Tipps für großartige HDR-Sonnenuntergänge

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Anonim

HDR ist in der letzten Zeit ein Modewort in der Fotografie und es wird viel darüber diskutiert, ob es gut oder schlecht ist, angemessen oder nicht oder sogar echte Fotografie oder nicht. Selbst hier auf der Digital Photography School finden Sie Artikel für und gegen HDR. Ich werde heute nicht darauf eingehen, ich werde nur mit denen von Ihnen sprechen, die es genießen und einige Tipps für HDR-Sonnenuntergänge wünschen, was eines der schwierigsten Themen ist, mit denen man sich befassen kann Technik. Also, wenn Sie Anti-HDR sind, machen Sie einfach weiter, oder vielleicht kann dies Sie ein wenig beeinflussen, um es zu versuchen.

HDR oder High Dynamic Range, warum es sich hervorragend für Sonnenuntergänge eignet

Wenn wir über eine Szene mit einem hohen Dynamikbereich sprechen, bedeutet dies einfach, dass vom dunkelsten bis zum hellsten Bereich ein großer Kontrastbereich besteht. Sonnenuntergänge sind ein Beispiel dafür, dass wir normalerweise in die Sonne schießen, eine helle Lichtquelle, und die Landschaft oft so dunkel ist, dass sie eine Silhouette hat. Wenn Sie richtig aufnehmen und gut verarbeiten, können Sie ein Ergebnis erzielen, das in beiden Bereichen Details aufweist.

Tipps zum Aufnehmen der richtigen Bilder

Es gibt einige Dinge, die Sie benötigen, um direkt vor der Kamera zu stehen, wenn Sie vor Ort sind. Befolgen Sie daher diese Tipps.

  • Stellen Sie sicher, dass Ihre Bilder an beiden Enden der Belichtungsskala weit genug, aber dunkel genug und hell genug sind. Damit meine ich, dass Ihr dunkelstes Bild eine Lücke im Histogramm auf der rechten Seite haben sollte (dh es gibt keine weißen Bereiche und keine Blinker auf Ihrem Kameradisplay) und Ihr hellstes Bild eine Lücke am linken Rand des Histogramms haben sollte ( es gibt keine schwarzen Bereiche)

Das Histogramm Ihres dunkelsten Bildes sollte ungefähr so ​​aussehen, mit einer Lücke auf der rechten Seite.

Das Histogramm Ihres hellsten Bildes sollte ungefähr so ​​aussehen, mit einer Lücke auf der linken Seite.

  • Wenn Sie Rohdateien aufnehmen, erhalten Sie die meisten Daten, mit denen Sie arbeiten können
  • Klammern Sie Ihre Bilder in einem Abstand von 2 Blenden ein, da sie, vorausgesetzt, Sie haben den obigen Tipp befolgt und Rohdateien aufgenommen haben, viele Daten mindestens 2 Blenden in beide Richtungen enthalten. Wenn Sie also eine Stufe auseinander halten, werden Sie mehr Bilder aufnehmen, als Sie benötigen, und am Ende einfach enden Blockieren Sie Ihren Computer bei der Verarbeitung, oder Sie schießen nicht genug Reichweite
  • Nehmen Sie mit niedriger ISO, idealerweise 100, auf. Die HDR-Verarbeitung verursacht viel Rauschen in Ihrem Bild. Beginnen Sie also mit einer niedrigeren ISO, um dieses Problem zu minimieren.
  • Verwenden Sie ein Stativ, da Ihre Verschlusszeiten wahrscheinlich ziemlich lang sind. Außerdem können Sie alle Aufnahmen in Klammern perfekt ausrichten, um ein schärferes Endbild zu erzielen. Für das Bild oben sind meine Einstellungen: ISO 400 (das habe ich gemacht, weil das Licht schnell verblasste und ich etwas schneller fotografieren wollte), f8 bei 1/1000, 1/250, 1/60 und 1/15 von a zweite
  • Verwenden Sie einen Fernauslöser (Kabelauslöser), um die Kamera auszulösen, damit Sie sie während der Belichtung nicht berühren, um Verwacklungen und unscharfe Bilder zu vermeiden
  • Ändern Sie nur die Verschlusszeit, NIEMALS die Blende. Wenn Sie die Blende in Ihren Bildern in Klammern ändern, ändern Sie den Fokus von einem zum nächsten, und das resultierende gemischte HDR-Bild weist wahrscheinlich einige seltsame Fokusprobleme oder Lichthöfe auf.

