Künstler zu sein hat nichts mit Ihrer Kamera, Ihrem Kit oder Ihrem Fotowissen zu tun.
Es hat nichts damit zu tun, wie lange Sie schon Fotos aufgenommen haben oder ob Sie manuell oder automatisch fotografieren.
Als Künstler geht es ganz und gar um die Denkweise, in der Sie unterwegs sind, und darum, was Sie aus diesem Zustand heraus schaffen.
Es geht darum, die Welt anders zu betrachten, als wir es normalerweise sehen. Es befreit uns von den Gewohnheiten, „irgendwohin zu gelangen“, Dinge zu erledigen und von unseren To-Do-Listen zu streichen.
Es geht darum, uns selbst, unsere Sinne und unsere Wesen in diese schöne, wilde, chaotische und erstaunliche Welt einzutauchen.
Es geht darum, tiefer zu tauchen, mehr zu sehen und neue und interessante Wege zu finden, um das zu erfassen, was wir entdecken.
Was Sie erhalten, wenn Sie diesen künstlerischen Ansatz in Ihre Fotografie einbringen, sind einzigartige Bilder.
In Ihren Fotos geht es darum, auszudrücken, wer Sie sind, und alles zu erfassen, was Sie in Ihrem Leben gesehen und erlebt haben.
Das ist für mich die Freude an der Fotografie. Ich habe also einige einfache, aber immens mächtige Tipps, die Ihnen helfen, sich mit Ihrem inneren Künstler zu verbinden.
„Es gibt nur dich und deine Kamera. Die Grenzen Ihrer Fotografie liegen bei Ihnen selbst, denn wir sehen, was wir sind. “ - Ernst Haas
7 Leistungsstarke Techniken, mit denen Sie überzeugendere Bilder sehen können
Erstens - ignoriere alle
Wir verbringen so viel Zeit unseres Lebens im Kontakt mit anderen Menschen. Bei der Arbeit werden unsere Bemühungen von unseren Kollegen, Vorgesetzten oder Kunden analysiert.
Zu Hause werden unsere Kinder, Partner oder Familienmitglieder kommentieren, wie wir leben, Kleidung waschen, was wir essen usw. Wir posten etwas auf Facebook und jemand kommentiert; Jeder hat eine Meinung.
Da wir in ständigem Kontakt mit anderen Menschen stehen, spielen wir eine Rolle, die den Erwartungen, Regeln oder Lebensweisen entspricht. Wir denken wahrscheinlich nicht einmal darüber nach, wie der ständige Strom von Menschen in und aus unserem Leben uns dazu bringt, unser Verhalten anzupassen und zu ändern.
Das Schaffen von Kunst funktioniert in einem ganz anderen Raum - völlig außerhalb dieser Interaktion mit anderen Menschen.
Im Raum der Kreativität zu sein bedeutet zu vergessen, was andere Menschen über unsere Arbeit denken, was andere Menschen tun, buchstäblich alles, was uns mit anderen Menschen verbindet.
Wir müssen uns von unserem „normalen Leben“ und unserer Lebensweise befreien.
Weil Kunst niemals von einem Komitee geschaffen werden kann. Und was an Ihnen völlig einzigartig und interessant ist, macht die überzeugendsten Fotos aus.
2. Wisse, dass wir die Welt nicht so sehen, wie sie wirklich ist
"Vision ist die Kunst zu sehen, was für andere unsichtbar ist." - Jonathan Swift
Wussten Sie, dass Ihr Gehirn zwei Milliarden visuelle Daten pro Sekunde verarbeitet? Und doch sehen wir nur ungefähr 50 Bits dieser Informationen.
Natürlich tut uns unser Gehirn einen massiven Gefallen. Wenn es nicht das meiste von dem blockieren würde, was um uns herum geschah, könnten wir uns nicht konzentrieren.
Interessant ist hier, welche 50 Bit Informationen Sie sehen und welche 50 Bit ich sehe.
Wenn wir eine so kleine Auswahl der verfügbaren Produkte sehen, ist es höchst unwahrscheinlich, dass wir alle ähnliche Dinge sehen.
Das macht unsere persönliche Welt sehr selektiv.
Ich finde das so spannend, weil es zeigt, wie wir immer etwas Neues schaffen können, wenn wir nur unser Bewusstsein öffnen.
