Wir haben es fast alle geschafft. Wir sind in eine Kunstgalerie gegangen, um Inspiration für unsere fotografische Arbeit zu suchen, und haben am Ende nur einige Bilder von Gemälden aufgenommen, die wir auf unseren Handys mögen, um später darauf zurückgreifen zu können.
Während dies eine Möglichkeit ist, sich der Aufgabe zu nähern, Inspiration für die Fotografie in Kunstgalerien zu finden, gibt es andere Möglichkeiten, um mehr Erfolg zu erzielen.
In diesem Artikel werde ich verschiedene Möglichkeiten untersuchen, wie Sie mithilfe einer Kunstgalerie Inspiration für Ihre Fotografie finden können. Und sie alle führen zu einem originelleren Ergebnis, als wenn Sie nur das eigentliche Kunstwerk selbst fotografieren.
Eine Galerie besuchen
Wenn Sie eine Kunstgalerie besuchen, sollten Sie sich genügend Zeit nehmen. Nehmen Sie sich idealerweise einen ganzen Morgen oder Nachmittag Zeit für eine größere Galerie.
Wenn ich in eine neue Galerie gehe, in der ich noch nie war, mache ich gerne einen Ausflug durch die ganze Sache. Dann gehe ich zurück und besuche Räume oder Kunstwerke, die ich gerne genauer gesehen habe. In sehr großen Galerien oder Museen sollten Sie sich den Grundriss im Voraus ansehen und einen kleineren Abschnitt identifizieren, der bei diesem Besuch angezeigt werden soll.
Nachdem Sie sich etwa eine Stunde lang Kunstwerke angesehen haben, nehmen Sie sich Zeit, um das Café zu besuchen und sich ein wenig zu entspannen. So haben Sie Zeit, über das nachzudenken, was Ihnen bisher gefallen hat. Nutzen Sie diese Zeit, um sich Notizen zu machen, wenn Sie möchten.
Natürlich ist es nicht jedem möglich, eine Galerie zu besuchen oder dies regelmäßig zu tun. Besuchen Sie stattdessen vielleicht das Online-Archiv eines Museums oder einer Galerie auf dessen Website. Einige Museen und Galerien bieten thematische Sammlungen an, die Sie durchsuchen können. Andere haben Listen der Kunstwerke in jedem Raum, so dass Sie sie virtuell „besichtigen“ können!
Nimm ein Skizzenbuch
So viele Fotografen verwenden kein Skizzenbuch, aber ich denke, sie sind für das Sammeln von Inspirationen von entscheidender Bedeutung. Sie müssen nicht gut zeichnen können, um ein Skizzenbuch zu verwenden. Meine Skizzierfähigkeiten erstrecken sich auf einen Bruchteil mehr als Strichmännchen. Aber es ist nicht Ihre Zeichenfähigkeit, die zählt. Ihr Skizzenbuch ist nur ein Ort, an dem Sie Ideen für Ihre eigene Referenz aufzeichnen können.
Halten Sie auf Ihrem Weg durch die verschiedenen Räume der Kunstgalerie vor allen Arbeiten an, die Ihre Aufmerksamkeit auf sich ziehen. Fragen Sie sich, warum dieses Kunstwerk Ihre Aufmerksamkeit erregt hat. Vielleicht war es das:
- Pose
- Farben
- Konzept
- Komposition
Dieser Ansatz, um Inspiration zu finden, ist auf alle Arten der Fotografie anwendbar. Sie könnten sich für Stillleben, Landschaften, Architektur oder andere Arten von Fotografie interessieren!
Notieren Sie, was Sie sehen
Nehmen Sie Ihr Skizzenbuch heraus und zeichnen Sie diese Gedanken auf. Zeichnen Sie eine Skizze der Pose oder der Komposition. Es muss keine ausführliche oder detaillierte Skizze sein. Nur eine Miniaturansicht, die Sie in Zukunft als Adjutant verwenden können, wenn Sie Aufnahmen planen.
Wenn es das Konzept oder die Farben waren, die Ihre Aufmerksamkeit auf sich gezogen haben, notieren Sie sie. Schreiben Sie die Dinge auf, die Ihnen besonders gut gefallen haben. Vielleicht fielen Ihnen rosa Rosen vor blauem Hintergrund besonders auf. Oder vielleicht gab Ihnen ein strahlend blaues Kleid Ideen für etwas in der Zukunft.
Diese sechs Skizzen wurden in der Tate Modern in London angefertigt, um schnelle Ideen zu Pose und Komposition festzuhalten.
Es ist für Sie möglicherweise nicht einmal wichtig, den Namen des Kunstwerks oder des Künstlers aufzuzeichnen. Wenn es nur eine Pose ist, die Sie mögen, wen interessiert es dann, wer das Bild ursprünglich gemalt hat?
