Wenn ich zurückblicke und analysiere, wie sich meine Fotografie im Laufe der Zeit verändert hat, sehe ich, dass die letzten Jahre die ereignisreichsten in Bezug auf die Entwicklung meiner Fotografie waren. Ich sehe, dass schnelle technologische Fortschritte in Kombination mit meinen Versuchen, verschiedene Aspekte meiner Fotografie zu vereinfachen, meinen gesamten Workflow allmählich veränderten.
Wenn ich die Schlüsselmomente identifizieren müsste, die den Rest der Änderungen ausgelöst haben, würde mein Wechsel von DSLR zu einem spiegellosen System ganz oben auf der Liste stehen.
1. Spiegelloses Setup
Je nach Art der Fotografie wirkt sich der Wechsel zu einem spiegellosen System auf Fotografen unterschiedlich aus. Als Reisefotograf war der Effekt der Veränderung für mich enorm und obwohl die Lernkurve steil war, war sie von Anfang an befreiend.
Die Kompaktheit spiegelloser Systeme war der offensichtlichste Faktor für den Schalter. Hier ist die Aufschlüsselung meiner Kamera sowie die Einrichtung der Objektive:
- Sony A6000 (344 g)
- Sony 10-18 mm (220 g)
- Sony 16-70 mm (308 g)
- Gesamt: 874 g
Es ist kaum zu glauben, dass ein hochwertiges Weitwinkel-Zoomobjektiv (10-18 mm) nur 220 g wiegen kann. Das komplette Set, einschließlich der Kamera und zwei Objektive, die 90-95% meines Bedarfs decken, wiegt weniger als 900 g. Ich nenne es Freiheit.
Aus praktischer Sicht bedeutet dies tatsächlich, dass ich das gesamte Setup in ein Handgepäck packen kann, wenn ich mit dem Flugzeug reise. Es bedeutet auch, dass ich nicht darüber nachdenken muss, welche Ausrüstung ich beim Packen für eine anspruchsvolle Wanderung mitbringen soll. Stattdessen bringe ich alles mit.
Die beiden anderen Faktoren meines Schalters, die sich auf meine Fotografie auswirkten, waren der erstaunliche Dynamikbereich des Sony-Sensors und seines EVF (Electronic Viewfinder). Der erweiterte Dynamikbereich des Sensors ermöglicht es mir, die Anzahl der Klammern zu reduzieren, die ich nehmen muss, um den gesamten Dynamikbereich der Szene abzudecken. Außerdem spart es mir Zeit beim Bearbeiten, da ich nicht mehr so oft wie zuvor HDR- und Bildmischungstechniken verwenden muss.
Mit dem elektronischen Sucher kann ich die Szene vor der Aufnahme genauer beurteilen und dadurch die Anzahl der erfolglosen Aufnahmen verringern.
2. Ändern der Reiseroutine
Ich hatte nicht erwartet, dass eine kleine Änderung meiner Reiseroutine meine Fotografie so sehr beeinflussen würde. Was war die Veränderung? Ich habe einfach aufgehört, Fotos auf Reisen zu bearbeiten. Stattdessen konzentrierte ich mich darauf, interessante Orte zu finden und zu erfassen - sonst nichts. Dieser neue Fokus macht meine Reisen angenehmer, reduziert Stress und verbessert meine Fotografie im Allgemeinen.
Früher habe ich am Ende des Tages immer alle neuen Fotos mit meinem Laptop in Lightroom geladen. Während ich die Ergebnisse des Tages überprüfte, begann ich oft mit dem Keulen und Bearbeiten.
Wenn ich jetzt überprüfen möchte, ob eine Aufnahme erfolgreich ist, kann ich dies während der Aufnahme tun, indem ich einfach meine Kamera drahtlos mit meinem Tablet verbinde. Und wenn es unbedingt erforderlich ist, ein paar neue Fotos in sozialen Medien zu veröffentlichen, kann ich sie mit Snapseed auf meinem Tablet in Sekundenschnelle bearbeiten und dann einfach online veröffentlichen.
3. Vereinfachtes Sicherungssystem
Die Sicherheit von Fotos auf Reisen ist für jeden Fotografen ein großes Problem. Bis vor kurzem gab es für einen Fotografen wie mich keine verlässliche Lösung, um eine ausgedehnte Fotoreise zu unternehmen, ohne einen Laptop mitzubringen. Jahrelang war ein Laptop das Zentrum meiner Backup-Strategie auf Reisen, was meinem Setup nur unnötige Masse hinzufügte.
Schließlich denke ich, dass sich dies allmählich ändert. In den letzten Monaten habe ich einen Reiseansatz ohne Laptop getestet und bin zuversichtlich, dass ein neues Setup in diesem Jahr mein veraltetes Backup-System vollständig ersetzen wird.
Dieser neue Workflow ist aufgrund eines kürzlich veröffentlichten Geräts möglich: WD My Passport Wireless. Das Gerät verfügt über eine Vielzahl interessanter Funktionen, aber die wichtigste aus fotografischer Sicht ist der SD-Speicherkartenleser. Wenn Sie eine Speicherkarte in das Lesegerät einlegen, wird automatisch der gesamte Inhalt der Karte auf dem Laufwerk gesichert. Außerdem werden inkrementelle Sicherungen unterstützt, was bedeutet, dass nur neue Dateien und nicht die zuvor übertragenen gesichert werden.
