In diesem Artikel werde ich die Ausrüstung besprechen, die Sie benötigen, um eine großartige Produktfotografie zu erstellen. Ich habe mein Setup so aufgebaut, dass es eine vielseitige Beleuchtung, Geschwindigkeit und die Möglichkeit bietet, das Produkt in der Postproduktion sehr schnell und genau auszuschneiden. Dieses Setup kann für Stillleben, Essen, Kunst und sogar einige Makroarbeiten verwendet werden.
Als ich anfing, Produktfotografie zu machen, wurde ich von einer Firma beauftragt, ihr gesamtes 3200-Teile-Inventar neu zu fotografieren. Unnötig zu erwähnen, dass dies ein RIESIGER Job war und Geschwindigkeit und Effizienz von größter Bedeutung waren. Ich hatte zuvor nicht mehr als ein paar Dutzend Teile gleichzeitig für einen Kunden ausgeführt, daher war ich wirklich nicht dafür eingerichtet, einen Auftrag dieser Größenordnung zu übernehmen. Ich musste viele Dinge überdenken und wusste, dass ich zusätzliche Studioausrüstung brauchen würde. Die Worte „Nicht passieren“ würden nicht aus meinem Mund kommen, da ich die Herausforderung und die Lernerfahrung wollte. Viele der Dinge, die ich für diesen speziellen Job implementiert habe, werden heute noch für meine Produktfotografie verwendet. Diese Tipps in diesem Artikel sind eine gute Grundlage, wenn Sie ein aufstrebender Produktfotograf sind.
Anforderungen an ein Produkt-Setup
Ich war der Meinung, dass dies die wichtigsten Dinge sind, die geplant werden müssen, um diesen Job zu ermöglichen.
- Geschwindigkeit - um sich schnell durch mehrere Winkel eines einzelnen Produkts bewegen zu können und sich schnell an das nächste Produkt anzupassen.
- Vielseitiges Licht - Beleuchtung, die für ähnliche Produktgruppen konstant bleiben kann, aber flexibel genug ist, um schnell zu wechseln und eine ordnungsgemäße Belichtung zu erzielen.
- Einfaches Ausschneiden - Die Möglichkeit, ein Produkt in der Postproduktion schnell aus dem Hintergrund zu entfernen und ein Produkt auf reinem Weiß zu platzieren, ohne das Bild in Photoshop öffnen zu müssen.
Mit dieser Liste vor Augen tupfen Sie im Fadenkreuz eines Schießstandes. Es gibt wirklich keinen anderen Weg daran vorbei. Aus diesem Grund funktioniert ein Aufnahmetisch für diese Art der Einrichtung so gut.
1. Geschwindigkeit
Eine Plattform wird benötigt, wenn Sie Produkte schnell vor Ihre Kamera und dann vom Set entfernen möchten. Warum nicht eine Plattform machen, die speziell für die Fotografie entwickelt wurde? Der nahtlose Hintergrund eines Aufnahmetisches bedeutet weniger Aufwand mit sich überschneidenden Linien, wie es bei den meisten Hintergrundkonfigurationen üblich ist, und Sie müssen nicht viel Zeit mit der Produktplatzierung innerhalb der Szene verbringen. Das allein wird deine Aufnahmen beschleunigen.
2. Vielseitiges Licht
Sie können Licht vom weißen Schusstisch abprallen lassen oder den Tisch noch besser von unten anzünden, sodass er leuchtet. Eine weitere großartige Sache an einem Schusstisch ist, dass er weiß ist. Weiß ist eine großartige Möglichkeit, die Schatten eines Produkts zu kontrollieren. Wenn ich es so hätte, hätte ich das Produkt vollständig in weißes Licht oder Reflektoren gehüllt und dann Schatten eingeführt, die über schwarze Karten Form und Dimension hinzufügen, um die ultimative Kontrolle zu gewährleisten. Das wird leider nicht passieren, aber ein weißer Tisch ist ein guter Anfang.
Tisch mit Licht von unten.
Tisch mit Licht von oben.
3. Entfernen Sie den Hintergrund in der Postproduktion schnell
Schönes, sauberes Licht, leicht auszuschneidende Produktaufnahme.
Niemand möchte mit dem Schnellauswahl-Werkzeug in Photoshop herumsitzen, die Kante verfeinern, die schreckliche Arbeit dieses Werkzeugs sehen und schließlich das viel arbeitsintensivere Stift-Werkzeug verwenden müssen, um den Hintergrund auszublenden. Es ist viel einfacher, dies in der Kamera zu erledigen oder sich zumindest einen großen Vorsprung zu verschaffen. Die Zeit, die Sie mit dieser Methode sparen, summiert sich sehr schnell und verleiht Ihnen ein natürlicheres Aussehen.
