Landschaftsfotografie ist eines der beliebtesten Genres der Fotografie und es ist leicht zu verstehen, warum. Schließlich hat sich jeder Einzelne irgendwann in seinem Leben wahrscheinlich ein Landschaftsfoto einer epischen Szene mit dramatischen Wolken und wunderschönem Licht angesehen und nur gedacht: „Wow!“ So einfach es auch scheinen mag, die Aufnahme atemberaubender Landschaftsbilder ist nicht einfach. Hier sind sieben Tipps, mit denen Sie das perfekte Landschaftsfoto aufnehmen können.
1. Finden Sie Ihren perfekten Ort
Der Ausgangspunkt für jedes großartige Landschaftsfoto ist Ihr Standort. Dies bedeutet natürlich, dass Sie im Voraus mit der Planung eines Shootings beginnen müssen, um sicherzustellen, dass Sie keine Zeit damit verschwenden, danach zu suchen, sobald Sie vor Ort sind. Als erstes müssen Sie entscheiden, was Sie tatsächlich fotografieren möchten. Ist es ein wunderschönes Tal vom Aussichtspunkt aus? Oder ist es eine historische Burg auf einer Klippe?
Dies könnte auf Ihre Recherchen in dem Gebiet zurückzuführen sein, das Sie besuchen, oder auf einen Ort, von dem Ihnen jemand erzählt hat. Es könnte sogar irgendwo sein, wo Sie schon waren, aber jetzt fotografieren möchten.
Wenn Sie eine Vorstellung davon haben, wo und was Sie fotografieren möchten, müssen Sie sich die entsprechenden Karten ansehen, um sicherzustellen, dass auf das, was Sie fotografieren möchten, zugegriffen werden kann. Dann müssen Sie tiefer eintauchen und sicherstellen, dass Ihre Sicht auf dieses wunderschöne Tal nicht durch einen großen Hügel vor Ihnen behindert wird - dies bedeutet, dass Sie Karten verwenden, die Höhen anzeigen. Darüber hinaus müssen Sie auch die Richtung des Lichts berücksichtigen und wie sich dies auf Ihre Sicht auswirkt.
Idealerweise möchten Sie genau wissen, wo Sie fotografieren möchten und in welche Richtung Sie schauen möchten. Die gute Nachricht ist, dass es in der heutigen digitalen Welt unzählige Optionen gibt, mit denen Sie diese Informationen beispielsweise aus Google Maps und Apps wie Photographer's Ephemeris oder PhotoPills herausfinden können.
2. Licht ist alles
Jede Art von Außenfotografie hängt stark vom verfügbaren Licht ab. Für die Landschaftsfotografie ist Licht noch wichtiger. Die erstaunlichste Szene vor Ihnen wird unter einer weißen Wolkendecke langweilig und banal aussehen. Wenn Sie das perfekte Landschaftsfoto aufnehmen möchten, müssen Sie sicherstellen, dass Sie mit dem bestmöglichen Licht arbeiten.
Es ist kein Geheimnis, dass die meisten Landschaftsfotografen empfehlen würden, am frühen Morgen und am späten Nachmittag / Abend zu fotografieren. In diesem Fall erhalten Sie von der Sonne ein schwaches, goldenes, weiches Licht, das lange Schatten erzeugt. Dies bedeutet jedoch nicht, dass Sie zu keinem anderen Zeitpunkt fotografieren können.
Sie müssen nur sicherstellen, dass Sie das Licht, das Sie verwenden möchten, verstehen und geplant haben. Beispielsweise kann es sein, dass Sie eine bestimmte Seite einer Klippe erfassen möchten. Es kann sein, dass das einzige Mal, dass es zu dieser Jahreszeit von der Sonne beleuchtet wird, der späte Morgen ist. Das Wichtigste ist, dass Sie verstehen und versuchen, Ihr Shooting so gut wie möglich zu organisieren.
