Tipps zum digitalen Malen mit dem Mischpinsel in Photoshop

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Anonim

Wenn Sie jemals das Bedürfnis verspürt haben, mit Ihren Fotos etwas kreativer umzugehen, bietet Photoshop eine Vielzahl von Möglichkeiten, um dies zu erreichen. Tatsächlich bietet es eine solche Vielfalt an Optionen, dass es etwas überwältigend sein kann, herauszufinden, welche in einer bestimmten Situation die richtige für Sie ist. In diesem Artikel werde ich eine Methode des digitalen Malens mit Photoshop erläutern, um Ihnen eine Technik zu geben, die Sie Ihrer Toolbox hinzufügen können.

Meistens können Sie einige großartige Effekte erzielen, ohne andere Software oder Funktionen erwerben zu müssen. Diese Optionen sind jedoch verfügbar und können Ihr Auswahlportfolio erweitern.

Vielleicht möchten Sie eine Geburtstagskarte erstellen oder jemandem ein besonderes Geschenk machen. Diese digitale Maltechnik ist ideal für die Verwendung auf einem Bild, das nicht zu 100% scharf ist. Alles andere mag perfekt sein, aber wenn es ein bisschen verschwommen ist, wenden Sie eine Maltechnik an, und niemand wird es bemerken.

HINWEIS: Bitte beachten Sie, dass ich CS6 verwende, sodass sich die Dinge möglicherweise an verschiedenen Orten befinden, wenn Sie das CC-Abonnementmodell verwenden.

Mischbürste

Der Mischpinsel ist eine sehr effektive Methode, um ein gemaltes Aussehen für Ihr Bild zu erhalten, da Sie Ihr Bild tatsächlich in Photoshop übermalen. Es kann ziemlich umständlich und zeitaufwändig sein, aber das Endergebnis kann wirklich gut aussehen. Meine Empfehlung wäre, dies mit einem Grafiktablett und einem Stift zu tun, da Sie sonst einen Krampf in der Hand von der Maus bekommen. Außerdem haben Sie mit einem Tablet mehr Kontrolle in Bereichen mit feinen Details.

Jedes Bild kann verwendet werden. Da der Mischpinsel jedoch Farben aus Ihrem Bild aufnimmt und eine Farbtextur hinzufügt, müssen Sie dies berücksichtigen. Alle Pinselstriche sind sichtbar, sodass die Richtung, in die Sie malen, das endgültige visuelle Ergebnis beeinflussen kann. Es hat 2-3 Mal gedauert, bis ich endlich den Dreh raus hatte, also bleib dabei.

SCHRITTE

Schritt 1. Öffnen Sie Ihr Bild, fügen Sie eine neue Ebene hinzu und wählen Sie diese als aktive Ebene aus. Sie können dies später löschen, wenn Sie dies benötigen, ohne das Originalbild zu beeinträchtigen.

Schritt 2. Der Mixer-Pinsel befindet sich in der Symbolleiste. Klicken Sie mit der linken Maustaste auf das Pinsel-Symbol. Er sollte sich im Dropdown-Feld befinden.

Mixer Brush geöffnet und zeigt die Einstellungen in der Anpassungssymbolleiste an

Schritt 3. In der oberen Symbolleiste können Sie Anpassungen an den Einstellungen vornehmen. Richten Sie sie wie folgt ein (als Ausgangspunkt):

  • Das Dropdown-Feld ist auf Benutzerdefiniert eingestellt.
  • Nass: 100%.
  • Belastung: 1% (hiermit wird die Farbbelastung des Pinsels auf eine minimale Einstellung eingestellt).
  • Mischen: 100% (dies verwendet die Farbe aus der Originaldatei - Laden und Mischen arbeiten sich auf diese Weise gegenüber).
  • Durchfluss: 50% (mittlerer Druck auf die Bürste).
  • Airbrush auf OFF gesetzt.
  • Beispiel Alle Ebenen müssen angekreuzt sein - dies ist wichtig, damit wir die Farbe aus dem Originalbild übernehmen können.

HINWEIS - Alle diese Einstellungen können je nach dem, was für Sie funktioniert, angepasst werden. Sie können also gerne experimentieren.

Wählen Sie Ihren Pinsel, stellen Sie sicher, dass Sie an der neuen Ebene arbeiten, und beginnen Sie zu malen.

