Um mich als Fotograf zu motivieren, suche ich gerne Inspiration aus allen Bereichen des kreativen Spektrums. Heute möchte ich einige Ideen des Malers Van Gogh mit Ihnen teilen, von denen ich hoffe, dass sie einige aufregende neue Ideen für Ihre Fotografie bringen.
Ich liebe, wer ich bin, wenn ich Fotos mache. Es ist eines meiner Lieblingssachen und ich würde mir vorstellen, dass es für Sie dasselbe ist.
Meine Kamera in der Hand zu haben, zu erkunden, schönes Licht zu finden und interessante Menschen einzufangen, die ich unterwegs treffe, ist immens befriedigend und macht unglaublich viel Spaß.
Das Leben steht mir jedoch oft im Weg (wer hätte das gedacht!), Und ich werde abgelenkt und verliere meine kreative Energie.
Zum Beispiel habe ich zu viele Gespräche mit meinem Buchhalter, oder ich mache viel Admin oder eile herum, um die Aufgaben zu erledigen, die super wichtig sind, damit mein Leben funktioniert, aber der Kreativität nicht förderlich sind.
Ich bin seit über zwei Jahrzehnten Fotograf und ich weiß, dass es wirklich gut für mich ist, Zeit für Kreativität zu gewinnen. Natürlich ist es gut für meine gesamte Karriere, aber vor allem macht es mich glücklich!
Und brauchen wir nicht immer mehr Dinge, über die wir uns freuen können?
Diese Ideen sind zeitlos, weil sie uns daran erinnern, was wir gerne tun und warum - Fotos machen, kreativ sein und Dinge machen.
Ich habe auch einige beruhigende Ideen aufgenommen, die Anleitungen zu einigen der gemeinsamen Herausforderungen bieten, denen wir alle als kreative Menschen gegenüberstehen.
Also lasst uns anfangen!
1. „Ich mache immer das, was ich noch nicht kann, um zu lernen, wie es geht.“ Vincent van Gogh
Eine Sache, die ich regelmäßig von Leuten höre, wenn sie in meinen Fotoworkshops ankommen, ist, wie sie Dinge nicht tun können.
Es könnte sein: Ich kann nicht kreativ sein! Oder ich kann nicht manuell fotografieren, das ist mir unmöglich!
Für mich ist dies nur eine gewohnheitsmäßige Denkweise, die nicht auf Fakten basiert. Nur weil wir jetzt nichts tun können, heißt das nicht, dass wir es niemals können werden.
Es ist daher ein unangenehmes und ungewohntes Gefühl für uns, mit Dingen konfrontiert zu werden, die wir nicht verstehen, und deshalb haben wir wirklich Probleme mit dem Lernen.
Die Fotografie zeigt uns fast immer die Dinge, mit denen wir in der Vergangenheit zu kämpfen hatten. Denn Fotografie ist eine Einheit von Fähigkeiten - das ätherische Konzept der Kreativität und die hochtechnische Welt von Kameras, Computern und Nachbearbeitungssoftware.
Viele meiner Schüler fallen in zwei Lager: diejenigen, die mit der technischen, aber nicht mit der „künstlerischen / kreativen“ Seite der Fotografie vertraut sind. Oder umgekehrt: sehr eingeschüchtert von Technik, Ausrüstung usw., aber sehr zufrieden mit der Idee, kreativ zu sein.
Wenn wir jedoch wirklich zuversichtlich in die Fotografie werden wollen (und wir sollten es tun, weil Sie sich sonst für dieses Medium interessieren würden?), Müssen wir das Unbehagen überwinden und versuchen, etwas über diese Dinge zu lernen, mit denen wir zu kämpfen haben.
Hier kann ich mich inspirieren lassen. Jeder kann etwas lernen. Niemand ist zu weit gegangen, zu unkreativ oder untechnisch. Es kommt nur auf den Glauben an. Können Sie glauben, dass Sie Wege finden können, um zu lernen, was Sie lernen müssen, um bequem und sicher zu schießen?
Wenn du sagst JaDu bist auf halbem Weg. Ja zum Lernen zu sagen ist der erste Schritt.
„Männer werden oft zu dem, was sie selbst zu sein glauben. Wenn ich glaube, dass ich etwas nicht tun kann, bin ich dazu nicht in der Lage. Wenn ich glaube, dass ich es kann, erwerbe ich die Fähigkeit, es zu tun, auch wenn ich es am Anfang nicht hatte. " Mahatma Gandhi
Und wie wäre es, wenn wir uns einfach dafür entscheiden, Menschen zu sein, die neue Dinge lernen? Sei wie Van Gogh und mache immer Dinge, die wir nicht tun können.
