Ihre Entwicklung als Fotograf kann als Fortschritt in drei Phasen angesehen werden: anfängliches Interesse am Fotografieren, Entwicklung von Fähigkeiten und Beherrschung des Mediums. Im Rahmen der dritten Phase bauen Fotoprojekte Ihr Portfolio auf, weil sie Sie zum Nachdenken anregen. Sie zwingen Sie dazu, Bilder zu erstellen, die ein Konzept oder Thema so ausarbeiten, dass eine Sammlung und ein Werk entstehen.
Diese Art von Projekten bewegt Sie von der Erstellung eigenständiger Bilder zur Erstellung einer Reihe von Bildern, die eine umfassendere Vision vervollständigen.
Warum ein Projekt?
Sobald Sie keine Fotos von Ihren Haustieren, Blumen und Kindern mehr gemacht haben, möchten Sie wahrscheinlich lernen, wie Sie Ihre Technik verbessern können, um bessere Bilder aufzunehmen und zu produzieren. Entwicklungsprojekte können Sie vorantreiben. Es gibt viele Projekte dieser Art (52-wöchige Herausforderungen, 365-tägige Herausforderungen oder ein A-Z-Projekt), mit denen Sie Ihre Fähigkeiten verbessern können, indem Sie sich als Fotograf dehnen.
Während Entwicklungsprojekte Ihre Fähigkeiten verbessern, kann das Ergebnis oft eine Reihe von Bildern sein, die technisch und ästhetisch ansprechend sind, aber aufgrund der Vielfalt der individuellen Herausforderungen unzusammenhängend sind. Sobald Sie die Mechanik des Aufnehmens von Bildern beherrschen und Ihr Spiel verbessern möchten, müssen Sie auch Ihre Bildersammlung auf die nächste Stufe bringen.
Machen Sie eine konsistente Arbeit
Die meisten Fotografen, die gerade erst anfangen, arbeiten hart daran, ein konsistentes Set guter Bilder zusammenzustellen und die Kontrolle über ihre Ausrüstung zu erlangen. Das Thema kann sehr unterschiedlich sein, da es eine Herausforderung sein kann, nur Übung in Ihrem Handwerk zu bekommen.
Henri Cartier-Bresson erklärte bekanntlich: „Ihre ersten 10.000 Fotos sind Ihre schlechtesten“.
Während dies wirklich kein Hinweis auf die Perfektionierung Ihrer Technik war, war es eher ein Spiegelbild der Verbesserung Ihres Handwerks und Ihres fotografischen Stils. Es ist auch wichtig zu erkennen, dass diese Aussage auch in Bezug auf die Filmfotografie gemacht wurde, was ein viel langsamerer und teurerer Prozess war.
Da es üblich ist, viele großartige Bilder ohne übergeordnetes Konzept aufzunehmen, bedeutet dies häufig, dass ein Blick auf Ihre Bilder im Nachhinein zeigt, dass Sie entweder Folgendes produziert haben:
- Eine durcheinandergebrachte Sammlung guter Bilder mit nichts, was dazu führt, dass sie zusammenhalten
- Oder eine Reihe von Bildern, die alle gleich aussehen
Was bedeutet das konkret?
Bei einem Fotoprojekt entscheiden Sie sich für ein Thema oder Konzept und erfassen dann absichtlich Bilder, die zu dieser Idee passen. Ziel ist es, ein Werk zu schaffen, anstatt eine bestimmte Fähigkeit zu verbessern. Sie erstellen Bilder mit einem einheitlichen Thema und erstellen so eine Sammlung.
Dies ist ein gängiger Ansatz für Künstler, die auf eine Ausstellung ihrer Werke hoffen.
Wie hilft dir das?
Wenn Sie Ihre Bilder ausstellen oder für eine bestimmte Art von Arbeit einstellen möchten, benötigen Sie Beispiele, die Ihre Fähigkeiten in dem jeweiligen Bereich demonstrieren. Wenn Sie beispielsweise für die Produktfotografie eingestellt werden möchten, sollte Ihr Portfolio eine Sammlung von Produktfotos enthalten.
