Fotografie ist ein Prozess des ständigen Lernens, daher ist es nur natürlich, dabei Fehler zu machen. Mit ein paar Ratschlägen von denen, die bereits dort waren, können junge Fotografen einige häufige Fehler bei der Kameraeinstellung vermeiden und sich auf größere und bessere Dinge konzentrieren. Hier sind einige Tipps und Tricks, die ich schon früh gelernt habe und die Ihnen dabei helfen, sich auf qualitativ hochwertige Bilder zu konzentrieren.
1 - Lassen Sie die Bildstabilisierung aktiviert, wenn Sie ein Stativ verwenden
Die Bildstabilisierung ist ein praktisches Gerät, das bei richtiger Verwendung Verwacklungen der Kamera reduzieren und die Bildqualität verbessern kann. Wenn diese Option aktiviert ist, wirkt die Bildstabilisierung leichten Bewegungen der Kamera entgegen, um die Unschärfe Ihrer Fotos zu verringern. Es kann so effektiv sein, dass Sie mit Kameras und Objektiven, die mit dem System ausgestattet sind, eine Verschlusszeit zwischen drei und fünf Blendenstufen verwenden können, die langsamer ist als bei Kameras ohne diese Funktion.
Dies führt zu schärferen Bildern bei schlechten Lichtverhältnissen. Hört sich toll an, oder? Na ja, aber nicht die ganze Zeit. Wenn die Bildstabilisierung mit einem Stativ verwendet wird, kann dies manchmal eher ein Hindernis als eine Hilfe sein.
Wenn Ihre Kamera bereits auf einem Stativ aufgestellt ist, sollte sie selbst stabil genug sein. In diesem Fall versucht das System bei aktivierter Bildstabilisierung möglicherweise, winzige Vibrationen zu kompensieren, die sich sonst nicht auf das Bild auswirken würden, und die Unschärfe zu erhöhen, anstatt sie zu verringern.
Lesen Sie in der Bedienungsanleitung Ihrer Kamera oder Ihres Objektivs nach, wie Sie das System während der Aufnahme mit einem Stativ ausschalten und viel schärfere Bilder erhalten. Vergessen Sie nicht, es wieder einzuschalten, wenn Sie die Kamera in der Hand halten.
In diesem Beispiel sehen Sie den Unterschied in der Schärfe zwischen dem Foto, das mit aktivierter Bildstabilisierung aufgenommen wurde, und dem Foto, das mit ausgeschaltetem IS aufgenommen wurde. Beachten Sie, dass das Foto bei ausgeschaltetem IS schärfer und kontrastreicher ist.
2 - Verwenden Sie den falschen Autofokus-Modus
Als ich mit der Fotografie anfing, erinnere ich mich, dass ich Schwierigkeiten hatte, mich richtig auf ein Motiv in meinem Rahmen zu konzentrieren. Oft verließ ich die Kamera, um zufällig einen Punkt auszuwählen und auf das Beste zu hoffen. Zu diesem Zeitpunkt war mir die Bedeutung verschiedener Autofokus-Modi nicht klar.
Der Autofokus bietet verschiedene Modi, die Sie auswählen können. Dies sind One-Shot-AF (Canon) / AF-S (Nikon), AI-Servo-AF (Canon) / AF-C (Nikon) sowie endgültiger AI-Fokus (Canon) und AF-A (Nikon).
Der wahrscheinlich am häufigsten verwendete Fokusmodus ist die One-Shot / Single-Servo-Option. Es ist die beste Wahl für stationäre Motive und dient als Standardeinstellung für Ihre Kamera. Bei dieser Einstellung erreicht das Autofokus-System den Fokus und sperrt diese Einstellung, bis der Verschluss betätigt wird. Nach dem Sperren können Sie sicher sein, dass Ihr Motiv scharf fokussiert ist.
