Alle bildenden Künstler haben das gemeinsame Ziel, ein wirkungsvolles Bild zu schaffen. Aber im Gegensatz zu Malern, die mit einer leeren Leinwand beginnen und diese ergänzen, beginnen Fotografen mit einer manchmal chaotischen Szene und müssen entscheiden, was sie daraus entfernen möchten. Welche Teile der Szene sollten einbezogen und welche ausgeschlossen werden, um die größte Wirkung zu erzielen?
Dieser als Mobius Arch bekannte Felsbogen umrahmt die Berge im Hintergrund.
Ein Teil Ihrer Arbeit als Fotograf besteht darin, Ordnung ins Chaos zu bringen, indem Sie entscheiden, wie die Elemente in der Szene im Rahmen Ihrer Kamera angeordnet werden sollen. Sie können Ihre Kamera nicht einfach hochhalten und erwarten, dass Sie ein wirkungsvolles Bild erhalten. Sie müssen die Szene bewerten und herausfinden, mit welchen Designelementen Sie arbeiten können und wie Sie sie zum Erstellen Ihrer Komposition verwenden werden.
Überall um Sie herum gibt es visuelle Hinweise auf eine gute Komposition. Hinweise, die Ihnen helfen, mit dem Auge Ihres Fotografen zu sehen, wenn Sie sich die Zeit nehmen, langsamer zu werden und sie zu beachten. Die Elemente des Designs sind vorhanden, aber manchmal merkt man sie erst, wenn man sich genauer umschaut. Das ist der Schlüssel - Sie müssen nach ihnen suchen. Sobald Sie nach einem bestimmten Designelement suchen, werden Sie überrascht sein, wie oft Sie es in der Welt um Sie herum entdecken werden.
Diese Kreaturen heißen Valella Valella. Wenn sie an Land gespült werden, bilden sie eine führende Linie, die das Auge des Betrachters in den Rahmen führt.
1. Linien
Linien sind einer der Grundbausteine der Komposition. Sie lenken den Blick um ein Bild und geben dem Betrachter einen Weg, dem er folgen kann. Wenn Sie wissen, welche Möglichkeiten Linien im Grafikdesign haben und wie unterschiedliche Linien unterschiedliche Auswirkungen auf den Betrachter haben, können Sie Ihren Bildern mehr Wirkung verleihen.
- Horizontale Linien existieren in fast jeder Szene. Sie neigen dazu, sich zu beruhigen und ein Gefühl von Frieden und Ruhe zu vermitteln.
- Vertikale Linien neigen dazu, mit Stärke und Kraft verbunden zu sein. Denken Sie an Wolkenkratzer, Bäume in einem Wald oder Wasserfälle - alles Merkmale von Stärke und Größe.
- Diagonale Linien Fügen Sie einem Bild Energie hinzu und geben Sie ihm ein Gefühl von Bewegung.
- Kurven Erstellen Sie ein Grafikdesign, das das Betrachten eines Bildes erleichtert, indem Sie den Blick des Betrachters durch den Rahmen lenken. Dies können C-Kurven, S-Kurven, Bögen, Kreise oder Spiralen sein.
- Führende Linien kann jede Art von Linie sein, die den Blick des Betrachters auf das Hauptmotiv lenkt.
Die Linien in diesen kalifornischen Sanddünen führen den Blick des Betrachters in den Rahmen zum Hauptmotiv.
2. Farbe
Farben bestimmen die emotionale Reaktion des Betrachters auf ein Bild. Sie bestimmen die Stimmung und bestimmen, welcher Teil eines Bildes die meiste Aufmerksamkeit erhält.
Eine der wirkungsvollsten Möglichkeiten, Farbe in Ihrer Komposition zu verwenden, besteht darin, nach Komplementärfarben zu suchen. Komplementärfarben sind Gegensätze im Farbkreis wie Blau und Orange, Rot und Grün, Lila und Gelb.
Blau und Orange sind Komplementärfarben.
