Dies ist ein Thema, das das Herzstück dessen bildet, was die Fotografie für viele Menschen besonders macht. Die Krämpfe, die viele hatten, als Steve McCurry entschied, dass er tatsächlich ein visueller Geschichtenerzähler war, zeigen, wie leidenschaftlich Menschen mit diesem Thema umgehen.
Ein neueres Beispiel hierfür war die Feststellung, dass ein Gewinner eines Fotowettbewerbs ein angeblich inszeniertes Foto eingereicht hat. Bis zu einem gewissen Grad haben wir es ermöglicht, die Fotografie zu romantisieren, indem wir glauben, dass es bei erstaunlichen Fotos nur um den Moment der Aufnahme geht. Dies ist sicherlich eine Idee, die viele Reise- oder Fotomagazine gefördert haben. In diesem Artikel erfahren Sie mehr über inszenierte Fotos, spontane Fotos und warum das Erlernen beider Ansätze Ihre Arbeit verbessert.
Ein Lichtscherben wurde verwendet, um das Gesicht dieses Mannes zu beleuchten.
Spontane Fotos
Der Moment der Aufnahme ist oft das, was ein Foto macht oder bricht. Bei der Landschaftsfotografie geht es nicht immer darum, aber ein einzelner Wanderer in Ihrem Landschaftsfoto kann eine Erzählung hinzufügen. Natürlich geht es bei der Straßenfotografie fast immer um den Moment der Aufnahme. Was können Sie also tun, um Ihre Chancen zu verbessern, diesen x-Faktor zu Ihrem Rahmen hinzuzufügen?
Besuchen Sie Orte mit viel Action
Wenn Sie Ihren Körper trainieren möchten, gehen Sie in ein Fitnessstudio, besuchen das Schwimmbad oder laufen vielleicht. Wenn Sie spontan fotografieren möchten, müssen Sie Orte besuchen, die viele entscheidende Momente haben. Diese Orte trainieren Ihr Auge, um messerscharf und lebendig zu sein, um das Potenzial eines entscheidenden Augenblicks zu nutzen, bevor es passiert. Dies ist das Gegenteil eines inszenierten Fotos.
Sie möchten folgende Orte besuchen:
- Der lokale Markt - Finden Sie heraus, wo sich Ihr lokaler Markt befindet und wann er am stärksten frequentiert wird. Einige Märkte sind Nachtmärkte, während Ihr lokaler Fischmarkt im Morgengrauen am stärksten frequentiert ist. Anbieter, die ihr Lager vorbereiten, Street Food zubereiten und mit Kunden interagieren, haben ein großes Potenzial für einen entscheidenden Moment.
- Eine Veranstaltung - Events sind auch großartige Orte zum Üben. Dies können Sportveranstaltungen, Festivals oder Partys sein. Wieder Interaktion zwischen Menschen im entscheidenden Moment gefangen. Sie benötigen häufig ein Objektiv mit einer längeren Brennweite, um in dieser Einstellung effektiv zu sein.
- Eine belebte Straße - Natürlich denken viele an Straßenfotografie, wenn Sie Fotos mit einem entscheidenden Moment aufnehmen möchten. Nehmen Sie Ihr 50-mm-Prime-Objektiv in die Kamera und gehen Sie auf die Straße, um nach interessanten Charakteren zu suchen. Es ist oft eine gute Idee, einen Ort auszuwählen und dort eine Weile anzuhalten. Suchen Sie nach den Momenten der Gefangennahme, die zu Ihnen kommen - vielleicht vor dem Hintergrund einer interessanten Wand.
Eine Veranstaltung wie das Ballonfestival ist eine Gelegenheit, Momente festzuhalten.
Experimentieren Sie mit der Brennweite
Die meisten entscheidenden Momentfotos, die Sie machen, sind Straßenfotos. Diese werden auf der Straße oder vielleicht innerhalb eines Straßenmarktes sein. Die allgemeine Regel lautet hier, ein 50-mm-Prime-Objektiv zu verwenden. Das Experimentieren mit anderen Brennweiten kann jedoch auch zu guten Ergebnissen führen. Wenn Sie eine längere Brennweite verwenden, können Sie an einer weniger auffälligen Stelle stehen, sodass sich die Aktion vor Ihnen auf natürliche Weise entfalten kann. Sie fühlen sich auch aus der Ferne wohler und können Ihre Momente der Erfassung vorwegnehmen und Ihre Fähigkeiten zur Vorfreude ausbauen. Wenn Sie ein Händchen für diese Erwartung haben, verwenden Sie größere Winkel und sehen Sie, wie sich Ihre Ergebnisse entwickeln. Wie bereits erwähnt, erfordern Sport- und häufig Eventfotografie natürlich längere Brennweiten, um die Action festzuhalten.
