Der ultimative dPS-Leitfaden zum Aufnehmen von Porträts und Fotografieren von Personen

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Anonim

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Haben Sie sich jemals gewünscht, dass Sie Ihre Freunde und Familie besser fotografieren könnten? Sie lieben es, Porträts von professionellen Fotografen zu betrachten, sind sich aber nicht sicher, wie Sie ähnliche Ergebnisse für sich selbst reproduzieren können? Haben Sie sich jemals von all den Optionen für Fotoausrüstung völlig überwältigt gefühlt und brauchen jemanden, der Ihnen hilft, zu verstehen, was für das Fotografieren von Menschen wichtig ist und was nicht?

Wenn Sie bei einer dieser Fragen mitgenickt haben, ist dieser Leitfaden genau das Richtige für Sie! In diesem dPS Ultimate Guide werden wir alles von der Ausrüstung bis zur Nachbearbeitung durchgehen und Ihnen die Werkzeuge geben, die Sie benötigen, um Menschen mit Vertrauen zu fotografieren!

Ausrüstung

Wenn es um Fotografie geht, ist die beste Kamera die, die Sie bereits haben. Egal, ob Sie Ihr Handy, eine Point-and-Shoot-Kamera, eine spiegellose Kamera, eine beschnittene Sensorkamera, eine Vollbildkamera oder eine alte Filmkamera verwenden, Sie können wunderschöne Fotos von Ihren Freunden und Ihrer Familie machen. Lassen Sie sich im Wesentlichen nicht vom Mangel an „idealer Ausrüstung“ in die Quere kommen. In fast allen Fällen können Sie die bereits vorhandene Ausrüstung mit diesem Handbuch kombinieren, um die Fotografie und die Porträts Ihrer Mitarbeiter zu verbessern.

Jetzt, da wir das aus dem Weg geräumt haben, gibt es neben Ihrem Kameragehäuse und grundlegenden Fotografie-Grundlagen wie Speicherkarten einige wichtige Ausrüstungsgegenstände, die das Fotografieren von Menschen erheblich erleichtern.

Wenn Sie eine DSLR-Kamera verwenden, können Objektive die Qualität Ihrer Fotos erheblich verbessern. Die meisten Fotografen bevorzugen erstklassige Objektive für die Fotografie von Personen. Obwohl Sie mit Ihren Füßen zoomen müssen, erzeugen sie tendenziell Bilder, die insgesamt schärfer und lebendiger sind.

Unabhängig davon, ob Sie an einer Hochzeit oder einem Fußballspiel teilnehmen, kann es vorkommen, dass sich die Entfernung Ihres Motivs von der Kamera häufig und schnell ändert. In diesen Fällen ist ein Zoomobjektiv möglicherweise die beste Wahl, um die besonderen Menschen in Ihrem Leben zu fotografieren. Hier sind einige der am häufigsten verwendeten Objektive für die Porträt- und Personenfotografie.

Prime-Objektive

35 mm Objektiv: Diese Brennweite eignet sich nicht für traditionelle Kopf-Schulter-Porträts, aber sie glänzt wirklich, wenn es darum geht, Menschen im Kontext ihrer Umgebung festzuhalten.

Das 35-mm-Objektiv (bei einem Crop- oder APS-C-Größensensor) ist dem Blickwinkel des menschlichen Auges am ähnlichsten. Es ist also ein großartiges Objektiv, wenn Sie erfassen möchten, was um Sie herum passiert, so wie Sie es sehen. Aus diesem Grund ist das 35-mm-Objektiv auch für die Straßenfotografie eine besonders gute Wahl.

50mm Objektiv: Für viele Fotografen ist das erste Objektiv, das sie nach ihrem Kit-Objektiv kaufen, eine Variante eines 50-mm-Objektivs. Der Preis und die Vielseitigkeit eines 50-mm-Objektivs sind einfach unschlagbar, und für viele Fotografen ist die Möglichkeit, mit 1: 1,8 (oder 1: 1,4 oder 1: 1,2) zu fotografieren, eine enorme Verbesserung gegenüber ihrem Kit-Objektiv .

Wenn Sie mit einem Vollformat-Kameragehäuse fotografieren, eignet sich das 50-mm-Objektiv hervorragend zum Fotografieren von Familien und Geschwistergruppen. Wenn Sie mit einem 50-mm-Objektiv auf einer beschnittenen Sensorkamera aufnehmen, ist diese Brennweite ideal für Porträts und zum Fotografieren von Paaren.