Dies erklärt, warum wir alle vor derselben Szene stehen und unterschiedliche Fotos machen können (dies passiert in meinen Workshops immer wieder).
Feiern wir, dass es in der Welt um uns herum so viel mehr zu entdecken gibt.
3. Nehmen Sie sich Zeit, um die Welt um Sie herum wirklich zu beobachten
Eine Sache, die ich in meinen Workshops ständig sehe, ist, wenn Leute ein Thema finden, das sie lieben, sie fotografieren und dann viel zu schnell weitermachen.
Ich denke, es ist eine natürliche Reaktion darauf, wie wir in diesem modernen Leben leben. Wir sind sehr von den Ergebnissen getrieben. Wir schießen etwas, dann gehen wir zum nächsten Schritt über. Fast so, als würden wir ein Kästchen ankreuzen.
Um kreativer in Ihrer Fotografie zu sein, müssen Sie jedoch vergessen, wohin Sie als Nächstes möchten.
Vergessen Sie in der Tat alles, was nicht vollständig mit dem gegenwärtigen Moment, in dem Sie leben, und dem Thema, mit dem Sie konfrontiert sind, zusammenhängt.
Nimm dir Zeit. Beobachte das Licht. Warten Sie vielleicht, bis sich das Licht ändert, um zu sehen, was mit Ihrem Motiv passieren würde.
Schau dir die Schatten an. Die Leute, die vorbeigehen. Was passiert rund um Ihr Thema? Fühle die Atmosphäre und vielleicht, wie sie sich verändert.
Beobachten.
Wenn Sie mehr sehen und Ihr Motiv besser kennenlernen, eröffnen sich neue Blickwinkel für die Aufnahme. Vielleicht ändert sich das Wetter und es entstehen dramatischere Bilder, oder das Licht wird weicher und erzeugt ein völlig anderes Gefühl als die Stimmung der Aufnahme.
Je mehr Sie Ihr Motiv beobachten, desto mehr zeigt es Ihnen unterschiedliche Qualitäten. Sie werden mehr Feinheiten bemerken.
Keine Eile. Gönnen Sie sich die Zeit, die Sie benötigen, um Ihr Motiv zu beobachten und aufzunehmen.
4. Es geht nur um das Licht
„Ich bin für immer auf der Jagd nach Licht. Licht macht das Gewöhnliche zum Magischen. “ - Trent Parke
Wenn Leute mich fragen, was ich fotografiere, sage ich immer dasselbe - Licht.
Meine größte Leidenschaft und mein Hauptthema in der Fotografie ist Licht. Ich liebe Licht in all seinen Formen.
Das freudige, sprudelnde Licht eines Frühlingsmorgens; das tiefe, grüblerische, metallisch graue Licht vor einem Sturm; das tiefe, tiefe Blau der Dämmerung in der Stadt; das neblige, melancholische Licht eines Winternachmittags.
Das Licht ändert sich ständig. Jeder Tag bringt uns etwas anderes und jeder Teil des Tages hat andere Qualitäten. Und wenn Sie interessantes Licht haben, wird Ihr Motiv so viel überzeugender.
Ihre Aufgabe ist es, mit Licht und Ihrem Motiv zu spielen und zu sehen, was passiert, wenn sich das Licht ändert.
Welche Eigenschaften zeigen sich in Ihrem Motiv in unterschiedlichem Licht?
„Umarme das Licht. Bewundere es. Liebe es. Vor allem aber Licht kennen. Wissen Sie es für alles, was Sie wert sind, und Sie werden den Schlüssel zur Fotografie kennen. “ - George Eastman
5. Beim Fotografieren dreht sich alles ums Fühlen
Wenn wir ein Foto sehen, das wir wirklich lieben, ist es selten nur deshalb so schön, weil es schön anzusehen ist.
Neben der Komposition, Farbe, dem Licht und all den Dingen, die wir organisieren können, gibt es ein wichtigeres Element für ein Foto, das schwer fassbar und schwer zu erfassen ist.
Dieses Element ist Emotion.