AI Servo / AF-C hingegen fokussiert das Objektiv kontinuierlich, wodurch es sich ideal zum Verfolgen eines sich bewegenden Motivs eignet. In diesem Fokusmodus können Sie mit der Kamera jederzeit ein Bild aufnehmen, auch wenn das Motiv nicht scharfgestellt ist. Dieser Modus ist die beste Wahl, wenn Sie ein sich bewegendes Motiv wie Kinder, Tiere, Schießsportarten, Vögel usw. haben.
Sie können Ihren Fokusmodus im Schnellbedienfeld ändern (hier werden die Canon-Optionen angezeigt).
Viele Kameras bieten auch einen dritten Autofokus-Modus: AI Focus (Canon) oder AF-A (Nikon). Dieser Modus versucht automatisch zu erkennen, ob das Motiv stationär ist oder sich bewegt, und stellt den Fokusmodus je nach Situation ein. AI Focus ist jedoch nicht so zuverlässig wie die beiden anderen dedizierten Einstellungen. Wählen Sie daher nach Möglichkeit bewusst zwischen One-Shot / AF-S oder AI Servo / AF-C.
Der AI Servo / AF-C-Fokusmodus ist ideal zum Fotografieren von sich bewegenden Motiven.
3 - Nicht im RAW-Format aufnehmen
Für einen Großteil meiner frühen Fotografie habe ich in JPEG.webp gedreht. Es war ein bekanntes Dateiformat, also habe ich es einfach gemacht. Erst später entdeckte ich, was mir entging. JPEG.webp-Dateien werden von der Kamera verarbeitet. Das heißt, während Einstellungen wie Farbtemperatur und Belichtung basierend auf Ihren Kameraeinstellungen festgelegt werden, verarbeitet die Kamera das Bild, um Schwarz, Kontrast, Helligkeit, Rauschunterdrückung und Schärfung anzupassen. Die Datei wird dann in ein JPEG.webp komprimiert.
Da das Bild jedoch bearbeitet, komprimiert und dann als JPEG.webp gespeichert wurde, werden die Informationen auf dem Originalfoto verworfen und können nicht wiederhergestellt werden. Dies begrenzt, wie viel Bearbeitung Sie mit dem Bild in der Postproduktion vornehmen können.
Vorteile des RAW-Formats
RAW-Dateien hingegen sind unkomprimiert und unverarbeitet. Obwohl sie flacher und dunkler als JPEG.webp-Bilder aussehen, behalten sie alle im Originalbild aufgezeichneten Informationen bei. Dies ermöglicht eine viel größere Flexibilität in der Postproduktion, sodass Sie die volle Kontrolle über Anpassungen übernehmen können, die Sie auf ein Foto anwenden möchten.
Das Aufnehmen in JPEG.webp kann nützlich sein für Happy-Snaps oder Umstände, in denen die Ausgabe nicht so hochwertig sein muss. Andernfalls möchten Sie für professionelle Bilder in Kamera-RAW aufnehmen. Und wenn Sie sich nicht sicher sind, können Sie beide gleichzeitig schießen - stellen Sie einfach sicher, dass Sie eine oder zwei zusätzliche CF-Karten zur Hand haben.
Sie können sehen, dass das unbearbeitete, unkomprimierte RAW-Bild viel flacher ist als das JPEG.webp, da alle Informationen der Originalaufnahme erhalten bleiben. Erst nach der Verarbeitung stimmt das RAW-Bild mit dem Aussehen des JPG.webp überein oder übertrifft es.
4 - Immer im Automatikmodus aufnehmen
Automatischer Belichtungsmodus bedeutet, dass Verschlusszeit, Blende und ISO von der Kamera für eine bestimmte Situation automatisch eingestellt werden, sodass Sie den Auslöser drücken und mit der nächsten Aufnahme fortfahren können. Aber was ist, wenn Sie mehr Kontrolle über Ihre Bilder übernehmen möchten?