85mm Objektiv: Die meisten 85-mm-Objektive sind äußerst vielseitig und ermöglichen es Ihnen, den gesamten Rahmen mit dem Gesicht oder der Sicherung des Motivs zu füllen, um den gesamten Körper ohne Verzerrung einzuschließen. Tatsächlich ist 85-105 mm als idealer Brennweitenbereich für Porträtaufnahmen bekannt, da Bilder, die innerhalb dieser Brennweiten aufgenommen wurden, schmeichelhafter sind und weniger Verzerrungen aufweisen als Bilder von Personen, die mit anderen Brennweiten aufgenommen wurden.

Darüber hinaus lässt die Objektivkomprimierung mit einem 85-mm-Objektiv den Eindruck entstehen, dass der Hintergrund näher an Ihr Motiv gezogen wird, was zu schönen und dramatischen Porträtbildern führt.

Zoomobjektive

Sigma 18-35 mm 1: 1,8 Kunstobjektiv: Dieses Objektiv wurde für zugeschnittene Sensorkameras entwickelt und verfügt über einen Bereich, der viele der beliebtesten Brennweiten zum Fotografieren von Personen umfasst. Die Fähigkeit, über alle Brennweiten mit 1: 1,8 zu fotografieren, macht dieses Objektiv zu einem Kraftpaket sowohl für Porträts als auch für die Fotografie von Personen.

70-200mm: Dieses Objektiv gilt aufgrund seiner Vielseitigkeit bei der Erfassung von Personen mit unterschiedlichen Brennweiten als einer der Standards für Hochzeits- und Eventfotografie. Der Brennweitenbereich von 70 bis 200 mm ist besonders hilfreich in Situationen, in denen Sie echte Emotionen einfangen möchten, ohne den Personen, die Sie fotografieren, physisch nahe zu sein.

Denken Sie beim Betrachten verschiedener Objektive für die Porträt- und Personenfotografie daran, dass Sie häufig ein Objektiv benötigen, das zwischen 1: 1,2 und 1: 2,8 aufnehmen kann, um einen schönen unscharfen Hintergrund in Ihren Porträts zu erzielen. Sie werden feststellen, dass Objektive, die mit diesen Blenden aufnehmen können, teurer sind. Dies ist jedoch ein Fall, in dem die Auszahlung die Kostenerhöhung wert ist.

Wenn Sie mit einer beschnittenen Sensorkamera aufnehmen, denken Sie daran, dass Sie die Brennweite des verwendeten Objektivs mit dem Zuschneidefaktor multiplizieren müssen (diese Zahl liegt häufig bei 1,5 oder 1,6), um die funktionierende Brennweite Ihres Objektivs zu ermitteln Linse. Wenn Sie also ein 35-mm-Objektiv auf eine beschnittene Sensorkamera setzen, funktioniert es eher wie ein 50-mm-Objektiv.

Andere hilfreiche Tools

Reflektoren: Ein 5-in-1-Reflektor-Kit hilft Ihnen bei der Bewältigung einer Vielzahl von Beleuchtungssituationen, die beim Fotografieren von Personen auftreten können. Es ist nicht nur hilfreich, um warmes oder kaltes Licht auf Ihr Motiv zu reflektieren, sondern bietet Ihnen auch die Möglichkeit, Licht zu absorbieren und Probleme mit gesprenkeltem Licht zu beheben, wenn Sie ein bis drei Personen fotografieren.

Alternative Lichtquelle: Selbst wenn Sie glauben, dass Sie Menschen nur im Freien bei natürlichem Licht fotografieren, ist es eine gute Idee, eine alternative Lichtquelle zur Verfügung zu haben, egal ob es sich um ein Blitzgerät, ein Ringlicht oder ein Studiobeleuchtung handelt. Wir werden später in diesem Handbuch mehr darüber sprechen, wann und wie Sie verschiedene Lichtquellen verwenden möchten. Im Moment wissen Sie nur, dass eine Art Lichtquelle Ihre Vielseitigkeit als Fotograf dramatisch verbessern wird.

Beleuchtung

Fotografie wird oft als „Malen mit Licht“ bezeichnet. Daher ist es sehr wichtig, ein gutes Verständnis für die verschiedenen Lichtquellen zu haben, die Sie als Fotograf erleben können, und wie Sie sie am besten zu Ihrem Vorteil nutzen können.

Natürliches Licht

Die grundlegendste aller Beleuchtungsarten ist natürliches Licht. Dies ist so einfach wie es sich anhört - das gesamte Licht auf Ihrem Foto kommt von der Sonne. Es wird keine zusätzliche Lichtquelle (wie ein Blitz) verwendet.