Foto mit freundlicher Genehmigung von Western Digital
Dieses Gerät ermöglicht das Reisen ohne Computer. Außerdem wird das Risiko eines Bildverlusts aufgrund eines Speicherkartenausfalls minimiert. Jetzt sichere ich meine neuen Bilder mehrmals im Laufe des Tages schrittweise und am Ende des Tages im Hotel habe ich bereits alle meine neuen Bilder auf zwei Geräten.
Ein weiteres Merkmal des WD My Drive Wireless, das mich als Fotograf begeistert, ist die Möglichkeit, mit einer mobilen App eine Verbindung zum Laufwerk herzustellen und Fotos (nur JPEG.webps) zur Bearbeitung aufzunehmen.
4. Schnelle Bearbeitung
Lightroom ist mein primäres Fotobearbeitungswerkzeug. Irgendwann wurde mir klar, dass 80% meiner Bearbeitungsschritte für jedes Foto identisch waren. Dies bedeutete, dass nur 20% meiner Bemühungen für das ausgegeben wurden, was wirklich wichtig war: jedes Foto einzigartig zu machen. Ich erkannte auch, dass ich die Zeit, die ich vor dem Computer verbringe, drastisch reduzieren könnte, wenn ich die 80% automatisieren könnte.
Die offensichtliche Wahl für die Bearbeitungsautomatisierung war die voreingestellte Funktionalität von Lightroom. Mit den Voreinstellungen können Benutzer ihre Bearbeitungsschritte zur späteren Verwendung in Lightroom aufzeichnen.
Das Haupthindernis bei der Entwicklung und Implementierung eines neuen Systems waren die voreingestellten Einschränkungen von Lightroom. Sie haben wahrscheinlich bereits bemerkt, dass es selten vorkommt, wenn Sie eine der Voreinstellungen auf ein Foto anwenden, das mit den Endergebnissen zufrieden ist. Sie müssen noch tiefer in die Lightroom-Bearbeitungswerkzeuge eintauchen, um die Belichtung, die Lichtverhältnisse, die Schatten und den Dynamikbereich der Szene auszugleichen.
Ich habe dieses Problem gelöst, indem ich ein zweistufiges Bearbeitungssystem eingeführt habe, das ich Lightroom Rapid Editing nenne. Ich habe meine Lightroom-Voreinstellungen in zwei Kategorien unterteilt:
Stilvoreinstellungen: Die Presets, die den künstlerischen Stil festlegen und unsere kreative Vision widerspiegeln. Zum Beispiel ein verträumter, warmer Look oder ein aggressiver und kontrastreicher Stil, weiches Schwarz-Weiß oder eine lebendige Kreuzbehandlung.
Anpassungsvoreinstellungen: Die Voreinstellungen, die sich auf den Stil des Fotos auswirken, uns jedoch bei der Feinabstimmung der folgenden Parameter helfen: Belichtung, Schattenwiederherstellung, Kontrast, Klarheit, Vignettierung. Ich habe die Sammlung der Anpassungsvoreinstellungen als TOOLKIT bezeichnet.
So sah mein Workflow aus, nachdem ich das zweistufige voreingestellte System implementiert hatte:
Zuerst habe ich eine der Stilvoreinstellungen angewendet. Dann habe ich die Anpassungsvoreinstellungen aus dem TOOLKIT verwendet, um das Bild fein abzustimmen. Einfach, effektiv und automatisiert. Das Lightroom Rapid Editing System reduzierte meine Bearbeitungszeit um mehr als die Hälfte und machte meine Fotografie konsistenter.
Hier ist eine kurze Demonstration:
Für die Demonstration habe ich ein Foto von den Niagarafällen (American und Bridal Veil Falls) ausgewählt. Die Szene war etwas herausfordernd, da das Wasser der Wasserfälle viel heller war als der Rest der Szene. Ich habe absichtlich die Belichtung für die hellsten Bereiche eingestellt, um sicherzustellen, dass genügend Details im Wasser erhalten bleiben. Dies führte zu einer unterbelichteten Aufnahme, was die Bearbeitung schwieriger machte.
Zuerst habe ich eines meiner Lieblings-Presets aus der Landscape Collection - Natural angewendet. Zweitens habe ich die folgenden TOOLKIT-Anpassungen (Anpassungsvoreinstellungen) verwendet:
- 01 Belichtung +
- 08 Öffnen Sie Shadows ++
- 17 Klarheit ++
- 31 Vignettierung +
Hier ist das Ergebnis. Ich brauchte fünf Klicks und nicht mehr als zwei Minuten, um die Bearbeitung abzuschließen. Um meine Bearbeitungsschritte für zukünftige Referenzzwecke und das einfache Teilen aufzuzeichnen, habe ich Lightroom Rapid Editing Formula: Natural (02, 08, 17, 31) verwendet.
Eine ausführlichere Erklärung meines Reisefotografie-Workflows finden Sie hier: Fotobearbeitungs-Workflow für Reisefotografie
Fazit
Ich glaube, dass Vereinfachung der Schlüsselfaktor für die Beherrschung komplexer Prozesse ist. Wenn Sie unnötige Komplexität ablehnen, indem Sie sie drastisch vereinfachen, können Sie mehr Zeit und Mühe in das investieren, was wirklich wichtig ist. Die Änderungen, die ich oben aufgeführt habe, erfolgten nicht über Nacht, sondern waren immer von dem Wunsch getrieben, meine Fotografie zu vereinfachen.
Wie haben Sie Ihre Fotografie vereinfacht? Teilen Sie mit uns in den Kommentaren unten.