Der größte Vorteil der Aufnahme im manuellen Modus (oder im Verschluss- / Blendenprioritätsmodus) gegenüber der automatischen ist die kreative Steuerung. Außerdem hat die Kamera nicht immer den richtigen Belichtungsalgorithmus, sodass Sie unter- oder überbelichtete Bilder erhalten können.
Wählen Sie stattdessen einen halbautomatischen Modus
Sie müssen nicht vollständig manuell aufnehmen, um Ihre Bilder besser kontrollieren zu können. Mit den Modi Blende und Verschlusspriorität können Sie entweder die Blende oder die Verschlusszeit auswählen und anpassen, während die Kamera dies ausgleicht, um die richtige Belichtung zu erzielen.
Automatischer Aufnahmemodus.
Durch die Verwendung der Blendenpriorität haben Sie viel mehr Kontrolle über die Schärfentiefe in Ihrem Bild und können bestimmen, wie stark das Bild scharf ist. Dies ist für viele Genres von Porträt- bis Landschaftsfotografie hilfreich, da sich die Dynamik Ihrer Bilder je nach Situation und Tiefe Ihrer Fotos ändert.
Bei der Verwendung der Verschlusspriorität bietet die Möglichkeit, die Bewegung in einem Bild zu steuern, einen viel kreativeren Spielraum. Bewegungsunschärfe wird seit langem verwendet, um Bilder dynamischer zu gestalten. Denken Sie an Wasserfälle mit sanft fließendem Wasser und Zeitraffer-Stadtlandschaften sowie an absichtliche Kamerabewegungen.
Während der automatische Belichtungsmodus nützlich und häufig effektiv ist, wird Ihr kreatives fotografisches Potenzial verschwendet, wenn Sie sich nur auf Auto verlassen. Wenn Sie mit der Aufnahme im vollständigen manuellen oder Verschluss- oder Blendenprioritätsmodus experimentieren, können Sie Ihre Kamera wirklich kennenlernen und ihre künstlerischen Möglichkeiten nutzen.
5 - Dateien nicht sichern
Wir haben ein Sprichwort in Australien; "Sie wird Recht haben". Der Begriff behauptet, dass alles, was falsch ist, sich mit der Zeit bessert. Es ist sowohl eine optimistische als auch eine apathische Sichtweise, und wenn es um Fotografie geht, kann dies der Beginn einer Spirale in die Vergessenheit digitaler Dateien sein. Ich spreche über das Sichern von Dateien.
Okay, es ist technisch gesehen kein Fehler bei der Einstellung in der Kamera, aber die Fotografie hat eine enorme Menge an Inhalten, die beibehalten werden müssen, damit sie so frisch sind wie am Tag ihrer Erstellung.
Vom ersten Tag an schneidet "sie wird Recht haben" einfach nicht. Wenn Sie nur eine Kopie Ihrer Bilder auf einer Festplatte gespeichert haben und diese Festplatte ausfällt (wie dies häufig der Fall ist), verlieren Sie Ihre gesamte Arbeit vollständig. Für immer! Die einfache Lösung besteht darin, eine zweite oder sogar dritte Kopie Ihrer Bilder an einem anderen Ort zu speichern, entweder auf einer externen Festplatte oder einem Cloud-Speicherdienst.
Machen Sie jetzt die Investition und Sie werden sich später bedanken.
Als alter Favorit wird dieses Image auf zwei separaten Festplatten gesichert!
Fazit
Der Einstieg in die Fotografie kann manchmal eine entmutigende Aufgabe sein - es gibt so viel zu lernen! Aber Fotografen sind größtenteils ein freundlicher Haufen. Gerne geben wir die Tipps und Tricks weiter, die wir dabei gelernt haben.
Wenn Sie nachforschen, gibt es viele Möglichkeiten, sich mit Fotografie zu beschäftigen, häufige Fehler zu vermeiden und mit Zuversicht in die Welt der Fotografie einzutauchen!