Ich habe letzte Nacht eine Sitzung von 2010 durchgesehen und war fassungslos zu sehen, dass ich oft den Fehler gemacht habe, gegen den ich jetzt predige: Inkonsistenz. Ich habe letzten Monat über die Wichtigkeit der Beständigkeit Ihrer Fähigkeiten geschrieben, bevor ich jemals versucht habe, mich als Fotograf zu etablieren. Aber auch die Konsistenz in der Postproduktion ist sehr wichtig. Dies hat zwei Seiten, die Sie berücksichtigen müssen.
1.) Konsistenz in Ihrem Bearbeitungsstil über alle Ihre Arbeiten hinweg
Es ist wichtig, dass Sie Ihren Stil finden und sich in Ihrer öffentlichen Arbeit so genau wie möglich daran halten. Warum? Weil es das Vertrauen der Kunden in Sie fördert und bei der Verwaltung der Kundenerwartungen hilft. Es ist weniger wahrscheinlich, dass Sie als Fotograf eingestellt werden, wenn Ihre potenziellen Kunden Ihre Arbeit nicht sehen und wissen, wofür sie Sie einstellen. Auf jeden Fall experimentieren experimentieren experimentieren! Halten Sie Ihr Arbeitsportfolio jedoch leicht lesbar, damit Sie sich nicht darüber im Klaren sind, was Sie zu bieten haben. Ich kann mir ein paar verschiedene Beispiele dafür vorstellen:
- Ihre Bilder bewegen sich zwischen hell und poppig und weich und vintage (oder ähnlichen Extremen) hin und her. Dies beeinträchtigt Ihre Fähigkeit, visuell klar zu machen, was Sie zu bieten haben.
- Vor einiger Zeit wurde mir klar, dass meine Schwarzweißverarbeitung von Sitzung zu Sitzung drastisch unterschiedlich war, obwohl ich begriffen hatte, wie wichtig es ist, während der gesamten Sitzung denselben Bearbeitungsstil beizubehalten (siehe unten). An einem Tag wollte ich mit einer Kaffeetönung bearbeiten, am nächsten mit einer Platintönung. Obwohl ich immer noch einige verschiedene Schwarzweißstile verwende, bin ich darauf bedacht, Hochzeiten immer mit meinem Schwarzweiß-Preset von One Willow Presets zu bearbeiten. Auf diese Weise fließen, wenn meine Hochzeitsarbeit zusammen gezeigt wird, die verschiedenen Hochzeiten zusammen, um eine Geschichte meiner Arbeit auf eine Weise zu erzählen, die visuell fließt.
Jetzt gibt es immer Ausnahmen. Es gibt Fotografen, die deutlich machen, dass sie sowohl "Urban Pop" - als auch "Vintage Softness" -Sessions anbieten und in ihrem öffentlichen Werk eine klare Abgrenzung zwischen den beiden vornehmen.
2.) Konsistenz im Bearbeitungsstil über die Bilder jeder Sitzung hinweg
Genau das hat mich angespornt, diesen Beitrag zu schreiben. Diese Sitzung von 2010 habe ich durchgesehen. In diesem Beitrag sehen Sie Beispiele für die verschiedenen Bearbeitungsstile dieser Sitzung. Alle diese Schwarzweiß-Dateien stammten aus derselben Sitzung, ich habe jedoch nicht die Konsistenz beibehalten und zum Bearbeiten der einzelnen Schwarzweiß-Dateien denselben Prozess verwendet. Dies verursacht ein paar verschiedene Probleme:
- Verwirrung beim Anzeigen der Sitzung. Es gibt einen erschütternden Effekt auf den Betrachter, der ständig zwischen Bildern wechseln muss, die nicht zusammenfließen, um eine Geschichte zu erzählen.
- Dies führt auch dazu, dass die Bilder nicht zusammen angezeigt werden können. Die verschiedenen S / Ws aus dieser Sitzung können nicht zusammen in einem Storyboard angezeigt oder nebeneinander an einer Wand gerahmt werden. Sie könnten angezeigt werden, als ob sie jeweils zu einer anderen Zeit aufgenommen worden wären. Wenn Sie jedoch möchten, dass die Bilder eine Geschichte erzählen, ist dies nahezu unmöglich, wenn sie nicht im Stil übereinstimmen.
Sie sehen, es ist wichtig, eine Sitzung so zu bearbeiten, dass sie konsistent verläuft. Und es geht auch nicht nur um Schwarzweiß! Es ist wichtig, dass Sie Ihre Farbaufnahmen während der gesamten Sitzung auf die gleiche Weise bearbeiten und dass Ihre Schwarzweißbilder gut mit diesen Farbaufnahmen zusammenfließen. Dies ist ein Beispiel für dieses Konzept in einer meiner jüngsten Engagement-Sitzungen. Sie können sehen, dass die Schwarzweißbilder einige der gleichen Eigenschaften wie die farbigen Aufnahmen haben (abgeflachte Glanzlichter, geringerer Kontrast, ein wenig Dunst). Auf diese Weise können sich die Farb- und Schwarzweißbilder in Ihrer Sitzung ergänzen und Ihren Zuschauern dieselbe Geschichte erzählen.
Was ist mit DIR - hast du diesen Fehler gemacht?
(weiterführende Literatur)
Hier sehen Sie ein Video, wie ich meinen Postproduktionsprozess für jede Sitzung auswähle.
Die Hauptursache für verärgerte E-Mails und Frustration zwischen Kunden und Fotografen (Wenn Sie den Blog "Psychologie für Fotografen" noch nicht kennen, müssen Sie ihn JETZT unbedingt lesen! Lesen Sie diesen Beitrag über die Aufrechterhaltung der Kundenerwartungen, da er mit den hier dargelegten Konzepten Hand in Hand geht.)