3. Muster
Das menschliche Auge wird von Mustern auf die gleiche Weise angezogen, wie unsere Ohren vom Takt der Musik oder vom Refrain eines Liedes angezogen werden. Der visuelle Rhythmus, den das Muster erzeugt, macht Ordnung aus dem Chaos. Es kann einem Bild ein Gefühl der Bewegung geben, wenn unsere Augen vom ersten zum nächsten Element wandern.
Das Füllen des Rahmens mit einem Muster ist eine sichere Möglichkeit, einen Schnappschuss in ein überzeugendes Foto zu verwandeln.
Ein Muster ist einfach eine Wiederholung eines grafischen Elements wie einer Linie, Form oder Farbe. Normalerweise besteht ein Muster aus mindestens drei Wiederholungen, aber je mehr desto besser!
Diese Gebetsbänder erzeugen ein sich wiederholendes Muster im Rahmen.
4. Symmetrie
Trotz allem, was uns in der Fotografie über die Regel der Drittel beigebracht wurde und die Dinge aus dem Gleichgewicht und aus der Mitte herausgehalten wurden, war Symmetrie immer mit Schönheit verbunden. In einer symmetrischen Komposition steht Ihr Hauptmotiv im Mittelpunkt und das Auge wird aufgefordert, sich in einer kreisförmigen Mitte um den Rahmen zu bewegen. Dadurch fühlt sich eine Szene harmonisch und ruhig an. Aber es ist viel schwieriger als es sich anhört!
Der Unterschied liegt in den Details. Es ist in der absoluten Perfektion der Symmetrie. Eine Komposition, die fast symmetrisch ist, wirkt abwegig und langweilig, eine, die perfekt ist, wirkt beeindruckend.
Um ein symmetrisches Foto zu erstellen, müssen Sie Ihr Auge schärfen, um symmetrische Elemente in der Szene zu finden und alles aus dem Rahmen herauszulassen, was nicht passt. Die Komposition sollte von Ecke zu Ecke symmetrisch sein, was bedeutet, dass der Hintergrund, falls vorhanden, ebenfalls symmetrisch sein muss.
Dieses Foto verwendet sowohl Symmetrie als auch Frame-in-Frame als Gestaltungselemente.
5. Frame-in-Frame
Eine Möglichkeit, Ihrem Motiv schnell eine neue Dimension hinzuzufügen, besteht darin, ihm einen Rahmen innerhalb der Bildgrenzen zu geben. Die Ränder Ihres Fotos sind das erste Bild. Anschließend möchten Sie Ihrem Motiv einen weiteren Rahmen hinzufügen, der sich innerhalb des Fotos befindet.
Die Idee ist, Ihr Foto interessanter zu machen, indem Sie Ihr Hauptmotiv in einem anderen Rahmen einrahmen. Dies ist natürlich nicht immer möglich, aber wenn Sie die Augen nach Möglichkeiten offen halten, werden Sie diese häufiger bemerken.
Fenster und Türen sind einer der am besten zugänglichen Rahmen für diese Technik, da Sie sie überall finden. Wenn Sie von Ihrem Fenster aus eine wunderbare Aussicht haben, versuchen Sie, das Fenster in Ihr Bild aufzunehmen. Denken Sie daran, dass Sie von innen nach außen oder von außen nach innen schauen können.
Dieser Pavillon bietet einen Bogen, der den Garten und das Schloss im Freien umrahmt.
Fazit
Wenn Sie das nächste Mal fotografieren, denken Sie an eines der oben genannten Designelemente und suchen Sie danach. Wenn Sie Ihre Komposition zielgerichtet einsetzen, werden Sie von Schnappschüssen zu großartigen Bildern übergehen.
Wenn Sie bereit sind, tiefer in die Komposition und die Elemente des Bilddesigns einzutauchen, lesen Sie unbedingt Annes eBook Das überzeugende Foto - Techniken zur Erstellung besserer Bilder.