Wenn Sie es mit der Landschaftsfotografie ernst meinen, werden Sie nicht lange brauchen, um das grundlegende Problem des Handwerks zu erkennen: Nicht jede Landschaft, die Ihre Aufmerksamkeit auf sich zieht, lässt sich leicht in ein überzeugendes Foto übersetzen.
Wenn wir einen Ort erleben, verbinden sich die Gerüche, Geräusche, die Wärme oder Kälte in der Luft und unsere eigenen Emotionen, um uns einen Gesamteindruck zu vermitteln. Unsere Aufgabe als Fotograf ist es, diesen Gesamteindruck in ein Foto zu übersetzen.
Jedes Landschaftsfoto muss sorgfältig unter Berücksichtigung des endgültigen Bildes erstellt werden.
Auf dem Weg stoßen wir auf viele Probleme, die verhindern können, dass unser Gesamteindruck einer Szene im endgültigen Bild durchscheint. Im Folgenden sind die am häufigsten zu erwartenden Fallen aufgeführt und wie Sie sie vermeiden können.
1. Krumme Horizonte
Die meisten Landschaftsfotos zeigen den Horizont - ein totes Werbegeschenk für die Gesamtperspektive des Bildes. Das heißt, wenn die Trennlinie zwischen Land und Himmel nicht perfekt gerade ist, sieht das ganze Bild völlig aus dem Ruder. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, um sicherzustellen, dass Ihr Horizont richtig ausgerichtet ist:
- Rasterüberlagerung
Bei den meisten DSLRs (und einigen Kompaktkameras) können Sie ein Raster entweder auf Ihrem Sucher, Ihrem Live-Bildschirm oder auf beiden überlagern. Richten Sie Ihren Horizont an einer dieser Linien aus. - Elektronischer Horizont
Neuere High-End-Kameras verfügen häufig über eine integrierte elektronische Ebene. Wenn diese Option aktiviert ist, wird die Position der Kamera im Weltraum gemessen und es wird angezeigt, wann sie gleichmäßig ausgerichtet ist. - Blasenebenen
Einige Kameras haben eine Wasserwaage und einige Stative haben auch eine. Wenn Sie keine in Ihre Ausrüstung eingebaut haben, können Sie eine kaufen, die am Blitzschuh der Kamera befestigt ist. Genau wie eine Wasserwaage beim Bauen hilft dies Ihnen, Ihre Kamera gerade auszurichten. - Nachbearbeitung
Wenn alles andere fehlschlägt, verfügt jede große Fotobearbeitungssoftware über ein Werkzeug zum Begradigen, mit dem Sie eine Linie zeichnen können, die den Horizont nachzeichnet. Auf diese Weise schneidet das Programm das Bild automatisch in einem Winkel zu, um sicherzustellen, dass die Linie perfekt horizontal ist.
2. Perspektive auf Augenhöhe
Die meisten Menschen fotografieren aus einer stehenden Position auf Augenhöhe und produzieren Fotos, die so aussehen, wie Sie es erwarten würden, wenn Sie dort wären. Für eine interessantere Komposition versuchen Sie, auf etwas zu klettern oder sich dem Boden zu nähern, um eine andere Sichtweise zu erreichen.
3. Leerer Himmel
Ohne Wolken, Vögel oder andere interessante Merkmale kann sich ein leerer Himmel auf einem Foto als ziemlich flach und langweilig herausstellen. Versuchen Sie, Ihr Bild mit etwas Interessantem am Himmel zu komponieren. Wenn es nichts Interessantes zu zeigen gibt, heben Sie Ihre Horizontlinie auf das obere Drittel des Bildes, um zu minimieren, wie viel Platz der Himmel im Rahmen einnimmt.
4. Handshake-Unschärfe
Ein verschwommenes Foto verliert fast seine gesamte Wirkung. Verwenden Sie entweder ein Stativ oder eine kurze Verschlusszeit in Kombination mit einer Bildstabilisierung.
Wenn Sie Ihre Landschaft auf Landschaften befestigen, erzielen Sie immer bessere Ergebnisse, wenn Sie Ihre Kamera auf einem stabilen Stativ befestigen. Selbst wenn Sie kurze Belichtungen verwenden, können Sie mit einem Stativ Ihre Aufnahme präziser zusammenstellen und ihre Position während der Aufnahme fixieren.
5. Kein Schwerpunkt
Himmel und Berge sind wunderschön, aber ein Bild kann nicht nur Hintergrund sein. Ihr Foto benötigt einen Schwerpunkt, um das Interesse des Betrachters zu wecken. Dies kann alles sein - ein interessanter Baum, ein Boot, ein Pier, ein Baumstamm - aber kein Landschaftsfoto ist ohne ein Hauptmotiv vollständig.
