Hast du jemals das Gefühl, dass deine Naturfotos nur ein bisschen… bleh sind? Als könnten sie etwas mehr gebrauchen?
Dies ist ein häufiges Problem. Denn während Sie ein Meister der Licht-, Kompositions- und Kameraeinstellungen sein können, gibt es noch eine Sache, die Sie für eine erstaunliche Naturfotografie benötigen:
Bearbeitung.
Sie sehen, beim Bearbeiten bringen Sie Ihre Naturfotos zum Leuchten. So geben Sie Ihren Bildern den letzten Schliff. So nehmen Sie ein leicht langweiliges Bild auf und machen es zu etwas wirklich Atemberaubendem.
In diesem Artikel werde ich Ihnen Tipps zur Bearbeitung von Naturfotografien geben, damit Sie es wissen genau wie Sie erstaunliche Änderungen an der Naturfotografie erstellen können.
Und Sie werden die Möglichkeit haben, jedes einzelne Ihrer Naturfotos zu verbessern.
Klingt gut?
Lass uns anfangen.
1. Begradigen und zuschneiden, um Ihr Hauptmotiv hervorzuheben
Das wichtigste zuerst:
Wenn Ihr Naturfoto schief ist …
… Dann wird es einfach nicht funktionieren. Egal wie erstaunlich der Inhalt ist.
(Dies ist insbesondere bei Landschaftsfotos ein Problem, bei denen krumme Horizonte äußerst offensichtlich sind.)
Sie sehen, ein schiefes Foto ist nur desorientiert. Dies führt dazu, dass der Betrachter in ein Ungleichgewicht gerät und alles über das Thema vergisst.
Das erste, was Sie tun sollten, um Ihre Naturfotos zu verbessern:
Stellen Sie sicher, dass Ihr Foto gerade ist. Und wenn nicht, richten Sie es gerade! Nahezu jedes Fotobearbeitungsprogramm bietet Richtwerkzeuge. Nutzen Sie diese also.
Ich habe dieses Schwanenfoto in der Hand gehalten, daher musste es ein wenig begradigt werden:
Sobald Sie Ihr Foto gerade ausgerichtet haben, ist es an der Zeit, über das Zuschneiden nachzudenken.
Wenn Sie jetzt sorgfältig in der Kamera komponiert haben, müssen Sie nicht unbedingt zuschneiden. Es ist jedoch leicht, etwas Kleines zu übersehen, wenn Sie durch den Sucher schauen. Vielleicht baumeln einige Blätter in der Ecke des Rahmens!
In welchem Fall:
Ernte!
Wenn Sie Ablenkungen entfernen, wird Ihr Foto insgesamt stärker. Sie sollten auch beschneiden, um Ihre Zusammensetzung zu verbessern. Beispielsweise können Sie leicht zuschneiden, um Ihr Hauptmotiv auf einer Drittel-Gitterlinie zu platzieren.
Oder Sie können zuschneiden, um ein symmetrisches Motiv wie folgt in die Mitte des Rahmens zu setzen:
Stellen Sie sich das Zuschneiden im Grunde genommen als eine zweite, maßvollere Chance zum Komponieren vor.
Verwenden Sie es, um die perfekte endgültige Komposition zu finden. Denken Sie jedoch nicht, dass Sie jedes Mal zuschneiden müssen, wenn ein Foto angezeigt wird. Und versuchen Sie, die Komposition direkt in die Kamera zu bekommen.
Schließlich reduzieren Ernten automatisch die Auflösung!
2. Lassen Sie die Schwarzen und die Weißen fallen, um Interesse zu wecken
Wenn Sie der Meinung sind, dass Ihre Naturfotos etwas flach aussehen, haben Sie möglicherweise ein häufiges Problem:
Geringer Kontrast.
Fotos mit geringem Kontrast sind im Allgemeinen nicht interessant. Es gibt keinen klaren Unterschied zwischen dem Motiv und dem Hintergrund, daher scheint die gesamte Aufnahme nur miteinander zu verschmelzen.
Glücklicherweise kann dies mit ein wenig Nachbearbeitung ziemlich einfach behoben werden!