In diesem Foto wurde eine längere Brennweite von 135 mm verwendet. Märkte eignen sich hervorragend für die Interaktion zwischen Menschen.
Warten Sie, bis der Moment zu Ihnen kommt
Dies ist ein bisschen wie inszenierte Fotos, nur dass es ein natürlicher Moment ist. Es könnte argumentiert werden, dass dies das Gegenteil von spontan ist, aber es ist dennoch ein Moment der Gefangennahme. Wenn Sie diese Art von Foto aufnehmen, haben Sie einen vorgefertigten Rahmen und warten darauf, dass eine Person die richtige Position in Ihrem Foto einnimmt. Sie werden viel Geduld brauchen, da Sie mindestens eine Stunde warten könnten.
- Ein Rahmen - Richten Sie Ihr Foto ein und warten Sie, bis eine Person in den Rahmen Ihres Fotos gelangt. Dies gibt Ihrem Foto sofort eine größere Erzählung. Warten Sie nach Möglichkeit, bis mehr als eine Person in diesen Rahmen gelangt ist, damit Sie das interessanteste Thema auswählen können.
- Eine Lichtscherbe - Eine großartige Technik, um einen entscheidenden Moment zu üben, besteht darin, darauf zu warten, dass Menschen in eine Lichtscherbe geraten. Dies gibt Ihnen eine definierte Bedingung, wenn Sie den Auslöser drücken müssen, also müssen Sie schnell sein. Suchen Sie nach einem Innenbereich und einer Lücke im Dach, um das Licht durchzulassen. Belichten Sie dann für den Hintergrund bei etwa -2 oder -3 EV und für den sonnenbeschienenen Bereich normal oder leicht unterbelichtet.
Auf diesem Foto wurde die Szene vorkomponiert. Ich musste dann warten, bis die Leute den Weg entlang gingen.
Seien Sie schnell bei der Auslosung
Natürlich gibt es Zeiten, in denen Sie blitzschnell sein müssen. Sie müssen überall Augen haben, ständig auf Möglichkeiten achten und Dinge neben sich sehen. In diesem Szenario ist es wichtig, dass Ihre Kameraeinstellungen bereits eingerichtet sind. Eine fehlerverzeihendere Blende von beispielsweise 1: 8 anstelle von 1: 1,8 hilft auch beim schnellen Fokussieren.
In einigen Fällen müssen Sie je nach Lichtstärke, in der Sie fotografieren, eine größere Blende verwenden.
Wenn Sie auf dem Markt geübt haben, auf dem es viele Möglichkeiten gibt, einen entscheidenden Moment festzuhalten, können Sie die Kamera schneller ins Auge fassen und sofort die Aufnahme machen - dieselbe Fähigkeit, mit der Sie Menschen erfasst haben, die hineingehen eine Lichtscherbe.
Es gibt Zeiten, in denen Sie sich bewusst und sehr schnell sein müssen. Diese Mönche, die die Straße überqueren, sind in Sekundenbruchteilen.
Inszenierte Fotos
Das Gegenteil von spontanen Fotos sind inszenierte Fotos. Diese Art der Fotografie wird Sie regelmäßig üben, wenn Sie mit Models arbeiten oder vielleicht Fotos vor der Hochzeit für Menschen machen. Natürlich konzentriert sich die jüngste Kontroverse um diese auf die Reisefotografie, die allesamt natürliche Momente sein soll. Wenn Sie jedoch ein möglichst auffälliges Foto wünschen, bietet Ihnen die Möglichkeit, alle Aspekte des Fotos zu steuern, maximale Kreativität. Was macht ein erfolgreiches Foto dieser Art aus?
Ein Fotoshooting mit anderen Mitgliedern eines Fotoklubs kann eine großartige Lernerfahrung sein.
Solo gegen die Gruppe
Der Fotograf, der kürzlich Probleme mit seinem Siegerbild hatte, verwendete angeblich ein inszeniertes Foto von einem Gruppenfotografie-Event.
Natürlich ist es durchaus möglich, ein inszeniertes Foto natürlich aussehen zu lassen und eine starke Botschaft zu vermitteln. Wenn dies nicht der Fall ist, müssen Sie zum Zeichenbrett zurückkehren.
Die Frage ist jedoch, wie viel Kontrolle Sie über den kreativen Prozess haben, wenn Sie mit einer Gruppe anderer Fotografen fotografieren. Wie viel gehört dir wirklich, weil du den Auslöser gedrückt hast?
