Das Fotografieren von Motiven auf weißem Hintergrund ist eines der Dinge, die von außen einfach aussehen. Sobald Sie sich jedoch mit den Details befassen, stellt sich heraus, dass dies nicht ganz so einfach ist, wie es auf den ersten Blick schien.
Leider ist das Fotografieren auf weißem Hintergrund eine der nützlichsten Fähigkeiten für alle Arten von Fotografie, einschließlich Porträts und Stillleben. Selbst wenn Sie es stilistisch hassen, werden Sie irgendwann von vielen Leuten nach einem rein weißen Hintergrund gefragt.
Wenn Sie die richtige Technik gewählt haben, können Sie mit Ihren Fotos eine ganze Reihe von Dingen erledigen, z. B. das Ausschneiden Ihrer Motive für Verbundwerkstoffe. Selbst wenn Ihre Technik nicht perfekt ist, gibt es eine Vielzahl von Nachbearbeitungsoptionen, mit denen Sie und Ihre Bilder am Ende dorthin gelangen.
In diesem Artikel wird jedoch ein Prozess beschrieben, mit dem Sie jedes Mal perfekte Ergebnisse direkt aus der Kamera erzielen können. Wenn Sie mit einer großen Anzahl von Bildern arbeiten - egal ob es sich um Porträts oder Produkte handelt - können Sie dadurch unzählige Stunden in der Postproduktion sparen.
Was du brauchst
Für diese Technik benötigen Sie einige Lichter. In diesem Beispiel gibt es drei Lichter und einen Reflektor.
Um mit dem Fotografieren auf einem weißen Hintergrund in einem Studio zu beginnen, benötigen Sie einige Dinge.
- Mindestens zwei Studioblitze mit Modifikatoren oder Blitzgeräten (drei oder vier wären vorzuziehen und erleichtern Ihnen das Leben). Softboxen sind die einfachste Option für Ihre Hintergrundbeleuchtung.
- Ein heller Hintergrund. Weiß ist vorzuziehen, aber diese Technik funktioniert problemlos mit allem bis zu Mittelgrau. Es ist mehr als möglich, dies mit dunkleren Hintergründen zu tun, aber um Komplikationen zu vermeiden, bleiben Sie hell, wenn Sie können.
- Platz. Sie benötigen Platz, um die besten Ergebnisse zu erzielen. Wie unten beschrieben, müssen Sie zwischen Ihrem Motiv und dem Hintergrund genügend Platz lassen, um zu verhindern, dass die Hintergrundlichter auf Ihr Motiv fallen. Bei Porträts kann dies zusätzlich zu der Entfernung, die Sie vom Motiv haben, leicht zehn bis fünfzehn Fuß Platz beanspruchen. Bei kleineren Motiven spielt der Platz weniger eine Rolle.
- (Optional) Ein Belichtungsmesser. Da es sich um mäßig genaue Verhältnisse handelt, hilft Ihnen hier ein Belichtungsmesser. Sie können ohne einen auskommen, aber es macht es einfacher.
Erster Schritt - Wählen Sie Ihre Blende
Bevor Sie etwas mit Ihren Lichtern oder Ihrem Motiv tun, müssen Sie zunächst die Blende auswählen, auf die Sie aufnehmen möchten. Diese Wahl wird die Grundlage für alles andere sein, was Sie in diesem Prozess tun. Alles von 1: 8 bis 1: 4 ist eine gute Wahl für Studio-Porträts, aber Sie können alles auswählen, was Sie möchten. Ihre einzige wirkliche Einschränkung ist hier die Leistung Ihrer Leuchten.
Wenn Sie f / 11 wählen, müssen Ihre Hintergrundlichter mindestens zwei Blendenstufen heller eingestellt sein, was f / 22 wäre. Möglicherweise haben Sie Schwierigkeiten, dies mit Blitzgeräten mit geringer Leistung zu erreichen. Wenn dies der Fall ist, müssen Sie eine größere Blende für Ihr endgültiges Bild auswählen.
Für den Rest dieses Artikels beträgt die gewählte Blende 1: 5,6.
