Wenn Sie längere Zeit online verbringen, sind Sie sich der raschen Ausweitung des Zugriffs auf Videoinhalte bewusst, die in den letzten Jahren stattgefunden hat. Da dieser Inhalt weitgehend benutzerorientiert ist, reicht er von professionell produzierten bis hin zu Heimvideos von Katzen, Welpen und allem dazwischen.
Mit der Zunahme der Internetgeschwindigkeit und der Verarbeitungsleistung von Anzeigegeräten können wir unzählige Stunden Videoinhalte ansehen, wo und wann wir möchten. Dies bietet Ihnen als Fotograf einige interessante Möglichkeiten, die Sie in Betracht ziehen können, indem Sie entweder Videoinhalte erstellen oder Video als Plattform verwenden, um Ihre Arbeit auf eine andere Art und Weise zu zeigen.
Letztendlich können Sie sich auf unterschiedliche Weise mit Menschen verbinden, indem Sie Elemente des Geschichtenerzählens und der emotionalen Verbindung verwenden, die nur durch die Verwendung von Bewegung und Klang existieren können. Hier sind einige Gründe, warum ich Video als Kommunikationsmittel angenommen habe.
1. Mit Video können Sie Geschichten auf eindringlichere Weise erzählen
Jeder, der einen Film oder Dokumentarfilm gesehen und sich stark für die Geschichte und ihre Charaktere interessiert hat, kann sich darauf beziehen. Während Standbilder einen Großteil eines Motivs kommunizieren können, ist die Tiefe, in der Sie Geschichten durch Bewegung erzählen können, auf andere Weise wirksam.
Hören Sie die Stimme der Person, anstatt ein Zitat zu lesen, hören Sie ihnen zu, beschreiben Sie eine Situation oder sprechen Sie mit einer anderen Person und spüren Sie die Emotionen in dem, was sie sagen und wie sie es präsentieren. Es gibt das Element von bewegten Bildern, das nicht durch Standbilder repliziert werden kann. Es ist nicht zu sagen, dass Bewegung ein besserer Weg ist, nur eine andere Art, Geschichten zu erzählen.
Es ermöglicht dem Betrachter auch, eine andere Erfahrung darin zu haben, Umgebungen durch Bewegung zu sehen. Es ist wiederum schwierig zu sehen, wie sich die vorhandenen Elemente bewegen und interagieren, um sie durch Standbilder zu replizieren. Wildlife-Fotos im Vergleich zu Wildlife-Filmmaterial sind ein hervorragendes Beispiel dafür, wie sich Ihr Verständnis einer Umgebung je nach Betrachtungsweise ändern kann.
Fallstudie: Karma-Kaffee
2. Musik kann eine andere Art von emotionaler Anziehungskraft hervorrufen
Musik spielt eine wichtige Rolle in jedem Film- oder TV-Inhalt, von den Nachrichten über das Drama bis zum Dokumentarfilm. Es hat eine unglaublich starke Zugkraft mit unseren Emotionen und dies ist etwas, das jeder ausnutzen kann. Der unmittelbare Ton, der mit Musik gesetzt wird, hilft zu identifizieren, was wir erwarten können, die Erwartung eines Löwen, der seine Beute jagt, das Gefühl der Leistung für einen Kletterer, der einen Gipfel erreicht, oder eine Familie, die nach einer langen Zeit zusammenkommt. Die Fähigkeit, Ihr Publikum mit der emotionalen Kraft der Musik weiter in eine Geschichte hineinzuziehen, sollten wir bei der Produktion von Videoinhalten ernsthaft prüfen.
Wir haben möglicherweise nicht das Budget für kommerzielle Musik oder groß angelegte Produktionen, aber es gibt viele Optionen auf Musikseiten, die Ihnen den Musikstil geben, nach dem Sie suchen. Durch die Verwendung von Musik, die zur Lizenzierung verfügbar ist, steht es Ihnen frei, Ihre Videoprojekte ohne Bedenken hinsichtlich einer Urheberrechtsverletzung öffentlich zugänglich zu machen, solange die Musik für die korrekte Verwendung lizenziert ist.
