Im Rampenlicht des Werbefotografen im Dezember steht Allana Wesley White. Allana fotografiert für eine beeindruckende Kundenliste, darunter Walmart, Neutrogena, Elle, Parenting und andere. Sie hat auf beiden Seiten der Kamera gearbeitet und war zunächst 11 Jahre lang als professionelles Model um die Welt gereist, bevor sie ihre erste Kamera in die Hand nahm. Sie lebt und arbeitet in Miami.
Was war deine allererste Kamera und warum hast du sie bekommen?
Ich begann mit einer Canon Eos Elan 7E in den Tagen der analogen Fotografie. Ich fand es toll, dass es sieben Schwerpunkte hatte, was zu dieser Zeit neu war. Ich war wirklich ein emotionaler Schütze, und ich brauchte die Disziplin von mehr Schwerpunkten, um ein Auge zu haben und genau herauszufinden, was ich komponieren wollte. Die Nikon meines Mannes hatte zu dieser Zeit einen großen quadratischen Schwerpunkt, daher musste ich mehr darüber nachdenken.
Zuvor hatte ich 11 Jahre lang auf der ganzen Welt als Model gearbeitet und es wurde nur ein bisschen langweilig. Ich habe meinem Mann, einem Werbefotografen, bei der Fotografie geholfen und viel produziert, weil ich gerade das bekommen habe, was für die Stock-Aufnahme benötigt wurde. Nach einer Weile fing er an, mich anzuscherzen, immer eine Meinung darüber zu haben, wie es aussehen sollte, und so nahm ich meine eigene Kamera. Ich wollte Mode und Models fotografieren und da wir zu der Zeit in Miami waren, war das ein großartiges Training, um die ganze Zeit bei schönem Wetter zu fotografieren.
Wie lange arbeitest du schon als professioneller Fotograf? Wann wussten Sie, dass Sie dies tun wollten?
Ich fotografiere seit zehn Jahren professionell, nachdem ich meinem Mann geholfen habe. Es war eine großartige Gelegenheit, viele Aspekte des Geschäfts kennenzulernen: Casting, Konzeptualisierung, Umgang mit Kunden bis hin zur Produktion. Nachdem ich jahrelang modelliert hatte, hatte ich meine eigene klare Vision entwickelt, wie ich Dinge darstellen wollte. Es war sehr aufregend, für mich selbst zu fotografieren und meine kreativen Ideen zum Leben zu erwecken.
Ich habe die meiste Zeit des Jahres in Miami gelebt und mich mit kommerziellen Models beschäftigt. Wann immer ich versuchte, Mode oder Editorial zu machen, konnte ich diesen Vorteil nicht erreichen. Meine Arbeit war zu süß oder hübsch. Werbung war wirklich meine wahre Stimme und ich fand, dass ich dort mehr Geld und eine Karriere verdienen konnte als in der Mode.
Führen Sie uns durch einen durchschnittlichen Tag oder eine durchschnittliche Woche. Was ist Ihre Routine oder Nicht-Routine?
Zum Glück ist jeder Tag ganz anders. Kreative leben von Abwechslung! Die Konsistenzen sind Vor- und Nachbearbeitung, Marketing und Werbung, aber die tatsächlichen Dreharbeiten variieren alle aufgrund der Standorte, des Talents und des Auftrags, und das hält die Dinge frisch und interessant.
Ich gehe zwischen Miami und New York und arbeite auch in Chicago und Toronto. Es ist schön, in Miami zu sein. Das Wetter ist toll und im Winter kommen viele Werbekunden hierher. Es kann also besser sein, dass ich für sie vor Ort bin, anstatt eine Crew einfliegen zu müssen.
Wo findest du Inspiration? Was ist Ihr kreativer Prozess?
Ich liebe es, alle möglichen Dinge nur für mein eigenes Interesse zu drehen. Farben, Licht, Himmel, Gesichter, Momente - alles ist inspirierend. Ich kenne mich jedoch selbst und versuche immer, die positiven Seiten der Dinge zu betrachten, die sich in meiner Fotografie zeigen.
Was ist Ihr idealer Kunde? Für wen möchten Sie fotografieren, den Sie noch nicht haben?
Ein idealer Kunde ist einer, der an der Zusammenarbeit interessiert ist und mit Begeisterung in das Projekt einsteigt. Es gibt viele Kunden, für die ich gerne fotografieren würde, von kommerzieller Werbung bis hin zu redaktionellen Themen: Projekte mit erstklassigen Kreativen und einem Budget, das ihren Ideen entspricht.
Was magst du am meisten daran, ein Werbefotograf zu sein?
Ich liebe es, eine Idee zum Leben zu erwecken. Es ist wahr, dass die Aufnahme in Ihrem Kopf erzielt werden muss, noch bevor Sie die Kamera in die Hand nehmen. Dies ist insbesondere bei der kommerziellen Fotografie der Fall. Sie müssen einen Spielplan haben und damit vertraut sein. Wenn Sie wissen, dass alle Elemente vorhanden sind, können Sie den „Moment“ passieren lassen, und das ist die Magie, nach der wir alle streben, wenn wir schießen.
Gibt es einen bestimmten Job, den Sie wirklich genossen haben?
Ich liebe es wirklich, zu interessanten Orten auf der ganzen Welt zu reisen, um zu fotografieren, und ich bin inspiriert von verschiedenen Kulturen, Landschaften und Licht. Fügen Sie schöne Motive und eine großartige Art Direction hinzu und lassen Sie den Spaß beginnen!