Schritt zwei - Beleuchten Sie Ihren Hintergrund
Nehmen Sie sich beim Beleuchten Ihres Hintergrunds die Zeit, um sicherzustellen, dass er gleichmäßig beleuchtet ist. Dadurch wird sichergestellt, dass Ihr gesamter Hintergrund weiß ist und keine dunkleren Töne in die Seiten und Ecken kriechen.
Sobald Sie Ihre Blende kennen, müssen Sie als Nächstes Ihre Hintergrundbeleuchtung (en) einrichten. Wenn Sie können, verwenden Sie große Richtungsmodifikatoren wie Softboxen. Dies verhindert, dass übermäßiges Licht dort verschüttet wird, wo Sie es nicht möchten. Dies hilft auch sicherzustellen, dass der Hintergrund von oben nach unten gleichmäßig beleuchtet wird, um Inkonsistenzen bei der Belichtung Ihrer endgültigen Bilder zu vermeiden.
Platzieren Sie Ihre Lichter auf beiden Seiten Ihres Hintergrunds und zeigen Sie in einem Winkel von 45 Grad darauf. Versuchen Sie, sie so zu positionieren, dass Sie eine gleichmäßige Abdeckung erhalten.
Schritt drei - Stellen Sie die Belichtung für Ihre Hintergrundbeleuchtung ein
Der einfachste Weg, um die Belichtung für Ihren Hintergrund zu finden, ist die Verwendung eines Belichtungsmessers. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie keine haben. Sie können das Histogramm trotzdem schimpfen, um sicherzustellen, dass es überbelichtet ist.
Wenn Ihre Lichter positioniert sind, müssen Sie nur die Leistung so einstellen, dass die Kamera Ihren Hintergrund als reines Weiß aufzeichnet. Ihr Hintergrund muss mindestens zwei oder drei Stufen heller sein als Ihr Motiv. Da die von uns verwendete hypothetische Blende 1: 5,6 beträgt, bedeutet dies, dass die Hintergrundbeleuchtung für drei Blendenstufen der Belichtungsdifferenz bei 1: 16 sein sollte.
Wenn Sie ein Messgerät verwenden, überprüfen Sie unbedingt die Belichtung oben und unten im Hintergrund und nicht nur in der Mitte.
Schritt vier - Platzieren Sie Ihr Subjekt für einen Test
Links ist das Motiv zu nah am Hintergrund und das Licht wickelt sich um sie und beleuchtet ihre Vorderseite. Ein paar Meter weiter entfernt wird das Motiv als Silhouette gerendert. (Das Detail im dunkleren Bild stammt von der Overhead-Leuchtstofflampe, die ich noch nicht ausgeschaltet hatte.)
Um herauszufinden, wo Ihr Motiv stehen oder platziert werden muss, stellen Sie es vor den Hintergrund und machen Sie eine Testaufnahme, bei der nur die Hintergrundbeleuchtung eingeschaltet ist. Wenn sie weit genug vom Hintergrund entfernt sind, sollte sich Ihr Motiv in einer perfekten Silhouette befinden und es sollte kein Licht auf sie fallen oder sich in irgendeiner Weise um sie wickeln.
Wenn Licht auf Ihr Motiv fällt, bewegen Sie es einfach weiter vom Hintergrund weg, bis Sie die perfekte Silhouette erhalten.
Wenn Ihre Belichtung richtig ist, sollten Sie keine Details in Ihrem Hintergrund und keine Details in Ihrem Motiv haben.
Da Sie eine weiße (daher reflektierende) Oberfläche beleuchten, ist Ihr Hintergrund effektiv eine Lichtquelle und verhält sich wie eine. Das Licht von Ihrem Hintergrund fällt mit einer Geschwindigkeit ab, die durch das Gesetz des umgekehrten Quadrats geregelt wird. Sie versuchen, Ihr Motiv an einem Ort zu platzieren, an dem die Lichtstärke so stark abfällt, dass sie bei der gewünschten Blende keine Auswirkungen auf Ihr Motiv hat.
Schritt vier (Teil 2) - Markieren Sie Ihre Hintergrundbeleuchtung
Um sicherzustellen, dass das Licht nicht dorthin geht, wo Sie es nicht möchten, markieren Sie Ihre Hintergrundlichter. Hier habe ich schwarzen Stoff verwendet und alle bis auf den Hintergrundabschnitt auf den Fotos abgedeckt.