Fallstudie: Mates in Construction - Kokoda
3. Das Erstellen von Diashows Ihrer Bilder fügt Ihrem Portfolio ein dynamischeres Element hinzu
Dies ist eine großartige Möglichkeit, eine Sammlung von Bildern zusammenzuführen und dynamischer darzustellen. Die Bildersammlung kann einfach Ihr Portfolio sein oder von einer Hochzeit, die Sie aufgenommen haben, einer Auslandsreise oder einer Familienveranstaltung. Die Darstellung von Standbildern auf diese Weise bietet viele Vorteile, da Sie Musik und einige Animationen oder Bewegungen Ihrer Bilder in den Rahmen einfügen können, anstatt nur eine statische Position.
Dies bedeutet auch, dass Ihr fotografisches Portfolio jetzt auf Plattformen angezeigt werden kann, die ansonsten für Standbilder wie YouTube nicht verfügbar wären.
Fallstudie: Damian Caniglia Photography Slideshow
4. Sie können eine Sammlung von Bildern und Videos zusammenführen, die miteinander verbunden sind
Das Produzieren von Videoinhalten muss nicht ausschließlich nur Videos enthalten. Das Einbeziehen von Standbildern und Animationen kann dazu beitragen, Geschichten vollständiger zu erzählen und möglicherweise bereits vorhandene Inhalte zu verwenden.
Ein Beispiel hierfür kann ein Kurzgeschichtenprojekt sein, in dem das Leben eines Menschen als Erwachsener erzählt wird. Wenn Sie alte Fotos als Teil der visuellen Elemente verwenden, können Sie dem Leben dieser Person, ihrer Geschichte und dem, wie sie zu dieser Zeit war, einen besseren Kontext geben. Es bringt auch ein höheres Maß an Authentizität in die Geschichte der Person, da der Betrachter eine visuelle Darstellung dessen sehen kann, worüber er spricht.
Ein weiteres Beispiel dafür ist, dass Sie möglicherweise die Geschichte eines Künstlers erzählen. Die Verwendung von Bildern ihrer Kunst zur Beschreibung ihrer Motivation, ihres Prozesses und ihrer Ziele ermöglicht es, ihre Arbeit zu zeigen, während sie darüber diskutieren. Wiederum ein besserer Kontext für ihre Person sowie eine visuelle Darstellung ihrer Arbeit innerhalb des Videostücks.
5. Sie können charakterbasierte Geschichten und Dokumentationen entwickeln
Viele Dokumentarfilme haben einen Erzähler oder Voice-Over, der den Fluss und die Erzählung der Geschichte steuert. Charaktergesteuerte Geschichten lassen nur die Stimme und Vision der Person erscheinen, um die es in der Geschichte geht.
Während häufig ein Interviewer beteiligt ist, wird die Stimme der Person, die die Fragen stellt, aus der endgültigen Bearbeitung entfernt, sodass nur die Personen im Video als Regisseur der Geschichte übrig bleiben.
Dies hat einige Überlegungen beim Stellen von Fragen während eines Interviews und insbesondere die Art und Weise, wie die interviewte Person reagiert.
Fallstudie: Kokoda 2013
6. Die meisten Social-Media-Kanäle bevorzugen Videoinhalte
Ein kurzer Blick auf die beliebtesten Social-Media-Plattformen zeigt, wie viel Videoinhalt bevorzugt wird. In der Tat zeigen einige Tests, dass die aktuellen Algorithmen, die von diesen Plattformen verwendet werden, Videoinhalte vor fast allen anderen bevorzugen.
Während YouTube immer noch der König der Videos ist, zeigen andere Plattformen wie Facebook und Instagram definitiv eine große Reichweite und Interaktion mit seinen Nutzern und Videoinhalten. Dies kann ein großer Vorteil für diejenigen sein, die Videos produzieren, da Sie das Potenzial haben, aufgrund dieser Verschiebung ein größeres Publikum zu erreichen.
Fallstudie: Bewahrung des Alten
7. Sie können bestehenden Kunden weitere Optionen anbieten, einschließlich Zeitraffervideos
Früher war es so, dass ein Kunde, wenn er fotografische Arbeiten erledigen wollte, einen Fotografen anstellte und wenn er Videoinhalte produzieren wollte, einen Videoproduzenten oder eine Produktionsfirma anstellte. In den letzten Jahren hat sich jedoch ein Wandel vollzogen, da Kunden die Möglichkeit haben, eine Person auszuwählen, die in der Lage ist, beide zu produzieren. Dies hat sowohl für den Kunden als auch für den Lieferanten eine Reihe von Vorteilen.