Ein Schusstisch
Ein Schießstand ist der erste Ort, an dem Sie Ihr Geld ausgeben können. Es gibt viele verschiedene Tische, aber nach all meinen Recherchen fand ich, dass der Foba DIMIU-Schusstisch die perfekte Lösung für mich ist.
Es handelt sich um einen großen Aufnahmebereich, eine lange, geschwungene, nahtlose Plexiglasoberfläche, die es Ihnen ermöglicht, von oben oder unten zu beleuchten. Der Tischrahmen verfügt an jeder Ecke über 4-Zoll-Stollen, die für verschiedene Befestigungen wie Arme und Halterungen verwendet werden können Karten, Produkte oder Lichter.
Der Tisch ist leicht, kann problemlos im Studio bewegt werden und ist einfach zu montieren. Ich erhöhte die Höhe meines Tisches mit 6 × 4 Holz, das in Blöcke geschnitten war, und einigen Bettgurten.
Bei 1.544 US-Dollar ist mir klar, dass der Preis es möglicherweise aus vielen Händen hält. Aber keine Sorge, es gibt eine günstigere Option, wie den großen Manfrotto-Stillleben-Tisch für 811 US-Dollar. Wenn Sie nur kleine Produkte fotografieren möchten, ist der Manfrotto-Minitisch für 480 US-Dollar ebenfalls eine Option. Denken Sie daran, wenn Sie glauben, dass Sie in Zukunft große Produkte haben könnten, geben Sie das Geld jetzt aus und holen Sie sich den größten Tisch, den Sie sich leisten können.
Beleuchtung
Als nächstes muss die Beleuchtung berücksichtigt werden. Die Art des Systems, das Sie wählen, wird einen ziemlich großen Unterschied machen, wenn es darum geht, Ihre tatsächlichen Produkte zu fotografieren. Sie werden letztendlich zwischen zwei Hauptlichtarten wählen; ein konstantes (kontinuierliches) Lichtsystem oder ein Studio-Blitzsystem (Blitz).
Eine konstante Lichteinstellung wird viel einfacher, wenn Sie gerade erst mit der Produktfotografie beginnen. Bei einem Konstantlichtsystem ist die Lernkurve exponentiell kleiner. Die Vorteile von WYSIWYG-Licht (What You See Is What You Get) können nicht überbewertet werden. Ich werde mich anstrengen, um eine breite Aussage zu machen und zu sagen, dass Sie, wenn Sie diesen Artikel lesen, um Hilfe bei Ihrer Produktfotografie zu erhalten, wahrscheinlich nicht über die Erfahrung verfügen, die erforderlich ist, um Studioblitze als Lichtquelle einzusetzen.
Selbst wenn Sie Erfahrung mit Blitzgeräten haben, tun Sie sich selbst einen großen Gefallen und erhalten Sie Dauerlicht, es sei denn, Sie haben zwei bis drei Jahre oder länger Erfahrung mit Blitzlichtern in einer Produktumgebung. Sie werden erstaunt sein, wie viel und wie schnell Sie lernen, wenn Sie konstantes Licht verwenden. Darüber hinaus bietet die Verwendung eines konstanten Lichts einige zusätzliche Vorteile:
- Keine Haltegurtausrüstung. Sie müssen die Lichter nicht mit einem Funksender steuern, indem Sie das Licht in den optischen Slave-Modus versetzen oder mit einem Kabel, wie Sie es mit Studioblitzen tun. Sie sind immer eingeschaltet und bereit, Bilder zu machen.
- Sie können sie als Videoleuchten verwenden, wenn Sie für Produktaufnahmen in Bewegung treten möchten.
- Sie sind selbst für fortgeschrittene Fotografen ein weit überlegenes Lichtlernwerkzeug. Meiner Meinung nach ist dieser Grund allein der Grund, warum Sie mit konstantem Licht gehen wollen.
Okay, großartig, du wirst meinen Rat befolgen und ein konstantes Licht bekommen. Meine Empfehlung wäre aus folgenden Gründen das Westcott Spiderlite TD6-System:
- Sie sind hell.
- Die Leuchtstofflampen bleiben kühl. Eine große Sache, wenn Sie in einem Studio ohne Fenster vollgestopft sind.
- Die mitgelieferten Lampen sind tageslichtausgeglichen und können mit Licht aus einem Fenster gemischt werden.
- Option zur Verwendung von Wolframhalogenen (nicht sicher, warum Sie dies tun würden, da diese Lampen so heiß laufen).
- Westcott verfügt über zahlreiche Lichtmodifikatoren zur Gestaltung Ihres Lichts.