Das Fotografieren mit natürlichem Licht (manchmal auch als verfügbares Licht bezeichnet) kann bedeuten, dass Sie im Freien oder in Innenräumen in der Nähe eines großen Fensters fotografieren. Dies kann bedeuten, dass Sie fotografieren, wenn die Sonne hoch am Himmel steht, oder dass Sie in der Nähe des Sonnenuntergangs Porträts mit Hintergrundbeleuchtung aufnehmen.

Wenn Sie neu in der Fotografie sind und selbst in Situationen mit natürlichem Licht Probleme mit der Beleuchtung haben, schnappen Sie sich einen Freund und probieren Sie den Kreis-Trick aus. Auf diese Weise können Sie schnell und einfach lernen, wie Sie verschiedene Situationen mit natürlichem Licht sehen.

Studiobeleuchtung

Eine weitere Option für die Beleuchtung ist die Verwendung von Studiobeleuchtung. Dies klingt einschüchternder als es wirklich ist. Studiobeleuchtung bedeutet lediglich, dass Sie einen Blitz, eine Standbeleuchtung und andere künstliche Lichtquellen als primäre Lichtquelle für Ihr Bild verwenden.

Professionelle Headshots werden oft mit Studiobeleuchtung fotografiert, ebenso wie viele Neugeborenen-Fotosessions. Der Hauptvorteil der Studiobeleuchtung besteht darin, dass Sie leicht steuern können, wie das Licht aussieht, und unabhängig von externen Faktoren wie dem Wetter eine gleichmäßige Beleuchtung sicherstellen können. Studiobeleuchtung kann auch hilfreich sein, um High-Key-Bilder mit dynamischer Beleuchtung und viel Kontrast zu erstellen.

Die Verwendung von Studiobeleuchtung erfordert eine andere Lernkurve als die Fotografie mit natürlichem Licht, und viele Fotografen fühlen sich davon eingeschüchtert. Das Erlernen der Studiobeleuchtung ist jedoch eine großartige Möglichkeit, um ein solides Verständnis für eine Vielzahl von Beleuchtungssituationen zu erlangen. Es lohnt sich auf jeden Fall, an einem Kurs oder Workshop teilzunehmen, um mehr darüber zu erfahren.

Auch wenn Sie letztendlich nicht sehr oft Studiobeleuchtung verwenden, ist dies ein wertvolles Werkzeug, das Sie in Ihrem Arsenal haben sollten.

Kombinationsbeleuchtung

Viele Fotografen verwenden eine Kombination aus natürlichem Licht und Studiobeleuchtung - wenn möglich mit verfügbarem Licht und manchmal mit einer anderen Lichtquelle. Die häufigste Lichtquelle für Anfänger und Fortgeschrittene ist wahrscheinlich das Blitzgerät.

Die Verwendung eines Blitzgeräts in Kombination mit einem Diffusor ist eine hervorragende Möglichkeit, Personen in Innenräumen zu fotografieren, in denen Sie sie möglicherweise nicht immer in der Nähe eines Fensters aufstellen können (denken Sie an Geburtstagsfeiern, Hochzeitsempfänge, Feiertagsversammlungen usw.). Eine andere Möglichkeit, Kombinationsbeleuchtung zu verwenden, besteht darin, Ihr Blitzgerät im Freien zu verwenden und es als Füllblitz für Außenporträts zu verwenden.

Orte und Hintergründe finden

Wenn es darum geht, Menschen zu fotografieren, sind der Ort und der Hintergrund hinter Ihrem Motiv äußerst wichtig. Ihr Hintergrund wird entweder Ihr endgültiges Bild verbessern oder es beeinträchtigen. Hier sind einige Tipps, die Ihnen helfen, die bestmöglichen Orte zu finden und auszuwählen, um Ihre Fotografie zu ergänzen.

Farbe ist König

Wenn ich Porträts mache, verwende ich meistens ein 50-mm- oder 85-mm-Objektiv und fotografiere mit einer ziemlich großen Blende (normalerweise irgendwo zwischen 1: 1,8 und 1: 2,5). Normalerweise suche ich nach der Person, die ich fotografiere, um scharf zu sein, mit einem schönen cremigen Bokeh-Hintergrund dahinter. Da der Hintergrund leicht unscharf ist, kann die Farbe des Hintergrunds manchmal wichtiger sein als das, wie er mit bloßem Auge tatsächlich aussieht.

Ein Parkhaus kann durch ein 35-mm-Objektiv wie eine weniger inspirierte Kulisse aussehen. Wenn Sie jedoch zu einem 85-mm-Objektiv wechseln, verschwinden plötzlich die Details des Hintergrunds und Sie haben einen Hintergrund, der in Porträts einen schönen neutralen Grauton zu haben scheint. In ähnlicher Weise kann ein Unkrautfeld persönlich schrecklich aussehen, wird jedoch auf einem Foto als cremig-goldgelber Hintergrund übersetzt.

