Ein Gastbeitrag des Musikfotografen Rick Bennett.
Einige meiner Lieblingsfotografiethemen sind Musiker, während sie auftreten. Sie neigen dazu, Spaß zu haben, sie mögen die Aufmerksamkeit und es ist schwierig, sie aufgrund ihrer Umgebung gut zu erfassen. Musiker in freier Wildbahn zu fangen kann schwierig und sehr lohnend sein.
Die Digital Photography School hat kürzlich 6 Tipps für angehende Live-Konzertfotografen veröffentlicht. Einer der Tipps war, in kleinen Clubs Bands von Freunden zu drehen. Ich werde diesen Vorschlag erweitern, indem ich eine dreiteilige Serie über schreibe Fotografieren von Bands in Bars. Im ersten Teil werde ich mich mit der Auswahl der Ausrüstung befassen. Im zweiten Teil werde ich mich kurz vor der Aufführung mit dem Setup befassen. Im letzten werde ich die Aufnahmetechniken besprechen.
Der offensichtlichste Teil der Ausrüstung, die Sie benötigen, ist eine Kamera, und Ihre Wahl der Kamera kann Ihre endgültigen Bilder wirklich machen oder brechen. Es sollte wahrscheinlich selbstverständlich sein, dass eine DSLR mit ziemlicher Sicherheit erforderlich ist, aber es gibt einige High-End-Kompakte, die in die Rechnung passen könnten. Die Kamera sollte mindestens einen Blitzschuh oder austauschbare Objektive haben. Wenn die Linsen nicht austauschbar sind, suchen Sie nach sehr schnell eingebautem Glas. Es muss auch möglich sein, Bilder im RAW-Format zu speichern, da die Farbbalance bei Bühnenlichtern wahrscheinlich völlig verrückt ist. Wenn Sie mit der RAW-Verarbeitung nicht vertraut sind, können Sie Ihre Bilder einfach in Schwarzweiß konvertieren, und diese sehen auch cool aus. Schließlich muss Ihre Kamera Ihnen die Möglichkeit geben, Ihren Fokuspunkt auszuwählen und einfach manuell zu fokussieren. Wie gesagt, die meisten Standard-DSLRs erfüllen alle diese Anforderungen.
Eine Überlegung, die schwieriger zu bestimmen ist, ist das geringe Rauschen bei hohen ISO-Werten. Lassen Sie sich nicht von den technischen Daten auf der Verpackung täuschen: 1600 ISO bei einer Nikon D5000 ist nicht dasselbe wie 1600 ISO bei einer Olympus E-620. In einem Test ist beispielsweise das Rauschen in einem D5000 JPG.webp bei 3200 ISO ungefähr das gleiche wie das Rauschen in einem E-620 JPG.webp bei 800 ISO. Dies ist ein Unterschied von zwei Stopps, der einen verschwommenen 1/30-Schuss in einen brauchbaren 1/120-Schuss verwandeln kann. Überprüfen Sie die verfügbaren Testberichte, um sicherzustellen, dass Sie eine Kamera mit der besten hohen ISO-Leistung in Ihrer Preisklasse erhalten. Hohe Qualität bei hohem ISO-Wert bedeutet, dass Sie den ISO-Wert nahe am Maximum erhöhen können. Dies bedeutet kürzere Verschlusszeiten, um die Bewegung bei Verwendung von Umgebungslicht zu stoppen.
Als nächstes haben Sie beim Start die Wahl: Verwenden Sie entweder einen Blitz außerhalb der Kamera oder schnelle Objektive (1: 2,8 oder besser). Am unteren Ende ist der Preis ungefähr gleich: Ein anständiger manueller Blitz + Auslöser + Halterungen können knapp unter 200 US-Dollar liegen, während ein „Nifty Fifty“ oder der Jive Thirty Five ebenfalls unter 200 US-Dollar liegen. Wie bei allem Fotografieren steigen die Preise nur. Die Wahl zwischen Blitz außerhalb der Kamera und schnellem Glas ist schwierig. Flash kann in den meisten Situationen funktionieren, aber es gibt einige Orte, an denen die Platzierung eines Remote-Flashs sehr schwierig oder sogar verboten sein kann. Umgekehrt fängt ein 1: 1,8 50-mm- oder 35-mm-Objektiv viel Licht ein, aber die kurze Brennweite bedeutet, dass Sie den Darstellern direkt ins Gesicht sehen, und einige Balken (zumindest in meiner Stadt) machen sich nicht einmal die Mühe, das zu beleuchten Leistungsbereich. Ich habe mit einem Blitz außerhalb der Kamera angefangen, dann den Jive Thirty Five erworben und beide während der Aufführungen verwendet, um unterschiedliche Stimmungen einzufangen.