- Die Lichtleistung kann mit drei Schaltern in Schritten von 33% gesteuert werden.
- Solide Bauweise mit allen Metallköpfen und hochwertigen Lichtmodifikatoren.
Als ich das Kit von Westcott kaufte, wurde es mit dem Spiderlite TD6-Kopf, sechs 50-W-Leuchtstofflampen, einer Kipphalterung und der 36 × 48-Softbox geliefert. Ich bezahlte 700 Dollar pro Licht und kaufte zwei dieser Kits für insgesamt 1400 Dollar.
Es gibt jedoch einige gute Neuigkeiten. Zum Zeitpunkt des Schreibens dieses Artikels gibt es ein Westcott-Promo-Kit, das zwei von allem enthält, zwei Köpfe, zwei Halterungen, zwei Lampensätze und zwei Softboxen. Eine ist die 36 × 48, die andere ist ein Streifen 12 × 36 . Das Kit kostet 799 US-Dollar. Ein fantastischer Kauf für dieses Beleuchtungssystem.
Wenn das noch etwas mehr ist, als Sie ausgeben möchten, gibt es einige andere Beleuchtungsoptionen. Impact hat ein Kit mit Lichtköpfen, Ständern, Glühbirnen und Modifikatoren für etwa 265 US-Dollar. Aber wie mein Großvater immer sagte, können Sie es sich nicht leisten, zweimal etwas zu kaufen. Wenn Sie Produktfotografie machen möchten, zahlen Sie für die Qualität von Westcott. Es wird Tag für Tag dauern.
Meine TD6-Leuchten werden hauptsächlich als Schlüssel- (Haupt-) und Fülllichter verwendet. Ich muss immer noch in der Lage sein, meinen Schusstisch anzuzünden. Dafür habe ich mich an einige Reflektoren gewandt.
Ich ging mit zwei 16-Zoll-Reflektoren von Flashpoint für 70 Dollar pro Stück. Diese sitzen unter meinem erhöhten Schusstisch und leuchten direkt durch den Boden, um meine Tischplatte auszublasen.
Licht steht
Jetzt ist ein guter Zeitpunkt, um über Unterstützung zu sprechen. Die Unterstützung Ihrer Lichter sollte sorgfältig überlegt werden, und Sie müssen sicherstellen, dass Sie hier nicht sparen. Ich habe eine Geschichte, um diesen Punkt zu veranschaulichen. Während ich eine Produktaufnahme für einen Kunden machte, bewegte ich mich im Studio und strich auf dem Weg zurück zu meiner Kamera an meinen Lichtern vorbei. Bevor ich mich umdrehen und die Szene betrachten konnte, hörte ich ein Krachen. Mein Licht war umgefallen, hatte den Tisch getroffen, das Produkt aus dem Gleichgewicht gebracht, und es fiel auf den Boden und brach. Es war eine Flasche Wein. Ich hatte ein großes Durcheinander beim Aufräumen, eine kaputte Flasche, die ersetzt werden musste, und eine Rechnung des Kunden für das nicht zurückgegebene Produkt. Es hätte schlimmer kommen können, aber nicht viel. Investieren Sie in Ihre Lichtstative. Holen Sie sich gute und beschweren Sie sie richtig mit Sandsäcken.
Sie werden eine Art C-Stand verwenden wollen. Ob es sich um eine Schildkrötenbasis (abnehmbare Beine von der Mittelsäule), einen C-Stand mit felsigem Berg (ein Ständer mit einem Bein, der die Mittelsäule auf und ab gehen kann) oder einen Super-C-Ständer (besonders schwer) handelt, investieren Sie in a C stehen für Ihre großen Lichter. Halten Sie außerdem immer Sandsäcke bereit, um die C-Ständer zu beschweren, sobald Sie sie auf Ihr Set bringen.
Für den Preis von 129 US-Dollar pro Stand von Adorama, für den Flashpoint C-Stand mit Schildkrötenbasis, könnte ich nicht zufriedener sein. Es war ein fantastischer solider Stand für meine großen TD6-Leuchten.
Der andere Stand, den ich gekauft habe, war viel weniger geschäftskritisch als für meine Reflektoren. Ich habe ein paar Manfrotto Nanopole-Ständer gekauft, die bei 20 Zoll auf dem Boden liegen und bis zu sechs Fuß hoch werden können. Sie sind nicht für etwas zu Schweres gedacht, aber sie machen den kleinen Stand perfekt.
Wir haben also alle wichtigen Geräte angesprochen, die für ein erfolgreiches Produktfotografieset erforderlich sind. Haben Sie weitere Tipps? Was verwenden Sie für die Produktfotografie? Wenn Sie Fragen haben, stellen Sie diese bitte in den Kommentaren unten.