Daher ist es ein großartiger Trick, sich als Fotograf zu üben, um neben dem Inhalt auch Farbe zu berücksichtigen, wenn Sie nach potenziellen Fotostandorten suchen.

Erinnerungen sind wichtig

Eine meiner bevorzugten Möglichkeiten, einen Fotostandort auszuwählen, besteht darin, die Person, die Sie fotografieren, zu bitten, einen Ort zu teilen, der für sie besonders bedeutsam ist.

Gibt es einen Park, in den ihre Familie im Sommer freitagabends geht? Geh dorthin. Hat die Highschool-Seniorin, die Sie fotografieren, lustige Erinnerungen daran, wie sie jeden Sommer mit ihren Eltern auf einem örtlichen Bauernhof Pfirsiche pflückt? Schauen Sie sich diesen Obstgarten an. Bringt eine Familie ihr erstes Baby nach Hause? Ziehen Sie in Betracht, bei sich zu Hause statt in einem Studio zu drehen.

Die Auswahl von Orten, die für die Personen, die Sie fotografieren, eine besondere Bedeutung haben, ist eine hervorragende Möglichkeit, um sicherzustellen, dass sie sich vor der Kamera so wohl wie möglich fühlen, und eine hervorragende Möglichkeit, echte positive Emotionen hervorzurufen. Wenn Sie ein Lied im Radio hören, können Sie direkt zu einer bestimmten Erinnerung in Ihrem Leben zurückkehren, und Sie können auch Orte erneut besuchen, mit denen glückliche Erinnerungen verbunden sind!

Haben Sie keine Angst, die Person, die Sie fotografieren, zu fragen, ob sie einen besonders bedeutsamen Ort hat, der als Hintergrund für Ihre Fotosession dienen könnte. Von der öffentlichen Bibliothek über den berühmten Dahliengarten der Großmutter bis zum Seehaus eines Freundes Ihrer Familie werden Sie vielleicht überrascht sein, was sie sich einfallen lassen!

Verwenden Sie Geotagging

Auf mehreren beliebten Websites für die Fotografie können Sie nach Bildern suchen, die nach Postleitzahl, Stadt und anderen identifizierenden Faktoren geotaggt wurden. Flickr Map ist eine solche Ressource, und obwohl es in Bezug auf Quantität und Qualität der zu sortierenden Bilder eine echte Mischung sein kann, ist es ein großartiges Werkzeug, um zu visualisieren, wie verschiedene Teile Ihrer Region zu verschiedenen Tageszeiten und zu verschiedenen Tageszeiten aussehen verschiedene Jahreszeiten.

Ich würde nicht empfehlen, einen unsichtbaren Ort zu wählen, aber es ist ein großartiges Werkzeug, um Bereiche einzugrenzen, die Sie möglicherweise persönlich überprüfen möchten. Eine weitere Option, die gerade erst an Beliebtheit gewinnt, ist Shootipedia, eine Website zum Aufspüren von Orten und eine App, mit der Fotografen Bilder veröffentlichen und Details zu ihren bevorzugten Drehorten austauschen können. In einigen Teilen der Welt sind viele Standorte katalogisiert, in anderen nur sehr wenige. Trotzdem ist es immer einen Blick wert!

Gehen Sie erkunden

Eine der besten Möglichkeiten, um Fotostandorte in Ihrer Nähe zu entdecken, besteht darin, einfach rauszukommen und Ihre Umgebung zu erkunden. Wandern gehen. Steigen Sie in das Auto und fahren Sie herum. Drucken Sie eine Liste aller örtlichen öffentlichen Parks aus und schauen Sie zu verschiedenen Tageszeiten vorbei.

Reduzieren Sie auch keine vertrauten Standorte. Wenn Sie anfangen, durch die Linse der Fotografie zu schauen, werden Sie wahrscheinlich feststellen, dass es unzählige geeignete Orte und Kulissen direkt in Ihrer Nachbarschaft gibt.

Kleidungstipps und Ideen

Die meisten Menschen können von einer Anleitung profitieren, was sie beim Fotografieren anziehen sollen. Ob Sie (als Fotograf) in der Lage sind, Anweisungen zum Anziehen zu geben, hängt jedoch von vielen verschiedenen Faktoren ab, einschließlich der Art der Personenfotografie, die Sie machen.

Wenn Sie beispielsweise die Teilnehmer auf einer Geburtstagsfeier fotografieren oder Straßenfotografie machen, haben Sie nicht so viel Einfluss auf die Auswahl der Kleidung wie beim Fotografieren von Porträts.