Das Lernen mit der Gruppe ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Arbeit zu verbessern. Damit Ihre eigene Kreativität wirklich in den Vordergrund tritt, müssen Sie (und nur Sie) die Inszenierung der Fotos steuern.
Wenn Sie eine Fotosession mit einem Freund oder Model organisieren, in der Sie eins zu eins arbeiten, haben Sie viel mehr Kontrolle.
Die Erzählung
Kontrollieren Sie die Erzählung und Sie erhalten das Foto. Um ein guter visueller Geschichtenerzähler zu sein, muss Ihr Foto diese starke Geschichte haben, wenn Sie das Auge Ihres Betrachters durch den Rahmen führen. Sie müssen also nicht mehr den entscheidenden Moment festhalten. Stattdessen erstellen Sie es.
Dazu müssen Sie an Folgendes denken:
- Design-Elemente -Sie können Ihren Standort so auswählen, dass er perfekt zu dem Foto passt, das Sie aufnehmen möchten. Verwenden Sie Frames oder erstellen Sie sogar einen eigenen Frame. Führende Linien wie Wege oder Tunnel sorgen für gute Fotos. Gute Kompositionsfähigkeiten und eine Komposition, die mit der Geschichte, die Sie erzählen werden, harmoniert, sind Dinge, nach denen Sie suchen.
- Die Geschichte -Das könnte bedeuten, dass Ihr Motiv in die Ferne schaut, etwas kocht oder vielleicht mit einem Freund spricht. Ziel ist es, diese Momente so natürlich wie möglich erscheinen zu lassen, auch wenn sie inszeniert sind.
- Der Hintergrund - Schließlich sollte der Hintergrund für sich selbst sorgen, wenn Sie die für Designelemente erstellten Punkte angewendet haben. Behalten Sie dennoch den Hintergrund im Auge. Wenn Sie sich nicht in einem Studio befinden, können Personen in den Hintergrund Ihres Fotos treten und die Erzählung Ihres Fotos beeinflussen.
Dieses Foto wurde inszeniert. Links neben der Kamera befindet sich ein Blitz außerhalb der Kamera, um das Gesicht der Damen und den Rauch der Zigarre zu beleuchten.
Mikromanagement
Die Verwaltung des Fotos kann über die oben aufgeführte Liste hinausgehen. Sie werden Ihr Foto wirklich mikromanagen wollen. Das bedeutet, alle Aspekte von der Beleuchtung bis zu dem, was die Leute auf dem Foto tragen, zu steuern.
- Die Uhrzeit - Der Sonnenstand wird Ihr Foto dominieren. Bei inszenierten Fotos gibt es absolut keine Entschuldigung dafür, diesen Aspekt des Fotos falsch zu verstehen. Gleiches gilt auch für spontane Fotos. Sie sollten dies nur versuchen, wenn sich die Sonne in der richtigen Position befindet.
- Beleuchtung - Sie müssen entscheiden, ob Sie nur natürliches Licht verwenden möchten. Wenn Sie nur natürliches Licht verwenden, können Sie dennoch reflektierende Oberflächen verwenden, um das Licht dort zu reflektieren, wo Sie es haben möchten. Darüber hinaus können Sie Blitzgeräte verwenden und Ihrem Außenfoto einen Studio-Look verleihen.
- Kleider - Vor dem Fotoshooting mit Ihrem Model zu organisieren, was sie tragen werden, ist ein weiterer Aspekt, der gesteuert werden kann. Verbringen Sie die Zeit damit, mit ihnen in Kontakt zu treten, damit die Kleidung zu dem Ort passt, an den Sie denken.
- Ort - Wo Sie fotografieren möchten, kann für jede Art von Foto gesteuert werden, unabhängig davon, ob es spontan ist oder nicht. Sie müssen darüber nachdenken, wie sich dieser Ort gegen das Modell und die Erzählung auswirkt, die Sie erreichen möchten. Möchten Sie, dass die Gegend mit anderen Menschen besetzt ist, oder ist es besser, eine ruhigere Tageszeit zu wählen?
Auf diesem Foto wurde der Rahmen durch Zusammenkleben von Reispapierstücken mit Klebeband erstellt. Der Küchenchef macht aus Reispapier frische Frühlingsrollen.