Die Ausstellung Ihrer Bilder erfordert normalerweise die Zustimmung eines Kurators, der nach einem Konzept oder Thema sucht, um die Bilder zu vereinheitlichen. Ohne Thema haben Sie einfach ein paar hübsche Bilder. Mit einem Thema werden diese Bilder zu starken Ausdrucksformen des übergreifenden Konzepts, an dem Sie arbeiten.
Ein Thema kann alles sein, aber die besten Themen schaffen Vitalität und Interesse an Ihren Bildern. Hervorragende Fotos lösen eine emotionale Reaktion aus und veranlassen Sie, sie immer wieder anzustarren. Mithilfe des Konzepts können Sie außerdem eine Reihe von Bildern erstellen, die beschrieben werden können. Es zeigt, dass Ihre Bilder nicht zufällig, sondern absichtlich aufgenommen wurden.
Mein Blattprojekt
Vor ein paar Jahren habe ich eine Reihe von Laubblättern gemacht, die mich in meiner künstlerischen Entwicklung weit gebracht haben. Ich bin irgendwie in das Projekt hineingefallen, weil ich beim Testen eines kleinen Prime-Objektivs von den unglaublichen Details und der Schärfe fasziniert war, die ich sah. Ich hatte ein Bild von einem bunten Blatt gemacht und liebte die Texturen und wiederholte die Annäherung an andere Blätter. Die resultierenden Bilder waren in Bezug auf Farbinteresse, Textur und Gegenstand ähnlich.
Dies waren Bilder von Blättern, die auf einer Holzoberfläche ruhten. Dann habe ich die Drucke auch auf Holz montiert, um eine interessante Wahrhaftigkeit zu schaffen. Meine Bilder wurden gut aufgenommen und ich nutzte die Sammlung für einige Ausstellungen. Ich hatte auch Hilfe beim Kuratieren meiner Bilder und beim Umgang mit den Kuratoren der Galerie. Dabei habe ich viel gelernt, wie ich meine Bilder breiter betrachten kann.
Als Teil des Prozesses habe ich einen Titel für die Sammlung und eine Künstlerbeschreibung erstellt. Ich schlage nicht vor, dass Sie Blätter fotografieren sollten, aber dieses Projekt hat meine Entwicklung als Künstler beschleunigt und für mich gearbeitet.
Was soll ich für dein Fotoprojekt fotografieren?
Okay, jetzt sind Sie überzeugt, dass ein Fotoprojekt eine gute Idee für Sie ist, aber was sollte Ihr Thema sein? Hier können Sie kreativ sein. Kopieren Sie im Idealfall nicht genau jemanden, sondern überlegen Sie sich ein eigenes Thema, möglicherweise basierend auf etwas anderem, das Sie gesehen haben.
Manchmal ist es am besten, ein Lieblingsbild zu finden, herauszufinden, was Ihnen daran gefällt, und es als Thema zu verwenden. Sie können auch zu Aggregationsseiten wie 500px oder EyeEm gehen, um Bilder zu sehen, die Sie inspirieren könnten. Einige dieser Websites präsentieren auch Sammlungen, die ähnliche Arten von Bildern oder Bilder von mehreren Fotografen zu einem bestimmten Thema zeigen.
Manchmal funktionieren Ihre Themen, manchmal nicht, aber wenn Sie nicht versuchen, eines zu entwickeln, haben Sie nur eine Sammlung hübscher, aber nicht verwandter Bilder. Durch die Entwicklung eines Projekts werden Sie als Künstler gestreckt, ein einheitliches Werk geschaffen und Ihre Arbeit klarer gestaltet, da Sie Ihre Bilder bewusst und nicht zufällig aufnehmen. Gehen Sie raus und verfolgen Sie Ihre Vision: Sie werden nicht enttäuscht sein.