In Situationen, in denen Sie einen gewissen Einfluss darauf haben, was die Personen, die Sie fotografieren, tragen, kann diese Richtung von der Anschaffung bestimmter zu tragender Kleidungsstücke bis hin zu allgemeinen Ratschlägen zu schmeichelnden Farben und Mustern reichen die meisten Leute.

Das Niveau Ihrer Richtung als Fotograf hängt auch von Ihrem persönlichen Fotografie-Stil ab und davon, ob Sie gestylte Sessions anbieten oder nicht. Unabhängig von Ihrem persönlichen Stil gelten jedoch einige Faustregeln, die in den meisten Fällen beim Fotografieren von Personen gelten:

  • Neutrale Kleidung (schwarz, weiß, braun oder grau) ist immer eine gute Wahl.
  • Juwelentöne schmeicheln den meisten Hautfarben.
  • Vermeiden Sie Logos oder Text auf Kleidung.
  • Halten Sie sich beim Einarbeiten von Mustern an sehr klassische Muster wie Plaid oder Tupfen.
  • Wenn Sie Familien fotografieren, ist es besser, mit einer Farbfamilie (warme Farben, kühle Farben, Juwelentöne, neutrale Farben usw.) zu arbeiten, als dass alle genau dasselbe tragen.

  • Das Hinzufügen oder Entfernen von Jacken und / oder Strickjacken ist eine großartige Möglichkeit, einer Sitzung eine gewisse Vielseitigkeit zu verleihen.
  • Wenn Sie mehr als eine Person zusammen fotografieren, stellen Sie sicher, dass diese nicht genau dieselbe Farbe trägt. Andernfalls kann es schwierig sein zu erkennen, wo eine Person endet und eine andere beginnt.
  • Wenn sich die fotografierte Person in dem, was sie trägt, nicht wohl fühlt, ist dies normalerweise auf dem Foto zu sehen.

Die meisten Menschen schätzen Tipps und / oder Feedback von ihrem Fotografen, was sie anziehen sollen. Es hilft ihnen, sich zu entspannen und sich vor der Kamera sicher zu fühlen.

Trotzdem muss man manchmal nur mit den Schlägen rollen. Wenn Sie ein Kleinkind fotografieren, das unbedingt seine Feenflügel für die Fotos anlassen möchte, sollten Sie es versuchen, auch wenn dies Ihrer „Vision“ für das Foto widerspricht. Die Wahl der Kleidung kann helfen, ein Foto zu verbessern, aber in den meisten Fällen übertrumpft ein echter Ausdruck auf einem Foto die Wahl der Kleidung jeden Tag.

Kamera einrichten

Dieser Abschnitt ist speziell für Anfänger gedacht. Wenn Sie den automatischen Modus Ihrer Kamera verwendet haben und nicht einmal sicher sind, wo Sie mit dem Fotografieren von Personen beginnen sollen, sollen Sie einige Ideen erhalten, mit denen Sie mehr Kontrolle über Ihre Fotografie erlangen und Ihre Fotos von Personen aus dem bloßen herausholen können Schnappschüsse zu absichtlich gestalteten Bildern.

Zwei der am häufigsten verwendeten Kameramodi zum Fotografieren von Personen sind Blendenpriorität und Verschlusspriorität.


Blendenpriorität

Wenn Sie den Blendenprioritätsmodus Ihrer Kamera auswählen, wählen Sie im Wesentlichen die Blende der Kamera aus und fordern Ihre Kamera auf, den Rest Ihrer Einstellungen auszuwählen. Sie können Ihre ISO weiterhin auswählen, wenn Sie möchten, oder sie auf Auto einstellen, wenn Sie möchten, dass Ihre Kamera dies ebenfalls auswählt.

Wenn Sie eine kleine Blendenzahl (1: 1,8) auswählen, wird weniger von Ihrem Bild scharfgestellt. Wenn Sie eine große Blendenzahl (1: 8) auswählen, wird mehr von Ihrem Bild scharfgestellt. Wenn Sie sich fragen, wie Sie ein Porträt mit einem schönen, verschwommenen Hintergrund erstellen können, können Sie diesen Effekt erzielen, indem Sie mit einer sehr großen Blende (1: 1,8) aufnehmen.

Wenn Sie dem Bild jedoch zusätzliche Personen hinzufügen, wird es schwieriger, den Fokus auf alle zu richten. Eine gute Faustregel beim Fotografieren kleiner Gruppen ist es, die Blende nicht kleiner als die Anzahl der Personen einzustellen, die Sie fotografieren. Wenn Sie zwei Geschwister fotografieren, stellen Sie die Blende auf 1: 2,0 (oder höher) ein. Wenn Sie eine dreiköpfige Familie fotografieren, sollten Sie Ihre Blende auf 1: 3,0 (oder höher) einstellen, insbesondere wenn sich nicht alle in derselben Ebene befinden.