Grundsätzlich bietet jedes Fotobearbeitungsprogramm einen Kontrastregler. Erhöhen Sie diesen Schieberegler, um eine schnelle und schmutzige Bearbeitung zu ermöglichen.
Ich würde mich jedoch für etwas Kontrollierteres entscheiden.
In Lightroom verwende ich beispielsweise gerne die Einstellregler, um die Schwarztöne zu verringern und die Weißtöne zu erhöhen, wie ich es für dieses Foto getan habe:
Sie können auch die Tonkurvenfunktion verwenden, um eine schöne S-Form zu erstellen, die den gleichen Effekt erzielt.
Wenn mein Bild zunächst einen relativ geringen Kontrast aufweist, füge ich einen Hauch von Kontrast hinzu und lasse die Dinge dann stehen.
Aber wenn mein Bild bereits viele helle und dunkle Töne hat, möchte ich den Kontrast weiter verstärken. Dies ist insbesondere dann der Fall, wenn ich Fotos in Schwarzweiß mache.
Daher werde ich die Schwarztöne ergänzen, bis die tiefsten Schatten fast keine Details mehr verlieren. Und ich werde das Weiß erhöhen, bis die hellsten Teile des Fotos fast abgeschnitten sind.
3. Bereinigen Sie Ihr Motiv mit etwas Heilung oder Klonen
Jetzt ist es Zeit für einige sorgfältige Anpassungen.
Sie sehen, viele Motive in der Naturfotografie könnten etwas aufgeräumt werden. Weil sie dazu neigen, Schmutz oder Flecken zu haben, die das Gesamtbild des Fotos beeinträchtigen.
Zum Beispiel räume ich oft meine Blumenfotos auf. Insekten kauen Löcher in den Blütenblättern oder die Blütenspitzen beginnen zu verdorren. Und wenn ich diese Elemente belassen würde, würden sie einfach von der Gesamtaufnahme ablenken.
Wenn Sie ein Vogelfotograf sind, denken Sie daran, die Umgebung des Vogels aufzuräumen. Auf Fotos von Waldvögeln sind oft streunende Zweige zu sehen. Auf Fotos von Watvögeln gibt es oft schmutzigen Sand und ablenkende Muscheln.
Andererseits würde ich nicht empfehlen, umfangreiche Änderungen an Ihrem Thema vorzunehmen. Ich mag es, die Natur so realitätsnah wie möglich darzustellen. Und das bedeutet, mich davon abzuhalten, mein Thema in irgendeiner Weise zu verändern.
Ich verwende im Allgemeinen das hervorragende Heilungswerkzeug von Lightroom, um diese Fehler zu entfernen. Aber jedes Klon-Tool erledigt den Job. Es wird nur ein bisschen mehr Arbeit erfordern.
4. Vereinfachen Sie die Palette mit Farbanpassungen
In der Naturfotografie befürworte ich Einfachheit:
Einfachere Aufnahmen sind im Allgemeinen am besten.
Das gilt aber nicht nur für die Komposition. Dies gilt auch für Farbe.
Mit anderen Worten, für ein atemberaubendes Foto sollten Sie versuchen, die Anzahl der Farben zu begrenzen, die Sie einschließen. Eine Farbe funktioniert gut. Zwei ist schön. Drei ist gut. Vier erreicht die Oberkante.
Danach bringen die Farben ein Gefühl des Chaos in die Szene, genau das, was Sie tun nicht wollen.
Glücklicherweise können Sie daran arbeiten, Ihre Farbpalette zu vereinfachen, nachdem Sie Ihre Aufnahmen gemacht haben.
Sie müssen lediglich die Schieberegler für die Farbanpassung verwenden. In Lightroom sind dies die Einstellungen für Farbton, Sättigung und Luminanz (HSL).
Hier sind einige Möglichkeiten, wie Sie Ihre Farben vereinfachen können:
Zunächst können Sie alle Farben entsättigen, die Sie hervorheben möchten, und alle Farben sättigen, die Sie hervorheben möchten.