Das ideale Objektiv ist ein größerer Zoom: 70-200 mm 1: 2,8. Es ist fast so schnell wie eine 1: 1,8, aber es ermöglicht Ihnen, sich ein wenig von den Darstellern zurückzuziehen (oder eine Bühne zu drehen, auf die Sie nicht zugreifen können). Aber selbst dieses Objektiv löst nicht alle Beleuchtungsprobleme in einer Bar und ich habe festgestellt, dass ich für viele Balkenstufen immer noch gerne einen Blitz außerhalb der Kamera verwende. Wenn Sie sich keinen 1: 2,8-Zoom leisten können, ist jeder andere Zoom ausreichend, wenn Sie bereit sind, den Kamerablitz zu verwenden. In den meisten Balken kann ein 5,6 300-mm-Objektiv bei 1 / 30s nicht mit weniger als 3200 ISO aufnehmen. Das bedeutet viel Bewegungsunschärfe und Verwacklungen, wenn Sie keinen Blitz verwenden.
Um mit dem Blitz zu beginnen, werden Sie wahrscheinlich mit einem kostengünstigeren manuellen Blitz wie dem Arbeitspferd Classic Vivitar 285HV beginnen. Es bietet Ihnen eine gute Auswahl an manuellen Leistungseinstellungen und einen Neigungs-Zoom-Kopf. Meine einzige Beschwerde bezüglich des 285HV ist, dass er keinen Schwenkkopf hat. In einer Stange mit ungünstigen Montagebedingungen kann ein Schwenkkopf viel bewirken. Suchen Sie also nach einem Blitz mit manuellen Leistungseinstellungen von bis zu 1/32 und einem Zoom-Neige-Schwenkkopf. Einige in dieser Klasse haben einen eingebauten optischen Slave, was ein guter Weg ist, um Geld bei den Auslösern zu sparen, aber es wird wahrscheinlich nur Ihre Batterien töten - der Slave-Blitz geht jedes Mal aus, wenn ein anderer Fan der Band nimmt ein Bild. Manuelle Trigger (d. H. Solche, die keine TTL-Messung unterstützen) sind für weniger als 50 US-Dollar erhältlich.
Wenn Sie noch einen Schritt weiter gehen möchten, können Sie TTL (durch die Objektivmessung) mit Ihrem Blitz außerhalb der Kamera verwenden. Dies würde den Rahmen dieses Artikels sprengen, ermöglicht Ihnen jedoch eine bessere kreative Kontrolle über die Kamera und kostet auch erheblich mehr.
Wenn ich in einer Leiste einen Blitz außerhalb der Kamera gemacht habe, ist mein bevorzugter Lichtstativ ein VAL-sprachaktivierter Lichtständer. Sie variieren im Preis, können aber häufig zum Preis von ein oder zwei Pints erworben werden, wenn Sie einen Freund oder Verwandten hinzuziehen, um Ihnen zu helfen. Mit einem VAL können Sie ein einzelnes Interpreten sehr fokussiert beleuchten, ohne die gesamte Bühne mit Licht zu bestrahlen. Und für ein VAL ist es einfach, sich an Darsteller anzupassen, die sich viel bewegen - ein geklemmter Blitz kann das nicht. Mein bevorzugter VAL ist meine Frau, und wir haben schnell ausgefeilte Handzeichen ausgearbeitet, damit ich ihr sagen konnte, auf wen sie den Blitz richten soll: Ein Finger bedeutete den ersten Darsteller von links, zwei Finger bedeuteten den zweiten und so weiter. Ich weiß, dass es komplex ist, aber Sie können wahrscheinlich Ihre eigene Methode zur Signalisierung des VAL herausfinden. Wenn Sie dem Blitz einen Snoot hinzufügen, der den Strahl eng fokussiert, können Sie eine dramatische Beleuchtung für einen Darsteller erzeugen, der einem Spotlicht sehr ähnlich sieht.
Wenn ein VAL für Sie keine Option ist, benötigen Sie eine Möglichkeit, den Blitz an einer Stelle in der Leiste zu befestigen. Sie benötigen wahrscheinlich einen Regenschirmwirbel oder eine andere Methode, um einen Blitzschuh in eine 1 / 4-20-Schraube umzuwandeln. Dann können Sie den Blitz so ziemlich überall festklemmen. Ich habe Bilder, Lichtleisten, Rückenlehnen, Regale, Pfosten und abgehängte Decken mit Blitzen versehen (die abgehängte Scherenklemme ist hier ein Muss!). Wenn Sie können, können Sie anhand der Position ermitteln, welche Art von Klemme Sie für eine ideale Platzierung benötigen. In einigen Veranstaltungsorten habe ich, wenn die Menge gering ist, sogar Standard-Lichtstative verwendet. Eine Superklemme oder eine modifizierte A-Klemme wird Ihnen hier gute Dienste leisten.
In Teil zwei werde ich die Einrichtung Ihrer Ausrüstung am Veranstaltungsort besprechen.
Rick Bennett dreht seit etwa einem Jahr Bands in Bars, auf Festivals und auf großen Bühnen. Sie können mehr von seiner Arbeit in seinem Blog, Portfolio oder Flickr-Stream sehen.