Kreative Techniken
Im Gegensatz zu spontanen Fotos können Sie mit Ihren inszenierten Fotos kreative Techniken anwenden. In den meisten Fällen benötigen kreative Techniken Zeit zum Einrichten - Zeit, die Sie nur haben, wenn Sie das Foto inszenieren. Es gibt viele Möglichkeiten, in Ihrer Arbeit kreativ zu sein. Sie müssen nicht immer solche Techniken anwenden. Nehmen Sie also einige Ideen, die Sie verwenden könnten:
- Lichtmalerei - Sie müssen nachts fotografieren, aber Lichtmalerei ist eine großartige Möglichkeit, Ihr Bild interessanter zu machen. Sie benötigen auch ein Modell, das sehr still stehen oder sitzen kann. Denken Sie an die Posenposition. Einige Posen sind viel einfacher statuenhaft als andere.
- Brechung - Das Fotografieren mit Prismen, Fraktalfiltern oder Linsenkugeln kann Ihrem Foto eine weitere Wendung geben. Ihre Ergebnisse mit solchen Techniken sind besser, wenn Sie das Foto inszenieren.
- Mehl - Mehl in die Luft zu werfen ist eine großartige Möglichkeit, Ihrem Foto ein dynamischeres Gefühl zu verleihen. Sie müssen dies mit einem Blitz außerhalb der Kamera kombinieren. Der Blitz muss so ausgerichtet sein, dass das Mehl in der Luft richtig leuchtet.
In diesem Bild wurden mit Lichtmalerei zwei Mönche hervorgehoben, die für das Foto stillstehen.
Der kommerzielle Aspekt
Mit inszenierten Fotos zielen Sie mit ziemlicher Sicherheit auf den kommerziellen Markt. Sie fotografieren mit einem Model, das Sie höchstwahrscheinlich bezahlen werden. Wenn Sie mit dieser Art der Fotografie noch nicht vertraut sind, können Sie eine Beziehung zu Ihrem Modell aufbauen, in der Sie sich gegenseitig Zeit und nicht Geld geben, um die Portfolios des jeweils anderen aufzubauen.
- Wettbewerbe - Bei Wettbewerben wird nach der Modellfreigabe der Person auf einem Foto gefragt. Bis zu einem gewissen Grad bedeutet dies eher, dass ein kommerzielles Element des Fotos in Ordnung ist.
- Veröffentlichen - Es ist immer schön, wenn Ihre Arbeit veröffentlicht wird. Schauen Sie sich den von Ihnen produzierten Fototyp an und prüfen Sie, ob Sie ihn einem Zeitschriftenstil zuordnen können. Möglicherweise müssen Sie eine Reihe von Bildern erstellen und sogar den dazugehörigen Artikel schreiben.
- Lager - Solange Sie nicht erkennen können, dass das Foto inszeniert ist, eignen sich inszenierte Fotos sehr gut für Archivfotos. Sie werden als Modell veröffentlicht, sodass Sie wirklich bereit sind. Dieses zusätzliche passive Einkommen tut nie weh und kann für Ihr nächstes Fotoshooting bezahlt werden.
Warum müssen Sie beides lernen?
Es besteht die Versuchung zu sagen "Ich werde Straßenfotograf" und nicht auf andere Arten von Fotografie zu schauen. Es ist ein Verdienst, der Meister Ihres Fachs zu werden und nicht zu diversifizieren. Ein Modell kann jedoch zur Fotografie übergehen. Sie haben den Vorteil zu wissen, was vor der Kamera los ist. Wenn Sie sich die Zeit nehmen, um inszenierte Fotos aufzunehmen, können Sie das Potenzial für spontane Fotos auch auf andere Weise erkennen.
Das Foto mit einem Blitz außerhalb der Kamera inszeniert zu haben und zu sehen, wo sich die Dinge in Ihrem Rahmen befinden sollten, ist eine Fähigkeit, die in die organischere Umgebung der Straßenfotografie übertragen werden kann. Das heißt; Sie sollten einen Tag lang Modefotograf sein, diese Ideen lernen und sehen, was Sie daraus für Ihre Straßenfotografie machen können.
Fazit
Der Wunsch nach diesem perfekten Foto ist immer da. Der Purist möchte dies wahrscheinlich organisch erreichen, indem er geschulte Fotografeninstinkte einsetzt, um diesen Moment der Erfassung zu erreichen. Es gibt viel zu sagen, um die andere Seite der Medaille zu lernen und mit Ihrem inneren visuellen Geschichtenerzähler in Kontakt zu treten.
Welchen Fotografie-Stil bevorzugen Sie und warum? Würden Sie in Betracht ziehen, auch für einen Tag anders zu fotografieren? Hier in der Schule für digitale Fotografie würden wir gerne Ihre Beispielfotos sehen.
Bitte lassen Sie uns wissen, ob Sie sie spontan aufgenommen oder das Foto inszeniert haben. Sie können sogar ein Bild posten und sehen, ob die Community erraten kann, ob Sie das Foto inszeniert haben oder nicht.