Dieser Ansatz ist in der Kunstwelt nichts Neues. Der britische Maler des 18. Jahrhunderts, Sir Joshua Reynolds, hatte angeblich ein Buch, in dem er Posen skizzierte, die andere Maler verwendet hatten. Als Sie ihn beauftragten, Ihr Porträt zu malen, konnten Sie Ihre Pose aus dem Buch auswählen!
Wenn Sie neue Fotos erstellen möchten, gehen Sie zurück und sehen Sie sich Ihr Skizzenbuch an. Ziehen Sie Ihre Ideen aus diesen Notizen zusammen, und Sie werden bald eine interessante Inspiration für Ihre Fotografie finden, die nicht stark auf einer einzigen Quelle beruht.
Lassen Sie sich von einzelnen Kunstwerken inspirieren
Wenn es ein bestimmtes Kunstwerk gibt, das Sie lieben, beginnen Sie, dieses Stück zu analysieren und zu sehen, was Sie wirklich daran lieben. Sie könnten sich selbst überraschen.
Die Untersuchung von Van Goghs Sonnenblumenbildern ergab Themen wie Hoffnung und Dankbarkeit sowie Leben und Tod. Ich habe meine eigene Interpretation erstellt, über die ich hier geschrieben habe.
Ich beginne immer mit einer leeren Seite in meinem Notizbuch, auf der ich die Pose oder Komposition des Kunstwerks skizziere. Dann identifiziere ich verschiedene Elemente. Vielleicht die Farben, die besonders stark erscheinen, die Stimmung des Bildes oder das Konzept. Möglicherweise gibt es eine wichtige Requisite oder ein Kostümstück, das mir gefällt, und das werde ich auch notieren.
Versuchen Sie dasselbe und verwenden Sie diese Informationen anstelle der Originalvorlage, um das geplante Fotoshooting zu gestalten. Sie werden mit ziemlicher Sicherheit feststellen, dass Ihre Ideen ein Eigenleben annehmen, das sich deutlich von der ursprünglichen Inspiration unterscheidet.
Inspiration aus einer ganzen Ausstellung
Es kann eine interessante kreative Übung sein, sich von einer ganzen Ausstellung und nicht von einem einzelnen Kunstwerk inspirieren zu lassen. Und es entstehen oft sehr unterschiedliche Fotografien, die der Ausstellung überhaupt nicht ähneln!
Sehen Sie sich die Ausstellung an und nehmen Sie Ihr Notizbuch oder Skizzenbuch wieder heraus. Schreiben Sie die Themen der Ausstellung auf, die Sie identifizieren können. Schauen Sie sich um und sehen Sie, ob Sie Kompositionen, Stile oder Techniken finden, die in der Arbeit des Künstlers wieder vorkommen, und machen Sie Skizzen oder Notizen darüber.
Dieses Bild entstand bei einem Besuch in Monets Haus in Giverny in Frankreich, wo er malte. Am Tag zuvor hatte ich im Musée de l'Orangerie in Paris die unglaubliche Ausstellung seiner impressionistischen Seerosenbilder gesehen.
Haben Sie keine Angst, Ihre Notizen für eine Weile beiseite zu legen. Ich warte oft Wochen oder sogar Monate, bevor ich ein Bild schaffe, das von der Kunst inspiriert ist, die ich gesehen habe.
Manchmal kann es gut sein, eine Weile zu warten - Sie verwenden die Konzepte und Ideen als Ausgangspunkt für Ihre eigene Arbeit, anstatt nur das zu kopieren, was Sie gesehen haben. Eine Pause kann Ihnen helfen, die Themen der Ausstellung auf Ihre eigene Weise zu interpretieren.
Wagen Sie sich außerhalb Ihrer Komfortzone
Seien Sie mutig und probieren Sie etwas Neues aus! Experimentieren Sie mit Inspiration aus verschiedenen Kunstgenres. Verwenden Sie den Prozess der Erstellung neuer Fotos, um Sie zu motivieren, die Arten von Galerien und Ausstellungen zu besuchen, die Sie zuvor möglicherweise noch nicht besucht haben.
Vor allem aber versuchen Sie, die Kunstwerke und Ausstellungen, die Sie sehen, in etwas Originelles zu interpretieren. Konzentrieren Sie sich darauf, einen Teil Ihrer selbst in die von Ihnen erstellte Arbeit einzubeziehen, unabhängig davon, woher Ihre Inspiration stammt, und Sie sind auf dem besten Weg zur Originalität.
Und während Sie dort sind, vergessen Sie nicht, einige Fotos von der Galerie selbst und den Menschen um Sie herum zu machen! Es gibt keinen Grund, warum Sie keine Inspiration für zukünftige Bilderzeugungen finden können, während Sie gleichzeitig Ihre Straßenfotografie üben.