Der Blendenprioritätsmodus ist eine gute Wahl für die Aufnahme von Porträts oder kleinen Gruppen, bei denen sich die Personen, die Sie fotografieren, nicht zu stark bewegen.

Verschlusspriorität

Während der Blendenprioritätsmodus ideal zum Fotografieren von Personen ist, die weitgehend stationär sind, eignet sich der Shutter-Prioritätsmodus hervorragend zum Fotografieren von Personen, die unterwegs sind.

Egal, ob Sie ein Fußballspiel fotografieren und die Action einfrieren, eine Familie mitten im Kitzel festhalten oder Straßenfotografie üben und die Unschärfe von Menschen zeigen möchten, die herumtollen, Shutter Priority ist eine großartige Möglichkeit, um entweder die Action zu stoppen oder die Bewegung zu betonen in der Menschenfotografie!

Mit Menschen arbeiten

Der Fotograf aul Caponigro sagte einmal: "Es ist eine Sache, ein Bild davon zu machen, wie eine Person aussieht, es ist eine andere Sache, ein Porträt davon zu machen, wer sie ist."

In der Tat gibt es einen Unterschied zwischen der Aufnahme einer Momentaufnahme einer Person und der Erstellung eines Porträts, das die Essenz dessen erfasst, wer sie sind und worum es ihnen geht.Oft liegt der Unterschied in der Interaktion zwischen dem Fotografen und der fotografierten Person.

Wir haben bereits darüber gesprochen, wie Standort und Kleidung zwei Faktoren sind, die den Menschen, die Sie fotografieren, helfen können, sich vor der Kamera zu entspannen. Zusätzlich zu diesen beiden Faktoren kann die Kombination von sanftem Posieren mit Aufforderungen und Fragen, die der Person, die Sie fotografieren, helfen sollen, sich zu entspannen und Emotionen während der Sitzung hervorzurufen, sehr hilfreich sein, um Bilder aufzunehmen, die echt aussehen und sich echt anfühlen.

Posieren

Wenn sich die Idee, die Person, die Sie fotografieren, sanft zu posieren, überwältigend anfühlt, könnten Sie daran interessiert sein, die Posing-App zu kaufen. Diese spezielle App enthält über 300 Illustrationen verschiedener Fotoposen für Männer, Frauen, Kinder und Gruppen und kann ein guter Ausgangspunkt sein, um den Personen, die Sie fotografieren, zu beschreiben, was sie tun sollen.

Denken Sie daran, dass Ressourcen wie Posing App nur Startplätze sind. Haben Sie keine Angst, Posen zu ändern, sie für Abwechslung leicht zu ändern oder der Person, die Sie fotografieren, besser zu schmeicheln.

Weitere Hilfe zum Posieren finden Sie hier:

  • Portraits: Striking the Pose - ein dPS-eBook.
  • 67 Portrait-Posen (druckbar) von dPS.

Aufforderung

Sobald Sie die Person, die Sie fotografieren, in Bezug auf das Posieren positioniert haben, besteht die nächste Technik, um Emotionen hervorzurufen, darin, sie mit Fragen oder Aussagen zu veranlassen.

Wenn Sie ein Kind fotografieren, könnte dies heißen: "Zeigen Sie mir Ihr bestes Löwengebrüll!" Als Fotograf interessieren Sie sich weniger für das Brüllen selbst als vielmehr für die Kicheranfälle, die normalerweise folgen. Seien Sie also mit Ihrer Kamera bereit, um den Moment festzuhalten!

Wenn Sie einen Abiturienten fotografieren, kann dies bedeuten, dass Sie ihn nach seinen Plänen nach dem Abschluss fragen und worauf er sich freut. Wenn Sie ein frisch verlobtes Paar fotografieren, bedeutet dies möglicherweise, dass Sie es bitten, Ihnen die Vorschlagsgeschichte zu erzählen. Wenn Sie eine Hochzeit fotografieren, bedeutet dies möglicherweise, dass Sie sie bitten, ihren ersten Tanz für Sie zu üben.

Eingabeaufforderungen können sentimental sein, aber sie können auch albern sein. Bitten Sie einen Bräutigam, seiner Braut sein Lieblingsgemüse ins Ohr zu flüstern, und beobachten Sie, wie beide hysterisch lachen. Mit diesen Aufforderungstechniken können Sie sich auf einer tieferen Ebene mit der Person verbinden, die Sie fotografieren, und echte Emotionen hervorrufen, die sich in einem stärkeren Foto niederschlagen.

