Ein Gastbeitrag von Luke Townsend.
Mit der stetig wachsenden Präsenz von Online-Foto-Sharing-Sites wie flickr und Facebook werden Amateure und Profis jeden Tag mit Millionen von Bildern bombardiert, um sie zu beobachten und zu studieren. Fotomeister wie Richard Avedon, Irving Penn, Yousuf Karsh und Steven Meisel kreieren seit Jahren ikonische Bilder, mit denen Fotografen aller Ebenen Lichttechniken studieren und vergleichen. Für einen Fotografen ist es zwar sinnvoll, Fotos zu studieren, um sein Wissen zu erweitern. Ein filmischerer Ansatz kann sich jedoch nicht nur als nützlich, sondern auch als entspannend erweisen.
Es ist Zeit, die Fotos abzulegen, einen Snack und die Fernbedienung zu sich zu nehmen und sich vor den Fernseher zu kuscheln. Was meine ich? Die Unterhaltung, Ihre Augen stundenlang an der Röhre festzuhalten, kann Sie oft davon abhalten, die grundlegenden Beleuchtungsmuster zu bemerken, die Sie so schnell bemerken, wenn Sie ein Bild aufnehmen, tatsächlich, wenn Sie anfangen, das zu bemerken Bei verschiedenen Methoden vergessen Sie möglicherweise, auf die Handlung zu achten. Stellen Sie sicher, dass Sie zu Weihnachten nach einem TiVo fragen, wenn Sie meinen Drift bemerken.
Wonach schauen
Klassische Beleuchtungsmuster, die Fotografen aller Erfahrung kennen sollten, sind seit den Tagen von Michelangelo, Rembrandt und Leonardo Da Vinci durch die Welt der antiken Kunst geflossen. Während wir uns durch die beliebten TV-Shows House M.D., Mad Men und eine Explosion aus der Vergangenheit, Cheers, bewegen, halten Sie Ausschau nach den vier klassischen Beleuchtungsstilen: Short Light, Broad Light, Split Light und Rembrandt Light.
Kurzes Licht
Kurzes Licht ist, wenn das Hauptlicht die Seite des Gesichts beleuchtet, die von der Kamera abgewandt ist. Mit anderen Worten, die Seite des Gesichts, die der Kamera am nächsten liegt (die breite Seite), liegt meist im Schatten und die Nase ist auf das Licht gerichtet. Dies ist in der Regel am beliebtesten, da es in einer Szene ein Drama erzeugt, indem es die Konturen des Gesichts betont, aber auch dazu beiträgt, das Gesicht zu verdünnen, das für Personen, insbesondere bei Frauen, am schmeichelhaftesten ist.
In Haus M.D. können Sie anhand dieser Handy-Schnappschüsse sehen, dass Doktor 13 (oben) ziemlich oft in kurzen Lichtverhältnissen gefilmt wird. Beachten Sie, dass der Teil ihres Gesichts, der der Kamera am nächsten liegt (die breite Seite), weniger Licht trifft, was hauptsächlich zu Schatten führt. Beachten Sie auch, wie es ihrer Gesichtsstruktur ein dünnes Aussehen verleiht.
Gleiches gilt für Doktor Wilson (oben) links sowie für das Beispiel von Doktor House und Wilson zusammen draußen. Hier wurde kurzes Licht verwendet, um das Drama zu erzeugen, das mit der nächtlichen Umgebung verbunden ist. Wenn Sie noch einen Schritt weiter gehen, können Sie ein Trennlicht hinzufügen, das bei Studiobeleuchtung üblich ist, um den Motiven eine Dimension zu verleihen und sie vom Hintergrund zu trennen.
In dieser dunklen, dramatischen Szene der beliebten Show Mad Men ist der Kreativdirektor Don Draper (oben) kurz beleuchtet, als er in einer dunklen Ecke eines Restaurants sitzt, in dem das Vorhandensein einer einzelnen Kerze als Leitfaden für das Licht diente wird scheinen.
Die Zeit vergeht bis 1986 und Sie können Cheers Kellnerin Diane Chambers (oben) in einem Restaurant erwischen, in dem sie ein schönes Wochenende für Barbesitzer Sam Malone ruiniert. Beachten Sie erneut, dass die breite Seite des Gesichts größtenteils im Schatten mit einem kleinen Lichtfleck liegt.
Wenn Sie ein paar Saisons vorwärts springen, sehen Sie die neue Cheers-Managerin Rebecca Howe kurz beleuchtet. In beiden Beispielen können Sie auch das Erscheinungsbild von Trennlichtern erkennen, die die Figuren der Schauspieler umreißen.