Tipps

  • Beginnen Sie zuerst mit den dunklen Bereichen des Bildes.
  • Verwenden Sie die Texturen im Bild, um den Fluss der Pinselstriche zu steuern.
  • Die Farbe ist sehr nass und die Farben mischen und mischen sich leicht, was zu Ihrem Vorteil verwendet werden kann, wenn sich die Farben im Bild ändern. Es kann etwas schwierig sein, zuerst den Dreh raus zu bekommen.
  • Passen Sie Ihren Flow-Wert an, um härtere oder weichere Striche zu erzielen.
  • Möglicherweise möchten Sie eine Ebenenmaske verwenden, um feine Details wie Augen oder Schnurrhaare nach dem Malen anzuzeigen, um in diesen Bereichen ein wenig Schärfe wiederherzustellen.
  • Passen Sie die Pinselgröße an die Bereiche an, in denen Sie arbeiten. Für feine Details ist ein kleinerer Pinsel erforderlich, und größere Bereiche unterstützen möglicherweise größere Pinselstriche (ein größerer Pinsel deckt mehr Bereiche schneller ab, was ein zusätzlicher Bonus ist).
  • Wenn der Hintergrund nicht ideal ist, können Sie ihn stattdessen auch durch eine malerische Textur ersetzen. Dies ist eine großartige Behandlung, wenn Sie einen wirklich guten Schuss haben, aber nicht den saubersten Hintergrund. Machen Sie also einen Hintergrundersatz, fügen Sie das Gemälde hinzu und es wird stattdessen künstlerisch.

Bildergebnisse mit dem Mischpinsel

Foto eines Jabiru-Vogels mit digitaler Malerei über den Federn.

Dieses Bild eines Jabiru habe ich schnell für diesen Artikel gemalt. Die schönen Farben der Federn und die unterschiedlichen Richtungen, in denen sie lagen, machten es zu einer guten Wahl für die digitale Malerei.

Original Jabiru Bild

Dies ist das Originalfoto zum Vergleich. Sie können sehen, wie die Federn um die Augen viel kleiner und feiner sind und Sie können die verschiedenen Richtungen sehen, in denen die Federn liegen. In dem gemalten Bild, in dem sich die Regenbogenfarben oben auf dem Kopf befinden, ist zu sehen, wie sie sich sanft eingemischt haben und sogar die Goldtöne in den lila Federn oben aufgreifen.

Wenn Sie die digital gemalte Ebene selbst anzeigen, sehen Sie alle Pinselstriche sowie die Bereiche, die möglicherweise übersehen wurden. Dies ist ein nützlicher Schritt, um zu überprüfen, ob Sie über eine ausreichende Abdeckung verfügen. Darüber hinaus kann die Deckkraft dieser Ebene verringert werden, wenn Sie einige der ursprünglichen Federdetails wiederherstellen möchten.

Ich neige dazu, den Durchfluss auf etwa 30% zu reduzieren und die Lücken zu füllen. Es kann auch helfen, die Richtungsübergänge zu mildern. Auch nützlich für zusätzliche Überblendungen in Bereichen, in denen sich die Farben ändern.

Mein erstes Experiment mit dem Mixer Brush war dieses Porträt meiner Katze Cognac. Sie werden feststellen, dass ich die Schnurrhaare, Wimpern und feinen Haare um seine Ohren unbemalt gelassen habe, da ich das Gefühl hatte, dass es so besser aussah. Ich achtete darauf, dem Fluss des Pelzes zu folgen, damit es natürlich aussah und die subtilen Farbunterschiede auffing.

Dies war wahrscheinlich mein dritter Versuch mit dieser Technik - seien Sie also geduldig mit sich selbst, wenn Sie mit der ersten, die Sie versuchen, nicht zufrieden sind. Weiter so.

Zusammenfassung

Diese Technik ist nicht kompliziert, vollständig in Photoshop enthalten und erfordert nur eine zusätzliche Ebene. Ein Grafiktablett macht es viel komfortabler, da es viel einfacher zu bedienen ist als eine Maus. Das, was Sie am meisten brauchen, ist Zeit und eine sorgfältige, ruhige Hand. Mit diesen Dingen können Sie Ihr Foto auf eine neue kreative Ebene heben und es vielleicht als Geschenk auf Leinwand ausdrucken.

Haben Sie diese Methode der digitalen Malerei schon einmal ausprobiert? Bitte teilen Sie Ihre Ergebnisse in den Kommentaren unten.