Keulen und Nachbearbeiten

Nachdem Sie die tatsächlichen Fotos aufgenommen haben, möchten Sie die besten Bilder aussortieren und eine Art Nachbearbeitung auf sie anwenden, auch wenn Sie nur zum Drucken schärfen. Wenn Sie im RAW-Format aufnehmen, benötigen Sie eine Software (z. B. Lightroom oder Adobe Bridge), die RAW-Dateitypen erkennt, bevor Sie mit dem Auslesen oder Bearbeiten Ihrer Bilder beginnen können.

Keulen

Unabhängig von der Software verwenden die meisten Fotografen einen Prozess, der entweder "Herausschneiden" oder "Einarbeiten" bedeutet, um Bilder auszusortieren. Wenn Sie einem "Editing Out" -Prozess folgen, löschen Sie alle Bilder, die Sie nicht bearbeiten möchten, und verarbeiten den Rest. Wenn Sie einem "Bearbeiten in" -Prozess folgen, markieren Sie alle Fotos, die Sie am meisten bearbeiten möchten, und bearbeiten nur diese. Dies ist weitgehend eine Frage der Präferenz, und keine Methode ist besser als die andere.

Denken Sie beim Keulen daran, dass niemand 10 Bilder mit genau demselben Ausdruck, derselben Brennweite und demselben Kamerawinkel benötigt. Beachten Sie jedoch Mikroausdrücke oder bestimmte Manierismen, die die Person, die Sie fotografieren, möglicherweise anzeigt, und ziehen Sie in Betracht, einige dieser Bilder auch in Ihren endgültigen Schnitt aufzunehmen. Manchmal sind dies die Bilder, die die Essenz einer Person einfangen, selbst wenn ihre Augen zusammengekniffen sind oder ihre Nase ein wenig zusammengekniffen ist.


Nachbearbeitung

Ob Bilder in der digitalen Fotografie nachbearbeitet werden sollen oder nicht, ist immer Gegenstand vieler Debatten. Als jemand, der mit Schwarzweißfilmfotografie angefangen hat, finde ich die Debatte persönlich etwas albern. Es gab wenig Kontroversen über das Ausweichen und Brennen in der Schwarz-Weiß-Dunkelkammer, um ein Porträt zu verbessern, daher sehe ich wenig Probleme damit, dasselbe im digitalen Medium zu tun.

Es stehen viele Optionen für die Nachbearbeitung zur Verfügung. Am häufigsten scheint jedoch das Creative Cloud Photography-Paket von Adobe zu sein, das Lightroom, Photoshop und eine ganze Sammlung mobiler Apps zum Herunterladen enthält.

Viele Fotografen bearbeiten ihre Bilder stapelweise mit einer Voreinstellung in Lightroom oder einer Aktion in Photoshop. Wenn Sie neu in der Nachbearbeitung sind, können Sie eine ganze Reihe von Aktionen und Voreinstellungen erwerben, darunter mehrere großartige Sets der Digital Photography School.

Beachten Sie, dass die meisten Aktionen und Voreinstellungen nicht als Ein-Klick-Wunder konzipiert sind. Sie erfordern Optimierungen und Anpassungen, um den besten Erfolg zu erzielen. Daher ist ein grundlegendes Verständnis von Photoshop und / oder Lightroom für die Nachbearbeitung unbedingt erforderlich. Dies ist ein Bereich, in dem es sich absolut lohnt, einen Online-Kurs oder ein eBook zu lesen, um die Grundlagen der Nachbearbeitung zu verstehen, damit Sie wissen, was die Aktionen und Voreinstellungen tun, wie Sie sie zu Ihrem Vorteil optimieren und wie Sie sie eventuell optimieren können Machen Sie Ihre eigenen, um sich von der Masse abzuheben.


Vermarkten Sie sich selbst und erhalten Sie bezahlte Auftritte (wenn Sie möchten)

Sie haben also ein paar Freunde und Familienmitglieder fotografiert, und jetzt sagen Ihnen die Leute, dass Sie Ihr eigenes Fotobusiness gründen sollten! Wenn Sie daran interessiert sind, auf Vollzeit- oder semiprofessioneller Basis zu arbeiten, werden wir einige Dinge durchgehen, die dazu beitragen können, dass dies geschieht.

Überprüfen Sie Ihre lokalen Gesetze

Die Gesetze in Bezug auf kleine Unternehmen variieren drastisch von Ort zu Ort. An einigen Orten müssen Sie über eine Geschäftslizenz und eine Versicherung verfügen, bevor Sie beginnen. Bei einigen müssen Sie Ihren Firmennamen registrieren. Andere verlangen lediglich, dass Sie alle erhaltenen Einnahmen angeben, damit Sie angemessene Steuern darauf zahlen können.