So sollte Ihr Set in Klammern aussehen. Gute Abdeckung sowohl am dunklen als auch am hellen Ende der hellen Skala. Beachten Sie, dass das dunkelste Bild viele schöne Farben am Himmel hat, während das hellste eine Menge Details im Vordergrundbereich hat, aber keine am Himmel. Das ist normal und genau das, was Sie wollen.

Tipps zum Verarbeiten der Bilder in Klammern

Ich verwende Photomatix als meine HDR-Tonzuordnungssoftware für Berührungen. Ich finde, es gibt mir die Flexibilität, sowohl natürlich aussehende als auch surreale Ergebnisse zu erzielen. Welche Software Sie auch für Ihre Tonzuordnung verwenden, probieren Sie einige dieser Tipps aus, um bessere Ergebnisse bei Sonnenuntergang zu erzielen:

  • Wenn sich in der Szene Wolken bewegen oder Bäume wehen, verwenden Sie die Deghosting-Funktion der Software, um diese zu entfernen oder zu minimieren. Dadurch wird das Endergebnis viel schärfer.
  • Wenn Sie die Töne in der Software Ihrer Wahl anpassen, halten Sie die Sättigungseinstellungen niedrig und übertreiben Sie es nicht. In Photomatix halte ich meine Sättigung immer (lassen Sie mich dieses Wort wiederholen) IMMER unter 50! Wenn ich es anschließend wieder in Lightroom ziehe, meine Schwarztöne drücke und den Kontrast erhöhe, steigt die Sättigung damit an, sodass es wirklich einfach ist, es zu weit zu bringen.
  • Beobachten Sie den Himmel auf Lichthöfe (weiße Bereiche, die an den Rändern der Dinge leuchten), insbesondere wenn der Himmel gegen etwas Dunkles wie einen Baum oder ein Gebäude frei ist. Halos sind im Allgemeinen ein Effekt, der als schlecht gemachte HDR angesehen wird und warum viele Menschen die Technik nicht mögen. Sicher, Sie können einen surrealen Look kreieren, aber ich denke, Sie können es zu weit bringen. Nur als Beispiel, hier ist, wie "zu weit" meiner Meinung nach aussieht. Mach NICHT etwas, das so aussieht. Beachten Sie den extremen Lärm und die Körnigkeit am Himmel? Dies wird durch zu weites Drücken verursacht.

Über erledigt, mach das nicht!

Dies ist direkt aus Photomatix. Beachten Sie, wie flach und eintönig es aussieht?

Wenn Sie eine Landschaft in HDR aufnehmen, werden Sie häufig feststellen, dass ein Bereich gut aussieht, wenn Sie ihn etwas weiter verschieben, die andere Hälfte jedoch nicht. Dies ist hier der Fall. Ich finde, dass ich das Land und den Vordergrundbereich etwas weiter verschieben kann, um mehr Details herauszuholen, aber dann sieht der Himmel schlecht aus oder hat Lichthöfe. So können Sie bei Bedarf wieder ein Bild des Himmels maskieren oder beide mithilfe von Photoshop miteinander mischen und auswählen, welche Bereiche für jede Version am besten geeignet sind. Ein Beispiel finden Sie weiter unten. Version 1 wurde für einen schön gemischten Himmel verarbeitet.

Version # 1 für den Himmel verarbeitet

Version 2 in der Mitte ist unsere überarbeitete Version von oben, aber das Vordergrundland sieht ziemlich gut aus.

Endgültige gemischte Version

Die endgültige Version oben ist Nr. 1 und 2 oben, die mithilfe von Ebenen und Masken in Photoshop zusammengemischt wurden. Beachten Sie, wie beide Bilder optimal genutzt und kombiniert werden.