6. Überfüllte Hintergründe
Das Gegenteil gilt auch - achten Sie darauf, sich nicht zu sehr auf das Thema zu konzentrieren, und vergessen Sie, wie der Hintergrund zusammenkommt. Achten Sie darauf, was sich hinter Ihrem Hauptthema verbirgt. Wenn die Hintergrundelemente nicht zur Komposition hinzugefügt werden, entfernen Sie sie nach Möglichkeit. Achten Sie darauf, dass Sie zwischen den einzelnen Elementen eine Trennung haben, und lassen Sie sie nicht visuell miteinander verschmelzen (dh zwei oder mehr Bäume verschmelzen zu einem grünlichen Fleck). Dies ist besonders problematisch, wenn die Objekte von hinten beleuchtet oder silhouettiert sind.
7. Schlechte Beleuchtung
Wenn Sie sich darauf verlassen, dass die Sonne Ihre Aufnahmen beleuchtet, werden Sie feststellen, dass das Wetter an manchen Tagen einfach nicht mitspielt. Graue, wolkige Tage geben Ihnen gedämpfte, verwaschene Farben und nicht viel Schatten oder Kontrast. Extrem sonnige Tage können genau das Gegenteil bewirken. Berücksichtigen Sie sorgfältig die Lichtverhältnisse in Ihrer Szene, bevor Sie sich für eine Annäherung entscheiden.
- Wenn die Sonne draußen ist, positionieren Sie sie auf einer Seite der Kamera, um die Schatten und Texturen zu nutzen, die durch das Seitenlicht erzeugt werden.
- Wenn die Sonne vor dem Objektiv steht, wird Ihre Szene von hinten beleuchtet und Sie können einige dramatische Silhouetten erstellen.
- Wenn die Sonne hinter Ihnen steht, wird das Fotografieren der Szene schwieriger, da das direkte Licht die Szene flach erscheinen lässt. Überlegen Sie, die Richtung zu ändern.
- Wenn es keine Sonne gibt und der Himmel weiß ist, verwenden Sie die weichen Lichtverhältnisse, um Nahaufnahmen zu machen.
8. Unterbelichtung
Wenn der Himmel zu hell ist (z. B. mitten am Tag), kann dies den Belichtungsmesser der Kamera verwirren, der versucht, dies zu kompensieren, indem der Rest des Bildes unterbelichtet wird, was zu einem dunklen Vordergrund führt. Verwenden Sie in diesem Fall die Belichtungskorrektur, um die Helligkeit zu erhöhen, jedoch nicht so stark, dass der Himmel ausgeblasen wird (weiß wird).
Wenn Sie dieses Problem haben, versuchen Sie, Ihr Bild neu zusammenzustellen, um einen dunkleren Bereich des Himmels einzuschließen. Diese Art von Szene ist ein guter Zeitpunkt, um einen abgestuften Neutralfilter zu verwenden. Diese Filter sind oben dunkel und unten klar. Sie platzieren es vor Ihrem Objektiv, um die obere Bildhälfte abzudunkeln und die Belichtung auszugleichen.
9. Hot Spots und ausgeblasene Highlights
Es ist jedoch nicht nur der Himmel, der ausblasen kann - eine heiße Sonne kann auf vielen Oberflächen Blendung verursachen. Beobachten Sie Ihre Szene auf helle Flecken, die durch Reflexionen oder übermäßiges Sonnenlicht verursacht werden. Die meisten Kameras verfügen über einen Anzeigemodus für die Hervorhebungswarnung in der Bildvorschau, in dem alle Pixel angezeigt werden, die reinweiß geworden sind. Wenn Sie Glanzlichter ausgeblasen haben, verwenden Sie die Belichtungskorrektur, um die Belichtung geringfügig zu verringern, bis sie verschwunden sind.
10. Fehlende Dimension
Obwohl ein Foto ein zweidimensionales Bild ist, vermittelt eine starke Landschaftskomposition die Illusion von Tiefe. Stellen Sie beim Einrichten Ihrer Aufnahme sicher, dass der Rahmen im Vordergrund, in der Mitte und im Hintergrund ausgefüllt ist.
Wenn Sie Fotografie lernen, kann es schwierig sein, Ihre eigene Arbeit zu kritisieren und zu verstehen, wie Sie sich verbessern können. Untersuchen Sie Ihre Bilder nach Ihrem nächsten Fotoshooting auf diese Probleme, damit Sie sie beim nächsten Mal vermeiden können. Wenn Sie jedes Ihrer Bilder mit kritischem Blick betrachten und überlegen, wie sie verbessert werden könnten, verbessern Sie schnell Ihr künstlerisches Auge und machen Sie zu einem besseren Fotografen.