Es kann sein, dass Sie aus irgendeinem Grund keine perfekte Silhouette Ihres Motivs erzielen können. Dieses Problem kann dadurch entstehen, dass nicht genügend Speicherplatz zum Arbeiten vorhanden ist, oder dass Ihre Modifikatoren zu viel Verschütten verursachen. Eine Möglichkeit, dies zu bekämpfen, besteht darin, Ihre Lichter zu markieren.
Das Markieren bedeutet einfach, das Licht dort zu blockieren, wo Sie es nicht möchten. Sie können dies auf jede gewünschte Weise tun. V-Flats und schwarze Vorhänge (wie in den Beispielbildern) sind sowohl billige als auch effektive Möglichkeiten, Ihr Licht zu markieren.
Platzieren Sie Ihre bevorzugten Flaggen einfach so, dass kein überschüssiges Licht in die Kamera zurückkehrt, ohne jedoch den Teil des Hintergrunds zu beeinträchtigen, der in Ihrer Komposition auftaucht.
Schritt 5 - Platzieren Sie Ihr Schlüssellicht
Sobald die Hintergrundbeleuchtung fertig ist, können Sie Ihr Motiv nach Belieben beleuchten.
Jetzt, da Ihr Hintergrund beleuchtet ist und Sie wissen, wo sich Ihr Motiv befinden muss, müssen Sie nur noch Ihr Motiv beleuchten. Alles, was Sie tun müssen, ist, Ihr Licht so zu platzieren, wie Sie es wünschen (jedes Beleuchtungsmuster funktioniert) und die Leistung auf die gewünschte Blende einzustellen (1: 5,6 in den Beispielen).
Im Gegensatz zu den Hintergrundlichtern müssen Sie sich keine Gedanken darüber machen, was überschüssiges Licht von Ihrem Schlüssellicht bewirkt. Da Sie mit einem Licht, das auf eine viel geringere Leistung eingestellt ist, so weit vom Hintergrund entfernt sind, hat dies kaum oder gar keine Auswirkungen auf die endgültige Belichtung des Hintergrunds. Achten Sie jedoch darauf, was das Licht an den Seiten auslöst. Wenn es gegen eine nahe gelegene weiße Wand oder eine andere helle Oberfläche feuert, fungiert diese Oberfläche als Reflektor in Ihren Bildern.
Schritt 6 - Füllung hinzufügen (optional)
Verwenden Sie Füllbeleuchtung, um die Auswirkung starker Schatten in Ihren Bildern zu verringern. Wenn Sie möchten, können Sie ein anderes Licht oder einen Reflektor wie hier gezeigt verwenden.
Wenn Sie Ihrem Setup ein Fülllicht hinzufügen möchten, können Sie dies jetzt wie gewohnt tun. Sie können mit einem anderen Blitz füllen oder einen Reflektor verwenden, wie in den Beispielbildern gezeigt. Die wichtigste Sache, an die Sie sich bei Fülllicht erinnern sollten, ist, dass die Leistung mindestens eine Stufe niedriger sein sollte als bei Ihrem Tastenlicht.
Schritt 7 - Überprüfen Sie Ihre endgültige Belichtung
Bei allem Setup sollten Sie einen perfekten weißen Hintergrund direkt aus der Kamera haben.
Machen Sie eine Testaufnahme mit der gewünschten Blende, wenn alles vorhanden ist. Wenn sich Ihre Schlüssel- und Fülllichter in der gewünschten Position befinden, sollte alles genau stimmen und Sie sollten jetzt ein Bild mit einem perfekt weißen Hintergrund direkt aus der Kamera haben.
Das ist es
Dies ist keine schwierige Technik, erfordert jedoch einige Schritte und viel Liebe zum Detail. Lassen Sie sich davon nicht abschrecken. Sobald Sie es einige Male eingerichtet haben, wird es sehr schnell zur zweiten Natur. In wenigen Minuten können Sie auch lernen, wie Sie es einrichten, wodurch Sie möglicherweise eine lächerliche Menge an Zeit sparen, wenn Sie Hintergründe nachbearbeiten, die nicht perfekt weiß sind.