"Beim Fotografieren werden alle Poren der Haut sowie die Augen offen gehalten. Viele Fotografen denken heute, dass sie durch das Anziehen der Uniform, der Fischerweste und aller Nikons ein Fotograf werden. Aber das ist nicht der Fall. Es geht nicht nur ums Sehen. Es ist ein Gefühl. " - Don McCullin
Wenn ein Motiv Emotionen in uns hervorruft - Freude, Liebe, Angst - wird es auf unser Foto übertragen. Und wenn der Betrachter dieses Bild sieht, möchten wir, dass diese Emotion auch in ihnen hervorgerufen wird.
Das Erfassen von Emotionen ist eine Kunst und nicht automatisch. Aber es lohnt sich, sich darauf zu konzentrieren. Finden Sie Motive, die Ihre Emotionen wecken, und versuchen Sie, dieses Gefühl in Ihren Bildern festzuhalten.
Die kultigsten Fotos, an die wir uns seit Jahren erinnern oder die wirklich persönlich zu uns sprechen, vermitteln ein kraftvolles Gefühl.
6. Seien Sie in Ehrfurcht
„Anweisungen für ein Leben. Passt auf. Erstaunt sein. Erzähl davon. “ - Mary Oliver
Wenn wir der Meinung sind, dass es beim Fotografieren nur um das Fühlen geht, ist es am sinnvollsten, bei der Entscheidung, was fotografiert werden soll, Motive zu finden, die Sie mit Emotionen erfüllen.
Ich frage mich gerne - was erfüllt mich mit so tiefer Aufregung, dass ich total ehrfurchtsvoll bin, wenn ich es sehe?
Sie können wahrscheinlich erraten, dass Licht mein Herz vor Aufregung zum Platzen bringt und mich dazu bringt, meine Kamera herauszuholen.
Aber es gibt auch andere Dinge.
Die Natur zu erkunden ist immer etwas, das mich begeistert. Verbringen Sie Tage damit, durch die Hügel in der Nähe meines Wohnortes in Südspanien oder durch die hübsche englische Landschaft meiner Wahlheimat an einem schönen Sommermorgen zu wandern.
Städte auch, besonders bei Sonnenaufgang, wenn sie leer und schön sind. Ich mag es zu erkunden, zu wandern und zu sehen, was mir begegnet.
Es spielt jedoch keine Rolle, was Ihr Motiv ist. Der wichtigste Teil Ihrer Entscheidung, was Sie fotografieren möchten, ist, dass es etwas sein muss, das Ihre Seele bewegt. Es muss dich begeistern. Es muss dich mit Ehrfurcht erfüllen.
Was bringt es sonst, das Foto aufzunehmen?
7. Hör auf zu denken
Jetzt ist der letzte Schritt oft der schwierigste. Wir sind von klein auf darauf trainiert, in unseren Köpfen zu sein. Die ganze Zeit denken und tun.
Wenn Sie jedoch diese künstlerische Denkweise erreichen möchten, in der Sie präsent, mit der Welt verbunden und im gesamten kreativen Fluss sind, werden Sie nicht darüber nachdenken oder analysieren, was um Sie herum geschieht.
"Denk nicht nach. Denken ist der Feind der Kreativität. Es ist selbstbewusst und alles, was selbstbewusst ist, ist mies. Sie können nicht versuchen, Dinge zu tun. Sie müssen einfach Dinge tun “- Ray Bradbury
Sobald Sie die Wahl getroffen haben, wann und was Sie fotografieren möchten, können Sie sich gehen lassen.
Künstler zu sein bedeutet, sich selbst zu verlieren und Teil dieser magischen und erstaunlichen Welt zu werden.
Es ist gewagt, sich zu verlieren, um zu sehen, was Sie finden können. Es wird darauf vorbereitet, all die Dinge zu vergessen, die Sie tun oder sich Sorgen machen müssen.
Dafür müssen wir ein wenig mutig sein, wir müssen experimentieren und versuchen, wir müssen Fehler machen und darauf vertrauen, dass wir (irgendwann) gute Fotos machen werden. Aber -
"Was wäre das Leben, wenn wir nicht den Mut hätten, etwas zu versuchen?" - Vincent van Gogh
Ich hoffe, Ihnen haben diese Ideen gefallen.
Ich würde gerne wissen, ob diese Ideen oder Inspirationen für Sie ausgelöst haben. Lass es mich in den Kommentaren unten wissen. Vielen Dank!
