Mit der riesigen Auswahl an Software und Plugins, die Ihnen heutzutage zur Verfügung stehen, ist die Fotoverarbeitungstechnik des Brennens und Ausweichens praktisch uralt. Es war (und ist) eine der häufigsten Möglichkeiten, Filmbilder in der Dunkelkammer zu verbessern, und jeder, von Ansel Adams bis Imogen Cunningham, nutzte sie.
Sie haben es benutzt, weil es mächtig und einfach ist und bis heute ist. Mit all den komplizierten Plugins und Nachbearbeitungsverfahren, die Ihnen zur Verfügung stehen, gibt es keinen besseren Preis als kreatives Ausweichen und Brennen.
Dieses Tutorial zeigt Ihnen, wie ich in Photoshop für Schwarzweißbilder ausweiche und brenne. Ich werde einen weiteren Artikel über die Verwendung der Technik für Ihre Farbbilder für Sie speichern. Stellen wir jedoch zunächst sicher, dass wir alle wissen, was Ausweichen und Brennen ist.
WAS IST AUSWEICHEN UND BRENNEN?
Ursprünglich wurde in der traditionellen Dunkelkammer ausgewichen und gebrannt, um Filme zu retuschieren, um Glanzlichter zu verbessern und Schatten auf Fotodrucken zu vertiefen. Fotografen verwendeten einfache Dunkelkammerwerkzeuge, um entweder mehr Licht von der Entwicklermaschine auf bestimmte Teile des lichtempfindlichen Fotopapiers zu bringen. Dies wurde als "Einbrennen" bezeichnet, wodurch diese Teile des Fotos dunkler wurden. Der Fotograf könnte dem Licht auch ausweichen - es vom Papier zurückhalten -, damit dieser Teil des Fotos weniger entwickelt oder heller bleibt als der nicht ausgewichene Bereich.
Mit dieser Methode können Fotografen oder Retuschierkünstler den Entwicklungsprozess mit großer Genauigkeit steuern, um sicherzustellen, dass ihre Drucke den gesamten Bereich der Tonwerte anzeigen, die erforderlich sind, um das Foto zum Platzen zu bringen.
Brennen und Ausweichen in der Dunkelkammer: Mehr Licht durchlassen oder Licht zurückhalten.
WARUM SOLLTEN SIE IHREN DIGITALEN FOTOS AUSWEICHEN UND VERBRENNEN?
Was hat eine alte Dunkelkammer-Technik mit Ihrer Fotografie zu tun? Viel! Ausweichen und Brennen können eine ganz neue Ebene hinzufügen Tiefe zu Ihren Bildern. Mit Photoshop ist das ganz einfach.
Hier sind einige überzeugende Gründe, um Ausweichen und Brennen in Ihren Workflow für die Nachbearbeitung digitaler Fotografie einzubeziehen:
- Um mehr Dimensionalität zu schaffen, Lassen Sie die Dinge bei Ihren Zuschauern herausspringen und lassen Sie andere in die Schatten treten.
- Um Ihren Betrachter in Ihr Bild zu ziehen. Unsere Augen sind so programmiert, dass sie dem Licht folgen, und an den hellsten und hellsten Stellen Ihres Fotos möchten Sie den Betrachter lenken. Ein kreatives Ausweichen und Brennen hilft dabei, ihre Augen dahin zu bringen, wo Sie sie haben möchten.
- Um das Thema zu isolieren.
- Um störende Hintergründe zu minimieren.
- Licht einschalten, auf einem Foto - Wenn Sie nach der Aufnahme eine kreative Beleuchtung benötigen, kann Ausweichen und Brennen helfen.
- Um die Dinge dramatischer und launischer zu machen - Verbessern Sie die Schatten, um die Dinge abzudunkeln.
- Fügen Sie eine Vignette hinzu um das Auge des Betrachters im Bild zu behalten.
Ausweichen und Brennen fügen Dimension hinzu.
Die Dreidimensionalität des Kreises auf der rechten Seite wurde nur durch Ausweichen und Brennen einer Kopie des Kreises auf der linken Seite erzeugt. Das ist es auch super einfach mit der Technik, die Sie gleich lernen werden. Wie bei den meisten Dingen in Photoshop gibt es viele Möglichkeiten, dasselbe Ziel zu erreichen, und jede hat ihre Vor- und Nachteile. Ich bevorzuge diesen Weg, weil er Ihnen ein hohes Maß an Kontrolle und Flexibilität bietet. Es ist absolut einfach und zerstörungsfrei.
Schauen wir uns vor und nach den Aufnahmen an, damit Sie den Unterschied zwischen nichts und selektivem Ausweichen und Brennen erkennen können.
Vor dem Ausweichen und Brennen ist das Bild flach und hat kein Zentrum von Interesse.