Zweitens können Sie die Farbtöne mehrerer Farben ändern, um sie ähnlicher zu gestalten. Zum Beispiel könnten Sie Grüns etwas blauer und Blau etwas grüner machen, so dass sich alles zu einer ausgewogenen mittleren Farbe neigt.
Drittens können Sie problematische Farbflecken abdunkeln. Wenn Sie im Hintergrund einen orangefarbenen Spritzer haben, den Sie einfach nicht mögen, können Sie ihn zurückrufen, indem Sie einfach die Orangen abdunkeln.
Leider gibt es keine festgelegte Formel für die Arbeit mit Farbanpassungen. Ich empfehle Ihnen jedoch immer, ein Endziel für das Foto im Auge zu behalten: Einfachheit.
Und ich sollte beachten: Es ist leicht, Farbanpassungen zu übertreiben, sodass Sie eine grelle, übersättigte Szene erhalten. Ich schlage vor, dass Sie Ihre Farbänderungen immer am Tag nach Abschluss überprüfen und sicherstellen, dass die Änderungen vorgenommen werden immer noch scheinen Sinn zu machen.
Auf diese Weise können Sie sicher sein, dass Sie die Dinge nicht über Bord genommen haben.
5. Verwenden Sie einen subtilen Split-Ton, um ein poliertes Aussehen zu erzielen
Hier ist Ihr letzter Ratschlag für die Nachbearbeitung der Naturfotografie:
Verwenden Sie (subtile) Split-Toning!
Split-Toning ist jetzt etwas komplex:
Sie können eine Farbe auswählen, die zu den Schatten des Bildes hinzugefügt werden soll, und eine Farbe, die zu den Glanzlichtern Ihres Bildes hinzugefügt werden soll.
Sie können beispielsweise den Glanzlichtern ein Gelb hinzufügen und das Weiß des Bildes sehr warm erscheinen lassen:
Dann können Sie den Schatten ein Blau hinzufügen und die dunklen Teile des Bildes sehr kalt aussehen lassen:
Tatsächlich ist das Split-Tonen in Gelb / Blau im Kino äußerst verbreitet, da der warme / kalte Kontrast die Grafik attraktiver macht.
In der Naturfotografie möchten Sie den Ton nicht mehr so teilen wie im Kino. Der Sinn einer geteilten Naturfotografie besteht darin, die Farben subtil zu verbessern.
Folgendes sollten Sie also tun:
Wenn Sie Ihre Hauptbearbeitung abgeschlossen haben, gehen Sie zu den Split-Toning-Optionen in Ihrer Bearbeitungssoftware. Dies ist nicht eine Bearbeitung, die von jedem Nachbearbeitungspaket angeboten wird. Überprüfen Sie daher, ob Sie dies tun können.
Dann spielen Sie einfach mit den Split-Toning-Optionen herum. Achten Sie darauf, die Dinge ziemlich minimal zu halten. Sie möchten die Farben des Fotos nicht grob ändern. Du willst etwas Feines.
Der Split-Ton mit gelben Reflexen und blauen Schatten funktioniert ziemlich gleichmäßig. Ich schlage daher vor, dass Sie es versuchen.
Sie können jedoch gerne mit vielen Split-Tone-Optionen experimentieren.
Und wählen Sie die aus, die Ihnen am besten gefällt, um einen wunderbaren Abschluss zu erzielen!
5 Tipps zur Bearbeitung von Naturfotografien, um in Sekundenschnelle atemberaubende Bilder zu erstellen: nächste Schritte
Die Bearbeitung von Naturfotografien ist genau das, was Sie brauchen, um Ihren Fotos ein bisschen Schlagkraft zu verleihen.
Ich schlage daher vor, dass Sie über einen konsistenten Nachbearbeitungsworkflow verfügen, mit dem Sie Ihre Bilder optimal nutzen können.
Auf diese Weise erstellen Sie wirklich ein poliertes Naturfotografie-Portfolio.
Welcher Schritt zur Bearbeitung der Naturfotografie ist Ihrer Meinung nach am nützlichsten? Lass es mich jetzt in den Kommentaren wissen!