3. Verfassen Sie Ihren Schuss perfekt
Eines der besten Dinge bei der Landschaftsfotografie ist, dass Sie oft genügend Zeit haben, um Ihre Aufnahme vorzubereiten und zu komponieren. Dieser große Berg vor Ihnen wird sich nicht plötzlich bewegen wie ein Tier in der Tierfotografie. Solange Sie Ihr Shooting gut geplant haben und früh an Ihrem Standort angekommen sind, sollten Sie genügend Zeit haben, um Ihre Komposition wirklich zu optimieren.
Das erste, was ich immer mache, wenn ich an einen Ort für eine Landschaftsaufnahme komme, ist, mich hinzusetzen und mich 10-15 Minuten lang umzusehen. Ich empfehle Ihnen, es zu versuchen. Dies hilft Ihnen nicht nur, die Szene zu bewerten und über die beste Komposition nachzudenken, sondern auch, Ihre Herzfrequenz zu senken (wenn Sie einen langen Spaziergang gemacht haben). Es ermöglicht Ihnen, diese anfängliche Ehrfurcht zu überwinden, die Sie oft empfinden, wenn Sie eine erstaunliche Landschaft vor sich sehen.
Wenn Sie sich bereit fühlen, komponieren Sie die Aufnahme und machen Sie ein paar Testfotos, während Sie auf das perfekte Licht warten. Denken Sie an die Szene vor Ihnen. Sollten Sie mehr vom Vordergrund zeigen? Wenn ja, gibt es einen Punkt von Interesse, um die Augen des Betrachters einzufangen? Oder gibt es interessante Berge oder Himmel, in welchem Fall müssen Sie mehr Hintergrund zeigen? Wie ich bereits sagte, machen Sie so lange Testfotos und komponieren Sie Ihre Aufnahme neu, bis Sie das Gefühl haben, die perfekte Komposition zu haben, und warten Sie dann auf das perfekte Licht.
Es ist klar, dass Sie gelegentlich schnell arbeiten müssen. Wenn Sie beispielsweise eine kleine Pause in einem Sturm haben, durch die die Sonnenstrahlen hindurchtreten können, aber die meiste Zeit, wenn Sie Ihr Shooting gut geplant haben, sollten Sie es nicht eilig haben.
4. Verwenden Sie ein Stativ
Für die Landschaftsfotografie ist ein Stativ unerlässlich. Wenn Sie das bestmögliche Foto im bestmöglichen Licht aufnehmen möchten, müssen Sie ein Stativ verwenden. Die Alternative besteht normalerweise darin, dass Sie den ISO-Wert erhöhen müssen, was wiederum zu übermäßigem Rauschen in Ihren Fotos führt, das die Gesamtbildschärfe beeinträchtigen kann.
Der andere Vorteil der Verwendung eines Stativs besteht darin, dass Sie mehr Optionen für Ihre Fotografie erhalten. Sie können beispielsweise längere Verschlusszeiten verwenden, um Bewegungen von Wolken oder Wasser zu erfassen oder einen höheren oder niedrigeren Blickwinkel zu erhalten.
Ja, das Tragen ist mühsam (vielleicht möchten Sie in eine gute Kameratasche investieren, an der Sie Ihr Stativ befestigen können), aber sie sind für Landschaftsaufnahmen einfach unverzichtbar.
5. Verwenden Sie einen abgestuften ND-Filter
Das andere am weitesten verbreitete Zubehör für die Landschaftsfotografie sind häufig Verlaufsfilter. Eine der großen Herausforderungen der Landschaftsfotografie, insbesondere bei schlechten Lichtverhältnissen, ist der Unterschied zwischen den hellen Bereichen (Himmel) und Ihren dunklen Bereichen (Vordergrund). Wenn sich beispielsweise der Sonnenuntergang nähert, fällt die Sonne tiefer am Horizont ab. Dies könnte bedeuten, dass Berge es behindern.