Endgültiges Bild, mit Ausweichen und Brennen - wir werden vom Licht zur Tür gezogen.
Das zweite Bild hat mehr Drama, eher ein launisches Gefühl. Der Schnee hat Textur und Dimension, und die kleine Tür und das kleine Fenster sind das klare Zentrum des Interesses. An diesem Foto wurde nichts geändert, außer durch Ausweichen und Brennen Tonalität hinzuzufügen. Das Aussehen wurde übertrieben, sodass Sie die Änderungen sehen können. Normalerweise ist das Ausweichen und Brennen subtiler als in diesem Beispiel. Obwohl Sie ziemlich dramatische Ergebnisse erzielen können, wenn dies die Stimmung ist, die Sie anstreben.
BENUTZEN SIE DIE BESTEN WERKZEUGE FÜR DEN JOB
Möglicherweise haben Sie in der Photoshop-Symbolleiste einige Tools namens "bemerkt" Ausweichen und Brennen. Vergiss sie. Ich benutze diese nicht zum Ausweichen und Brennen. Ich möchte mehr Kontrolle haben, wenn ich an meinen Bildern arbeite. Anstelle der vorgefertigten Werkzeuge erstelle ich meine eigenen mit Ebenen und das Pinselwerkzeug. Es wird künstlerisch wie das Erstellen eines Gemäldes, und Sie haben mehr Freiheit, flexibel zu sein.
Durch die Verwendung von Ebenen können Sie die Deckkraft flexibel ändern und Ihre verschiedenen Ebenen in Ordnern gruppieren. Sie können dann selektiv Ebenen aktivieren, um zu sehen, wie Ihre Arbeit voranschreitet.
WIE MAN AUSWEICHT UND BRENNT
Ausweichen - mehr Licht hinzufügen:
- Erstellen Sie eine neue Ebene. Schalten Sie den Mischmodus auf Ausweichen in Farbe und benennen Sie diese Ebene in Ausweichen um. Möglicherweise haben Sie viele Ausweichschichten, nennen Sie es also etwas Beschreibenderes, Türausweichen oder Baumausweichen.
- Wählen Sie eine hellgraue Farbe aus der Toolbox-PaletteAnfangs ist diese Farbe hell, z. B. #bcbcbc oder 188.188.188 auf der RGB-Skala. Diese Farbe bestimmt die Hauptintensität des Ausweichens oder wie hell es sein wird.
- Wählen Sie einen weichen Pinsel in einer Größe, die für den Bereich geeignet ist, den Sie hervorheben oder hervorheben möchten.
- Stellen Sie zunächst die Deckkraft und den Fluss ein der Bürste auf jeweils ca. 20%.
- Pinsel auf die neue Ebene und sofort sehen die hellen Farben beginnen zu POP. Wenn zu viel vorhanden ist, können Sie entweder die Deckkraft der Ebene oder die Deckkraft und den Fluss des Pinsels selbst verringern.
Sobald Sie eine Intensität haben, die Sie mögen, bürsten Sie Ausweichsegmente des Bildes - zum Beispiel die Tür. Wenn Sie zu einem anderen Teil des Bildes wechseln, verwenden Sie eine neue Ebene für diesen Bereich oder dieses Element. Sie tun dies, weil Sie möglicherweise die Intensität anpassen möchten, indem Sie die Deckkraft der Ebene oder des Pinsels ändern oder sogar die Farbe in einen helleren oder dunkleren Grauton ändern.
Erstellen Sie schließlich eine Ebenengruppe - Klicken Sie auf das kleine Ordnersymbol in Ihrer Ebenenpalette. Verschieben Sie alle Ihre Dodge-Ebenen in eine Gruppe. Nennen Sie die Gruppe Dodge. Auf diese Weise können Sie sofort alle „Lichter“ ausschalten, um vorher und nachher zu sehen. Bist du zu viel über Bord gegangen, solltest du mehr tun oder ist es genau richtig? Wenn Sie alle Ausweichmanöver mit einem Klick ausschalten können, können Sie sich besser entscheiden.
Wo und was ausweichen:
Sie möchten, dass die hellsten Teile Ihres Bildes den Blick des Betrachters auf Ihr Motiv lenken. Können Sie eine Art Pfad mit einer ausgewichenen oder helleren Führungslinie erstellen, einem hellen Pfad, dem das Auge leicht folgen kann? Alternativ können Sie auch führende Linien durch Brennen dunkler machen. Führende Linien müssen nicht immer hell sein.
Ausweichen (und Brennen) von Stellen mit Textur, um diese Dreidimensionalität hinzuzufügen und die Textur wirklich hervorzuheben. Versuchen Sie, dem Motiv ein wenig auszuweichen, nur ein subtiles Bürsten mit einer sanften Deckkraft, um im Vergleich zum Rest des Bildes hellere Töne hinzuzufügen. Kommt es jetzt etwas mehr heraus?