Breites Licht
Breites Licht ist das genaue Gegenteil von kurzem Licht, bei dem das Hauptlicht die Seite des Gesichts beleuchtet, die der Kamera am nächsten liegt, daher der Name breit. Hier wird der Nasenschatten auf die kurze Seite geworfen und die Nase gegen die Richtung des Hauptlichts gerichtet. Sie sehen dieses Licht häufig in der Modebranche und werden in den stark filmischen Shows immer beliebter. Es neigt dazu, dem Motiv Gewicht zu verleihen und ermöglicht es Ihnen, mehr vom Gesicht zu sehen, was traditionell bei einer Frau als weniger schmeichelhaft angesehen wird.
Sie können in diesen Beispielen oben von Haus M. D. sehen, wo die Ärzte Taub und Wilson beide vom Vorstand beleuchtet sind. Beachten Sie, wie ihre Nasen von der Richtung des Lichts weg zeigen, wo die am stärksten beleuchtete Seite des Gesichts der Kamera am nächsten ist. Beachten Sie nach wie vor das Hinzufügen des Trennlichts gegenüber dem Hauptlicht, um das Motiv zu definieren.
In einigen Fällen können Sie dieses Licht als "Kraft" -Licht assoziieren, das das Motiv dominiert, wie dies bei Don Draper von Mad Mens (oben rechts) zu Beginn dieser Szene und Sam Malone von Cheers (oben links) als er der Fall ist erwacht aus einem schrecklichen Albtraum.
Geteiltes Licht
Geteiltes Licht ist ziemlich selbsterklärend. Bei kurzer und breiter Beleuchtung befindet sich auf der Schattenseite des Gesichts ein sichtbarer Lichtfleck. Wenn der Fleck jedoch verschwindet und nur die Hälfte des Gesichts beleuchtet ist, handelt es sich, wie der Name schon sagt, um geteiltes Licht. Geteiltes Licht ist sehr dramatisch und wird in der Porträtmalerei nicht oft verwendet, ist jedoch in Film und Fernsehen immer beliebter geworden. Einige bezeichnen es als das Comic-Bösewicht-Licht.
In House M.D. wird Doctor House (oben) aufgrund seiner dramatischen, vulgären Haltung, die mit seiner konsequenten Lüge und manipulativen Tricks verbunden ist, sehr oft in dieser Methode beleuchtet. Klingt für mich wie ein Comic-Bösewicht!
Roger Sterling (oben) von Mad Men wird in diesen intensiven Szenen häufig auch in geteiltem Licht gesehen, da er als Partner bei der SCDP Ad Agency unter hohem Stress steht. Die großen ahnungsvollen Schatten bestimmen die Stimmung für den Betrachter.
Rembrandt Light
Rembrandt-Licht ist traditionell kurzes Licht, bei dem sich der Nasenschatten mit dem Wangenschatten verbindet und auf der Schattenseite des Gesichts ein kleines dreieckiges Lichtfeld erzeugt. Bekannt geworden durch den niederländischen Malermeister Rembrandt, können Sie diesen Effekt nicht nur in einem kurzen, sondern auch in einem breiten Licht sehen. Denken Sie daran, dass Rembrandt-Licht sowohl kurzes als auch breites Licht sein kann, aber nicht jedes kurze und breite Licht Rembrandt-Licht ist. HUH? Es ist einfach. Wenn sich der Nasenschatten NICHT mit dem Wangenschatten verbindet, ist er NICHT Rembrandt-Licht. Eine weitere klassische Regel für diese Technik ist, dass der dreieckige Lichtfleck nicht länger als die Nase und nicht breiter als das Auge sein sollte. Sie können im Beispiel unten alle Bilder in diesem Beitrag sehen, die auch von Rembrandt-Licht sind.
Abschließend
Jetzt, da Sie mit den vier klassischen Beleuchtungstechniken und deren Verwendung im alltäglichen populären Fernsehen und nicht nur in der Fotografie vertraut sind, lassen Sie sich das nächste Mal auf die Couch fallen, um Ihre Lieblingssendung zu sehen und zu sehen, ob Sie die Unterschiede erkennen können Stile. Beobachten Sie genau, wie sie entsprechend der Umgebung und der Stimmung der Szene verwendet werden. Sie werden überrascht sein, wie oft diese gängigen Techniken auftauchen und mit ein wenig Übung, wie leicht sie zu erkennen sind. Eine superschnelle, unterhaltsame und kostengünstige Möglichkeit, Ihr Auge bequem von Ihrer eigenen Couch aus in der Beleuchtung zu trainieren.
Weitere Arbeiten von Luke finden Sie auf seiner Website oder auf seiner Facebook-Seite.