In den frühen 90ern war ich noch ein Kind und ich erinnere mich, dass ich mit dem großartigen Dean Collins eine VHS-Kassette über Fotobeleuchtung gesehen habe. Ich war wirklich erstaunt darüber, wie die Dinge im Studio arrangiert wurden und wie er das Licht platzierte. Das war Magie für mich und Dean Collins war der Zauberer.
Ich sah es mir immer wieder an und versuchte, die kleinen Tricks hinter allem, was er tat, zu finden. Seit diesem Tag versuche ich jedes Mal, wenn ich ein Bild sehe, zu verstehen, wie es gemacht wurde und wie das Licht platziert wurde, die Qualität des Lichts, die Reflexionen und die Schatten, die es wirft. Dabei habe ich gelernt, dass viele der kommerziellen Bilder, die Sie sehen, mit einigen wirklich einfachen Beleuchtungskonfigurationen erstellt wurden und nicht in den großen Studios mit den großen Produktionssets, die Sie sich vorstellen können.
Das nächste Bild ist ein Beispiel.
Dieses Bild mag wie ein kompliziertes und hochwertiges Beleuchtungssetup aussehen, aber tatsächlich waren die einzigen Lichtquellen, die hier verwendet wurden, einfach ein Tablet und ein Smartphone.
Dies ist ein typisches Lichtbild, bei dem die Kamera auf ein Stativ gestellt und das Bild mit ISO 50, 1: 5,6 und einer Belichtungszeit von 4 Sekunden aufgenommen wird. Ich habe die niedrigste ISO verwendet, um das Bild so sauber und rauschfrei wie möglich zu machen. F / 5.6 war die gewählte Blende, um den gewünschten Tiefenschärfeeffekt zu erzielen. Nach einigen Testaufnahmen stellte ich fest, dass 4 Sekunden die richtige Belichtungszeit für das von mir verwendete Licht waren. Es gab mir auch einen angenehmen Zeitrahmen, in dem ich das Licht bewegen und den gewünschten Effekt erzielen konnte. Ein Infrarot-Fernauslöser wurde verwendet, um ein Berühren der Kamera zu vermeiden und sie so ruhig wie möglich zu halten.
Lichtmalerei ist eine Technik, die ich häufig in meiner Arbeit verwende. Früher habe ich es meistens mit kleinen Laternen und LED-Lichtpaneelen gemacht, aber mir wurde klar, dass ein Tablet-Bildschirmlicht und ein LED-Licht einer Smartphone-Kamera fantastische Werkzeuge sind, um sie als Lichtquellen für diese Art von Bildern zu verwenden. Es gibt einige Apps, mit denen Sie steuern können, was auf dem Bildschirm angezeigt wird, und Ihr Gerät in eine gemeine Lichtmalmaschine verwandeln können, die Sie jedoch nicht wirklich benötigen.
Ich habe in Photoshop meine eigenen Masken erstellt, die ich in der Kamerarolle meines iPad Mini Retina habe und die ich bei Bedarf verwenden kann. Hier sind einige Beispiele für Masken, die ich erstellt habe.
Diese Masken steuern die Form und Farbe auf dem Bildschirm, und die Helligkeit kann einfach in den Bildschirmdefinitionen des Geräts gesteuert werden.
Ich habe einige Messungen mit einem Farbmessgerät durchgeführt. Der iPad-Bildschirm hat eine Größe von ca. 5.500.000 und das LED-Licht der iPhone-Kamera beträgt ca. 6.500.000. Sie können Ihre Kamera also einfach an die Farbtemperatur der Lichtquelle anpassen oder verschiedene Farben auf dem Monitor des Geräts verwenden, um Farbeffekte im Bild zu erzielen.
Das Licht von diesen Bildschirmen ist normalerweise weich; Sie können es mit etwas Transparentpapier vor dem Bildschirm noch weicher machen und die Lichtausbreitung mit einigen schwarzen Kartenflaggen steuern.
In diesem Fall hielt ich das Gerät von Hand und bewegte es, aber Sie können billige Tablet- und Telefonhalter mit ¼-Zoll-Gewindeanschlüssen kaufen, die auf Stativen, magischen Armen oder sogar Griffen montiert werden können, um das Halten zu erleichtern.
Dieses spezielle Bild hätte mit nur einer Belichtung aufgenommen werden können, aber ich habe mich entschlossen, es mit einer Komposition aus drei Bildern mit drei verschiedenen Lichtarten etwas weiter zu entwickeln.
Das erste Bild (oben) wurde mit perfektem Licht auf Messer und Gabel erstellt, wobei das iPad in einem Winkel positioniert war und ein weißer Bildschirm für eine schöne Lichtreflexion.
Das zweite Bild (unten) hat das perfekte Licht auf das Steak, die Chilis und die Pilze, mit einer kreisförmigen, verblassten Maske auf dem iPad-Bildschirm.
Das dritte Bild (unten) liefert einen Vignetteneffekt und etwas dramatisches Licht mit dem LED-Kameralicht des iPhones, das ein viel härteres (kleineres) Licht ist und daher härtere Schatten wirft.
Jetzt geht es nur noch darum, das endgültige Bild in Photoshop mit dem Besten zu erstellen, das jedes dieser Bilder zu bieten hat.
Die Idee hier ist, die drei Bilder zu stapeln und Ebenenmasken zu verwenden, um die guten Lichtpunkte zu zeigen und die schlechten zu verbergen. Hier sehen Sie sich die Ebenen mit den zugehörigen Masken genauer an.
Diese Beleuchtungs- und Kompositionstechniken sind nicht gerade neu. Dies geschah lange bevor es Photoshop und digitale Fotografie gab. Filme mit Mehrfachbelichtungen oder Dunkelkammermaskierungstechniken wurden vor langer Zeit mit ähnlichen Effekten verwendet. Heutzutage ist es mit dem digitalen Aufkommen viel einfacher, aber Tatsache ist, dass die Grundlagen und Referenzen immer noch vorhanden sind. Wenn Sie dies verstehen, sind Sie auf dem richtigen Weg, ein besserer Fotograf zu werden.
Haben Sie diese Technik schon einmal ausprobiert? Probieren Sie es aus und posten Sie alle Kommentare oder Fragen, die Sie unten haben.