Du bist jetzt mit dem Ausweichen fertig, als nächstes gehen wir zur dunklen Seite!
Brennen - Dunkelheit schaffen:
Als Nächstes führen Sie genau den gleichen Vorgang zum Brennen durch. Ich schlage vor, mit genau den gleichen Farb- und Deckkrafteinstellungen zu beginnen. Erstellen Sie einfach eine neue Ebene, stellen Sie den Mischmodus für Farbbrennen ein und benennen Sie die Ebene Brennen.
Wenn Sie mehr Drama benötigen, können Sie erneut die Farbe des Pinsels oder die Deckkraft und den Fluss des Pinsels oder der Ebene ändern. Sie können bei Bedarf weitere Ebenen hinzufügen und eine Ebene duplizieren, um die Dunkelheit sofort zu verdoppeln.
Diese Methode ist schnell und intuitiv. Wenn Sie der Meinung sind, dass Sie zu weit gegangen sind, können Sie einige Ebenen deaktivieren, um ihre Sichtbarkeit im Bild zu verbergen. Ich schlage vor, dass Sie auch eine Ebenengruppe für die Brennebenen erstellen.
Sie können sogar eine weitere Ebenengruppe namens D & B (zum Ausweichen und Brennen) erstellen und die anderen Gruppen darin platzieren. Klicken Sie einfach bei gedrückter Strg-Taste, um sie auszuwählen, und ziehen Sie sie über die D & B-Ebene. Jetzt können Sie die Gesamtsumme vor und nach der Ansicht mit einem Klick anzeigen. Aus und an - gut oder nicht? Mehr Arbeit nötig oder erledigt?
DAS GROSSE BILD SEHEN
Sobald Sie die gewünschten Bereiche gebürstet haben und glauben, dass Sie das Brennen und Ausweichen erledigt haben, können Sie eine Vignette um die Bildränder brennen, um zu verhindern, dass das Auge des Betrachters austritt. Es ist so, als würden Sie Ihr Foto mit etwas Dunkelheit einrahmen, damit das Auge auf die Helligkeit gerichtet bleibt.
Alles, was Sie hier tun müssen, ist (ja) eine weitere Ebene zu erstellen und das elliptische Auswahlwerkzeug mit einer Federungseinstellung von mindestens 50 Pixel zu verwenden. Ziehen Sie auf der neuen Ebene den Kreis so heraus, dass er den Rand Ihres Rahmens berührt. Um nur die Bildkante abzudunkeln und die Vignette zu erstellen, rufen Sie in Photoshop das Hauptmenü auf und klicken Sie auf Auswählen> Umkehren. Auf diese Weise können Sie jetzt den Bereich AUSSERHALB der Auswahl ausfüllen.
Wählen Sie im Werkzeugfeld dieselbe graue Farbe aus, die Sie für das anfängliche Brennen Ihres Bildes verwendet haben, wie Ihre Vordergrundfarbe, und drücken Sie dann Alt> Rücktaste auf Ihrer Tastatur, um diese Auswahl mit Farbe zu füllen. Stellen Sie den Ebenenüberblendungsmodus auf Farbbrennen ein. Abhängig von den Farbtönen in Ihrem Bild müssen Sie möglicherweise die Deckkraft dieser Ebene etwas verringern. Diese Vignette sollte ziemlich subtil sein. Sie ist nicht als Rahmen gedacht, sondern nur als leichte Verdunkelung, um das Zentrum Ihres Interesses ein paar Töne heller zu halten und das Auge des Betrachters in Ihrem Rahmen zu halten.
Erstauswahl
Auswahl invertiert
Vignette hinzugefügt
Endgültiges Bild
Ich habe ein kurzes Screenshot-Video erstellt, das meine Technik zum Ausweichen und Brennen zeigt. Sie können es unten ansehen, wenn Sie es vorziehen, mitzumachen:
Wenn Sie diese Methode einmal ausprobieren, werden Sie sehen, wie einfach sie ist und wie Sie mit wenigen Schritten dramatische Effekte erzielen können. Sie haben die volle Kontrolle über das Aussehen und den Stil Ihres Bildes und können Ihre Schritte jederzeit zurücksetzen, um sie bei Bedarf anzupassen.
Wenn Sie alternative Methoden zum Ausweichen und Brennen haben, lassen Sie mich wissen, warum Sie sie mögen und welche Herausforderungen sie für Sie schaffen. Wenn Sie ausgewichenen und gebrannten Bildern ausgesetzt sind, die Sie teilen möchten, veröffentlichen Sie diese bitte hier. Inspiriere uns!