Für den Kunden müssen sie sich nur mit einer Person oder Firma befassen. Dies ist besonders wichtig, wenn der gestaltete Ansatz für verschiedene Inhalte geeignet sein muss (z. B. Standbilder und Videos). Für den Produzenten von Inhalten bedeutet dies, dass Sie Ihren Kunden mehr Lösungen anbieten können, um ihnen eine schlüsselfertige Lösung für Produktion und Produktion zu bieten Weitere Gründe, Sie anstelle von anderen zu verwenden.
Fallstudie: PODS-Zeitraffer
8. Sie können Videos für die Aktienlizenzierung erstellen
Es gab noch nie eine größere Nachfrage nach Videoinhalten. Diese Nachfrage wird nur noch zunehmen, wenn Videoinhalte in allen Bereichen unserer Gesellschaft und auf mehr Online-Plattformen verfügbar sind.
Hier liegt die Möglichkeit für Content-Ersteller. Während es nichts Besseres gibt als benutzerdefiniertes Filmmaterial, das speziell für eine Geschichte, einen Film oder ein Dokumentarfilmprojekt erstellt wurde, gibt es nicht immer das Budget oder den einfachen Zugang zu dem, was benötigt wird. Bestandsinhalte sind eine hervorragende Möglichkeit für Produzenten, Inhalte für ihre jeweiligen Projekte zu erhalten. Dies ist kein neues Konzept, da es bereits seit langem Bestandsinhalte gibt.
Durch Durchsuchen der Bibliotheken einiger der größeren Bestandsbibliotheken können Sie schnell feststellen, welche Art von Inhalten von Bestandsbibliotheken akzeptiert werden und welche für Kauf und Download am beliebtesten sind. Es gibt viele Optionen für Ihren Ansatz zum Erstellen von Videoinhalten. Wenn Sie jedoch Ihre bestehende Verbindung oder Ihren Zugang zu lokalen Bereichen oder Branchen maximieren, können Sie einen strategischeren Ansatz für das wählen, was Sie produzieren, basierend auf Ihrem Wissen über diese Branchen oder Bereiche.
Fallstudie: Sample Footage, Tasmanien, Australien
9. Sie können ein reguläres Vlog (Videoprotokoll) erstellen, um Ihre Arbeit zu präsentieren
Dies ist fast wie ein Prozess hinter den Kulissen, bei dem Sie Ihre Geschichte erzählen. Es ist eine großartige Möglichkeit für Ihr Publikum, eine bessere Vorstellung davon zu bekommen, wer Sie als Künstler und Produzent sind. Dadurch können Ihre Follower besser in Ihre Arbeit und Ihre Geschichte investieren, sodass sie besser mit Ihnen verbunden werden.
Wenn Sie Ihren Prozess auf transparente Weise verstehen, können Ihre Follower nicht nur den Aufwand und die Ressourcen verstehen, die für die Produktion Ihrer Arbeit erforderlich sind, sondern auch ein besseres Verständnis dafür entwickeln, was es braucht, um ein erfolgreicher Künstler zu sein.
10. Das Produzieren von Videos ist eine gute Fähigkeit
Auch wenn Sie in Ihrem Unternehmen oder Ihrer Arbeit keine Videoproduktion verwenden, ist dies eine gute Fähigkeit, um sie für die Zukunft zu entwickeln. Wie bereits erwähnt, verbrauchen wir zweifellos mehr Videoinhalte als je zuvor.
Unternehmen, die traditionell nicht in Betracht ziehen, Videoinhalte intern zu produzieren, beginnen damit. Wenn Sie die Fähigkeiten und das Verständnis dafür entwickeln, was für die Erstellung dieses Inhalts erforderlich ist, erhalten Sie ein besseres Verständnis für die Strategie, die erforderlich ist, unabhängig davon, ob Sie sie persönlich erstellen oder die Dienste eines externen Herstellers in Anspruch nehmen.
Dies führt häufig zu einer besseren Planung und Durchführung eines Projekts, was zu qualitativ besseren Ergebnissen führt.
Fazit
Wenn die Produktion von Videoinhalten von Interesse ist, gehen Sie raus und experimentieren Sie mit diesem Medium. Wie die meisten, wenn jetzt nicht alle Kameras für die Fotografie auch Videos aufnehmen, bedeutet dies, dass nur wenig oder gar keine Investitionen in die Ausrüstung getätigt werden müssen, um loszulegen. Lesen Sie unbedingt einige Artikel darüber, wie Sie mit dem Aufnehmen von Videos beginnen, klicken Sie auf die Aufnahmetaste und beginnen Sie mit dem Experimentieren.