2. "Suche nur Licht und Freiheit und tauche nicht zu tief in den weltlichen Sumpf ein." Vincent van Gogh
Dies spricht darüber, wie viel wir brauchen, um uns vom normalen Leben zu lösen, und über die endlosen Aufgaben unseres Lebens, um etwas zu erschaffen. Kreativ zu sein verbindet uns auf ganz andere Weise mit der Welt als wir normalerweise leben.
Im „normalen“ Leben leben wir an der Oberfläche. Wir machen viel, wir sind beschäftigt, wir springen von Aufgabe zu Aufgabe. Wir antworten. Und das ist alles absolut notwendig, um für unser Leben zu sorgen.
Aber es ist nicht die einzige Art zu leben. Es ist die am wenigsten bereichernde und am wenigsten befriedigende Art zu leben.
Und es ist definitiv nicht der Modus, in dem Sie sich befinden, wenn Sie kreativ sind.
Wenn du unterwegs bist, wenn du etwas erschaffst, muss es von einem anderen Teil von dir kommen. Denn das Fotografieren ist das Werk der Seele, nicht des Geistes.
Es geht darum, tief in sich selbst einzutauchen und alles zu nutzen, was Sie sind, alles, was Sie erlebt, gekannt und geliebt haben, und dies in Ihren Bildern hervorzuheben.
Aber das wirkliche Leben klopft sehr laut und es kann eine Herausforderung sein, sich in Ihren kreativen Flusszustand zu versetzen. Sogar ich, ein professioneller Fotograf, der die ganze Zeit fotografiert, fällt es manchmal schwer, meine Gedanken auszuschalten, wenn es mich an meine alltäglichen Aufgaben erinnert.
Was ich also mache, wenn es mir schwer fällt, mich mit meinem inneren kreativen Geist zu verbinden, ist die Inspiration, die ich suche, wenn ich unterwegs bin, andere Wege zu finden, um meine Kreativität zu fördern.
Dazu gehört entweder, in die Natur zu gehen, nach schönem Licht zu suchen oder andere Künstler und das, was sie geschaffen haben, anzuschauen.
Ich lese auch gerne darüber, was meine Lieblingskünstler über das Machen von Dingen gesagt haben, weil es mich inspiriert und mir hilft, in den Zustand zu springen, in dem ich ausgehen und schöne Fotos machen möchte.
Als Van Gogh sagte: „Ich fühle mich nur dann lebendig, wenn ich male. " fühlt sich für mich meistens sehr treu an.
Wir leben selten vollständig im Moment, leben völlig für alles, was um uns herum ist, und verbinden uns mit der Welt, die wir sehen.
Ganz normal machen wir das natürlich alle. Aber ich denke auch, dass es wichtig ist, sich Zeit zu nehmen, um diese Momente tiefer Erfüllung, Verbindung, tiefer Schönheit und Freude zu erleben. Das bringt die Fotografie in mein Leben. Die Chance, langsamer zu werden, zu sehen und präsent zu sein für das, was das Leben ist.
3. "Wenn Sie eine Stimme in sich hören, die sagt:" Sie können nicht malen ", dann malen Sie auf jeden Fall, und diese Stimme wird zum Schweigen gebracht." Vincent van Gogh
Fotografie ist ein inneres Spiel.
Gute Fotos zu machen hat nichts mit Ihren aktuellen Fähigkeiten oder Ihrer Fähigkeit, Schärfe oder Belichtung zu erzielen, zu tun. Es hängt alles damit zusammen, was Sie über sich selbst glauben und was Sie für möglich halten.
Wenn Sie mit der Idee beginnen, etwas nicht tun zu können, können Sie es nicht tun. Sie müssen Ihren Verstand überwinden, der Sie gerne an Ihre Unzulänglichkeiten erinnert.
Es ist aber auch zu sagen, dass alle Menschen, die erschaffen, Angst haben. Sie sind nicht allein, wenn Ihr Verstand Ihnen sagt, dass Sie kein großer Fotograf sind, oder Sie können genauso gut aufgeben, weil Ihre Fotos langweilig sind.
Ihre Aufgabe ist es, den Müll, den Ihr Verstand über Ihre Fotografie sagt, zu ignorieren, wie Van Gogh sagt, und Ihren Verstand zum Schweigen zu bringen tun.