Sie haben dann eine Situation, in der Ihr Himmel wirklich hell ist, da er offensichtlich immer noch von der Sonne beleuchtet wird, Ihr Vordergrund jedoch dunkel ist, weil das Sonnenlicht durch die Berge behindert wird. Wenn Sie also für den Himmel belichten (helle Bereiche oder Lichter), ist Ihr Vordergrund zu dunkel, und wenn Sie für dunkle Bereiche (Schatten) belichten, wird Ihr Himmel ausgeblasen (vollständig weiß ohne Details).
Um diesen Unterschied in den erforderlichen Belichtungseinstellungen auszugleichen, können Sie entweder eine Technik verwenden, die als „Belichtungsstapelung“ bezeichnet wird. Das bedeutet, dass Sie mehrere Aufnahmen mit unterschiedlichen Belichtungsstufen machen und diese dann in der Nachbearbeitung (mithilfe von Ebenenmisch- oder HDR-Techniken) zu einem Foto zusammenführen.
Oder die meisten Landschaftsfotografen ziehen es vor, Fotos zum Zeitpunkt der Aufnahme so korrekt wie möglich aufzunehmen. In dieser Situation ist die einzige Möglichkeit, dies zu tun, die Verwendung eines Filters mit abgestufter neutraler Dichte, der den Helligkeitsunterschied zwischen der Ober- und Unterseite des Fotos ausgleicht.
6. Experimentieren Sie mit der Verschlusszeit
Wie bereits erwähnt, ist eines der großartigen Dinge bei der Landschaftsfotografie, dass Sie oft Zeit haben, ein paar verschiedene Aufnahmen zu machen. Selbst in der kurzen Zeit, in der es Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang ist, haben Sie genügend Zeit, um mit verschiedenen Einstellungen und sogar einigen verschiedenen Kompositionen zu experimentieren. Haben Sie also keine Angst, Ihre Einstellungen wirklich auf die Spitze zu treiben.
Stellen Sie zum Beispiel eine sehr lange Verschlusszeit von 30 Sekunden ein. Wenn etwas Wind weht, sehen Sie einige erstaunliche Wolkenbewegungsstreifen am Himmel. Oder wenn Sie an der Küste sind, stellen Sie eine kurze Verschlusszeit ein, um die Wellen zu erfassen, die in die Felsen krachen. Spielen Sie mit den Einstellungen herum, bis Sie etwas haben, das fantastisch aussieht und die Szene perfekt einfängt.
7. Postproduktion
Normalerweise ist der letzte Schritt in einem guten Landschaftsfoto eine Nachbearbeitung. Dies scheint immer ein umstrittenes Thema zu sein, da einige Fotografen es vorziehen, die Nachbearbeitung auf ein Minimum zu beschränken, und andere das Bild wirklich verbessern möchten. Was auch immer Ihre Präferenz und Arbeitsweise ist, es kommt auf die persönliche Meinung an. Aber es gibt ein paar Dinge, die Sie mindestens betrachten sollten.
Stellen Sie beispielsweise sicher, dass Ihre Bilder gerade und frei von Staubflecken sind, und korrigieren Sie den Weißabgleich. Möglicherweise möchten Sie auch den Zuschnitt des Fotos anpassen, wenn es benötigt wird. Darüber hinaus hilft das Sicherstellen eines guten Kontrasts und das Erhöhen der Sättigung dabei, dass Ihr Landschaftsbild herausspringt.
Im Allgemeinen wird jedes Foto von einer gewissen Postproduktion profitieren. Einige brauchen mehr und andere weniger.
Fazit
Landschaftsfotografie ist ein unglaublich lohnendes Genre der Fotografie. Eine großartige Landschaftsaufnahme kann oft die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich ziehen, weshalb es nicht verwunderlich ist, dass sie auch zu den beliebtesten Zweigen der Fotografie gehört.