HDR Sonnenuntergang mit einer Person?

Schauen wir uns ein anderes Beispiel an. Einige Leute sagen, dass Sie HDR nicht machen können, wenn Sie eine Person im Bild haben. Können Sie? Schauen Sie sich die Bilder unten an und Sie sagen mir, ob es funktioniert oder nicht.

In dieser endgültigen Version wurde kein Bild gemischt, nur der Ton wurde in Lightroom zugeordnet und optimiert. Ich gestehe jedoch, dass dies kein Sonnenuntergang ist, sondern ein Sonnenaufgang. Aber Sie haben die Idee, es ist dasselbe, weil in beiden Fällen die Sonne am Horizont steht.

Wie man mit einem Himmel mit vielen flauschigen Wolken umgeht

Ein weiteres häufiges Problem bei HDR für Landschaften ist, dass es viele große weiße, flauschige Wolken gibt, die oft eher dunkel und ahnungsvoll aussehen. Dies ist ein weiterer guter Zeitpunkt, um die Maskentechnik anzuwenden. In den folgenden Bildern habe ich die HDR so verarbeitet, wie ich sie für den Vordergrund mag, schön und klar. Aber meine Wolken sind zu dunkel geworden. Wenn ich mich für den surrealen Look entscheide, verliere ich dieses schöne Detail im Gras und in den Pyramiden. Also habe ich das Beste aus beiden genommen und sie noch einmal kombiniert.

Für das Gras verarbeitet, ist der Himmel übertrieben

Version Nr. 1 oben, für Details im Gras verarbeitet, aber beachten Sie, wie dunkel die Wolken sind. Sie waren keine Gewitterwolken, aber sie sehen jetzt sicher so aus. Ich möchte diese weichen, flauschigen Bilder zurückbekommen, also habe ich eines der ursprünglichen Einzelbilder aus meiner Serie in Klammern genommen und es mit diesem kombiniert, um das folgende endgültige Bild zu erhalten, das meiner Meinung nach viel weicher aussieht.

Zweimal verarbeitet und gemischt - endgültige Version.

Letzte gemischte Version oben. Sieh den Unterschied? Es ist subtil, aber ich denke, es macht einen großen Unterschied für das endgültige Erscheinungsbild und die Haptik des Bildes.

Zusammenfassung und Aktionsplan

Von hier aus müssen Sie also rausgehen und es selbst versuchen. Wenn Sie eine Serie in Klammern haben, die Sie bereits aufgenommen haben, können Sie zurückgehen und versuchen, sie mit diesen Tipps zu verarbeiten, um festzustellen, ob dies einen Unterschied macht. Oder noch besser, gehen Sie raus und fotografieren Sie den heutigen Sonnenuntergang oder den morgigen Sonnenaufgang, wenn Sie ein Morgenmensch sind.

Ein weiterer Tipp, den ich Ihnen überlassen werde, um bessere Sonnenuntergänge im Allgemeinen zu erzielen, ist, ein interessantes Thema vor Ihrem Sonnenuntergang zu finden. Beachten Sie, dass ich in diesen Fällen eine großartige Szene oder etwas mit einem großartigen Vordergrund oder einer großartigen Form (Pyramiden) habe, um der Szene ein gewisses Interesse zu verleihen. Ein einfacher alter Sonnenuntergang an einem flachen Horizont ist wirklich nicht so interessant, egal wie großartig die Farben sind. Finden Sie also tagsüber eine geeignete Szene und kehren Sie in der Abenddämmerung zurück und zaubern Sie daran.

Wenn Sie weitere HDR-Tipps wünschen, können Sie 10 Tipps zum Erstellen von HDR-Fotos ohne Stativ lesen, wenn Sie keine haben oder diese nicht verwenden dürfen.

Haben Sie weitere kleine Geheimnisse oder Tipps zum Erstellen von HDR-Sonnenuntergängen? Ich würde es lieben, wenn Sie dies in den Kommentaren unten mitteilen und wie immer, wenn Sie eine Frage haben, bitte fragen, während ich ALLE Kommentare lese und beantworte.