Kreativität kommt von solch einem magischen und mysteriösen Ort - man kann sie nirgendwo finden. Sie können es nicht quantifizieren oder eine Prüfung dafür festlegen. Die Tatsache, dass es oft keine Möglichkeit gibt, zu quantifizieren, ob Ihre Fotos gut sind, kann einige Ängste hervorrufen.
Der Weg, dies zu überwinden, besteht darin, einfach loszulegen. Geh einfach raus und schieß. Mach dir keine Sorgen, ob es gut wird oder nicht. Analysieren Sie nicht vorab, was Sie erreichen oder nicht erreichen oder was Sie sind oder nicht.
Der Geist ist eindeutig ein unglaubliches Organ, aber er ist nicht immer auf Ihrer Seite. Es kann Sie davon abhalten, Dinge zu tun, die Sie lieben, bevor Sie überhaupt angefangen haben. Gehen Sie also unabhängig vom Ergebnis raus und schießen Sie und lieben Sie die Erfahrung.
4. „Sei dir der Sterne und der Unendlichkeit in der Höhe klar bewusst. Dann scheint das Leben doch fast verzaubert zu sein. “ Vincent van Gogh
Es ist wirklich einfach, sich so mit unserer Welt vertraut zu machen, dass wir nicht mehr sehen, was in der Welt um uns herum schön und beeindruckend ist. Es ist normal, dass Sie Ihre alltägliche Umgebung sehen und sich nicht von dem inspirieren lassen, was sich dort befindet. Unsere Augen werden stumpf auf die vertraute Welt um uns herum.
Deshalb reisen wir oft oder gehen an neue Orte, um neue Dinge zu sehen.
Aber hier ist eine große Änderung, die wir hier und jetzt in unserer Fotografie vornehmen können. Wenn wir bereit sind, das Magische und Schöne im Leben wirklich zu finden, wo immer wir sind; Wenn wir lernen können, beeindruckt und aufgeregt zu sein, werden wir immer mehr Möglichkeiten für Fotos sehen.
Wir müssen nicht reisen oder neue Dinge finden, um uns zum Schießen inspirieren zu lassen, wir müssen uns nur mit dem verbinden, was in dieser verrückten, wilden und unglaublichen Welt bezaubert.
5. „Malen ist ein Glaube und verpflichtet dazu, die öffentliche Meinung zu missachten.“ Vincent van Gogh
In vielerlei Hinsicht denke ich, dass das Erlernen der Fotografie heute schwieriger ist als in der Vergangenheit. Und das liegt nicht daran, dass es so viele Fotografen gibt, oder an Smartphones usw. Stattdessen liegt es an der Menge an Informationen und der Vielzahl von Meinungen.
Das Internet hat uns einen unglaublichen Zugang zu Informationen und zu Gemeinschaften und Gruppen ermöglicht, in denen wir unsere Fotos teilen können. Aber oft kann es entmutigend werden, anstatt dass es eine ermächtigende Erfahrung ist. Sie können es sich zur Gewohnheit machen, Ihre Fotos danach zu beurteilen, wie viele "Likes" sie erhalten.
Wenn Sie Ihre Fotos online veröffentlichen, erhalten Sie eine ganze Reihe von Meinungen zurück, die für Ihre Fotografie oft unbrauchbar sind.
Menschen, die nicht unbedingt erfahrener sind als Sie, werden ihre zufälligen Gedanken teilen. (Und ich kann garantieren, dass nur sehr wenige professionelle Fotografen online rumhängen und konstruktive Kritik an Fotos üben.) Es ist auch so einfach, sich von den Aussagen anderer Leute zu Ihren Bildern abbringen zu lassen.
Um etwas Einzigartiges und Interessantes zu schaffen und mit kreativer Freiheit zu fotografieren, müssen Sie sehr vorsichtig sein, wo Sie Feedback erhalten und wer es gibt. Sie müssen die meiste Zeit damit verbringen, Bilder zu erstellen. Dann finden Sie Menschen, denen Sie wirklich vertrauen - deren Fotografie Sie bewundern - und holen Sie Feedback von ihnen ein.
So können Sie lernen, als Fotograf zu wachsen und besser zu werden.
6. „Es geht darum, Dinge für eine lange Zeit zu betrachten, die dich reifen lassen und dir eine tiefere Bedeutung geben.“ Vincent van Gogh
Fotografie wird oft als eine Reihe von technischen Aufgaben angesehen, die gelernt werden müssen. Den Weg der Kamera zu lernen bedeutet, alle Gaben der Fotografie freizuschalten.