Als ich gerade anfing, hatten wir ein Shooting in Old Tucson an diesem alten Western-Set für mein erstes Editorial. Es lief so gut, dass wir vor ungefähr 10 Jahren das Cover und die Modegeschichte bekommen haben, und wir wussten kaum, was wir taten, flogen irgendwie am Sitz unserer Hose vorbei und es war eine großartige Zeit. Wir spielten Revolverhelden mit den Walkie-Talkies und schrien uns am Set an. Es waren im Grunde drei Models, ich und zwei Freunde, die ausgehen und Spaß haben und unser Ding machen.
Welche Art von Kamera, Objektiven, Beleuchtung usw. bevorzugen Sie?
Ich fotografiere mit einer Canon 5d und fotografiere zwischen verschiedenen Objektiven. Ich mochte feste Objektive etwas mehr als Zoom, aber ich habe keine Favoriten. Es gab dieses alte Nikkor-Objektiv, das ich vor vielen Jahren wirklich geliebt habe. Ich glaube, es war ein 50-mm-Objektiv, aber wir haben seitdem auf Canon umgestellt.
Normalerweise fotografiere ich 35 mm digital für die Spontanität, die es gibt, besonders wenn ich mich mit dem Motiv bewege. Wenn das Bild mehr Definition erfordert, verwende ich das Mittelformat und blitze sowohl drinnen als auch draußen, wenn es für den Effekt benötigt wird. Das Objektiv hängt von der Art des Bildes ab, das ich erzielen möchte.
Was tun Sie, um Emotionen in Ihren Fächern hervorzurufen, sowohl bei Kindern als auch bei Erwachsenen?
Ich denke, es gibt einen Teil von mir, der nie wirklich aufgewachsen ist, und ich liebe es wirklich, mit Kindern und Jugendlichen zu kommunizieren. Wir reden nur und ich versuche, das eine zu finden, das ihnen ein Augenzwinkern bringt. Bei Erwachsenen wissen sie, dass ich möchte, dass sie gut aussehen, und mein Ziel ist es, dass sie sich so wohl fühlen, dass sie mir vertrauen und natürlich sind. Wenn ein Konzept anspruchsvoll ist, zeige ich es ihnen selbst - ich bin nie übertrieben dumm auszusehen, wenn es sie zum Lachen bringt und es wirklich versucht.
Es ist lustig, mit Kindern zu arbeiten, weil ich wirklich nicht denke, dass Modellieren für sie eine natürliche Sache ist. Die meisten von ihnen sind da, um ihre Mütter glücklich zu machen, also musst du sie Spaß haben lassen. Es muss echt sein und ich muss es ihnen Spaß machen. Wenn es nur 15 Minuten dauert, ist das alles, was Sie bekommen. Das ist für persönliche Tests. Wenn ich im Einsatz bin, wählen wir Kinder aus, die viel Erfahrung haben und eher daran gewöhnt sind. Es bleibt weniger Zeit, sie zu verhätscheln. Es macht immer noch Spaß, aber wir müssen sie nicht so sehr überreden. Sie müssen die ganze Zeit Psychologie bei diesen Kindern anwenden. Kreieren Sie etwas, das ihnen Spaß macht. Es ist Ihre beste Waffe, um sie einzubeziehen.
Als wir die Urban Kids-Kampagne für Winterkleidung (Back to School-Sachen) drehten, mussten wir an einem Tag 40 Aufnahmen von einem Kampagnenbrett machen und hatten fünf Kinder. Es war 106 Grad draußen. Nur überhaupt nicht bequem für die Kinder und wir mussten es wirklich ankurbeln. Aber sie haben sich nie darüber beschwert, heiß zu sein. Sie gaben mir einfach so viele Frames. Manchmal hat man so Glück.
Was ist der einzige Ratschlag, den Sie Menschen geben würden, die ihr fotografisches Hobby in eine Karriere verwandeln möchten?
Das Wichtigste neben einem guten Geschäftsmann ist, zu fotografieren, was Sie glücklich macht. Wenn Sie nur nach Aufnahmen suchen, mit denen Sie Geld verdienen, werden Sie es nicht lange lieben. Es ist eigentlich keine "Arbeit", wenn Sie eine Leidenschaft für das haben, was Sie tun. Was auch immer Sie gerne fotografieren, dann tun Sie es wirklich - schießen Sie die ganze Zeit und zeigen Sie den Leuten, was Sie tun können. Potenzielle Kunden sind auch von ihren Projekten begeistert und wenn sie sehen, dass Sie es genauso ernst meinen wie sie, geben sie Ihnen die Möglichkeit.
Wo können wir mehr von Ihnen hören oder mehr von Ihrer Arbeit sehen?
Meine Arbeiten sind auf meiner Website unter http://www.allanawesleywhite.com sowie in meinem Blog unter http://allanawesleywhitephotography.blogspot.com/ zu sehen.
Ich freue mich auch sehr über ein bevorstehendes Buch, das im Januar erscheinen wird und an dem ich mitgearbeitet habe: "Face This!" Ich habe mit zwei Freunden zusammengearbeitet, einem Model und Visagisten. Wir haben jeweils Abschnitte zu unseren Spezialitäten geschrieben. Es ist ein Handbuch darüber, wie man auf Fotos besser aussieht und wie man ein besseres Foto macht, das sich an Nicht-Fotografen und Anfänger richtet. Es wird bei Amazon sowohl als E-Book zum Herunterladen als auch als gedruckte Version sowie auf der interaktiven Website verfügbar sein: http://www.facethis.me. Die Seite sollte in ein paar Wochen online sein und das Buch ab Januar im Verkauf sein.