Da dPS Leser auf der ganzen Welt hat, ist der beste Vorschlag, den ich machen kann, sich an Ihre lokale Small Business Association zu wenden, um zu erfahren, was Sie tun müssen, um Ihr aufstrebendes Geschäft auf dem Laufenden zu halten. Auch wenn Sie noch nicht bereit sind, Ihr Unternehmen offiziell zu gründen, ist es dennoch wichtig, die Anforderungen (und ob Ihr potenzieller Firmenname tatsächlich verfügbar ist) zu untersuchen, bevor Sie mit einem dieser anderen Schritte beginnen!

Bauen Sie Ihr Portfolio auf

Wenn Sie dies noch nicht getan haben, müssen Sie ein Portfolio Ihrer Arbeit erstellen, das Sie potenziellen Kunden zeigen können, um Ihre Fähigkeiten als Fotograf unter Beweis zu stellen. Oft bauen Fotografen ihr Portfolio zunächst auf, indem sie anbieten, kostenlos Fotos ihrer Familie und Freunde zu machen, um die Erlaubnis zu erhalten, sie als Teil ihres Portfolios zu verwenden.

Eine weitere Option zum Erstellen Ihres Portfolios ist die Teilnahme an Workshops oder Fotowanderungen, bei denen Sie die Erlaubnis erhalten, die Bilder, die Sie während der Veranstaltung aufnehmen, als Teil Ihres Portfolios zu verwenden. Wenn Sie Hochzeiten fotografieren möchten, arbeiten viele Fotografen mit Anbietern zusammen, um mehrere gestaltete Sessions zu fotografieren, bevor sie tatsächlich eine echte Hochzeit fotografieren.

Bauen Sie Ihre Marke auf

Sobald Sie ein Portfolio haben, das Sie vermarkten können, benötigen Sie eine Marke! Dieser Schritt umfasst die Erstellung Ihres Firmennamens, Ihres Logos, Ihres Wasserzeichens, eines Headshots von Ihnen und häufig eines Farbschemas, das Sie in Ihren Online- und Druckmaterialien verwenden.


Erstellen Sie Ihre Webpräsenz

Einer der nächsten wichtigen Schritte zur Entwicklung eines jeden Fotografieunternehmens ist der Aufbau einer Webpräsenz, damit die Leute Sie tatsächlich finden können! Dies kann viele verschiedene Möglichkeiten umfassen, z. B. das Erstellen einer Website, eines Fotoblogs, einer Facebook-Unternehmensseite und eines Instagram-Kontos für Ihre Marke.

Erweitern Sie Ihre Zielgruppe

Für viele Fotografen beginnt ihr Geschäft mit Freunden und Familie und erweitert sich allmählich von dort aus, da diese Leute Sie ihren Freunden und ihrer Familie empfehlen. Wenn Sie Ihre Freunde und Familie dazu ermutigen können, Ihre Fotoseiten in sozialen Medien zu markieren, während sie Ihre Bilder online teilen, kann dies eine großartige Möglichkeit sein, Ihr Publikum und Ihre Reichweite zu erweitern. Einige andere einfache Möglichkeiten, Ihr Publikum zu erweitern, sind:

  • Bieten Sie ein Belohnungs- oder Incentive-Programm für frühere Kunden an, die ihre Freunde an Sie verweisen.
  • Hosten Sie einen Model-Anruf auf Facebook.
  • Erwägen Sie, Anzeigen in sozialen Medien zu schalten, die sich an „Freunde von Freunden“ richten.
  • Spenden Sie Ihre Fotodienste für eine Sache, die Ihnen am Herzen liegt.

Fazit

Wütend! Das waren viele Informationen über das Fotografieren von Menschen! Obwohl es leicht ist, sich von all den Vor- und Nachteilen der Menschenfotografie überwältigen zu lassen, müssen Sie nicht alles auf einmal beherrschen!

Verwenden Sie die Kamera und die Ausrüstung, die Sie haben, wählen Sie einen Tipp aus dieser Anleitung aus und probieren Sie ihn aus. Am Ende des Tages ist es das Wichtigste, Menschen zu fotografieren, einfach rauszukommen und es so oft wie möglich zu tun!

Hinweis: Hat Ihnen dieser Leitfaden zum Aufnehmen von Porträts gefallen? Wenn ja, erhalten Sie eine kostenlose herunterladbare Kopie zum Ausdrucken und / oder beziehen Sie sich später darauf, indem Sie unten Ihre E-Mail-Adresse hinzufügen. Wir senden Ihnen dann eine Kopie.

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