses Buch ist unglaublich. Ist es wirklich. Während ich mit Nicole befreundet bin, habe ich versucht, so objektiv und unvoreingenommen wie möglich zu sein, als ich dieses Buch gelesen habe, aber ich konnte ehrlich gesagt nichts Schlechtes finden, was ich dazu sagen könnte. Meine einzige Beschwerde ist, dass das Buch irgendwie keine Lebensmittelproben enthielt :).
Food-Fotografie ist für jeden etwas dabei. Es macht einfach Spaß und ist eine großartige Möglichkeit, die Gerichte zu präsentieren, auf die Sie am meisten stolz sind. Essen ist eine universelle Sprache, die jeder verstehen kann. Kochen Sie ein Gericht, verwenden Sie die Tipps aus diesem Buch, um eine schöne Aufnahme zu erstellen, teilen Sie sie mit der Welt und beobachten Sie, wie die Liebe hereinströmt.
Buch Werbegeschenk
Wenn Sie sich an den Beginn dieser Rezension erinnern, habe ich ein zusätzliches Exemplar dieses Buches, das ich gerne an einen glücklichen Leser weitergeben möchte. Ich mache es Ihnen auch so einfach wie möglich: Geben Sie unten einen Kommentar ein, entweder zu dem Artikel, dem Buch oder warum Sie glauben, dass Sie von diesem Buch profitieren würden. Nach 48 Stunden werde ich einen zufälligen Gewinner auswählen und dieser Person eine E-Mail mit weiteren Anweisungen zum Erhalt des Buches senden. Haben Sie es!
Holen Sie sich noch heute Ihr Exemplar von Food Photography: Von Schnappschüssen zu großartigen Aufnahmen bei Amazon.