Für mich könnte das nicht weiter von der Wahrheit entfernt sein.
Die Kamera ist lediglich das Werkzeug, um Ihre Vision auszuführen. Das heißt nicht, dass das Tool nicht viele coole und aufregende Funktionen bietet. Ich meine, ich liebe Technik und ich liebe, was sie kann. Mit all dieser Ausrüstung erhalten Sie jedoch keine großartigen Aufnahmen, wenn Sie nicht wissen, wie Sie sehen, Ihre Fantasie einsetzen und Ihren Fotos ein Gefühl verleihen können.
Der Schlüssel zum Zugriff auf erstaunliche Fotos in Ihrer Umgebung liegt darin, wirklich zu beginnen lernen zu sehen.
Man könnte sagen - aber natürlich kann ich sehen, was um mich herum ist! Aber du würdest dich irren. Es gibt so viele visuelle Informationen um uns herum, dass unser Gehirn das meiste von dem, was da ist, blockiert. Was wir am Ende sehen, ist nur ein Bruchteil (weniger als ein Prozent) dessen, was um uns herum vor sich geht.
Noch surrealer ist, dass wir oft immer wieder dieselben Dinge sehen, weil unser Gehirn unser Leben so einfach und unkompliziert wie möglich gestalten und Gewohnheiten für unser Denken und Handeln schaffen möchte. Wir bemerken die verschiedenen Dinge in unserer Umgebung nicht.
Wenn Sie an eine Straße denken, sind Sie vielleicht hunderte Male hinuntergegangen, und plötzlich haben Sie den Drang, zu den Gipfeln der Gebäude aufzublicken. Und es ist wie - wow, ich kann mich nicht erinnern, das gesehen zu haben.
Dies geschieht ständig mit allem in unserer Welt.
Daher ist es eine gute Aufgabe als Fotograf, zu lernen, unser Bewusstsein zu öffnen. Lerne zu sehen, was unser Gehirn uns füttert. Lerne lange zu schauen und achte auf das, was um uns herum ist.
Dies hilft auch, unsere Geduld zu entwickeln. Die Entwicklung von Geduld bei der Suche nach Aufnahmen ist eine großartige Fähigkeit, die man als Fotograf fördern kann. Ich finde, die Leute sind normalerweise zu schnell, um von einer Szene oder einem Thema fortzufahren.
Wenn wir geduldig sind und uns die zusätzliche Zeit nehmen, um an einer Szene oder einem Motiv zu arbeiten, stellen wir häufig fest, dass mehr Qualitäten des Motivs sichtbar werden. Weitere Ideen fallen mir ebenfalls ein. Vielleicht ändern sich die Dinge im Moment; wie das Licht oder Dinge, die sich um das Motiv bewegen, wodurch sich die Möglichkeiten des Fotos ändern.
Lernen Sie, die Welt wirklich zu betrachten, und sie wird Ihrer Fotografie so viele unglaubliche Facetten eröffnen.
7. „Wenn du die Natur wirklich liebst, wirst du überall Schönheit finden.“ Vincent van Gogh
Vollständig.
Ich meine nicht nur Natur im traditionellen Sinne - die schönen Blumen, Menschen oder Landschaften. Wenn wir die Idee der Schönheit in unsere Fotografie einbringen, sehen wir, dass wir das, was für uns schön ist, in jeder Gestalt einfangen können.
Für mich ist es oft das Zusammenspiel von Stadt und Natur. Der Hauch von Orangenfrüchten auf dem Asphalt. Die wunderschönen Farben des Sonnenaufgangs über einer Wohnanlage. Oder das dramatische, metallische Grau eines Himmels vor einem Sturm.
Ich würde diese Idee tatsächlich erweitern, um zu sagen, dass in allen Dingen Schönheit steckt. Sie müssen nur Ihre Fähigkeit entwickeln, alles um Sie herum zu sehen und zu finden.
Fazit
Ich hoffe, Sie fanden diese Ideen von Van Gogh nützlich für Ihre Fotografie. Ich würde gerne wissen, was Sie dachten, und wenn sich eine dieser Ideen so anfühlte, als hätten sie Sie inspiriert oder Ihnen etwas Wertvolles beigebracht. Bitte lassen Sie es mich in den Kommentaren unten wissen. Danke fürs Lesen!